Vea qué son las “musas” en otros diccionarios. Musas de la antigua Grecia: inspiradoras de hazañas

El origen de las musas griegas. Su papel en la vida de las personas.

Las primeras referencias literarias a las musas las encontramos en las obras de Hesíodo y Homero. No eran nueve a la vez: Homero habla a veces de varias, a veces de una musa, sin mencionar ningún nombre. Más tarde empezaron a creer que sólo había tres musas, pero a menudo se las confundía con las Charites. Poco a poco, el número de musas aumentó a nueve y sus nombres se hicieron conocidos: Calíope, la musa de la poesía épica; Clio es la musa de la historia; Melpomene - la musa de la tragedia; Thalía es una muah de comedia; Polimnia: la musa de los himnos sagrados; Terpsícore – musa de la danza; Erato es la musa de la poesía amorosa y nupcial; Urania es la musa de la ciencia, Euterpe es la musa de la poesía y el lirismo.

En aquellos tiempos lejanos, cuando los héroes realizaban sus hazañas y los grandes poetas escribían sus poemas sobre ellos, la capacidad de tejer palabras se consideraba la forma de arte más venerada. La escultura o la pintura pertenecían más bien a la artesanía: deleitaban la vista, pero no eran consideradas algo divino. La poesía estaba en la cima de todo. No es casualidad que varias musas estén asociadas con diferentes direcciones. Calliope fue responsable de la epopeya, Erato ayudó a crear letras de amor y bodas, Euterpe inspiró la creación de poesía lírica, Pologymnia patrocinó a todos los que compusieron himnos. La pintura y la escultura no tuvieron musas. Pero la historia y la astronomía los tenían. Estas ciencias fueron equiparadas al arte. Los historiadores elogiaron a Clio. Urania fue la inspiradora y mentora de los astrónomos. La poesía estaba estrechamente relacionada con el drama y el teatro. Las musas Thalía y Melpómene ayudaron a crear comedias y tragedias. Recordaron a sus favoritos que las vidas humanas son sólo roles y están completamente en poder de los dioses. Terpsícore, musa de la danza y el canto coral, cierra la marcha en la suave procesión de las hermanas.

La palabra “musas” proviene de la antigua palabra griega “pensar”; también fueron llamadas parnasidas, castálidas, aónidas, hermanas aonias, pieridas e ipokrénidas. Algunos de los nombres provienen del hábitat de las musas. Siempre han estado asociados a manantiales y montañas. Las Musas vivían en el monte Parnaso, al pie del cual fluía el manantial Kastalsky, y en el monte Helikon, cerca de la fuente del Hipocrene.

Conocen el pasado, el presente y el futuro. Las musas glorifican las buenas costumbres de los dioses griegos, cantan las leyes y todas las generaciones de dioses: Gaia, Kronos, Oceanus, Nyx, Helios, el propio Zeus y su descendencia, conectando el pasado y el presente. Las musas clásicas son inseparables del orden y la armonía del mundo olímpico.

Patrocinan a cantantes y músicos y les transmiten sus regalos. Las Musas dotan a las personas de palabras persuasivas, las instruyen y las consuelan.

De las musas proviene la palabra “música”, que originalmente significaba no solo música en el sentido actual, sino cualquier ciencia o arte relacionado con las actividades de las musas. Los templos dedicados a las musas se llamaban Museions (de ahí el moderno “museo”).

Una de las primeras menciones de musas en la gran literatura se encuentra en la Ilíada y la Odisea.

Posteriormente, Melpomene se convierte en la personificación del arte escénico trágico, la patrona del teatro en general.

Fue representada como una mujer con una corona de hojas de uva o de hiedra, con una túnica teatral, con una máscara trágica en una mano y una espada o garrote en la otra (un símbolo de la inevitabilidad del castigo para una persona que viola la voluntad). de los dioses). Con las armas parece destruir los vicios humanos.

CINTURA(“floreciendo”, “creciendo”) - Musa de la comedia y la poesía ligera

Según Diodoro, recibió su nombre de la prosperidad (talleyn) durante muchos años, glorificada en obras poéticas.

Talia es una oportunidad para aprender el valor de la comedia y la sonrisa. La musa de la comedia Talia te da la oportunidad de mirarte a ti mismo desde fuera para finalmente reírte de tus errores.

En los mitos griegos, se la representaba como una mujer con una máscara cómica en las manos y una corona de hiedra en la cabeza. Se distinguía por su optimismo y carácter alegre;

POLIIMNIA o POLIMNIA(“mucho canto”) – musa de himnos solemnes

Uno de los significados de su nombre es "gloria inmortal". Según Diodoro, recibió su nombre de las numerosas alabanzas (dia polles himneseos) de aquellos cuyo nombre inmortalizó con la gloria de la poesía.

Ella patrocina a los poetas, creadores de himnos, personifica el poder del habla, enseña a la gente retórica y oratoria. Se le atribuye la invención de la lira. La polimnia ayudó a “recordar lo capturado”. Se cree que guarda en su memoria todos los himnos, danzas rituales y cantos que glorifican a los dioses olímpicos.

Fue representada como una niña envuelta en una manta con un pergamino en las manos, en pose pensativa, con rostro soñador. Los instrumentos musicales son un atributo frecuente en la pintura.

TERPSICORO(“bailando deliciosamente”) – Musa del canto y la danza coral

Según Diodoro, recibió su nombre del placer (terpein) de los espectadores por los beneficios mostrados en el arte. Su epíteto es "disfrutar de los bailes circulares". Imagen y símbolo popular en el arte.

Esta musa está asociada con Dioniso, atribuyéndole el atributo de este dios: la hiedra (como se indica en la inscripción en el Helicón dedicada a Terpsícore).

Fue representada como una mujer joven con una sonrisa en el rostro, a veces en la pose de una bailarina, más a menudo sentada y tocando la lira. Terpsícore aparece con una corona de hiedra en la cabeza, vestida con una sencilla túnica y sosteniendo una lira.

ERATO(“agradable”) – Musa de la poesía amorosa (erótica)

Su nombre proviene del griego antiguo "eros" o "eros", que significa amor. Eros fue el fiel y constante compañero de la musa Erato. Eros es uno de los dioses griegos más fuertes y antiguos de la Tierra: fue él quien hizo posible que nacieran todos los demás dioses, la humanidad y todo lo que existe.

Erato enseña el amor como forma de ser, la poesía como método de expresión del pensamiento y la inspiración como fuente inagotable de ideas. Su canción es que no hay fuerza que pueda separar los corazones amorosos.

Erato a menudo era representado con ropas blancas translúcidas, con una lira en las manos y, a veces, Eros a su lado.

URANIA(“celestial”) – Musa de la astronomía y las matemáticas

La Musa Urania llama a todos a alejarse del caos de la existencia cotidiana para sumergirse en la contemplación y el estudio de la majestuosa vida del Cosmos y los movimientos de las estrellas, que reflejan los destinos terrenales.

Urania es la más joven de todas las musas, pero también la más conocedora, seria e inteligente entre ellas. Ella, junto con Palas Atenea, es considerada la diosa griega más sabia.

La musa Urania está representada con una esfera celeste y una brújula en sus manos, a veces está vestida con un manto de estrellas y en su cabeza hay una corona de constelaciones.

EUTERPE o EUTERPE(“entretenido”) – Musa de la poesía lírica y la música

La antigua musa griega Euterpe patrocinaba a los poetas, que amaban la poesía lírica por encima de otros géneros, así como a los músicos. Era considerada la más elegante y hermosa de las nueve hermanas. Entre las musas destaca por su especial sofisticación y ternura. La llamaban "la dadora de placer". Según los mitos, los dioses del Olimpo podían disfrutar de sus poemas indefinidamente.

Eutrep casi siempre fue representada con instrumentos musicales en las manos. Por regla general, se trataba de flauta, lira o aulos (flauta doble, antepasado del oboe moderno). En algunos lienzos y bajorrelieves sostiene guirnaldas de flores, símbolo de ternura y belleza. Podría representarse rodeado de ninfas del bosque.

Poemas dedicados a las musas.

Han inspirado a poetas durante muchos siglos. A continuación se muestran ejemplos de obras dedicadas a las propias musas:

La Teogonía de Hesíodo: un texto clásico sobre las musas

Bienaventurado el hombre si las musas lo aman:

Si de repente un dolor inesperado se apodera de tu alma,

Si alguien se está secando, atormentado por la tristeza, entonces lo único que tiene que hacer es

Una canción para escuchar al siervo de las musas, al cantante de los gloriosos.

Las hazañas de los pueblos antiguos, los benditos dioses olímpicos,

E inmediatamente se olvida de su dolor y preocupaciones.

Ya no lo recuerda: el regalo de las diosas lo cambió por completo.

Hesíodo. teogonía

ausonio

Clío cuenta a los descendientes las hazañas de tiempos pasados,

El trágico grito de Melpómene produce dolor,

Talia agrada con una broma, una palabra alegre y una conversación,

Euterpe canta una dulce canción con una flauta de caña,

Terpsícore atrae con una lira, dominando una tormenta de sentimientos,

Con una púa* en la mano, Erato encanta con palabras y gestos,

Calliope guarda canciones de tiempos heroicos en el libro,

Urania estudia las estrellas del cielo y la rotación del cielo,

Expresando todo con gestos, Polyhymnia glorifica a los héroes.

(Ausonio)

Himno a las musas

Cantamos de la luz que levanta los dolores de los mortales, cantamos de

Las almas de las personas, que la vida, habiéndose llenado, se sumerge en las profundidades,

Pueden aliviar los dolores inherentes a las personas nacidas en la tierra,

Por el poder del misterio puro la mente del libro estimulante

Nos enseñan a apresurarnos y volar rápidamente a través del verano profundo,

Encontrar un rastro que conduzca a la estrella del mismo nombre; al fin y al cabo, había una vez

Allí se perdieron y cayeron en la orilla del nacimiento.

En una loca sed de probar la suerte de la vida material.

¡Ahora, diosas, os ruego que calméis mi impulso ansioso!

¡Embriágame con las historias de los sabios, llenas de significado!

No dejes que la raza impía de los hombres me extravíe,

¡De un camino maravilloso, sagrado, brillante, lleno de frutos!

Musas, te lo ruego, de la multitud de la raza humana pecadora.

¡Atrae eternamente el alma errante hacia la luz sagrada!

Que la miel de tu panal, fortaleciendo la mente, pese pesadamente sobre ella,

(de "Himnos antiguos")

Proclo

Bajo el nombre de Proclo, líder de la escuela neoplatónica ateniense, nos han llegado siete himnos dedicados a Helios, Afrodita, las musas, todos los dioses griegos, Hécate, Jano y Atenea. Ha habido debates sobre esto en la ciencia, en los que se expresaron opiniones tanto positivas como negativas sobre estos himnos.

Musas, te lo ruego, de la multitud de la ciudad pecadora de los hombres.

¡Atrae eternamente el alma errante hacia la luz sagrada!

Que la miel de tu panal pese pesadamente sobre ella, fortaleciendo la mente,

Un alma cuya gloria reside en una cosa: en la sabiduría fascinante.

(extracto)

Pushkin Aoexandr Sergeevich

Musa

En mi infancia ella me amaba
Y ella me entregó un rifle de siete cañones.
Ella me escuchó con una sonrisa y un poco,
A través de los pozos resonantes de juncos vacíos,
Ya jugué con dedos débiles
Y himnos importantes, inspirados en los dioses,
Y los cantos pacíficos de los pastores frigios.
De la mañana a la tarde a la sombra silenciosa de los robles
Escuché diligentemente las lecciones de la doncella secreta,
Y, deleitándome con una recompensa aleatoria,
Apartando los rizos de la linda frente,
Ella tomó la pipa de mis manos:
La caña fue revivida por el soplo divino.
Y llenó mi corazón de santo encanto.

rinfa

Eco, una ninfa insomne, deambulaba por la orilla de Peneo.
Febo, al verla, se enardeció de pasión por ella.
La ninfa dio el fruto de los deleites del dios amoroso;
Entre las náyades parlanchinas, sufriendo, dio a luz
Querida hija. La propia Mnemosyne la aceptó.
La juguetona doncella creció en el coro de diosas aónidas,
Como una madre sensible, obediente a una estricta memoria,
Querido por las musas; en la tierra se llama Rima.

¡Oh musa de la sátira ardiente!

¡Oh musa de la sátira ardiente!
¡Ven a mi grito de vocación!
No necesito una lira atronadora,
¡Dadme el azote de Juvenal!
No imitadores fríos,
Traductores sin hambre,
No a rimadores no correspondidos
¡Estoy preparando úlceras de epigramas!
Paz a vosotros, poetas desafortunados,
La paz sea con vosotros, calumniadores de revistas,
¡La paz sea con vosotros, humildes tontos!
Y ustedes son sinvergüenzas.
¡Adelante! Seré todo tu bastardo
¡Estoy atormentado por la ejecución de la vergüenza!
Pero si me olvido de alguien,
¡Por favor recuérdenmelo, caballeros!
¡Oh, cuántos rostros están descaradamente pálidos!
Oh, ¿cuántas frentes anchas de cobre?
Listo para aceptar de mi parte
¡Un sello imborrable!

El poeta menciona a estas musas más de una vez en Eugene Onegin:

Pero donde Melpomene es tormentosa

Se escucha un largo aullido

Donde agita su bata de oropel

Ella está frente a una multitud fría,

Donde Thalía duerme tranquilamente

Y no escucha salpicaduras amistosas,

¿Dónde está Terpsícore la única?

El joven espectador se maravilla...

Vasili Zhukovsky

¡Herodoto una vez recibió a las musas de manera amistosa!
Cada musa le dejó un libro como regalo.

Soy una musa joven, solía ser...

Solía ​​ser una musa joven
Conocido en el lado sublunar,
Y la inspiración voló
Del cielo, sin invitación, hacia mí;
Señalado a todo lo terrenal.
Es un rayo que da vida.
Y para mí en ese momento fue
La vida y la poesía son una.

Pero el dador de cánticos
Hace mucho que no me visita;
No hay visiones experimentadas en el alma,
Y la voz del arpa enmudeció.
Su ansiado regreso
¿Debería esperar hasta otra vez?
O para siempre mi pérdida
¿Y nunca sonará el arpa?

Pero todo lo que es de los tiempos maravillosos,
Cuando estuvo disponible para mí,
Todo, desde la querida oscuridad, clara.
Salvé los días pasados
Flores de un sueño solitario
Y las mejores flores de la vida.
Lo coloco sobre tu sagrado altar,
¡Oh genio de la pura belleza!

No lo sé, inspiraciones brillantes.
Cuando el ciclo regresa, -
¡Pero me resultas familiar, puro genio!
¡Y tu estrella brilla sobre mí!
Mientras su resplandor aún está
El alma puede distinguir:
¡El encanto no ha muerto!
El pasado volverá a hacerse realidad.

Nikolái Nekrasov

Ayer, alrededor de las seis de la tarde,
Fui a Sennaya;
Allí golpearon a una mujer con un látigo,
Una joven campesina.

Ni un sonido de su pecho
Sólo el látigo silbó mientras jugaba...
Y le dije a la musa: “¡Mira!
¡Tu querida hermana!

Afanasy Fet

Musa

Ella vino y se sentó. feliz y preocupada
Repito tus afectuosos versos;
Y si mi regalo es insignificante ante ti,
No soy menos celoso que los demás.

Preservando cuidadosamente tu libertad,
No invité a los no iniciados a ti,
Y complazco su alboroto servil
No profané tus discursos.

Sigues siendo el mismo, querido santuario,
En una nube, invisible en el suelo,
Coronada de estrellas, diosa imperecedera,
Con una sonrisa pensativa en su frente.

Evgeny Baratynsky

Musa

No estoy cegado por mi musa:
No la llamarán hermosa
Y los jóvenes: al verla, la siguieron.
No correrán entre una multitud de personas enamoradas.
Atraer con atuendo exquisito,
Jugando con los ojos, brillante conversación.
No tiene ni inclinación ni don;
Pero un destello de luz es sorprendente.
Su rostro tiene una expresión poco común,
Sus discursos son tranquilos y sencillos;
Y él, en lugar de una condena cáustica,
Será honrada con elogios casuales.

Anna Ajmátova

Musa

La hermana musa miró a la cara,
Su mirada es clara y brillante.
Y ella me quitó el anillo de oro,
Primer regalo de primavera.

¡Musa! ¿Ves lo felices que están todos?
Niñas, mujeres, viudas...
Prefiero morir en el volante
No estos grilletes.

Lo sé: estoy adivinando y debería cortar.
Delicada flor de margarita.
Debe experimentar en esta tierra.
Cada amor tortura.

Enciendo una vela en la ventana hasta el amanecer.
Y no me lloro por nadie
Pero no quiero, no quiero, no quiero
Saber besar a otro.

Mañana los espejos me dirán riendo:
"Tu mirada no es clara, no es brillante..."
Responderé tranquilamente: "Ella se llevó
regalo de Dios ».

La musa se fue por el camino...

La musa se fue por el camino.
Otoño, estrecho, empinado,
Y había piernas oscuras
Rociado con rocío grueso.

Le pregunté por mucho tiempo
Espera el invierno conmigo
Pero ella dijo: "Después de todo, aquí hay una tumba,
¿Cómo puedes seguir respirando?

le queria regalar una paloma
El que es más blanco que todos los del palomar,
Pero el pájaro mismo voló
Para mi esbelta invitada.

Yo, cuidándola, me quedé en silencio,
la amaba sola
Y amaneció en el cielo,
Como la puerta de entrada a su país.

Nos han quitado todo: la fuerza y ​​el amor...

Le han quitado todo: tanto la fuerza como el amor.
Un cuerpo arrojado a una ciudad vergonzosa
No estoy contento con el sol. siento que hay sangre
Ya tengo mucho frío.

No reconozco el carácter alegre de la musa:
Ella mira y no dice una palabra.
E inclina la cabeza en una corona oscura,
Agotado, en mi pecho.

Y solo la conciencia empeora cada día.
Está furioso: el grande quiere homenaje.
Cubriendo mi rostro, le respondí...
Pero ya no hay más lágrimas, ni más excusas.

De alguna manera logramos separarnos...

De alguna manera logramos separarnos
Y apaga el odioso fuego.
Mi eterno enemigo, es hora de aprender.
Realmente necesitas a alguien a quien amar.

Soy libre. Todo es divertido para mí.
Por la noche, la musa volará hasta la consola,
Y en la mañana vendrá la gloria
Un sonajero cruje en tu oreja.

No hay necesidad de orar por mí
Y cuando te vayas, mira hacia atrás...
El viento negro me calmará,
La caída de las hojas doradas me hace feliz.

Aceptaré la separación como un regalo
Y el olvido es como la gracia.
Pero dime, en la cruz
¿Te atreves a enviar otro?

Mijaíl Kuzmín

Musa

Arrojando la red a las aguas profundas,
Bajo el murmullo profético de los tilos oscuros,
La doncella pensativa mira
En las escamas de peces mágicos.

Luego, en el éxtasis de lo bestial
Las colas escarlatas se rizan,
Luego nadarán como una aguamarina,
Ligero, transparente y sencillo.

Con entusiasmo sin entender
Los frutos de las aguas selladas,
Todos esperan la cabeza de Orfeo.
Surgirá como una rosa dorada.

Ígor Gusmánov

KKUTTEEMP o nueve musas

¿Qué es KKUTTEEMP? Nueve palabras abreviadas
Mnemosyne y Zeus son rasgos vivientes,

¿Qué es KKUTTEEMP? Estas letras se esconden
Nueve imágenes fabulosas de la antigüedad,
Recuerda sus nombres y brillarán.
Un arco iris multicolor de nombres gloriosos.

Del pie del Parnaso a los bosques del Helicón
Escucharás el sonido cautivador de sus canciones,
Los verás bailar en los rayos de Apolo.
Con atributos de diversas artes y ciencias.

Calliope es la mayor. Estilo épico
Lo escribe con un lápiz sobre una tabla de cera,
Klia, musa de la historia, en estricto peplos
Sostiene un rollo de papiro frente a él.

La musa Urania sostiene el globo celeste,
Muse Talia: una máscara con una sonrisa divertida,
Terpsícore baila su hermosa danza,
Y Euterpe toca el doble en la flauta.

Erato avanza con una suave lira,
Melpómene con una máscara trágica en las manos,
Polimnia oculta su rostro con un velo,
Levantando tu canción sobre héroes, dioses.

Poetas, artistas, científicos inspiradores,
Y hoy vuelan desde arriba,
Nueve diosas jóvenes, nueve musas iluminadas,
Nueve símbolos de inteligencia y belleza.

Georgy Medintsev

Oh musa, querida amiga

Oh musa, querida amiga,
¡Mi maravilloso Euterpe!
En tiempos de adversidad, en tiempos de ocio.
Siempre conmigo y con una palabra amable.
Eres el único que me hace feliz
Como el caso de un pescador que pesca,
En el silencio de la noche y en el ruido del día.
Es un placer para mí comunicarme contigo.
Es lindo escuchar tu voz,
Rota entre tus amigos
Y siento: pertenezco a ellos.
Me acaricias con pena
Siempre, como un niño pequeño,
Y me inspiras a cantar al son de la lira,
¡Aunque ya no soy joven!

Zinaida Toropchina

Oda a la musa

Oh, cuántas apelaciones a la musa:
La alaban y la llaman,
Quieren estar en estrecha unión con ella.
Y a veces esperan hasta el amanecer.
ella es una persona caprichosa
Ella bate su ala: ¡se ha ido!
Tienes que vigilarla
Para que no se pierda el rastro de la Musa.

Sí, los portátiles son un alivio:
¡"Garabato" hasta que te vuelvas loco!
Y puedes ver la rima.
Pero el verso no calentará el alma.
Sin musa: la compañera del poeta
(¡Esto se ha notado desde hace mucho tiempo!).

Esperamos ansiosamente la llegada de la Musa.
Y con ternura, con arrobamiento.
Ella nos da inspiración
Impulsos del alma: ¡inspiración!

Sí, hay que vivir en unión con la Musa.
Y dedícale odas a ella: ¡la MUSA!

Alejandro Kopp

Apolo y las musas

...En la antigua montaña Helikon
en los viejos tiempos, completamente, completamente gris
Apolo recogió novias
Cantarles del amor, de los besos...

Era guapo, majestuoso, cantaba canciones,
era un dios: poseía una espada, una lira...
¿Quién dijo que estaba sin trabajo? -
Zeus bendecido - con un faro celestial
brilló sobre ellos. Pegaso mantuvo la trama.
él es la fuente que creó a Hipocrene...
Musas vírgenes de aquellos años épicos.
eran personas inteligentes, con cerebros que no estaban “inclinados”...

Así que con amor, a primera hora de la tarde,
- La cítara de Apolo revienta -
espacio, lleno de letras para nosotros,
¡Las musas de Helikon cantaron a coro!

Apolo Svetov

Musa

Estoy durmiendo. Mientras duermo no siento la carga en absoluto...
(¡Y en algún lugar, aparentemente, hay un tesoro enterrado en mí!)
Mi musa cansada del destino
Está cansada y duerme conmigo.

Nunca tuvimos miedo de caer
¡Hemos logrado muchas cosas juntos!
Ahora la musa se ha vuelto completamente mansa.
Parece que simplemente está cansada de mí...

¡Y sin ella no significo nada!
Aparentemente no puedo despertarme solo...
Ahora no ensillaré a Pegaso, un fastidio.
Y entregaré al alado... ¿A quién?

¿De dónde diablos viene este estado de ánimo?
Oh sí, estoy soñando... ¡Qué pesadilla!
Aquí hay algo nuevo... Un soplo de frescura...
¡Escucho el sonido de cascos! ¡Sí, es Él!

Los lazos que nos unían de forma invisible...
Estos son hilos de Luz, Sabiduría, Bondad,
Mi musa inquebrantable
Ella me susurró: “Despierta, amigo mío. ¡Es la hora!

Los antiguos dioses griegos no eran sólo seres celestiales formidables. En el mundo antiguo nada sucedía sin su conocimiento y participación. Sin su bendición era imposible conquistar el mundo o componer un himno. Para ganar la guerra, rezaron al formidable Ares; la musa Polimnia envió a la gente inspiración para componer discursos, oraciones y odas patéticas.

Esta mujer reflexiva y espiritual es una de las nueve hijas de Zeus que todavía brindan a la gente el gozo de la creatividad.

Patrona de científicos, poetas y músicos.

Las musas divinas son parte integral del orden y la armonía del mundo antiguo. Su número, finalidad y descripción cambiaron con el tiempo. En la Antigua Grecia, ciencias como la filosofía, la geometría y la astronomía se consideraban ocupaciones que requerían inspiración, mientras que la pintura y la escultura se clasificaban como artesanías y no tenían patrocinadores propios.

El séquito clásico de Apolo estaba formado por nueve hermosas doncellas, en quienes músicos, poetas y científicos buscaban apoyo. Éstas eran:

  • Calíope es la musa de la ciencia, la filosofía y la poesía épica, la mayor de las hermanas, la madre de Orfeo.
  • Euterpe es la patrona de la música y la poesía lírica.
  • Melpomene es la musa de la tragedia.
  • Talia es la personificación de la poesía ligera y la comedia.
  • Erato es la musa de la poesía amorosa.
  • La musa Polimnia patrocinó muchas actividades que, desde un punto de vista moderno, no están relacionadas: la escritura de himnos solemnes, la retórica y la oratoria, así como la pantomima y la agricultura.
  • La musa de la danza y el canto coral es Terpsícore.
  • Clio es la musa de la historia.
  • La musa de la astronomía es Urania.

Aquellos que tenían talento en poesía o ciencia gozaban de gran honor y respeto entre la gente. Las Musas también amaban a quienes sinceramente acudían a ellas en busca de apoyo, aunque castigaban cruelmente a quienes se consideraban por encima de los dioses por su orgullo.

Hijas de Zeus y Mnemosyne

Polimnia: la musa de los himnos

Muchas musas patrocinaron diferentes géneros de poesía. La mayor, Calíope, cuidaba de quienes escribían poemas y canciones épicas. Euterpe es la musa de la poesía lírica, Thalía es la musa de la poesía ligera y cómica, Erato es la musa del amor.

La musa Polimnia “supervisó” la poesía seria. Su nombre - Πολύμνια (otra opción es Polymnia) consta de dos partes: la primera significa "muchos", la segunda significa "alabanza" o "himno". Uno de los significados del nombre de esta musa es "gloria inmortal", que se otorga a los poetas al componer una gran cantidad de cánticos divinos.

La sexta hija de Mnemosyne siempre ha estado dotada de un carácter serio. Ella fue invocada por aquellos que querían dirigirse a los dioses del Olimpo con una petición o alabanza. Sólo aquellos bendecidos por su nombre podían contar con que los dioses los escucharían. La antigua musa griega Polimnia es la patrona de la poesía sagrada, la música sacra, las danzas rituales y las oraciones solemnes, llena de conciencia del misterio de la existencia y la espiritualidad. Quienes buscan sentido a la vida recurren a la sexta musa.

Pantomima y retórica

Este compañero de Apolo recibió por primera vez el patrocinio de las danzas, de las cuales Terpsícore se convirtió en musa, y la sabia ciencia, la historia, de la que Clio más tarde se convirtió en "el responsable". Lo que queda del arte de la danza es la capacidad de expresar pensamientos y sentimientos con movimientos y gestos corporales: la polimnia en la mitología griega antigua es la musa de la pantomima. En imágenes antiguas, a menudo aparece con un dedo presionado sobre los labios en señal de silencio: deja que sus gestos hablen por sí solos.

Pero es difícil dirigirse al cielo sin palabras. Y aquellos que fueron favorecidos por Polimnia encontraron inspiración en sus discursos. Aquellos que querían sorprender a los oyentes con sus habilidades de oratoria, aquellos que estudiaron retórica, apelaron a la musa de himnos solemnes. La polimnia se abordó antes de una importante actuación pública.

Geometría y Agricultura

Los "intereses" de Polyhymnia eran sorprendentemente variados. Se la llama la inventora de la gramática, que enseñó a la gente a expresar pensamientos en papel. La gente acudía a ella en busca de ayuda con sus estudios y le pedía que me ayudara a recordar algo importante más rápido. Y la verdadera hija de Mnemosyne, la guardiana de la memoria, acudió al rescate. Los antiguos matemáticos dedicaron sus obras a esta musa. Debe su nacimiento a la gran y exacta ciencia de la geometría, que adquirió enorme importancia en el mundo de Pitágoras y Arquímedes.

Según una leyenda, Polimnia se convirtió en la madre de Orfeo e inventó la lira, según otra, la sexta hija de Mnemosyne y Zeus se convirtió en la madre de Triptolemo, a quien Deméter le enseñó los conceptos básicos de la agricultura. Sobre esta base, la musa Polimnia es considerada la patrona de la agricultura. El antiguo poeta Hesíodo, entre otras deidades, se dirigió a ella en el año 700 a.C. en su obra “Trabajos y días”, que por primera vez incluía recomendaciones para el cultivo de la tierra.

Descripción y atributos

Cada musa tiene atributos y signos externos que le son exclusivos. Calíope siempre fue representada con una tablilla de cera y un lápiz, un palo para escribir. Euterpe sostenía una flauta en sus manos, Erato sostenía una cítara, Thalía siempre estaba con la cómica Melpomene, con la trágica. Clio tiene un pergamino en sus manos, Urania sostiene un globo terráqueo o una brújula.

Aunque se cree que la patrona de los himnos solemnes y las danzas rituales inventó la lira divina, este instrumento no siempre se incluye en la descripción de la musa. Polimnia no tiene un atributo generalmente aceptado, aunque a menudo se la representaba con un pergamino poético en sus manos, lleno de gran sabiduría. Ella siempre destacó entre el séquito de Apolo, entre los umbríos bosques del Parnaso, por su aspecto pensativo, cercano a la meditación. La figura de Polimnia siempre está bien cubierta, a menudo junto con la cabeza. Se apoya en una roca y sus ojos se dirigen hacia arriba, porque es hacia el cielo hacia donde se dirigen las creaciones que inspira.

armonía antigua

Las leyendas y mitos de la antigüedad expresaban un orden mundial sorprendentemente armonioso, donde coexistían dioses y personas, animales y plantas. Las musas de la Antigua Grecia ocuparon un lugar especial en este mundo. Polyhymnia es la musa de himnos y oraciones, rituales divinos y el trabajo cotidiano en la tierra cultivable. Ella enseñó al hombre a componer poesía divina, a dirigirse a los demás con palabras ardientes y a expresar sus sentimientos con la ayuda de un gesto expresivo.

Las musas fueron mencionadas por primera vez por Homero. En la inmortal "Ilíada" y "Odisea", se dirige a las musas para pedirles ayuda al comienzo de un largo viaje. Y hasta el día de hoy, poetas y músicos, científicos y artistas buscan en ellos apoyo espiritual e inspiración. Y volando en el espacio como símbolo de esperanza en tal apoyo está el asteroide Polyhymnia, que lleva el nombre de la antigua musa griega de los himnos solemnes.

Anna Kern se convirtió en un "momento maravilloso" para Pushkin. El día de su muerte, el 8 de junio, quisiera recordar a otras mujeres, gracias a quienes la literatura rusa se llenó de versos deliciosos e insuperables.

Anna Kern

Se conocieron en San Petersburgo en una de las veladas literarias. La inteligente y hermosa Kern no pudo evitar impresionar a Pushkin. Hay una versión de que el "sol de la poesía rusa" no "atrapó" a Anna, sin embargo, más tarde ella conoció sus poemas y quedó fascinada por ellos. La dulce y amable Anna soñaba con una vida familiar acogedora. Sin embargo, a los 16 años, se casa contra su voluntad con un general de 52 años al que es “imposible amar”. Como resultado, todavía huye de su marido y, como "recompensa", recibe una posición más que delicada y una reputación empañada. Al final, sin embargo, logra alcanzar la felicidad personal cuando, ya una señora de cuarenta años, se vuelve a casar. Un romance ardiente pero de corta duración con Pushkin ocurre durante la visita de Kern a su tía en Trigorskoye. Pushkin, con su vehemencia característica, pierde la cabeza. Está abrumado por todo un torbellino de emociones, razón por la cual su amada se convierte para él, como señala correctamente Lotman, en "un genio de pura belleza", "dulce, divina", "vil" y "una ramera babilónica". " Bueno, las letras rusas están enriquecidas con líneas cautivadoras y misteriosas.

Recuerdo un momento maravilloso:
Apareciste ante mí,
Como una visión fugaz
Como un genio de pura belleza.

Nina Petrovskaya

Por primera vez, Nina y Valery Bryusov se encontraron en el salón donde se reunían los simbolistas. Es un ídolo universal, casi el sumo sacerdote de la decadencia, sobre el cual existían leyendas de que come violetas confitadas y deambula por las criptas de los cementerios por las noches. Le apasiona el misticismo, lo exalta, convirtiendo su vida en un asombro sin fin. Lo más probable es que Bryusov no se dé cuenta deliberadamente de Nina por primera vez, porque era imposible no prestar atención a la persona vestida con un vestido negro, con un rosario en las manos y una enorme cruz en el pecho. Ella tiene 20 años, él 31. La próxima vez que se encontrarán será en el Teatro Bolshoi durante el estreno de “The Cherry Orchard”. Este año 1904 se convierte en “el año de su resurrección”. Por primera vez se enamoró de verdad. Él, absorto en el remolino de la tormenta, finalmente captó su sueño: le llegó el amor, que antes sólo había vivido en sus poemas, y la mujer sobre la que había leído en los libros. Nina se convierte en el prototipo del personaje principal de la novela de Bryusov "El ángel de fuego": Renata, poseída por el diablo.

Eres más dulce que la muerte, eres más deseable que el veneno,

¡Hechizado mi espíritu libre!

Y la mirada se apagó y el fuego de la voluntad se apagó.

Bajo el hechizo de un rito satánico.

Temblor en las rodillas; la lengua está caliente y seca;

En el pensamiento: el horror de la fe y la discordia;

Estamos en la cama, como yo estoy en los abismos del infierno,

¡Y la espada, como bendición, la invocamos en voz alta!

(Extracto del soneto 8 de la corona de sonetos “Fila de Fatal”)

Tatiana Yakovleva

Se conocieron en un médico parisino. Tatyana llegó con una bronquitis cada vez peor, Mayakovsky con un resfriado. Era difícil no fijarse en el caballero alto, corpulento y elegante. Se convirtió en amor a primera vista. El poeta se ofreció a llevar a Tatyana a casa en taxi. En el coche, se quitó el abrigo que había envuelto alrededor de las piernas de la mujer, luego logró arrodillarse y comenzó a confesarle su amor. Antes de que Mayakovsky partiera hacia Rusia, se reunían a diario. Tata (así llamó el poeta a su amada) lo sorprendió no solo por su excepcional belleza, sino también por dos "habilidades": comprender la poesía y a las personas. Parecía ver a través de todos, pero nunca juzgaba a nadie. Tatyana escribirá sobre Mayakovsky: “Es tan colosal física y moralmente que detrás de él hay literalmente un desierto. Por primera vez, Mayakovsky dedicó poemas no a Lila Brik, sino a otra mujer.

no pienses
solo entrecerrando los ojos
desde debajo de los arcos enderezados.
Ven aquí,
ir a la encrucijada
mis grandes
y manos torpes.
¿No quieren?
Quédate e invierno
y esto
insulto
Lo reduciremos a la cuenta general.
soy todo diferente

algún día lo tomaré -
uno
o junto con París.

(Extracto de “Carta a Tatyana Yakovleva”, 1928.)

Natalia Volokhova

La actriz de compañía Vera Komissarzhevskaya aparece en la vida de Alexander Blok en el invierno de 1906. En 1907 se publicó la colección “Máscara de nieve” con dedicatoria a “una mujer alta, vestida de negro, con ojos alados y enamorada de las luces y las tinieblas de mi ciudad nevada”. La "máscara de nieve" de Blok se adapta a una mujer encantadora con una figura esbelta, rasgos delicados, rostro pálido, cabello negro y "amapolas de ojos malvados" muy abiertas. La llamaron la "Madre de Dios Roskolnica". El amor de Blok resulta no correspondido y doloroso. A Volokhova le parece que el poeta ama su "sueño ebrio" en ella, sin embargo, ella misma ve en Blok sólo a un poeta y una persona encantadora.

Y de nuevo, brillando en la copa de vino,

Pones miedo en mi corazón

Con tu sonrisa inocente

Con pelo de serpiente espeso.

Augusta Miklashevskaya

Una mujer de extraordinaria belleza conoció al devastado y cansado Yesenin después de “escapar de Isadora” y regresar a su tierra natal. Ella era exactamente la persona que anhelaba el alma del poeta. Sabía escuchar y comprender, su mirada estaba saturada de cariño y tristeza. Y Yesenin "por primera vez cantó sobre el amor, negándose por primera vez a armar un escándalo". Junto a ella, se volvió verdaderamente libre, su alma comenzó a respirar “el olor a miel y rosas”. A Augusta le dedica algunos de sus más bellos poemas: “Eres tan sencilla como todos los demás...”, “Cariño, sentémonos uno al lado del otro...”, “No me atormentes con frialdad...” y otros. Sin embargo, Augusta no pudo compartir el amor del poeta, considerándose una mujer fría e incapaz de amar. Además, tuvo que decidirse entre actuar en el teatro, que le proporcionaba su sustento, y su hijo, a quien crió sola. Sin embargo, durante mucho tiempo Augusta siguió siendo para Yesenin esa isla consoladora, esa salvación de tormentas y escándalos, su oración transformadora.

Me olvidaría de las tabernas para siempre.
Y habría dejado de escribir poesía.
Solo toca tu mano sutilmente
Y tu cabello es del color del otoño.

Nadezhda Khazina

Nadezhda Yakovlevna se convirtió para Osip Mendelshtam no solo en una esposa, sino también en una amiga, una ferviente admiradora, una madre y una niñera. Se conocieron el 1 de mayo de 1919 en el club bohemio "Hlam" de Kiev. El rumor de que el célebre poeta se casó entusiasmó a todos. ¿Realmente un pájaro libre decidió encerrarse voluntariamente en una jaula? Esta "jaula" era un joven de pelo corto con un traje marrón y un cigarrillo entre los dientes; así se describió a Nadezhda Mendelshtam. Pero el alma, encerrada en este frágil cuerpo de niño, pudo pasar por todos los dolores: detenciones, exilio, enfermedad, pobreza, hambre. Según las memorias de Akhmatova, Osip amaba su "Mamance" "increíblemente, increíblemente". Él la adoraba y la llamaba "su segundo yo". Tras la muerte de Osip, el principal objetivo de su vida, saturada de soledad y acoso, es preservar el legado de su marido. Cada día, antes de acostarse, reconstruye de memoria sus poemas, los reescribe y los distribuye a sus amigos, alimentando la esperanza de que así los poemas no perezcan. Ella escribirá sus agudas e innegables "Memorias" y el mundo reconocerá al verdadero y no calumniado Mendelshtam.

Hay mujeres nativas de la tierra húmeda,

Y cada paso que dan es un fuerte sollozo,

Acompañar a los resucitados y por primera vez

Saludar a los muertos es su vocación.

Anna Tsakni

Bunin conoció a la antigua belleza, de origen griego, en Odessa. Para Bunin, que ha conseguido alejarse un poco de su amor por Varvara Pashchenko, sazonado por la decepción, pero todavía perdido, una serie de picnics, fiestas y veladas musicales organizadas en casa de Tsakni se convierten en la salvación. Se casaron en 1898, sin embargo, su matrimonio obviamente fallido duró sólo un año y medio. Bunin sufrió un malentendido hacia su esposa, que quería vivir y no ser la sombra de su marido. A ella no le gustaba su poesía. Llamó a su amor "insolación", acusando a su amada de frivolidad, incapacidad para mejorar la vida cotidiana e incapacidad para compartir sus intereses e ideales. En respuesta, escuché reproches de insensibilidad y frialdad. Todo el legado de Bunin está saturado de emociones trágicas y agotadoras, desde las primeras letras hasta "La vida de Arsenyev".

¿Qué sería del arte y la cultura modernos sin el gran patrimonio del pasado? ¿Sin el sublime Renacimiento, el estricto clasicismo y, por supuesto, la hermosa antigüedad, que se convirtió en una especie de punto de partida en la historia de la creatividad de toda la humanidad?

Fueron los antiguos cánones los que se volvieron clásicos para nosotros, los más sublimes y completos. La mitología de la antigua Grecia y Roma todavía sorprende por la riqueza y la grandeza del panteón, la variedad de temas e imágenes. Quizás no exista una persona en el mundo que no tenga una idea de Zeus, el más grande de los dioses del Olimpo. O, por ejemplo, sobre Hefesto.

La humanidad recuerda a las hermosas ninfas, náyades y nereidas, pero ¿qué podemos decir de los héroes, un ejemplo sorprendente de los cuales se puede llamar el gran Hércules?

Entre el cielo y la tierra

Por supuesto, había una brecha casi insuperable entre la cima inalcanzable de la divinidad y la existencia terrenal, pero también había quienes se encontraban en el mundo intermedio, conectando dos cosmos: el terrenal y el divino. Este papel lo desempeñaron las musas de la antigua Grecia, que se analizarán más a fondo.

¿Quiénes son las musas?

En primer lugar, cabe señalar que, a pesar del contacto bastante estrecho con el mundo terrenal, las musas todavía tenían un origen divino. Las nueve hermanas nacieron de la diosa Mnemosyne del dios supremo Zeus.

Nacidas de tal unión, las 9 musas de la Antigua Grecia representaron una especie de puente entre el pasado y el presente: el primer panteón (encabezado por Cronos) y el segundo, en cuya cima se encontraba el gran Zeus.

¿Qué hicieron las musas?

Como todo en este mundo, el destino y el propósito de las musas ha cambiado con el tiempo. Si nos fijamos en la mitología, descubriremos que la comprensión moderna de estas criaturas sobrenaturales era significativamente diferente de la actual.

Hoy en día, las musas de la antigua Grecia se perciben exclusivamente como una especie de inspiración. Vale la pena destacar especialmente el hecho de que hoy el contacto con estas criaturas se atribuye únicamente a los artistas (artistas, poetas, directores). De hecho, también hubo musas que fueron mecenas de las ciencias, de las que la humanidad convenientemente había olvidado.

Inicialmente, se suponía que las 9 musas de la antigua Grecia darían a las personas una palabra convincente muy necesaria, las guiarían por el camino correcto y las consolarían en momentos de desesperación. Además, su propósito incluía, por supuesto, el canto de las buenas costumbres de los dioses que existieron desde la creación del mundo.

Con el tiempo, las musas de la Antigua Grecia comenzaron a realizar funciones cada vez más pequeñas, adquiriendo un carácter cada vez más simbólico.

Algo sobre la líder de las musas.

Antes de hablar de las musas en sí, vale la pena hablar de su líder, ya que fue él quien pudo haber sido la razón por la que los nombres de las nueve musas de la antigua Grecia ahora se mencionan solo en conexión directa con el arte.

Las musas estaban dominadas nada menos que por el hijo de Zeus y la diosa Leto, Apolo. En la conciencia de la humanidad moderna, es este representante del antiguo panteón griego el que encarna la belleza, la gracia y la sublimidad.

Quizás fue gracias al Dios Sol que los nombres de las musas de la Antigua Grecia comenzaron a asociarse exclusivamente con el arte. Para ser justos, cabe señalar que el propio Apolo, además de las bellas artes, también patrocinaba la medicina, pero en el mundo moderno a esto no se le da mucha importancia.

Hermanas tan diferentes

Si prestas atención a los mitos de la antigua Grecia, las musas aparecen en ellos principalmente como una especie de unidad, un fenómeno. Sin embargo, esto no significa en absoluto que no fueran diferentes entre sí.

De hecho, cada una de las musas desempeñó un papel especial, realizó funciones estrictamente definidas y patrocinó un fenómeno específico.

Como se mencionó anteriormente, en la mitología griega hay evidencia de la existencia de nueve musas.

¿Qué fue patrocinado?

En términos más generales, la esfera de influencia de las nueve musas se puede dividir en tres sectores significativos: la ciencia, la poesía y la música y, finalmente, el teatro. Por supuesto, tal división no es completa y sólo da una vaga idea de una deidad como musa.

En cuanto a los detalles, observamos que los antiguos griegos estaban muy atentos a diversos detalles, circunstancias y sutilezas que a una persona moderna le parecerían insignificantes. Todo el arte antiguo sorprende por la claridad y severidad de las formas.

No es de extrañar que se aplicara el mismo enfoque de los griegos a las musas. Por ejemplo, la poesía épica y la lírica tenían mecenas distintos. Lo mismo se aplica a la tragedia y la comedia.

Ahora que tenemos una comprensión general de lo que patrocinaban las musas de la antigua Grecia, hablemos de cada una de ellas por separado.

Musa de la Historia

Como se mencionó anteriormente, en la antigua cosmovisión las musas eran responsables no sólo del arte, sino también de la ciencia. La historia, por ejemplo, fue el área de influencia de la musa Clio, que suele representarse con una corona de laurel, sosteniendo un pergamino y un bastón de escribir.

Al igual que otras musas de la antigua Grecia, Clio se dedicaba a actividades específicas, es decir, registrar todas las grandes hazañas realizadas tanto en el mundo terrenal como en el divino. El pergamino que sostiene en sus manos en todas las imágenes es necesario para que la musa pueda captar instantáneamente lo sucedido en la historia.

Musa de la astronomía

Desde la antigüedad, los griegos se interesaron por el mundo que los rodeaba, especialmente por el espacio, que era para ellos mucho más importante que para el hombre moderno.

Por esta razón, la astronomía era considerada una de las ciencias más importantes, que se estudiaba sin falta junto con las matemáticas y, por cierto, la música. En base a esto, no es de extrañar que entre las 9 musas de la Antigua Grecia hubiera un lugar para Urania, la patrona de la astronomía.

Esta musa fue representada con una brújula y la bóveda del cielo en sus manos, lo que reflejaba al máximo su propósito.

Musa de la poesía y el conocimiento épicos.

Si miras la foto, las musas de la Antigua Grecia son bastante similares entre sí. Así, los inexpertos pueden confundir fácilmente a la patrona de la historia, Clio, con Calíope, a quien también se representa tradicionalmente con un pergamino y un palo de escribir.

A diferencia de su hermana, Calliope es la mecenas de la poesía y el conocimiento épicos. Quizás esta sea la razón del parecido externo, porque es imposible imaginar la obra épica de la antigua Grecia sin el acontecimiento histórico que subyace a la trama. En este caso, no estamos hablando necesariamente de un hecho histórico real; también se puede cubrir un hecho ficticio.

Musas líricas

Junto a la poesía épica, existía, por supuesto, la poesía lírica. Es de destacar que no fue patrocinada por una, sino por dos hermanas divinas: Erato y Euterpe.

Estas dos musas del arte de la antigua Grecia sólo a primera vista patrocinaban la misma realidad. Se consideraba que el medio de influencia de Erato era el amor y la poesía lírica. Fue representada con una lira en las manos.

En cuanto a su hermana Euterpe, también añadió música a la poesía directamente lírica, y la flauta era considerada el instrumento de la musa, según imágenes y descripciones que han llegado hasta nuestros días.

Otra musa musical

La importancia de la música para los antiguos griegos puede determinarse fácilmente al menos por el número de musas que la patrocinaban. Entonces, junto con los enumerados anteriormente, también estaba la Polimnia, en la que predominaban los cánticos solemnes.

el arte de la danza

Continuando con la lista de los nombres de las 9 musas de la antigua Grecia, pasemos al culto a la belleza del cuerpo humano. Obedeciendo el principio de kalokagathia, los antiguos griegos prestaron mucha atención al arte de la danza, por lo que no es de extrañar que la coreografía fuera patrocinada por otra musa. Terpsícore, de pies ligeros, se asociaba a menudo con el culto a Dioniso, por lo que casi siempre se podía ver la hiedra entre sus atributos. La mayoría de las veces, la musa de la danza era representada con una lira en sus manos.

El Gran Teatro de los Antiguos Griegos

Es difícil imaginar la era de la antigüedad sin teatro. Fue él quien en muchos sentidos se convirtió en el primer paso en el desarrollo del arte. Cabe señalar que la comedia y la tragedia griegas existían, en cierto sentido, separadas unas de otras. La razón de esto fue la división de todo el arte en alto y bajo. Así, la comedia se consideraba un género bajo y se asociaba principalmente con el culto a Dioniso, mientras que la tragedia era patrocinada por el bello Apolo.

En cuanto a las musas, por supuesto, eran dos. La alta tragedia griega existió y se desarrolló gracias a Melpómene, y la patrona de la comedia para los antiguos griegos era la musa Talía.

Cómo eran las musas

Ya se ha dicho algo sobre la apariencia de las nueve musas, pero no estaría de más resumirlo para que la impresión de estas criaturas sea completa.

Si nos fijamos en las esculturas antiguas que se conservan o en sus fotografías, las musas de la antigua Grecia tenían casi el mismo aspecto. En primer lugar, este es, por supuesto, un cuerpo hermoso. El principio de kalokagathia, mencionado anteriormente, era que lo que era bello por fuera ciertamente lo era por dentro. Es por eso que criaturas tan benignas como las musas simplemente no podían tener una apariencia desagradable.

Se diferenciaban entre sí principalmente en los atributos, que hablaban de las “áreas de responsabilidad” de las bellezas divinas.

El legado de las nueve musas

En un sentido amplio, la humanidad heredó el arte mismo de las musas. Sin embargo, lo que parece más curioso es el hecho de que las criaturas de belleza celestial dieron origen a criaturas de los dioses griegos que difícilmente pueden caracterizarse de la misma manera.

Además, los hijos de las musas, según los mitos, representaban un peligro para el hombre. Las sirenas, que mataron a tantos marineros con su maravilloso canto, nacieron de Melpómene de Aqueloo. Otras criaturas: los gemelos Palicki, según algunos mitos, nacieron de Thalía.

Los nombres de las musas de la antigua Grecia no se escuchan muy a menudo hoy en día, sin embargo, el concepto mismo, la idea de ellas se ha conservado en la memoria de la humanidad para siempre. “La belleza salvará al mundo”, dijo el gran Dostoievski. ¿Y qué es la belleza sino el arte, que siempre es patrocinado por una bella musa?

El trabajo de casi todos los grandes artistas es impensable sin la presencia de una mujer que lo inspira: la musa.
Las obras inmortales de Rafael fueron pintadas utilizando imágenes que su amante, la modelo Fornarina, ayudó a crear; Miguel Ángel disfrutó de una relación platónica con la famosa poetisa italiana Vittoria Colonna. La belleza de Simonetta Vespucci fue inmortalizada por Sandro Botticelli y la famosa Gala inspiró al gran Salvador Dalí.

¿Quiénes son las musas?
Los antiguos griegos creían que cada área de su vida que consideraban más importante tenía su propio patrón, una musa. De acuerdo con sus ideas, la lista de musas de la antigua Grecia era la siguiente:
Calliope es la musa de la poesía épica;
Clio es la musa de la historia;
Melpomene - la musa de la tragedia;
Thalía es la musa de la comedia;
Polimnia: la musa de los himnos sagrados;
Terpsícore - musa de la danza;
Euterpe es la musa de la poesía y el lirismo;
Erato: la musa del amor y la poesía nupcial;
Urania es la musa de la ciencia.


Según la mitología griega clásica, nacieron nueve hijas del dios supremo Zeus y Mnemosyne, hija de los titanes Urano y Gaia. Dado que Mnemosyne era la diosa de la memoria, no es de extrañar que sus hijas comenzaran a ser llamadas musas, lo que en griego significa "pensamiento".
Se suponía que el hábitat favorito de las musas era el monte Parnaso y el Helicón, donde en las arboledas sombreadas, con el sonido de manantiales claros, formaban el séquito de Apolo. Cantaron y bailaron al son de su lira.
Este tema fue amado por muchos artistas del Renacimiento. Rafael lo utilizó en sus famosos cuadros de los pasillos del Vaticano. En el Louvre se puede ver la obra de Andrea Montegna "Parnassus", que representa a Apolo rodeado de musas bailando para los dioses supremos del Olimpo.


Allí también se encuentra el famoso sarcófago de las Musas. Fue encontrado en el siglo XVIII en excavaciones romanas, su bajorrelieve inferior está decorado con una excelente imagen de las 9 musas.

De izquierda a derecha: Calíope (con un pergamino), Talía (con una máscara en la mano), Erato, Euterpe (con un instrumento musical de viento), Polimnia, Clío, Terpsícore (con una cítara), Urania (con un bastón y globo), Melpomene (con una máscara teatral en la cabeza)
Museos
En honor a las musas, se construyeron templos especiales: museions, que eran el centro de la vida cultural y artística de Hellas. El más famoso es el Museo de Alejandría. Este nombre formó la base de la conocida palabra "museo".

Alejandro Magno fundó Alejandría como centro de la cultura helenística en el Egipto que conquistó. Después de su muerte, su cuerpo fue llevado aquí a una tumba construida especialmente para él. Pero, lamentablemente, los restos del gran rey desaparecieron y aún no han sido encontrados.

Uno de los asociados de Alejandro Magno, Ptolomeo I Soter, que sentó las bases de la dinastía ptolemaica, fundó un museo en Alejandría, que combinaba un centro de investigación, un observatorio, jardín botánico, casa de fieras, museo, biblioteca famosa. Bajo sus arcos trabajaron Arquímedes, Euclides, Eratóstenes, Herófilo, Plotino y otras grandes mentes de Hellas. Se crearon las condiciones más favorables para un trabajo exitoso, los científicos pudieron conocerse, tener largas conversaciones y, como resultado, se hicieron los mayores descubrimientos, que incluso ahora no han perdido su importancia.
Las musas siempre fueron representadas como mujeres jóvenes y hermosas; tenían la capacidad de ver el pasado y predecir el futuro. El mayor favor de estas hermosas criaturas lo disfrutaron cantantes, poetas, artistas, las musas los alentaron en la creatividad y les sirvieron como fuente de inspiración.

Clio, la musa "dadora de gloria" de la historia
Su atributo constante era un pergamino o un tablero con escritura, donde anotaba todos los acontecimientos para preservarlos en la memoria de sus descendientes. Como dijo sobre ella el historiador griego Diodoro: "La más grande de las musas inspira amor por el pasado". Según la mitología, Clio era amiga de Calíope. Las imágenes escultóricas y pictóricas que se conservan de estas musas son muy similares y, a menudo, fueron realizadas por el mismo maestro.
Existe un mito sobre una pelea que surgió entre Afrodita y Clio. Al poseer una moral estricta, la diosa de la historia no conocía el amor y condenó a Afrodita, que era la esposa del dios Hefesto, por sus tiernos sentimientos hacia el joven dios Dioniso. Afrodita ordenó a su hijo Eros que disparara dos flechas, la que encendió el amor alcanzó a Clio y la que la mató fue a Pieron. El sufrimiento por un amor no correspondido convenció a la estricta musa de no juzgar más a nadie por sus sentimientos.

Melpómene, musa de la tragedia
Sus dos hijas tenían voces mágicas y decidieron desafiar a las musas, pero perdieron y, para castigarlas por su orgullo, Zeus o Poseidón (aquí las opiniones difieren) las convirtieron en sirenas. Los mismos que casi matan a los Argonautas.
Melpomene juró arrepentirse para siempre de su destino y de todos aquellos que desafíen la voluntad del cielo.
Siempre está envuelta en una túnica teatral y su símbolo es una máscara lúgubre que sostiene en su mano derecha. En su mano izquierda hay una espada, que simboliza el castigo por la insolencia.


Thalía, musa de la comedia
La hermana de Melpomene, pero nunca aceptó la creencia incondicional de su hermana de que el castigo era inevitable, esto a menudo se convirtió en la causa de sus disputas. Siempre se la representa con una máscara de comedia en las manos, su cabeza está decorada con una corona de hiedra y tiene una disposición alegre y optimista. ohm
Ambas hermanas simbolizan la experiencia de la vida y reflejan la forma de pensar característica de los habitantes de la antigua Grecia de que el mundo entero es un teatro de los dioses y que las personas en él solo desempeñan los roles que se les asignan.

Polimnia, musa de los himnos sagrados y la fe expresada en la música
De su favor dependía la patrona de los oradores, el fervor de sus discursos y el interés de los oyentes. En vísperas de la actuación, uno debería pedirle ayuda a la musa, luego ella se condescendería con la persona que la pide y le inculcaría el don de la elocuencia, la capacidad de penetrar en cada alma. El atributo constante de Polyhymnia es la lira.


Euterpe - musa de la poesía y el lirismo
Se destacó entre otras musas por su especial y sensual percepción de la poesía.
Con el silencioso acompañamiento del arpa de Orfeo, sus poemas deleitaron los oídos de los dioses en la colina del Olimpo. Considerada la más bella y femenina de las musas, se convirtió en la salvadora del alma de él, que había perdido a Eurídice. El atributo de Euterpe es una flauta doble y una corona de flores frescas. Como regla general, se la representaba rodeada de ninfas del bosque.


Terpsícore, la musa de la danza, que se realiza al mismo ritmo que los latidos del corazón.
El arte perfecto de la danza Terpsícore expresa la completa armonía del principio natural, los movimientos del cuerpo humano y las emociones espirituales. La musa fue representada con una túnica sencilla, con una corona de hiedra en la cabeza y una lira en las manos.

Erato, musa del amor y la poesía nupcial
Su canción es que no hay fuerza que pueda separar los corazones amorosos.
Los compositores pidieron a las musas que los inspiraran a crear nuevas y hermosas obras. El atributo de Erato es una lira o pandereta; su cabeza está decorada con maravillosas rosas como símbolo del amor eterno.


Calliope (del griego "de voz hermosa"): la musa de la poesía épica
El mayor de los hijos de Zeus y Mnemosyne y, además, la madre de Orfeo, de ella el hijo heredó una sutil comprensión de la música. Siempre fue representada en la pose de una hermosa soñadora, sosteniendo en sus manos una tableta de cera y un palo de madera, un lápiz, por lo que apareció la conocida expresión "escribir con gran estilo". El antiguo poeta Dionisio Medny llamó a la poesía "el grito de Calíope".


Urania: la novena musa de la astronomía, la más sabia de las hijas de Zeus
Tiene en sus manos un símbolo de la esfera celeste: un globo terráqueo y una brújula, que ayuda a determinar las distancias entre los cuerpos celestes. El nombre fue dado a la musa en honor al dios del cielo, Urano, que existió incluso antes que Zeus. Curiosamente, Urania, la diosa de la ciencia, se encuentra entre las musas asociadas con diversos tipos de artes. ¿Por qué? Según la enseñanza de Pitágoras sobre la "armonía de las esferas celestes", las relaciones dimensionales de los sonidos musicales son comparables a las distancias entre los cuerpos celestes. Sin conocer uno es imposible lograr la armonía en el otro. Como diosa de la ciencia, Urania todavía es venerada hoy.