ליאונרדו דה וינצ'י יוחנן המטביל תיאור הציור. יוחנן המטביל מאת ליאונרדו דה וינצ'י

אישיותו של ליאונרדו דה וינצ'י סיפקה שירות שלא יסולא בפז לפיתוח ההיבט הרוחני של הרנסנס באיטליה, שנקרע לגזרים הן על ידי סתירות פנימיות והן על ידי מלחמות פיאודליות חיצוניות. אחרי הכל, המורשת היצירתית שלו עדיין מכה את דמיונו של אפילו אדם מודרני מתוחכם.

האווירה הרוחנית של אותה תקופה משתקפת במלואה בו זמנית בנטייתו העליזה והעליזה של רפאל, תמיד מוקף בחברת חברים, ובדמותו המתחשבת והקודרת של מיכלאנג'לו, שיחד עם ליאונרדו דה וינצ'י זוכה לרווח רווחי. כדי לצייר את הקתדרלה הנוצרית בפירנצה. וההנהגה של הפרויקט הגרנדיוזי הזה מופקדת בידי פקיד צעיר ושאפתן ניקולו מקיאוולי.

ודווקא הטווח הרחב הזה של מימוש רוחני הוא בחזית התקופה שבה האידיאליזציה של העת העתיקה הופכת לאותו מודל מאומת מתמטית של אדריכלות ואמנות. יתרה מכך, המורשת היוונית-רומית משלימה במלואה על ידי עיבוד יצירתי מתאים, שהצליח להביא ייחודיות ומקוריות אופייניים למורשת התרבותית של תקופתה.

המורשת היצירתית של לאונרדו דה וינצ'י

כיום ידוע באופן אמין שהגאונות של ליאונרדו דה וינצ'י הצליחה להתפשט כמעט לכל תחומי הציור וההנדסה. בשל העובדה שבזמן מסוים הוא היה הרבה פחות מבוקש כאמן, האדם המוכשר הזה נאלץ למצב את עצמו בעיקר כמהנדס שיוצר סוגים חדשים של כלי נשק, או, למשל, כמומחה קולינרי שהיה מסוגל להמציא מספר מספיק של ארוחות חדשות וגורמה.

ידוע כי במילאנו הוא היה אחראי על שולחנו של הדוכס עצמו, שבקשר אליו היה עליו לנהל לא רק את כל מגוון הסידורים להגשת סעודות חגיגיות שונות, אלא גם לעסוק בנושאים הקשורים להכנת הכול. מגוון תפריטים. ובין ההישגים המפורסמים ביותר שלו בתחום המבנים ההנדסיים, יש לציין שרטוטים רבים באיכות גבוהה של מטוסים, לפיהם גם היום ניתן לייצר ציוד אווירונאוטי רלוונטי למדי.

הממציא המבריק הזה האמין שהאדם נוצר לטיסה אווירית. אז, ברשימת היצירות הנושאיות שלו יש מצנח, טלסקופ עם שתי עדשות, גרסה קלת משקל של גשרים ניידים ועוד הרבה יותר. מילות תודה מיוחדות היו ראויות למחקר שלו בתחום האנטומיה, משום שהוא הקדים את זמנו בכיוון זה של המדע בשלוש מאות שנים לפחות.

לאונרדו דה וינצ'י בילה את שנות חייו האחרונות בצרפת, שם היה מעורב באופן פעיל בארגון חגיגות בתי המשפט, הוביל פרויקט לשינוי ערוצי שני נהרות, יצר תוכנית לתעלה ביניהם, וכן תכנן בניית אפיק ארמון מלכותי חדש. באמת, הגאונות של האיש הזה הייתה בלתי נדלית. אולי הוא יכול לעמוד בראש רשימת האנשים המבריקים של הפלנטה בכל הזמנים והעמים.

הערכה על ידי מומחי אמנות

הציור "יוחנן המטביל", בבעלותו של אמן הרנסנס האיטלקי ליאונרדו דה וינצ'י, מצויר בשמן. זה שייך לתקופה המאוחרת של עבודתו של המאסטר. האופי הדקדנטי של יצירה זו מעיד לא רק מתקופת חייו של האמן, אלא גם בסוף הרנסנס עצמו, שהיווה השראה לכל עולם התרבות והאמנות האירופי. זה נראה בבירור, הן בדמותו של ג'ון, והן בהיעדר נוף מסורתי ברקע התמונה.

"יוחנן המטביל" צויר על ידי האמן באחוזת קלו (העיר אמבואז במרכז צרפת), כאשר הוא זכה להערכה רבה ומוקף בהכרה ובתשומת לב אוניברסלית. זה ידוע שליאונרדו דה וינצ'י כבר לא חווה סיפוק מהיצירתיות שלו. הוא עסק כל הזמן בשינוי והשלמה של יצירותיו הישנות, שהביא עמו לכאן בכמויות גדולות. על פי כל הסימנים, ברור שהתמונה הזו "הועלתה בראש" בתקופת הדעיכה היצירתית הקיצונית שלו.

בתמונה נראה צעיר, שאחת מידיו מופנית, והשנייה מצמידה צלב על חזהו. המסתורין והמסתורין של התמונה מועצמים על ידי הניגודיות של הרקע הכהה ודמותו המוארת של גבר צעיר. למרות הביקורות הנלהבות של עמיתים בסדנה היצירתית ומבקרים על עבודתו של האמן של אז, היה זה הציור "יוחנן המטביל" שגרם להם להפתעה אמיתית. אחרי הכל, התמונה הקנונית הרגילה של הקדוש במקרה זה הייתה שונה מאוד מהדימוי שהתקבל.

המסורת הדתית מפרשת באופן חד משמעי את אישיותו של יוחנן המטביל, שהופיע בכתבי הקודש דווקא כסגפן קשה עם שיער שופע על פניו. לכן, החיוך המעורפל של הצעיר המתואר בתמונה אינו מתאים לתפיסה הקלאסית של דמות היסטורית ודתית מפורסמת. חשוב להבין שדווקא חיוך כזה היה אופייני לכל פניהם של האנשים שגילם ליאונרדו בתקופת היצירתיות המאוחרת שלו.

זה היעדר נוף ציורי ברקע הציור "יוחנן המטביל" ודימוי פורח של גבר צעיר שאינו תואם את הכללים הקנוניים של רפרודוקציה אמנותית של תמונות המאפשרים לנו לומר שדה וינצ'י בזה. מקרה רוצה לעשות רושם מיוחד על הצופה. אולי, עבור רבים, אי בהירות מסוג זה יכולה להיות קשורה רק למניע אירוני ולסוג של תובנה המאפשרת לך להסתכל מעבר למסגרת המסורתית של ההוויה.

תיאור קצר של הציור

ג'ון הצעיר מתואר על רקע כהה של התמונה. אור נופל עליו מלמעלה ומצד שמאל. באצבע המורה של ידו הימנית, הקדוש מצביע על הצלב שנמצא על חזהו ואשר הוא התכונה הישירה שלו. הצלב וקמרון השמים הם המסמלים את בואו של המושיע. לכן, מחווה זו מעידה ברהיטות על המסר כאשר כל האנשים צריכים לחשוב על ההישג הרוחני הקשור בהכנה לאירוע החשוב ביותר הזה.

בציור של לאונרדו דה וינצ'י, הדמות המתוארת מתקשרת עם הקהל דרך העיניים. הוא מחייך בעדינות, ודמותו תואמת לחלוטין את סוגו של אמן בוגר. עור פרווה משמש כבגד של נזיר. הוא לא לבוש לגמרי, מותיר את כתפו הימנית חשופה עם הפרופורציות הנכונות. והשיער הארוך המתולתל של יוחנן המטביל נופל בגלים על כתפיו.

מומחים רבים טוענים כי תלמידו סלאי שימש כדוגמן של האמן. לכל מעברי הקיארוסקורו והניגודיות יש אופי עדין ומעודן. הספומאטו המפורסם, שהומצא קודם לכן על ידי לאונרדו דה וינצ'י עצמו, מתממש כאן במלואו. העגלגלות והפלסטיות של צורות מושלמות מודגשות בתמונה על ידי מעברים רכים ועדינים מאוד בין גוונים בהירים לכהים. דרך תיאור זו מאפשרת לך לשקף את מצבו הרוחני של הקדוש. זה מפתיע שאי אפשר לראות משיכות מכחול על הבד.

הציור "יוחנן המטביל": חומרים וטיול היסטורי במקומות מגוריו

הציור המפורסם של ליאונרדו דה וינצ'י "יוחנן המטביל" נכתב בתקופה 1508-1513 בשמן אגוז על עץ. גודל הבד הוא 69 על 57 ס"מ. יש להבין שבזמן כתיבת יצירת מופת זו, החומרים לציור נעשו בטכנולוגיה שונה לחלוטין מזו המודרנית. אז השמן הלבין בשמש במשך חמישים שנה, והלוחים התייבשו עוד יותר. הצבעים הוכנו על ידי האמנים עצמם. ככלל, הם השתמשו בגבישים מרוסקים לאבקה.

לראשונה, ציורו של ליאונרדו דה וינצ'י "יוחנן המטביל" מוזכר בכרוניקות ב-1517. ידוע כי היה זה תלמידו סלאי, אשר לאחר מותו של מורו הפך לבעליו. אגב, הוא גם הכין לעצמו עותק שנשמר היטב. ואחרי מותו של סלאי, קרוביו מכרו את המקור לפרנסיס הראשון בצרפת. כך, העבודה הזו הגיעה בסופו של דבר בלובר. עם זאת, מאוחר יותר היא נמכרה מחדש לאנגליה באוסף צ'ארלס הראשון. לאחר הוצאתו להורג של מונרך זה, התמונה מופיעה כבר בגרמניה. לא יאוחר מ-1666, סוכנים של לואי ה-14 קונים אותו, ויצירת המופת מופיעה שוב בצרפת. כעת מוצג בלובר הציור "ג'ון המטביל" מאת ליאונרדו דה וינצ'י.

- (עברית יוחנן המטביל) שבר של האייקון "יוחנן המטביל" ממדרגת Deesis של מנזר ניקולו פסנושסקי ליד ... ויקיפדיה

- (עברית יוחנן המטביל) שבר של האייקון "יוחנן המטביל" ממדרגת דיסיס של מנזר ניקולו פשנושסקי ליד דמיטרוב, השליש הראשון של המאה ה-15. מוזיאון אנדריי רובלב. מין: זכר תוחלת חיים: 6 ... ויקיפדיה

- (לאונרדו דה וינצ'י) (1452 1519), צייר, פסל, אדריכל, מדען ומהנדס איטלקי מתקופת הרנסנס הגבוה. הוא יצר דמות הרמונית של אדם העונה על האידיאלים ההומניסטיים של אותה תקופה. למד אצל א. ורוקיו (1467 ... ... אנציקלופדיה לאמנות

לאונרדו דה וינצ'י. מדונה בנואה (מדונה עם פרח). בסביבות 1478. Hermitage. לנינגרד. לאונרדו דה וינצ'י (14521519), צייר, פסל, אדריכל, מדען ומהנדס איטלקי מתקופת הרנסנס הגבוה. נוצר... ... אנציקלופדיה לאמנות

- (לאונרדו דה וינצ'י) ליאונרדו דה וינצ'י (1452 1519) ליאונרדו דה וינצ'י (ליאונרדו דה וינצ'י) ביוגרפיה צייר, פסל, אדריכל, מהנדס, טכנאי, מדען, מתמטיקאי, אנטומיסט, בוטנאי, מוזיקאי, פילוסוף איטלקי של התקופה … אנציקלופדיה מאוחדת של אפוריזמים

יוחנן המטביל, על פי מיתולוגיית הבשורה, קודמו הקרוב ביותר של ישוע המשיח, שניבא את ביאת המשיח (המשיח); חי במדבר (חיקה את אליהו נביא הברית הישנה), גינה את רשעות החברה וקרא לחזור בתשובה; ... ...

"לאונרדו" מפנה לכאן; ראה גם משמעויות אחרות. למונח זה יש משמעויות נוספות, ראה לאונרדו דה וינצ'י (משמעויות). לאונרדו דה וינצ'י לאונרדו דה וינצ'י ... ויקיפדיה

- (לאונרדו דה וינצ'י) (15 באפריל 1452, וינצ'י, ליד פירנצה, 2 במאי 1519, טירת קלו, ליד אמבואז, טוראן, צרפת), צייר, פסל, אדריכל, מדען ומהנדס איטלקי. נולד למשפחתו של נוטריון עשיר. שילוב פיתוח של ...... האנציקלופדיה הסובייטית הגדולה

- (לאונרדו דה וינצ'י) (1452-1519), צייר, פסל, אדריכל, מדען, מהנדס איטלקי. בשילוב פיתוח אמצעים חדשים לשפה אמנותית עם הכללות תיאורטיות, הוא יצר דימוי של אדם העונה על אידיאלים הומניסטיים ... ... מילון אנציקלופדי

- (לאונרדו דה וינצ'י) (1452 1519), האמן האיטלקי הגדול, הממציא, המהנדס והאנטומיסט של הרנסנס. לאונרדו נולד בעיירה וינצ'י (או בקרבתה), מערבית לפירנצה, ב-15 באפריל 1452. הוא היה בנו הבלתי חוקי של ... ... אנציקלופדיית קולייר

ספרים

• יצירות המופת המפורסמות ביותר של ציור העולם, Golovanova A.E. משום מה, היצירות המבריקות של המאסטרים של העבר נוגעות בנו, אם כי, למשל, מאות שנים מפרידות בין האדם המודרני לבין ג'וטו די בונדונה ומחזור ציורי הקיר שלו בקפלת Scrovegni בפדובה....
• ודנטה. אוסף סיפורים קצרים, אלנה מלאכוה. האוסף כולל שלושה סיפורים: על גורלו הקשה של עובד חרוץ במערכת, על עלייתו ונפילתו של פרופסור באוניברסיטה ועל ימי המלחמה הפטריוטית הגדולה. נשמות של אנשים...

במדע ההיסטורי קיים תאריך מאוד מותנה לסוף ימי הביניים - 1456. את מקומם מחליפה תקופת הרנסנס, שהחלה בעיקר באיטליה, אז היה עניין רב בעת העתיקה על הישגיה בתחומי תרבות ופעילות חברתית שונים.

רנסנס גבוה

באיטליה, קרועה בסתירות פנימיות, ופתאום יש התפרצות של רוחניות - הרנסנס של ליאונרדו דה וינצ'י. במקביל, מיכלאנג'לו הקודר ורפאל העליז, מוקפים בחברת חברים, מסתובבים ברחובות. בפירנצה, במקביל, הם מקבלים פקודה לצייר את הקתדרלה של מיכלאנג'לו ולאונרדו דה וינצ'י, והם מפקידים פקיד צעיר צעיר שיפקח על התקדמות העבודה, ובכן, האם אין זו שפיכת רוחניות? אידאלי היופי של העת העתיקה, עם הפרופורציות המתמטיות המותאמות במדויק של פסלים ומבנים, הופכים מודל לאמנים. אבל הם ניגשים לזה בצורה יצירתית, עם דמיון רב, שואלים רק את מה שהם רואים כאפשרי ומתאים, ומעבדים באופן יצירתי את המורשת היוונית-רומית.

מורשת יצירתית של לאונרדו

הגאונות של האיש הזה התפשטה כמעט לכל תחומי ההנדסה והציור. הוא מיצב את עצמו בעיקר לא כצייר, מה שהיה פחות מבוקש, אלא כמהנדס שיודע ליצור כלי נשק, למשל, או כטבח שהביא המצאות ותבשילים חדשים למטבח. במילאנו הוא גם היה מנהל השולחן של הדוכס. הוא צפה הן בהנחת שולחנות המשתה והן בבישול. ההישגים ההנדסיים של לאונרדו דה וינצ'י כוללים שרטוטים רבים שניתן להשתמש בהם לבניית מטוס.

האדם חייב לעוף, האמין הגאון הזה. בין ההמצאות ההנדסיות שלו ניתן למנות מצנח, טלסקופ עם שתי עדשות, גשרים ניידים קלים לצבא ועוד ועוד. בידע שלו באנטומיה, הוא הקדים את זמנו בשלוש מאות שנה. כשחי בצרפת בשנים האחרונות, ארגן ליאונרדו דה וינצ'י חופשות בחצר, יצר תוכנית לארמון מלכותי חדש, שינה במקביל את מהלכם של שני נהרות ותכנן ערוץ ביניהם.

אומנות

מסיבה פנימית כלשהי, אמנות לא עניינה מעט את ליאונרדו דה וינצ'י. העבודות שהגיעו לימינו הן מעטות יחסית.

כמו כן, יש להדגיש שהדיוקן היחיד של ליאונרדו עשוי שלא לתאר אותו. דה וינצ'י עבד לאט והקדיש מעט זמן לציור. אבל ההתפתחויות שלו בתחום השדה האמנותי הן כה גדולות ומשמעותיות, עד שהן בגובה בלתי ניתן להשגה עד ימינו. הקווים המטושטשים שלו, מרחב האוויר המקיף את כל הדמויות והאובייקטים בתמונות הם האופן שבו אנו רואים את האובייקטים המתוארים בחיים.

מחברות

הוא לבש אותם ללא הרף ורשם את המחשבה שעלתה בו במכתב סודי, שהומצא, כמובן, בעצמו. אף אחד עדיין לא פענח במלואו את ההערות של ליאונרדו דה וינצ'י. במשך כל חייו נאספו כמאה ועשרים ספרים כאלה, שבהם נרשמות גם אגדות וגם אנקדוטות. יש להם ציורים ורישומים. לאונרדו חשב שהעיקר לא ידע ספר, אלא ידע של דפוסים ודברים. הרצון שלו לקדם את המדע התברר כגדול מאוד.

כתבי יד

כתבי היד של לאונרדו שרדו עד היום, אותם כתב לא בימין, אלא ביד שמאל. הוא לא הדפיס אותם, למרות שבשנות חייו האחרונות עלו בו מחשבות כאלה. הוא לא כתב בלטינית מדעית, אלא באיטלקית הדיבורית של זמנו - תמציתית, תמציתית, מדויקת. שפתו עשירה, בהירה ומלאת הבעה.

לכן, בנוסף להיסטוריים והמדעיים, לרשומות יש ערך אמנותי. עבור בני דורנו, "מסכת הציור" שנכתבה על ידו עדיין רלוונטית. האגדות והסיפורים המשובבים שלו, כמו גם נבואות ואלגוריות, אפגרמות הגיעו אלינו.

ציור על הלוח

הציור "יוחנן המטביל" מאת לאונרדו דה וינצ'י צויר בשמן אגוז על עץ בשנים 1508-1513. גודלו 69 על 57 ס"מ. אני חייב לומר שבאותם ימים היה יחס שונה לחלוטין לחומרים לציור. השמן עמד והלבין בשמש במשך חמישים שנה. במשך שישים, או אפילו יותר, לוחות יובשו. והאמן חיבר את הצבעים בעצמו, באמצעות גבישים, כתושים לאבקה.

אז, ליאונרדו דה וינצ'י "יוחנן המטביל".

ג'ון הצעיר מתואר הפוך למחצה על רקע כהה. האור נופל עליו משמאל. באצבע המורה של ידו הימנית הוא מצביע על הצלב, תכונתו האופיינית, ועל השמים, כאילו מזמין את הצופה להרהר בביאת ישו ולהתכונן לבואו. יוחנן המטביל ליאונרדו דה וינצ'י מדבר אל הצופה בעיניו, מחייך בעדינות. המראה שלו אופייני לליאונרדו בוגר. הלבוש של הנזיר הוא עור פרווה שבו הוא אינו מכוסה לגמרי. הכתף הימנית עם הפרופורציות הנכונות נשארה חשופה. לג'ון המטביל לאונרדו דה וינצ'י שיער מתולתל ארוך שנופל על כתפיו. הדוגמן, ככל הנראה, היה תלמידו סלאי. המעברים מאור לצללים עדינים ומעודנים. זהו ה-sfumato המפורסם, אשר במעברים רכים ועדינים בין גוונים בהירים לכהים, מדגיש את הפלסטיות והעגלגלות של צורות מושלמות, ומשקף גם את מצבו הרוחני של הקדוש. זה פשוט בלתי אפשרי לזהות סימני מכחול על הקנבס.

האזכור הראשון של הציור "יוחנן המטביל" מאת ליאונרדו דה וינצ'י מתוארך לשנת 1517. לאחר מותו של ליאונרדו הפכה יצירה זו לנחלתו של תלמידו סלאי, שהכין עותק לעצמו, והיא נשמרת היטב. ואחרי מותו, קרובי משפחה מכרו את המקור לצרפת. אז העבודה הזו הסתיימה בלובר. אבל מאוחר יותר הוא נמכר שוב לאנגליה באוסף של שארל הראשון. לאחר הוצאתו להורג של המלך, היא כבר מגיעה לגרמניה, אך לא יאוחר מהסוכנים של לואי ה-14, והיא מופיעה שוב בצרפת. ועכשיו הוא מוצג בלובר.

אמן וממציא הרנסנס האיטלקי ליאונרדו דה וינצ'י הותיר אחריו כל כך הרבה סודות ותעלומות שייקח יותר ממאה שנה ללמוד אותם. הפעם, הפתעה לחוקרי עבודתו של הצייר המפורסם הוצגה בציורו "יוחנן המטביל".

עוד ג'ון יש לומר שהבד עצמו יוצא דופן הן באופן הביצוע והן בעלילה. ראשית, לרוב הדיוקנאות שיצר האמן, למעט חריגים נדירים, יש נוף כרקע ("לה ג'וקונדה", "מדונה עם ציפורן"). רקע הציור "יוחנן המטביל" שחור עמוק.

יתרה מכך, אף ניתוח מפורט אחד של הציור בעזרת הכלים המודרניים ביותר לא עזר לחוקרים לזהות עקבות של משיכות מכחול - אפילו ברמת המיקרו, פני השטח של הציור חלקים לחלוטין.

עכשיו לגבי העלילה. רוב האמנים המתארים את יוחנן המטביל ראו בו (במיוחד באיקונוגרפיה) אדם קשוח וצלול, שכל כאב העולם והסבל של המין האנושי כמו מרוכזים בעיניו. ורק בדה וינצ'י ג'ון הוא צעיר מטופח היטב עם חיוך מעורפל, ובעיניו אפשר לקרוא לא סבל, אלא רשע מוחלט.

והעובדה שזה יוחנן המטביל לפנינו, ולא חוגג צעיר וליברטין, מעידה רק על ידי צלב קטן בידו השמאלית. אגב, הדגם של האמן היה התלמיד האהוב עליו סלאי, שלפי גרסה אחת שימש דוגמן למונה ליזה.

אם אתה לוקח מראה

אבל המחקרים האחרונים והיסודיים יותר של הציור הראו שבנוסף ליוחנן המטביל, האמן יצר על הבד דיוקן של יצור מוזר אחר, לא מובן, וככל הנראה, לא ידוע לבני דורו. אבל מצד שני, היצור הזה מוכר היטב בזכות עבודתם של סופרי מדע בדיוני לתושבי המאה ה-21.

תשפטו בעצמכם: עיניים ענקיות, גולגולת מתחדדת לסנטר, מצח חזק, חריץ צר בפה והיעדר אף. ימין! לפנינו דיוקן קנוני, אם יורשה לי לומר, של חייזר. ליתר דיוק, חצי מהדיוקן. אבל תמונה שלמה של אורח מהחלל החיצון יכולה להתקבל על ידי הבאת מראה לתמונה.

טכניקה דומה שימשה לעתים קרובות על ידי אמנים שמסתירים סמליות מוצפנת בציוריהם.

נכון, כדי לזהות חייזר, מראה אחת לא מספיקה. הדיוקן שלו מוסווה בקפידה עד כדי כך שניתן לראות אותו רק בעזרת עיבוד תמונה ממוחשב על ידי הבהרה שווה של הרקע.

אם "נגמור" מעט את תמונת הפנים, אז יהיה לנו "אפור" כמעט טיפוסי, רק עם קרניים על הראש

מדוע הצייר המפורסם היה צריך להסתיר צורת חיים מחוץ לכדור הארץ בתמונה שלו? ראשית, ליאונרדו דה וינצ'י היה אוהב גדול של סמלים סודיים כאלה, הוא השתמש בהם שוב ושוב ביצירותיו. ומכיוון שלא כל הסמלים הללו עודדו על ידי הכנסייה, היה צורך להסתיר אותם בקפידה.

אבל מדוע דיוקנו של חייזר דומה כל כך לדימוי המשוכפל על ידי הקולנוע המודרני, מדוע היה זה האמן שהסווה אותו בבד שלו, והכי חשוב, מאיפה הגיע הרעיון של קיומה של צורת חיים מחוץ לכדור הארץ מהמאה ה-16 ועד הצייר - שאלות אלו טרם זכו למענה.

"יוחנן המטביל" הוא ציור של נציג הרנסנס האיטלקי לאונרדו דה וינצ'י. יצירה זו שייכת לתקופה המאוחרת של יצירתו של האמן.

הרקע המשעמם, נטול הנוף, האופייני כל כך ליצירות הרנסנס בכלל (למשל, "דיוקן אישה" מאת נרוקו די לנדי) ולאונרדו דה וינצ'י בפרט ("מונה ליזה") מרכז לחלוטין את תשומת הלב של הצופה על דמותו של יוחנן המטביל, שעוטפת את הספומטו הנמס המובא לשלמות.

דמותו של הקדוש מצוידת באביזרים מסורתיים: צלב קנים דק, שיער ארוך, בגדי צמר. ההצטלבות של אלכסוני הגוף ויד ימין מעצימה את מוטיב הצלב, שבקושי מורגש על ידי האמן.

המחווה כלפי מעלה של יד ימין נחשבת למסורתית גם עבור תמונותיו של יוחנן המטביל. עם זאת, מחווה זו, במובן מסוים, מסורתית גם לעבודתו של ליאונרדו, ניתן למצוא אותה במספר יצירות מוגמרות ("הסעודה האחרונה", "מדונה בסלעים", "מדונה וילד" (1510), וכו'), כמו גם סקיצות.

הנשיות של ג'ון הקדוש, על גבול הנשי, חיוך רך, מבט, שיער מתולתל מעידים על הניוון בעבודתו של המאסטר של עקרונות הסגנון הקלאסי. ליאונרדו דה וינצ'י מופיע כאן כיוזם המנייריזם.

מכיוון שהדגם של "יוחנן המטביל", כמו גם "בקכוס", שימש ככל הנראה כסלאי, ברור ש"החיוך הבוגד", לדברי ו. פאטר, "מוציא מחשבות שרחוקות מלהתמצות על ידי מחווה או מצב חיצוני."

נראה שליאונרדו הביא איתו את "יוחנן המטביל" לצרפת כשהתיישב בטירת קלו ב-1516. לפחות ידוע שב-10 באוקטובר 1517 הוא מראה את תמונתו של "יוחנן המטביל הצעיר" (יחד עם אנה הקדושה וג'וקונדה) לקרדינל של אראגון (פר.). ככל הנראה, כל שלושת הציורים נקנו על ידי פרנסיס הראשון בשנת 1518, הדבר מעיד בעקיפין על ידי מסמך על תשלום סכום גדול לתלמידו של ליאונרדו "עבור מספר ציורים שנמכרו למלך" ("pour quelques tables de paintures qu'il a baillées au Roy"). עדות עקיפה נוספת לנוכחות "יוחנן" באוסף המלכותי היא "דיוקן פרנסיס הראשון בדמות יוחנן המטביל" מאת ז'אן קלואה (גם באוסף הלובר), שנכתב בשנים 1518-1520 ובהשראת הציור ברורה. מאת לאונרדו.

אז יצא הציור מהאוסף המלכותי, נסיבות מכירתו אינן ידועות. בשנות ה-20 של המאה ה-20, היא מסיימת עם הדוכס מלנקור (Fr.), אחד האספנים הגדולים ביותר של ציור צרפתי בתקופתו.
הדוכס נתן את הציור למלך האנגלי צ'ארלס הראשון - ככל הנראה בשנות ה-30 של המאה ה-16, אולי לשם הולדת יורש העצר. זמן קצר לאחר הוצאתו להורג של שארל הראשון (1649), הציור נקנה על ידי אברהרד יאבאך (א'), שמכר אותו מחדש ב-1662 ללואי ה-14. הציור מעולם לא עזב את האוסף המלכותי הצרפתי ועבר עמו בירושה ללובר.

זהו חלק ממאמר בויקיפדיה המשמש תחת רישיון CC-BY-SA. הטקסט המלא של המאמר כאן →