(1) El principal educador de cualquier persona es su experiencia de vida. (2) Pero en este concepto debemos incluir no sólo la biografía “externa”, sino también la biografía “interna”, inseparable de nuestra asimilación de la experiencia de la humanidad a través de los libros.
(3) Un acontecimiento en la vida de Gorky no fue sólo lo que sucedió en la tintorería de los Kashirin, sino también cada libro que leyó.
Composición
Uno de los componentes principales de nuestra vida es la creatividad: en ella una persona encarna todo lo que está por encima de la realidad ordinaria. Todos los pensamientos y sentimientos más íntimos, todo lo que hay dentro de cada uno de nosotros, está enmarcado en forma de cuadros, melodías y poemas. Sin embargo, no todo el mundo es capaz de crear un objeto tan creativo; en su texto, E.A. Yevtushenko plantea el problema de determinar las cualidades de un verdadero poeta.
Llevándonos a discutir el problema, el autor enfatiza que el trabajo de un escritor, en principio, es la parte más importante de la vida de una persona: los libros nos mejoran desde adentro y nosotros mejoramos los libros desde adentro, sin siquiera tomar parte directa en su creación. Así, Evgeny Yevtushenko nos lleva a la idea de que cualquier verdadero poeta y escritor, al crear su obra, siempre debe estar estrechamente relacionado con la sociedad, con la gente corriente, para quién, gracias a quién y para quién trabaja. A partir de esto surgen las cualidades que distinguen a un verdadero poeta de un aficionado.
La idea que nos transmitió E.A. Yevtushenko lo tengo claro: cree que para convertirse en poeta es necesario tener una combinación estrecha de varias cualidades a la vez. Es necesario tener conciencia, inteligencia y coraje, ser capaz de comprender y apreciar los poemas de otras personas y, por supuesto, poder escribir líneas "sabrosas" usted mismo. Y con todo ello, cada una de las cualidades debe estar imbuida de amor por las personas para las que trabaja el escritor.
Es difícil no estar de acuerdo con la opinión del autor. Por supuesto, un verdadero poeta debe tratar con conciencia los pensamientos que quiere transmitir a las personas, pero al mismo tiempo deben ser interesantes y tener significado para poder interesarles. El coraje de un verdadero poeta, por un lado, lo expone a riesgos, pero, por otro, muestra su dedicación por el bien de su propia creatividad. Y para entender cómo escribir, para identificar su estilo, necesita poder apreciar y analizar la creatividad de sus colegas y aprender a escribir usted mismo, mejorando su habilidad. Además, quien quiera ser un verdadero escritor no debe olvidar que su creatividad debe dirigirse no hacia adentro, sino hacia afuera, para otras personas, porque una persona escribe para otra persona, es valorada por ella y de ella recibe retroalimentación e inspiración. para seguir trabajando.
Por ejemplo, el personaje principal de la novela "Doctor Zhivago" de B. Pasternak es un verdadero poeta. Yuri tiene todas las cualidades necesarias para esto: es un médico talentoso y, por lo tanto, dirige deliberadamente todas sus actividades, incluidas las creativas, hacia las personas, y sus habilidades analíticas lo ayudan en el proceso de escribir poemas. El héroe tiene conciencia y cumple con su deber tanto con los partisanos heridos como con el voluntario de Kolchak, y se apresura audazmente en ayuda de las víctimas. En tiempos relativamente tranquilos, siendo un ciudadano común, Yuri lee libros y escribe sus hermosos poemas, llenos de amor por la sociedad y proclamando la idea del valor intrínseco del individuo como una unidad excepcional.
Nadie me discutirá que A.S. era un poeta real y verdaderamente talentoso. Pushkin. Sus letras siempre estuvieron imbuidas de un cálido y tierno amor por las mujeres, por los camaradas, por la patria y por la vida en general. M.Yu. Lermontov escribió en su poema “La muerte de un poeta”: “...Él [A.S.] se rebeló. Pushkin] está solo contra las opiniones del mundo, como antes...”, lo que demuestra el coraje y la dedicación del gran poeta en relación a su obra. Talento A.S. Pushkin y su aportación a la literatura rusa son innegables, sabía a quién seguir como ejemplo y qué transmitir con su creatividad. Es gracias a esto que el escritor siguió siendo un tesoro de nuestra patria y un ejemplo para todas las generaciones posteriores.
Así, podemos concluir que un verdadero poeta está determinado por su extraordinaria inteligencia y talento, coraje y capacidad para comprender y evaluar el trabajo de sus colegas, así como, por supuesto, el talento para hundirse en el alma de una persona desde el primer momento. línea y permanece en ella una chispa brillante y cálida, iluminando el camino hacia el futuro.
El problema de cultivar el amor por la poesía. Ensayo sobre el examen estatal unificado
Evgeny Aleksandrovich Yevtushenko es un poeta soviético y ruso. Uno de los maestros más sorprendentes de la expresión artística. En sus obras, el poeta toca una variedad de temas, incluidos los políticos. “Un poeta en Rusia es más que un poeta”; quizás todo el mundo conozca esta famosa frase de su manifiesto.
En este texto, el autor se centra en el problema de la mejora espiritual humana. E.A. Yevtushenko invita a sus lectores a pensar en el problema de la poesía, su valor y significado en la vida de cada persona. La poesía es más que poesía. Este término se refiere a todo lo bello que nos inspira y nos aporta sabiduría y experiencia de vida.
Con la opinión de E.A. Es difícil no estar de acuerdo con Yevtushenko. Gracias a la poesía podemos expresar, comprender y aceptar muchas cosas que nos acechan en la vida. Pero no todo el que sabe escribir poesía es poeta. Estoy de acuerdo con el autor en que no basta con tener conciencia, inteligencia, coraje, amar no sólo los propios poemas, sino también los de los demás. “No hay poeta fuera del pueblo, como no hay hijo sin la sombra de su padre”.
Reflexionando sobre este tema, me gustaría recordar una cita de Federico García Lorca, poeta y dramaturgo español: “El poeta tiene una misión: animar en el sentido literal, dar un alma”. Joseph Brodsky dedicó un poema a la memoria del poeta, que comienza con palabras sobre la leyenda cuando, antes del fusilamiento, Lorca vio salir el sol y dijo: “Pero aún sale el sol…”, que pudo haber sido el comienzo del poema.
El tema del poeta y su obra está firmemente arraigado en el espacio de la literatura clásica rusa. Es multifacético y está representado por varios aspectos. Éste es el problema del propósito de la creatividad, y el problema de la relación entre el poeta y la multitud, el poeta y el poder, el problema de la inmortalidad y la grandeza de la Palabra.
De una forma u otra, muchos poetas al menos una vez en sus obras tocaron este tema. Por ejemplo, el tema del poeta y la poesía se reflejó en las obras de A. S. Pushkin. El poema "Profeta" se llama así por una razón, porque en él Pushkin escribe sobre el poeta como un profeta, guiado por el Señor mismo, cumple la voluntad del Creador, este es su destino. Al poeta se le ha dado el poder desde arriba de "quemar los corazones de las personas con un verbo", en otras palabras, de decirle a la gente con valentía la amarga verdad. En la obra "El poeta", Alexander Sergeevich afirma la idea de la insignificancia de la vida del poeta en ausencia de inspiración ("Entre los niños insignificantes del mundo, quizás él sea el más insignificante de todos... ”), pero tan pronto como “el verbo divino toca el oído sensible”, el poeta se eleva por encima de la multitud, por encima de la multitud.
En conclusión, me gustaría decir que no importa cómo una persona se enriquezca con una biografía “externa”, como E.A. Yevtushenko en este texto sólo los libros pueden ayudar a comprender mejor el mundo, el país, los demás y uno mismo, enriqueciendo así la biografía "interior".
Basado en el texto de E. A. Evtushenko
(1) El principal educador de cualquier persona es su experiencia de vida. (2) Pero en este concepto debemos incluir no sólo la biografía “externa”, sino también la biografía “interna”, inseparable de nuestra asimilación de la experiencia de la humanidad a través de los libros.
(3) Un acontecimiento en la vida de Gorky no fue sólo lo que sucedió en la tintorería de los Kashirin, sino también cada libro que leyó. (4) Una persona a la que no le gusta un libro es infeliz, aunque no siempre piense en ello. (5) Su vida puede estar llena de los acontecimientos más interesantes, pero se verá privado de lo que no es menos importante: la empatía por lo que lee y su comprensión.
(6) Hay gente que dice: “Me gusta leer... pero no poesía”. (7) Aquí hay una mentira: una persona que no ama la poesía no puede amar verdaderamente la prosa; la educación en la poesía es la educación del gusto por la literatura en general. (8) El encanto de la poesía, más que la prosa, se esconde no sólo en el pensamiento y en la construcción de la trama, sino también en la música de la palabra misma, en la entonación, en las metáforas, en la sutileza de los epítetos. (9) Una lectura genuina de una palabra literaria (en poesía y prosa) no implica información superficial, sino disfrute de la palabra, absorción de ella por todas las células nerviosas y la capacidad de sentir esta palabra con la piel.
(10) Una vez tuve la suerte de leerle el poema “Ciudadanos, escúchenme...” al compositor Stravinsky. (11) Stravinsky escuchó, al parecer, a medias, y de repente, ante la línea "sabiduría con los dedos", exclamó, incluso cerrando los ojos con placer: "¡Qué línea más deliciosa!" (12) Me sorprendió, porque no todos los poetas profesionales podían notar una línea tan discreta. (13) No estoy seguro de que exista un oído poético innato, pero estoy convencido de que ese oído puede cultivarse.
(14) Y me gustaría, aunque sea tardíamente y no de forma exhaustiva, expresar mi profundo agradecimiento a todas las personas de mi vida que me criaron en el amor por la poesía. (15) Si no me hubiera convertido en un poeta profesional, seguiría siendo un devoto lector de poesía hasta el final de mis días. (16) Mi padre, geólogo, escribía poesía, lo cual creo que tenía talento. (17) Amaba la poesía y me transmitió su amor por ella. (18) Leyó perfectamente de memoria y, si no entendía algo, me explicaba, pero no racionalmente, es decir, la belleza de la lectura, enfatizando el poder rítmico y figurativo de las líneas, y no solo de Pushkin y Lermontov, sino también de los poetas modernos, deleitándose con el verso, aquellos que le gustaban especialmente.
(19) En 1949 tuve suerte cuando en la redacción del periódico "Deportes soviéticos" conocí al periodista y poeta Nikolai Tarasov. (20) No sólo publicó mis primeros poemas, sino que también se sentó conmigo durante largas horas, explicándome pacientemente qué línea era buena, cuál era mala y por qué.
(21) Pude familiarizarme con las obras de Akhmatova, Tsvetaeva, Mandelstam. (22) Sin embargo, mi creciente “educación poética” no afectó en absoluto los poemas que creé en ese momento. (23) Como lector, me adelanté, poeta.
(24) El punto de inflexión en la vida de un poeta llega cuando, criado en la poesía de otros, comienza a educar a los lectores con su poesía. (25) El “eco poderoso”, que regresa, puede, por la fuerza de la onda de retorno, derribar al poeta si no es lo suficientemente fuerte, o si está tan conmocionado que pierde la audición para la poesía y el tiempo. (26) Pero ese eco también puede educar. (27) Así, el poeta será educado por la ola de retorno de su propia poesía.
(28) Separo claramente a los lectores de los admiradores. (29) El lector, con todo su amor por el poeta, es amable, pero exigente. (ZO) Encontré este tipo de lectores tanto en mi entorno profesional como entre personas de diversas profesiones en diferentes partes del país. (31) Fueron ellos quienes siempre fueron los coautores secretos de mis poemas.
(32) Todavía trato de educarme con la poesía y ahora repito a menudo las líneas de Tyutchev, de quien me enamoré en los últimos años:
No podemos predecir
Cómo responderá nuestra palabra:
Y nos dan simpatía
Cómo se nos da la gracia...
(33) Me siento feliz porque no me han privado de esta simpatía, pero a veces me siento triste porque no sé si puedo agradecerle plenamente por ello.
(34) Los poetas principiantes a menudo me escriben cartas y me preguntan: "¿Qué cualidades debes tener para convertirte en un verdadero poeta?" (35) Nunca respondí a esta pregunta que consideraba ingenua, pero ahora lo intentaré, aunque también puede ser ingenua.
36) Tal vez existan cinco de esas cualidades.
37 Primero: es necesario tener conciencia, pero esto no basta para ser poeta.
38 Segundo: hay que tener inteligencia, pero eso no basta para ser poeta.
39 Tercero: hay que tener coraje, pero esto no es suficiente para convertirse en poeta.
40 Cuarto: debes amar no sólo tus propios poemas, sino también los de los demás, sin embargo, esto no es suficiente para convertirte en poeta.
41 Quinto: es necesario escribir bien poesía, pero si no tienes todas las cualidades anteriores, esto tampoco es suficiente para ser poeta, porque
No hay poeta fuera del pueblo,
Como un hijo sin la sombra de su padre.
42 La poesía, según una conocida expresión, es la autoconciencia del pueblo. (43) “Para entenderse a sí mismo, el pueblo crea a sus poetas”.
(Según E. A. Yevtushenko*)
Ensayo
“El maestro es una profesión del alma”
¿He pensado alguna vez en esto?
En el trabajo diario e interminable de un docente, no queda mucha energía y tiempo (¡o mejor dicho, nada!) para determinar, no para los demás sino para uno mismo, los principales “faros”, directrices de la actividad pedagógica.
Entonces, ¿qué son, las “fuentes y componentes” de mi código profesional interno?
Teniendo en cuenta el eslogan de Anton Pavlovich Chéjov sobre la relación entre brevedad y talento, después de una larga y difícil reflexión intentaré formularlo muy brevemente:
Actitud hacia los niños -respetuoso y realista.
Actitud hacia los negocios, lo que hago (¡y lo que me apasiona!): concienzudo, responsable.
Actitud hacia el “lugar de trabajo” y las “herramientas”(tecnologías pedagógicas) – racional.
Mi credo pedagógico:
El mundo de la infancia es alegre y sutil, como el sonido flotante de una flauta.
Mientras mi hijo se ría de mí, sé que no vivo en vano.
Mis amigos dicen: “Hay campos más tranquilos”, pero yo no me echaré atrás por nada.
Amo a estos lindos niños como a mis propios hijos...
Y todos los días, como en un estreno, entro en una tranquila guardería:
No vengo aquí por una carrera; todos los niños aquí están felices de verme.
Estar en medio de acontecimientos alegres...
Y así a lo largo de los años
¡Mi destino son las almas de los niños! No hay mejor vida en la tierra...
...Pero no soy Chéjov, así que seguiré poniendo los puntos sobre las íes.
Niños. William Channing comentó: " Criar a un niño requiere un pensamiento más penetrante y una sabiduría más profunda que gobernar un estado”. Es difícil no estar de acuerdo con estas palabras. De hecho, aCada niño es individual, lo que significa que necesita un trato especial, cuidado, amor y comprensión de sus características personales, de lo contrario no alcanzará la perfección en su desarrollo. Después de todo, sólo en el amor se revela la singularidad de cada estudiante, se revela su mundo interior.
Dicen que los ojos son el espejo del alma. Cada mañana, cuando vengo a trabajar, veo los ojos de mis hijos. En algunos hay recelo, en otros hay interés, en otros hay esperanza, en otros todavía hay indiferencia. ¡Qué diferentes son! Cada uno tiene su propia idea, su propio estado de ánimo, su propio mundo especial al que hay que ayudar a abrirse. Un niño es el valor más importante en mi trabajo y yo, como docente, soy responsable de que ese niño triunfe como individuo, es decir, que no sea quebrantado, humillado, para que descubra quién es, comprenda cuáles son sus sus capacidades son, lo que puede hacer, lo que quiere.
Korney Chukovsky escribió: "La infancia está iluminada y cualquier colisión con ella es felicidad".
Actitud hacia las tecnologías empresariales y pedagógicas.Sócrates decía que todas las profesiones son de las personas y sólo tres de Dios: Maestro, Juez, Médico.
Estoy convencido de que un docente compagina estas tres profesiones.
Porque un buen profesor es un médico cuya principal ley es: “¡No hacer daño!”. Sin dispositivos e instrumentos, vigilamos la salud mental y moral de nuestros hijos. Sin pociones ni inyecciones, tratamos con palabras, consejos, sonrisas y atención. Ser docente en las condiciones modernas es difícil y responsable, ya que no solo se necesitan amplios conocimientos y experiencia, sino también una enorme paciencia, es necesario estar constantemente en una búsqueda creativa y poder aportar algo nuevo a su trabajo.
Un buen maestro es un juez sabio que, sin saberlo, se encuentra en el centro del eterno conflicto entre padres e hijos. No divide para gobernar, sino que, como verdadero pacificador, suaviza las contradicciones para llegar a la armonía. El maestro, como Themis, en la balanza de la justicia, pesa el bien y el mal, los hechos y las acciones, pero no castiga, sino que intenta advertir.
Un buen profesor es actor, guionista y artista. Tiene el poder de convertir cualquier actividad en placer. “¡La creatividad es la mejor maestra!” Criar a una persona en el pleno sentido de la palabra significa realizar un milagro, y la gente común y corriente realiza tales milagros todos los días, cada hora, cada minuto.
Un educador moderno es un especialista competente que comprende la variedad de programas y desarrollos metodológicos, es un colega sensible, siempre dispuesto a la cooperación y la asistencia mutua, que sabe trabajar en un equipo de personas de ideas afines.
"La infancia es un descubrimiento diario del mundo", escribió V.A. Sujomlinsky. Estoy seguro de que a los niños se les debe amar por lo que son. Inculcarles un sentido de autoestima y responsabilidad por sí mismos y sus acciones. Elogie, anime, apruebe, cree una atmósfera positiva a su alrededor.
Siempre hay que creer en las capacidades de cada niño, en la bondad que le es inherente. Les enseño a los niños bondad, cuidado de sus seres queridos, respeto por los adultos y sus compañeros.
Desde la primera infancia formo rasgos de carácter que le ayudarán a convertirse en una persona y un ciudadano digno. Cultivo el amor y el respeto por mi pequeña Patria: mi casa y mi calle, mi jardín de infancia, mi ciudad; Me siento orgulloso de los logros del país. Desarrollo el interés de los niños por los fenómenos de la vida social accesibles a su edad.
Un buen educador debe recordar las palabras de Rousseau: “Que mi alumno esté destinado a portar un sable, servir a la iglesia, ser abogado, no me importa... Vivir es el oficio que quiero enseñarle. Saliendo de mis manos... será, ante todo, un hombre”. Me gustaría atreverme y continuar el pensamiento del gran filósofo Jean-Jacques Rousseau, de que sólo un maestro con un alma amplia puede hacer esto:
Llega a cada corazón
Aquellos a quienes decides enseñar,
Y la puerta secreta se abrirá
¡A las almas de aquellos a quienes podría amar!
Galina Sotnikova
Ser maestro de jardín de infantes no es una profesión, sino un estado de ánimo.
El maestro de jardín de infantes no es una profesión, A estado mental.
Educador regala a los niños los mejores años, la calidez de su almas y no espera palabras de agradecimiento como respuesta. Trabajo ser profesor no es sólo un trabajo, y esto, ante todo, es la capacidad y la capacidad de entregarse por completo, sin reservas, y de ver en ello la luz y la gracia. Educador se vuelve para el niño "segundo" mamá. Reemplaza completamente a los padres mientras están en el trabajo. El profesor se vestirá., te alimentará, te explicará lo que es bueno y lo que es malo, jugará contigo, sentirá lástima por ti y te elogiará. Desarrolla las habilidades de atención, memoria, pensamiento, inteligencia, iniciativa y comunicación de los niños. Introduce normas éticas y estéticas de comportamiento en la sociedad. Organiza pasatiempo niños: juegos, paseo diario, otras actividades acordes con la rutina diaria. Es responsable de la vida y la salud de los niños.
Educación:
Requisitos para lo moderno. educadores, muy alto. Para educación Los años preescolares son extremadamente importantes para un niño, por eso Los educadores simplemente necesitan educación especializada.. Conseguir profesión docente posible en escuelas normales o universidades pedagógicas. Para este puesto, los empleadores prefieren contratar candidatos con buenos conocimientos de pedagogía y psicología preescolar, conceptos básicos de higiene y pediatría, ética y estética, organización y metodología. trabajo educativo, habilidades para realizar clases de educación física. Se prefiere experiencia en el cuidado de niños pequeños. (hermanos, hermanas, propio hijo). Futuro maestro Debe conocer el contenido y los principios de la organización del preescolar. educación.
Responsabilidades funcionales:
1. Organiza y realiza trabajos sobre el desarrollo físico, mental, moral, laboral y estético de los niños, los prepara para la escuela.
2. Enseña las habilidades de contar mentalmente, reconocer letras y números, dibujar, modelar, cantar. Desarrolla el habla y el pensamiento, la observación, la independencia, la iniciativa creativa de los niños, introduce obras de arte, normas y reglas éticas y estéticas.
3. Les inculca habilidades de comunicación, desarrolla cualidades socialmente deseables. (cortesía, amabilidad, veracidad, etc.).
4. Promueve la salud mediante el endurecimiento, el ejercicio físico y asegura el estricto cumplimiento del régimen de ejercicio y descanso. Vela por el cumplimiento de las normas sanitarias e higiénicas en el local, inculca en los niños habilidades de higiene personal. Supervisa la nutrición oportuna y de alta calidad de los niños y el comportamiento durante las comidas.
5. Introduce a los niños en el trabajo, involucrándolos en sus formas más sencillas (ayuda en la organización de desayunos, almuerzos y cenas, decoración del local para las vacaciones, trabajo en macizos de flores, etc.).
6. Consulta a los padres sobre temas educativos y Criando niños, fortaleciendo su salud.
Habilidades y capacidades/personales calidad:
Para maestro La capacidad de trabajar con los niños y sus padres es importante. Para un dominio exitoso profesión una persona debe ser atenta, responsable, receptiva, discreta, sociable, paciente y mostrar inclinación por trabajar con niños. Es deseable tener buena memoria, atención y altas habilidades comunicativas. Lo que se necesita es cultura general y erudición, un habla competente e inteligible, una voz bien entrenada y capacidad para gestionar un equipo. También se requiere resistencia al estrés, la capacidad de controlar el comportamiento y las emociones y un sistema nervioso fuerte. sistema: Trabajo maestro aunque no va acompañado de una mayor actividad física, se produce en condiciones de estrés psicoemocional constante.
Una maestra de jardín de infantes debe tener lo siguiente cualidades:
Pensamiento creativo y lógico abstracto;
Memoria figurativa y operativa;
Estabilidad emocional;
Extracto;
Amabilidad;
Sensibilidad;
Observación, distribución y cambio de atención;
Visual y auditivo percepción;
Paciencia;
Autocontrol;
Sinceridad;
Atención;
Responsabilidad.
Habilidades profesionales:
1. Actividad constructiva:
Capacidad de análisis:
Dividir los fenómenos pedagógicos en elementos correspondientes. (condiciones, técnicas, motivos, etc.)
Comprender cada fenómeno pedagógico en relación con todos los componentes del proceso pedagógico.
Encontrar ideas, conclusiones, patrones en la teoría psicológica y pedagógica que sean adecuados a la lógica del fenómeno considerado.
Diagnosticar correctamente un fenómeno pedagógico.
Identificar la principal tarea pedagógica y determinar formas de resolverla de manera óptima.
Reflexión
Habilidades predictivas:
La capacidad de predecir el desarrollo de un equipo, el desarrollo de un sistema de relaciones.
Capacidad para predecir el desarrollo personal. (sus cualidades, sentimientos, desviaciones de comportamiento, etc.)
La capacidad de predecir el curso de la pedagógica. proceso: dificultades de los estudiantes, resultados de los métodos utilizados, etc.
Habilidades proyectivas:
Traducir el propósito y el contenido de la educación y educación en tareas pedagógicas específicas
Considere las necesidades e intereses alumnos, las posibilidades de la base material, su experiencia y cualidades personales y comerciales.
Determinar las tareas principales y subordinadas para cada etapa del proceso pedagógico.
Seleccionar actividades que correspondan a las tareas asignadas y planificar un sistema de actividades creativas conjuntas.
Planificar el trabajo individual con los niños.
Seleccionar contenidos, formas y métodos y medios del proceso pedagógico en su combinación óptima.
Planificar un sistema de técnicas para estimular la actividad y frenar conductas negativas.
Planificar formas de crear un entorno de desarrollo personal para mantener conexiones con los padres y el público.
2. Actividades organizativas:
Habilidades de movilización:
La capacidad de atraer la atención hacia el aprendizaje, el trabajo y otras actividades, para crear una necesidad de conocimiento, para crear situaciones especiales de mejora. alumnos acciones morales
Habilidades de información:
Capacidad para presentar material educativo, trabajar con fuentes y transformar didácticamente la información.
Habilidades de desarrollo:
Definición de ZDP
Habilidades de orientación:
Formación de valores, inculcando el interés sostenible en el mundo circundante.
3. Actividades de comunicación:
Habilidades perceptivas:
La capacidad de comprender a los demás, sus características personales y orientaciones valorativas.
Habilidades de comunicación:
La capacidad de distribuir la atención y mantener su estabilidad, analizar acciones. alumnos y gestionar la iniciativa en la comunicación.
Técnica pedagógica:
El conjunto de destrezas y habilidades necesarias para estimular la actividad tanto de los individuos como del equipo en su conjunto, las cualidades personales del docente (actitud humana hacia los niños, amabilidad, prudencia; dicción correcta, apariencia pulcra, etc.)
Ventajas y desventajas:
Trabajo maestro trae alegría al comunicarse con los niños; la proximidad y el trabajo con niños prolongan la juventud y los años de vida.
Las desventajas incluyen la enorme responsabilidad que conlleva maestro para la vida y la salud de los niños.
A pesar de todas las dificultades, el trabajo El profesor es muy interesante., diverso y honorable.
El principal educador de cualquier persona es su experiencia de vida. Pero en este concepto debemos incluir no sólo la biografía “externa”, sino también la biografía “interna”, inseparable de nuestra asimilación de la experiencia de la humanidad a través de los libros.
Los acontecimientos en la vida de Gorky no fueron sólo lo que sucedió en la tintorería de los Kashirin, sino también cada libro que leyó. Una persona a la que no le gusta un libro es infeliz, aunque no siempre piense en ello. Su vida puede estar llena de los acontecimientos más interesantes, pero se verá privado de un acontecimiento igualmente importante: la empatía y la comprensión de lo que lee.
El poeta Selvinsky dijo una vez con razón: “El lector de poesía es un artista”. Por supuesto, el lector de prosa también debe tener percepción artística. Pero el encanto de la poesía, más que la prosa, se esconde no sólo en el pensamiento y en la construcción de la trama, sino también en la música de la palabra misma, en la entonación, en las metáforas, en la sutileza de los epítetos. La frase de Pushkin "miramos la nieve pálida con ojos diligentes" será sentida en toda su frescura sólo por un lector altamente calificado. Una verdadera lectura de una palabra literaria (en poesía y prosa) no implica una información superficial, sino un disfrute de la palabra, su absorción por todas las células nerviosas, la capacidad de sentir esta palabra con la piel...
Una vez tuve la suerte de leerle un poema al compositor Stravinsky. Stravinsky escuchó, al parecer a medias, y de repente, ante el verso “la sabiduría con los dedos”, exclamó, cerrando incluso los ojos de placer: “¡Qué delicioso! ¡línea!" Me quedé asombrado, porque no todos los poetas profesionales podían notar una línea tan discreta. No estoy seguro de que exista un oído poético innato, pero estoy convencido de que ese oído puede cultivarse.
Y me gustaría, tardíamente y no de manera exhaustiva, expresar mi profundo agradecimiento a todas las personas en mi vida que me educaron en el amor por la poesía. Si no me hubiera convertido en un poeta profesional, habría seguido siendo un devoto lector de poesía hasta el final de mis días.
Mi padre, geólogo, escribía poesía, me parece que tenía talento:
Regresando de la melancolía,
Quería huir a alguna parte
Pero las estrellas son demasiado altas
Y el precio de las estrellas es alto...
Amaba la poesía y me transmitió su amor por ella. Leía perfectamente de memoria y, si no entendía algo, me explicaba, pero no racionalmente, es decir, la belleza de la lectura, enfatizando el poder rítmico y figurativo de las líneas, y no solo de Pushkin y Lermontov, sino también de las modernas. poetas, deleitándose con el verso que le gustaba especialmente:
El semental debajo de él brilla con azúcar blanca refinada.
(E. Bagritsky)
La boda gira con un dobladillo plateado,
Y no tiene aretes en las orejas: herraduras.
(P. Vasiliev)
De Majachkalá a Bakú
Las lunas flotan de lado.
(B. Kornílov)
Las cejas debajo del shako amenazan los palacios.
(N. Aseev)
Debería hacer clavos con esta gente,
No podría haber clavos más fuertes en el mundo.
(N. Tijonov)
Teguantepec, Teguantepec, país extranjero,
Tres mil ríos, tres mil ríos os rodean.
(S. Kirsánov)
De los poetas extranjeros, mi padre me leía con mayor frecuencia a Burns y Kipling.
Durante los años de guerra en la estación de Zima, me dejaron al cuidado de mi abuela, que no conocía la poesía tan bien como mi padre, pero amaba a Shevchenko y a menudo recordaba sus poemas, leyéndolos en ucraniano. Cuando visitaba las aldeas de taiga, escuchaba e incluso grababa cancioncillas, canciones populares y, a veces, compuse algo. Probablemente, la educación con poesía es generalmente inseparable de la educación con folclore, y ¿puede una persona que no siente la belleza de las canciones populares sentir la belleza de la poesía?
Mi padrastro, acordeonista, resultó ser una persona que ama tanto las canciones populares como los poemas de poetas modernos. De sus labios escuché por primera vez “Sergei Yesenin” de Mayakovsky. Me llamó especialmente la atención: “Estás sacudiendo un saco de tus propios huesos”. Recuerdo que pregunté: "¿Quién es Yesenin?" - y por primera vez escuché los poemas de Yesenin, que entonces eran casi imposibles de conseguir. Los poemas de Yesenin eran para mí tanto canciones populares como poesía moderna.
Al regresar a Moscú, me lancé con avidez a la poesía. Las páginas de los poemarios que se publicaban en aquella época parecían estar salpicadas de las cenizas de los incendios de la Gran Guerra Patria. “Hijo” de Antokolsky, “Zoya” Aliger, “¿Recuerdas, Alyosha, los caminos de la región de Smolensk...” Simonova, “Ay de vosotras, madres del Oder, del Elba y del Rin...” Surkova, “ No en vano apreciamos la amistad como los soldados de infantería aprecian un metro de tierra ensangrentada cuando lo llevan a la batalla..." Gudzenko, "Hospital. Todo es blanco. Las paredes huelen a tiza húmeda..." Lukonina, "La El niño vivía en las afueras de la ciudad de Kolpino..." Mezhirova, "Para convertirse en hombre, no basta con nacer..." Lvova, "Chicos, díganle a Polya que hoy cantaron los ruiseñores..." Dudin; todo esto entró en mí y me llenó de la alegría de la empatía, aunque todavía era un niño. Pero durante la guerra, los niños también se sintieron parte de un gran pueblo luchador.
Me gustó el libro de Shefner "Suburb" con sus imágenes alienadas: "Y, girando lentamente los ojos verde esmeralda, irreflexivas como siempre, las ranas, como pequeños Budas, se sentaron en troncos junto al estanque". Entonces Tvardovsky me pareció demasiado rústico y Pasternak demasiado gordo. Casi nunca leo a poetas como Tyutchev y Baratynsky; a mis ojos me parecían aburridos, lejos de la vida que todos vivimos durante la guerra.
Una vez le leí a mi padre mis poemas sobre un parlamentario soviético asesinado por los nazis en Budapest:
La enorme ciudad se oscureció
El enemigo se esconde allí.
Se volvió blanca como una flor inesperada
Bandera de tregua.
Auteuil dijo de repente: "Hay poesía en esta palabra 'accidental'".
En 1947 estudié en el estudio de poesía de la Casa de los Pioneros del distrito Dzerzhinsky. Nuestra líder L. Popova era una persona única: no solo no condenó la pasión de algunos estudiantes de estudio por la experimentación formal, sino que incluso la apoyó de todas las formas posibles, creyendo que a cierta edad un poeta debe superar el formalismo. Se citó como ejemplo la frase de mi amigo “y ahora el otoño se escapa, las manchas amarillas de las hojas destellan”. Entonces escribí así:
Los propietarios son los héroes de Kipling.
Celebra el día con una botella de whisky.
Y parece que entre los forúnculos había sangre
Impresión en bolsitas de té.
Un día vinieron a visitarnos poetas: estudiantes del Instituto Lenin Vinokurov, Vanshenkin, Soloukhin, Ganabin, Kafanov, todavía muy jóvenes, pero que ya habían pasado por la escuela de primera línea. No hace falta decir lo orgulloso que estaba de poder interpretar mis poemas junto con poetas reales.
La segunda generación militar, que representaban, introdujo muchas novedades en nuestra poesía y defendió el lirismo, a partir del cual los poetas mayores empezaron a avanzar hacia la retórica. Los tranquilos poemas líricos “El niño” de Vanshenkin y “Hamlet” de Vinokurov que se escribieron posteriormente me dieron la impresión de que estallaba una bomba.
“¿Amas a Bagritsky?” - me preguntó después de la actuación en la Casa de los Pioneros de Vinokurov. Inmediatamente comencé a leerle: “Somos hojas oxidadas sobre robles oxidados…”. La ceja izquierda del joven maestro se alzó sorprendida. Nos hicimos amigos, a pesar de la entonces notable diferencia de edad y experiencia.
Estaré eternamente agradecido al poeta Andrei Dostal. Durante más de tres años trabajó conmigo casi a diario en la consulta literaria de la editorial Molodaya Gvardiya. Andrey Dostal me descubrió a Leonid Martynov, en cuya entonación única: "¿Pasaste la noche en los macizos de flores?" - Me enamoré Inmediatamente.
En 1949 tuve suerte nuevamente cuando conocí al periodista y poeta Nikolai Tarasov en el periódico "Soviet Sport". No sólo publicó mis primeros poemas, sino que también se sentó conmigo durante largas horas, explicándome pacientemente qué línea era buena, cuál era mala y por qué. Sus amigos, entonces geofísico y ahora crítico literario V. Barlas y periodista L. Filatov, ahora editor del semanario "Football-Hockey", también me enseñaron mucho sobre poesía, proporcionándome colecciones raras para leer de sus bibliotecas. Ahora bien, Tvardoasky no me parecía sencillo y Pasternak no me parecía demasiado complicado.
Pude familiarizarme con las obras de Ajmátova, Tsvetáeva y Mandelstam. Sin embargo, mi creciente “educación poética” no afectó en absoluto los poemas que publiqué en ese momento. Como lector, me adelanté, poeta. Básicamente imité a Kirsanov y, cuando lo conocí, esperaba sus elogios, pero Kirsanov condenó con razón mi imitación.
Una influencia inestimable tuvo sobre mí mi amistad con Vladimir Sokolov, quien, por cierto, me ayudó a entrar en el Instituto Literario, a pesar de no tener un certificado de matrícula. Sokolov fue, por supuesto, el primer poeta de la generación de posguerra que encontró expresión lírica de su talento. Para mí estaba claro que Sokolov conoce la poesía de manera brillante y que su gusto no sufre las limitaciones del grupo: nunca divide a los poetas en "tradicionalistas" e "innovadores", sino sólo en buenos y malos. Él me enseñó esto para siempre.
En el Instituto Literario mi vida estudiantil también me dio mucho para entender la poesía. En los seminarios y en los pasillos, los juicios sobre los poemas de los demás eran a veces despiadados, pero siempre sinceros. Fue esta sinceridad despiadada de mis camaradas la que me ayudó a saltar de los zancos. Escribí poesía y obviamente este fue el comienzo de mi trabajo serio.
Conocí al maravilloso poeta Nikolai Glazkov, lamentablemente todavía subestimado, quien luego escribió así:
Estoy arruinando mi propia vida
Me estoy haciendo el tonto.
Del mar de mentiras al campo de centeno
el camino está lejos.
Aprendí de Glazkov cómo liberar la entonación. El descubrimiento de los poemas de Slutsky me causó una impresión sorprendente. Parecían antipoéticos y al mismo tiempo sonaban la poesía de una vida despiadadamente desnuda. Si antes traté de luchar contra el "prosísmo" en mis poemas, después de los poemas de Slutsky traté de evitar un "poetismo" demasiado elevado.
Mientras estudiábamos en el Instituto Literario, nosotros, los jóvenes poetas, no estuvimos libres de influencias mutuas. Algunos de los poemas de Robert Rozhdestvensky y los míos, escritos entre 1953 y 1955, eran como dos guisantes en una vaina. Ahora espero que no se confundan: hemos elegido caminos diferentes y esto es natural, como la vida misma.
Apareció toda una galaxia de poetas, entre las cuales, quizás, las más interesantes fueron Akhmadulina, Moritz, Matveeva. Smelyakov, que regresó del Norte, trajo el poema "Amor estricto", lleno de casto romanticismo. Con el regreso de Smelyakov, la poesía se volvió de alguna manera más fuerte y más confiable. Samoilov comenzó a publicar. Sus poemas sobre el zar Iván y “El salón de té” le crearon inmediatamente una sólida reputación como maestro muy culto. Se publicaron "El pozo de Colonia", "Caballos en el océano", "Agitemos los puños después de la pelea..." de Boris Slutsky, se publicaron poemas innovadores en forma y contenido. En todo el país comenzaron a cantarse las canciones de Okudzhava, exhaladas por el tiempo. Al salir de una larga crisis, Lugovsky escribió: "Después de todo, el que yo conocía no existe...", Svetlov recuperó nuevamente su entonación encantadora y pura. Apareció una obra de gran escala como "Más allá de la distancia" de Tvardovsky. Todo el mundo leía el nuevo libro de Martynov, "La muchacha fea", de Zabolotsky. Voznesensky apareció como fuegos artificiales. La circulación de libros de poesía comenzó a crecer y la poesía salió a la plaza pública. Este fue un período de floreciente interés por la poesía, sin precedentes aquí y en cualquier parte del mundo. Estoy orgulloso de haber tenido que presenciar el momento en que la poesía se convirtió en un acontecimiento nacional. Se dijo con razón: "Un eco sorprendentemente poderoso: ¡obviamente, una era así!"
Un eco poderoso, sin embargo, no sólo otorga al poeta grandes derechos, sino que también le impone grandes responsabilidades. La educación de un poeta comienza con la educación en poesía. Pero posteriormente, si el poeta no asciende a la autoeducación a través de sus propias responsabilidades y deberes, cae hacia abajo, incluso a pesar de su sofisticación profesional. Existe una frase tan supuestamente hermosa: “Nadie le debe nada a nadie”. Todos están en deuda con todos, pero especialmente con el poeta.
Convertirse en poeta es la valentía de declararse deudor.
El poeta está en deuda con quienes le enseñaron a amar la poesía, porque le dieron el sentido del sentido de la vida.
El poeta está en deuda con los poetas que le precedieron, porque le dieron el poder del habla.
El poeta está en deuda con los poetas de hoy, sus compañeros de taller, porque su aliento es el aire que él respira y su aliento es una partícula del aire que ellos respiran.
El poeta está en deuda con sus lectores y contemporáneos, porque esperan hablar sobre el tiempo y sobre ellos mismos a través de su voz.
El poeta está en deuda con sus descendientes, porque a través de sus ojos algún día nos verán.
El sentimiento de esta deuda pesada y al mismo tiempo feliz nunca me ha abandonado y espero que no me abandone.
Después de Pushkin, un poeta sin ciudadanía es imposible. Pero en el siglo XIX, la llamada “gente común” estaba lejos de la poesía, aunque sólo fuera por su analfabetismo. Ahora que la poesía es leída no sólo por intelectuales, sino también por trabajadores y campesinos, el concepto de ciudadanía se ha ampliado; más que nunca, implica conexiones espirituales del poeta con el pueblo. Cuando escribo poemas líricos, siempre quiero que estén cerca de mucha gente, como si ellos mismos los escribieran. Cuando trabajo en cosas de naturaleza épica, trato de encontrarme en las personas sobre las que escribo. Flaubert dijo una vez: “Madame Bovary soy yo”. ¿Podría decir lo mismo de un trabajador de alguna fábrica francesa? Por supuesto que no. Y espero poder decir lo mismo, por ejemplo, sobre uno de mis poemas y sobre muchos de los héroes de mis poemas: "Nyushka soy yo". La ciudadanía del siglo XIX no podría haber sido tan internacionalista como lo es ahora, cuando los destinos de todos los países están tan estrechamente conectados entre sí. Por lo tanto, traté de encontrar personas cercanas a mí en espíritu no solo entre los constructores de Bratsk o los pescadores del Norte, sino también dondequiera que se desarrolle la lucha por el futuro de la humanidad: en los Estados Unidos, en América Latina y en muchos otros. países. Sin amor a la patria no hay poeta. Pero hoy el poeta no existe sin participar en la lucha que se desarrolla en todo el mundo.
Ser poeta del primer país socialista del mundo, que utiliza su propia experiencia histórica para comprobar la fiabilidad de los ideales sufridos por la humanidad, impone una responsabilidad especial. La experiencia histórica de nuestro país es y será estudiada a través de nuestra literatura, a través de nuestra poesía, pues ningún documento por sí solo tiene una visión psicológica de la esencia del hecho. Así, lo mejor de la literatura soviética adquiere el alto significado de un documento moral, que capta no sólo las características externas, sino también internas, de la formación de una nueva sociedad socialista. Nuestra poesía, si no se desvía ni hacia un embellecimiento vigorizante ni hacia una distorsión escéptica, sino que tiene en su desarrollo la armonía de un reflejo realista de la realidad, puede ser un libro de texto de historia vivo, que respira y que suena. Y si este libro de texto es cierto, entonces se convertirá legítimamente en un digno tributo a nuestro respeto por las personas que nos alimentaron.
El punto de inflexión en la vida de un poeta llega cuando, habiendo sido educado en la poesía de otros, comienza a educar a los lectores con su poesía. El “eco poderoso” que regresa puede, con la fuerza de una onda de retorno, derribar al poeta si no es lo suficientemente fuerte, o estar tan conmocionado que pierda el oído para la poesía y el tiempo. Pero ese eco también puede educar. Así, el poeta será educado por la ola de retorno de su propia poesía.
Separo claramente a los lectores de los admiradores. El lector, con todo su amor por el poeta, es amable, pero exigente. Encontré lectores similares tanto en mi entorno profesional como entre personas de diversas profesiones en diferentes partes del país. Siempre fueron los coautores secretos de mis poemas. Todavía trato de educarme con la poesía y ahora repito a menudo las líneas de Tyutchev, de quien me enamoré en los últimos años:
No podemos predecir
Cómo responderá nuestra palabra:
Y nos dan simpatía
Cómo se nos da la gracia...
Me siento feliz porque no me han privado de esta simpatía, pero a veces me siento triste porque no sé si podré agradecerle plenamente.
Los aspirantes a poetas a menudo me escriben cartas y me preguntan: "¿Qué cualidades debes tener para convertirte en un verdadero poeta?" Nunca respondí a esta pregunta que consideraba ingenua, pero ahora lo intentaré, aunque también puede ser ingenua.
Tal vez existan cinco de esas cualidades.
Primero: es necesario tener conciencia, pero esto no es suficiente para convertirse en poeta.
Segundo: es necesario tener inteligencia, pero esto no es suficiente para convertirse en poeta.
Tercero: hay que tener coraje, pero esto no es suficiente para convertirse en poeta.
Cuarto: es necesario amar no sólo los propios poemas, sino también los de los demás, sin embargo, esto no es suficiente para convertirse en poeta.
Quinto: necesitas escribir bien poesía, pero si no tienes todas las cualidades anteriores, esto tampoco es suficiente para convertirte en poeta, porque
No hay poeta fuera del pueblo,
Como un hijo sin la sombra de su padre.
La poesía, según una conocida expresión, es la autoconciencia del pueblo. "Para entenderse a sí mismos, la gente crea a sus poetas".