कई नौसिखिए फ़ोटोग्राफ़र जल्दी से सीखना चाहते हैं कि पेशेवर रूप से फ़ोटो कैसे लें।
आज, डिजिटल प्रौद्योगिकियों के विकास के लिए धन्यवाद, लगभग कोई भी शौकिया फोटोग्राफर जिसके पास ...
फोटोग्राफी की कला में इमेज फॉर्मेट का चुनाव बहुत महत्वपूर्ण होता है। सही ढंग से चुना गया फ्रेम ओरिएंटेशन न केवल छवि की दृश्य धारणा में सुधार कर सकता है, बल्कि इसे खराब भी कर सकता है।...
एक तस्वीर में मूड और माहौल बनाने के लिए, रचना का गुणी होना बिल्कुल भी जरूरी नहीं है ...
पोर्ट्रेट फ़ोटोग्राफ़ी पर पेशेवर फ़ोटोग्राफ़रों से सलाह के लिए, पोर्ट्रेट फ़ोटोग्राफ़ी तकनीक पुस्तक देखें। पोर्ट्रेट्स को फ्रेम करने के लिए एक शुरुआती गाइड शामिल है...
एक तस्वीर को सफल माना जा सकता है, जिसमें दर्शक की टकटकी एक वस्तु से दूसरी वस्तु की ओर चलती है, साथ में तस्वीर के लेखक द्वारा पूर्व-विचारित प्रक्षेपवक्र के साथ। वास्तव में, यह बिल्कुल भी मुश्किल नहीं है यदि आप दर्शक द्वारा फोटोग्राफी की धारणा की कुछ मुख्य विशेषताओं को जानते हैं...
क्या आप पहले से ही कैमरे में महारत हासिल कर चुके हैं और पोर्ट्रेट शूट करते समय प्रकाश का सही उपयोग करना जानते हैं, क्या आप एक उपयुक्त पृष्ठभूमि, कोण की तलाश कर रहे हैं और क्षेत्र की सही गहराई का उपयोग कर रहे हैं? हालाँकि, आप कितनी भी कोशिश कर लें, फ़ोटोग्राफ़िंग का परिणाम आमतौर पर उस चीज़ से मेल नहीं खाता, जो आप अपनी तस्वीरों में दिखाना चाहते थे...
कई नौसिखिए फ़ोटोग्राफ़र अपनी तस्वीरों में खूबसूरत बैकग्राउंड ब्लर होने का सपना देखते हैं - बोकेह। इसलिए वे एक एसएलआर कैमरा खरीदते हैं... लेकिन सब कुछ उतना सरल नहीं है जितना पहली नज़र में लगता है - अपनी तस्वीरों में एक धुंधली पृष्ठभूमि (बोकेह) बनाने के लिए, आपको कई शर्तों को पूरा करना होगा...
क्लोज-अप पोर्ट्रेट फ़ोटोग्राफ़ी फ़ुल-लेंथ पोर्ट्रेट फ़ोटोग्राफ़ी की तुलना में आसान लग सकती है। मॉडल का पतला फिगर और कैमरे के सामने पोज देने की उसकी क्षमता यहां वैकल्पिक है। हालाँकि, एक अच्छे चित्र के लिए, कैमरे के सामने बैठी एक फैशन मॉडल के चेहरे की तस्वीर लगाना ही काफी नहीं है ...
एक शौकिया फोटोग्राफर को क्या करना चाहिए अगर वह एक अच्छा चित्र लेना चाहता है? पेशेवर फोटो-इल्यूमिनेटर क्यों नहीं खरीदते? या शायद सिर्फ एक पेशेवर फोटो स्टूडियो किराए पर लें? न्यूनतम संसाधनों से अच्छे परिणाम प्राप्त किए जा सकते हैं। घर पर स्टूडियो पोर्ट्रेट शूट करना काफी संभव है...
प्राकृतिक प्रकाश में बाहर शूटिंग करते समय, महामहिम प्रकृति द्वारा पहले से बनाए गए प्रकाश और छाया पैटर्न को देखना और कैप्चर करना अक्सर पर्याप्त होता है। आप अपने फोटो स्टूडियो में प्रकाश व्यवस्था कैसे स्थापित करते हैं?
इस महत्वपूर्ण घटना के दो साल बाद भी आपने कितनी छुट्टियों की तस्वीरें ली हैं जो अभी भी उतनी ही रमणीय और रोमांचक हैं? शायद नहीं। आप सोच सकते हैं कि यह सब अभ्यास के बारे में है - आपको अधिक छुट्टियों की शूटिंग करने की आवश्यकता है और आप शानदार शॉट्स के साथ समाप्त हो जाएंगे ... हां, अभ्यास परिपूर्ण बनाता है, लेकिन इस मामले में नहीं ...
पूरे परिवार की हॉलिडे फोटोग्राफी कोई आसान काम नहीं है। खासकर अगर परिवार बड़ा है और छुट्टी सफल रही ...
अपने बच्चे का एक शानदार चित्र आसानी से प्राप्त करने में आपकी सहायता करने के लिए पाँच सरल नियम...
उच्च-गुणवत्ता वाले पेशेवर लेंस में आमतौर पर तथाकथित एस्फेरिकल और कम फैलाव वाले ऑप्टिकल तत्व शामिल होते हैं, जो पारंपरिक लेंस की तुलना में तेज और अधिक कंट्रास्ट वाली तस्वीर प्राप्त करना संभव बनाते हैं। हालांकि, यहां तक कि सबसे महंगे पेशेवर लेंस भी...
फ़ोटोग्राफ़ी में शुरुआती लोगों के पसंदीदा प्रश्नों में से एक अक्सर ज़ूम फ़ैक्टर से संबंधित होता है। बहुत से लोग सोचते हैं कि ज़ूम जितना बड़ा होगा, उतना ही बेहतर होगा - आप दूर के विषय के करीब पहुँच सकते हैं! क्या आप भी जूम को स्पाईग्लास की तरह इस्तेमाल करते हैं? इस बीच, फोटोग्राफी की कला में कलात्मक उद्देश्यों के लिए विभिन्न लेंसों का उपयोग किया जाता है ...
चाहे आप एक फैशन मॉडल बनने जा रहे हों या आप चाहते हैं कि आपकी पोर्ट्रेट तस्वीरें सुंदर दिखें, वैसे भी आपको पोज़ देना सीखना होगा...
वन्यजीव फोटोग्राफी के सभी प्रकारों में से पक्षी फोटोग्राफी शायद सबसे रोमांचक और दिलचस्प है। पक्षी दुनिया के सबसे शर्मीले जीवों में से एक हैं और सही शॉट लेने के लिए अक्सर बहुत धैर्य की आवश्यकता होती है...
ड्रैगनफ्लाई, तितली, या यहां तक कि सिर्फ एक फूल की एक अच्छी मैक्रो फोटो प्राप्त करने के लिए, आपको बहुत प्रयास करने की आवश्यकता है। और यहाँ बिंदु मैक्रो फोटोग्राफी के उपकरण में नहीं है, और फोटोग्राफर के अनुभव में भी नहीं है। आप इस लेख का अध्ययन करके और एक छोटा वीडियो देखकर पेशेवर मैक्रो फोटोग्राफरों के कुछ रहस्यों के बारे में जानेंगे...
एक नौसिखिया फोटोग्राफर कितनी बार सोचता है कि गैर-मानक एक्सपोजर का कुशल उपयोग एक सामान्य साजिश से प्रशंसा के योग्य चित्र बना सकता है? निम्न और उच्च कुंजी प्रभाव कैसे प्राप्त करें। चयनात्मक फोकस क्या है। फोटो को रेट्रो इफेक्ट कैसे दें...
यदि आप अपनी तस्वीरों में सुधार करना चाहते हैं, उन्हें जीवंतता, गतिशीलता या अन्य प्रभाव देना चाहते हैं, तो आपको स्वचालित मोड के बारे में भूलना होगा और एक्सपोज़र मापदंडों की पसंद के साथ रचनात्मक होना होगा: शटर गति, एपर्चर और आईएसओ। गैर-मानक एक्सपोज़र सेटिंग्स का रचनात्मक रूप से उपयोग करें और अपने शॉट्स में विभिन्न गतिशील प्रभाव जोड़ें...
आज एक कला के रूप में फोटोग्राफी लोकप्रियता के चरम पर है। प्रौद्योगिकी के विकास के साथ, सूचना की उपलब्धता, कैमरे पर लोगों और वस्तुओं की शूटिंग पूरी तरह से नए अर्थ से भर जाती है। 2-3 दशक पहले भी, एक फोटोग्राफर की सेवाओं का सहारा केवल सबसे गंभीर अवसरों पर लिया जाता था, और इस प्रकार की फोटोग्राफी की यथासंभव मांग थी। और अगर उन दिनों केवल अभिजात वर्ग ही असली एसएलआर कैमरा खरीद सकता था, तो आज चाहने वालों में से अधिकांश के पास फोटोग्राफी की मदद से आत्म-साक्षात्कार करने का अवसर है। शैली की फोटोग्राफी भी लोकप्रियता प्राप्त कर रही है, जब फोटोग्राफर खुद को न केवल होने वाली घटनाओं को कैप्चर करने का काम करता है, बल्कि प्रत्येक चित्र को कलात्मक रूप से भर देता है। आखिरकार, जीवन खुद उन कहानियों को फेंक देता है जिन्हें आप मोनोक्रोम या रंग में गाना चाहते हैं: दुल्हन की छूने वाली नाजुकता, नवजात शिशु की असुरक्षा, जन्मभूमि की सुंदरता, झुर्रियों से घिरी आँखों में परिलक्षित ज्ञान, खेल तख़्त फ़र्श पर धूप की...
यह कहना शायद असंभव है कि वास्तव में कितनी प्रजातियां हैं और सर्वश्रेष्ठ फ़ोटोग्राफ़रों के काम के उदाहरण अक्सर कई दिशाओं को जोड़ते हैं, पूरी तरह से विभिन्न प्रकार की फ़ोटोग्राफ़ी में निहित तकनीकों का संयोजन करते हैं। और, फिर भी, शैलियों की पूरी विविधता के बीच, सबसे लोकप्रिय में से कई को प्रतिष्ठित किया जा सकता है।
सूचना देना
फोटोग्राफी की कला में नए रुझानों के आगमन के साथ, क्लासिक्स अपनी प्रासंगिकता नहीं खोते हैं। इस प्रकार की फोटोग्राफी, एक रिपोर्ताज की तरह, शायद हमेशा प्रासंगिक रहेगी। फोटो जर्नलिस्ट हमेशा से रहे हैं और रहेंगे जहां सबसे घातक घटनाएं होती हैं, ताकि पूरा ग्रह समय पर उनके बारे में जान सके। सामान्य रूप से पत्रकारिता की तरह रिपोर्ताज फोटोग्राफी को भी विषय के आधार पर उप-प्रजातियों में विभाजित किया जा सकता है।
यहाँ फ़ोटोग्राफ़ी का सबसे सामान्य प्रकार समाचार है, जो दुनिया में वर्तमान घटनाओं को दर्शाता है। समाचार को कवर करने वालों में, सैन्य संवाददाता थोड़ा अलग रहते हैं, क्योंकि उनका काम खतरों और जोखिमों से भरा होता है, और उनके कैमरे के लेंस में अक्सर कुछ ऐसा होता है जिसे हर कोई संभाल नहीं पाता है।
एक चीज सभी उप-प्रजातियों को एकजुट करती है - निष्पक्षता, वातावरण, अधिकतम निष्पक्षता बनाए रखने की आवश्यकता।
शादी
एक बार, एक शादी के फोटो सत्र को अच्छी तरह से रिपोर्ताज फोटोग्राफी के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता था। आज इस प्रकार की फोटोग्राफी पूरी तरह से आधुनिक हो चुकी है। आधुनिक नववरवधू पहले - एक शादी के फोटो एल्बम पर विशेष ध्यान देते हैं। अक्सर पेशेवरों की एक पूरी टीम इस पर काम करती है। वेडिंग फ़ोटोग्राफ़र का काम दो दिलों में निहित भावनाओं की गहराई को नोटिस करना और प्रतिबिंबित करना है। इसलिए, इस तरह की छोटी-छोटी उँगलियाँ, फड़फड़ाती हुई पलकें, उत्तेजित नज़रें अक्सर उसके फ्रेम में गिर जाती हैं ... और त्वचा पर कितना शानदार गोज़बंप होता है!
एक सच्चा पेशेवर निश्चित रूप से सब कुछ महत्वपूर्ण नोटिस करेगा, जबकि मुख्य बात को नहीं भूलेगा। आखिरकार, किसी भी मामले में उन्हें पंजीकरण पुस्तक में पेंटिंग के अनूठे क्षणों को याद नहीं करना चाहिए, अंगूठियां डालना, पहला वैवाहिक चुंबन।
फ्रेम में बच्चे
यह ज्ञात नहीं है कि फोटोग्राफी के कितने प्रकार और शैलियाँ मौजूद हैं, लेकिन बच्चों के फोटोसेट को सुरक्षित रूप से सबसे लोकप्रिय में से एक कहा जा सकता है। ऐसा लगता है, क्या आसान हो सकता है? अजीब कर्ल के साथ चमकीले कपड़े पहने मॉडल को मेकअप कलाकारों, ड्रेसर और सज्जाकार की सेवाओं की आवश्यकता नहीं होती है। बचपन का आकर्षण सिर्फ फंसाने के लिए भीख माँगता है! और भावनाओं की विविधता जो केवल बच्चे ही कर सकते हैं, पेशेवर मॉडल भी ईर्ष्या कर सकते हैं। हालाँकि, इस प्रकार की फ़ोटोग्राफ़ी के लिए फ़ोटोग्राफ़र से किसी भी अन्य प्रकार और फ़ोटोग्राफ़ी की शैलियों की तुलना में बहुत अधिक कौशल की आवश्यकता होती है। ढीठ बचकाना हाव-भाव या, इसके विपरीत, पोज देने की हठी अनिच्छा के उदाहरणों के साथ, शायद हर कोई जिसने कम से कम एक बार अपने बच्चे को कैमरे में कैद करने की कोशिश की है, परिचित है। इसलिए, पेशेवर अक्सर छोटे मॉडल के साथ एक आम भाषा खोजने के लिए विभिन्न साधनों का उपयोग करते हैं: उपयुक्त संगीत चालू करें, उन्हें प्रॉप्स के साथ खेलने दें, उनके साथ मिठाई का व्यवहार करें, लेंस और कैमरे को मज़ेदार चेहरों और छोटे जानवरों से सजाएँ। मैं क्या कह सकता हूं, भले ही बच्चों का ध्यान लेंस की ओर आकर्षित करने के लिए प्रसिद्ध उड़ने वाले पक्षी का आविष्कार कई साल पहले किया गया हो!
लेकिन जो लोग बच्चों के साथ समझ बनाने में कामयाब रहे, वे इस बात से अच्छी तरह वाकिफ हैं कि यह दर्शक कितने आभारी हो सकते हैं। बच्चे अपनी सहजता में सुंदर होते हैं, अपने आप में दिलचस्प होते हैं, इसलिए उनकी तस्वीरें - गंदी, ओवरप्ले, अस्त-व्यस्त, रोना और हंसना - अक्सर अच्छी पुरानी परियों की कहानियों के चित्रण की तरह दिखती हैं।
प्रेम कहानी
नई तरह की तस्वीरें भी लोकप्रियता हासिल कर रही हैं। इसका एक उदाहरण है लव स्टोरी, फिल्म पर कैद प्रेम कहानियां। प्रॉप्स के रूप में, प्यारे ट्रिंकेट जो दो प्रेमियों के लिए महत्वपूर्ण हैं, अक्सर उपयोग किए जाते हैं: नोट, आलीशान खिलौने, सीशेल समुद्र तट पर उठाए गए, विशेष गीतों के साथ सीडी ...
वस्तुएं जो दो के लिए आम हो गई हैं, मूड पर जोर देने में मदद करती हैं, उदाहरण के लिए, जोड़े गए गहने या एक गिलास में दो तिनके।
लैंडस्केप फोटोग्राफी
परिदृश्य के रूप में इस तरह की तस्वीरें कभी भी अपनी प्रासंगिकता नहीं खोएंगी... विषय प्रकृति द्वारा ही दिया गया है, और एक उष्णकटिबंधीय द्वीप का क्षितिज और बालकनी से परिचित दृश्य दोनों ही प्रेरणा का स्रोत बन सकते हैं। यहाँ, शायद, जैसा कि किसी अन्य शैली में नहीं है, प्रकाश के साथ काम करना महत्वपूर्ण है - ताकि आकाश गहराई न खोए, ताकि सूरज की तेज किरणें बहुत तेज छाया न दें, ताकि एक भी विवरण न छूटे ...
लैंडस्केप फ़ोटोग्राफ़ी की एक उप-प्रजाति को यात्रा के शॉट्स कहा जा सकता है, जो बाद में अभेद्य पहाड़ों, कोमल समुद्र, दूर के तटों की यादों को संरक्षित करने में मदद करते हुए सड़क एल्बम में अपना स्थान ले लेगा।
स्थिर वस्तु चित्रण
एक ज़माने में, इस प्रकार की फोटोग्राफी को लगभग शैक्षिक कहा जा सकता था। उन्होंने मुख्य रूप से छाया के साथ काम करने और काम करने के कौशल को सुधारने के लिए इसका सहारा लिया।
आज, यह प्रजाति न केवल फोटोग्राफरों के बीच बेहद लोकप्रिय है, बल्कि मानव निर्मित कृतियों को बनाने वालों में भी है। मास्टर्स पेशेवरों की मदद का सहारा लेते हुए अपने उत्पाद को सर्वोत्तम संभव तरीके से पेश करने का प्रयास करते हैं।
फोटोग्राफर के लेंस में जानवरों की दुनिया
आदमी और जानवर की दोस्ती ने लंबे समय तक फोटोग्राफर की पैनी नजर खींची है। जानवर अक्सर खुशी के साथ पोज देते हैं।
इसके अलावा, प्यारे शराबी चेहरे अक्सर आधुनिक फोटोग्राफी के अन्य प्रकारों और शैलियों में प्रवेश करते हैं, जैसे चित्रांकन। और अगर कुछ साल पहले 99% लोकप्रियता मुहरों की थी, तो आज मास्टर्स के कामों में अक्सर सांप, इगुआना, बिच्छू, उल्लू जैसी विदेशी चीजें देखी जा सकती हैं।
फोटोग्राफरों और कुत्तों को आकर्षित करें। उदाहरण के लिए, उत्तरी सुंदर हकीस, समोएड्स और मैलाम्यूट्स, जिनके चेहरे के भाव बिल्कुल अविश्वसनीय हैं।
विषयगत सेट
फोटोग्राफी का एक और नया प्रकार विषयगत फोटोग्राफी है। यहां फोटोग्राफर हर तरफ से अपना टैलेंट दिखा सकता है। वह दृश्यों और रंगमंच की सामग्री के बिना नहीं कर सकता। विचार एक सामान्य विषय द्वारा संयुक्त शॉट्स की एक श्रृंखला बनाने का है। अक्सर एक प्रसिद्ध परी कथा, फिल्म, इतिहास पर आधारित। मॉडल बिल्कुल अविश्वसनीय भूमिकाओं पर कोशिश कर सकते हैं: मैड हैटर और ऐलिस, वकुला और ओक्साना, स्नो व्हाइट और बौने...
विषयगत शूटिंग तकनीक अक्सर अन्य प्रकार की तस्वीरों में प्रवेश करती है: बच्चों, शादी, चित्र। यहाँ विशेष कौशल का एक संकेतक आपकी अपनी दृष्टि, एक असामान्य व्याख्या और कथानक का सरल चित्रण नहीं है।
अतियथार्थवाद
बहुत पहले नहीं, आधुनिक फोटोग्राफी के प्रकार और शैलियों को पूरी तरह से असामान्य दिशा के साथ भर दिया गया था। यह अतियथार्थवाद के बारे में है। इस कला के कई प्रशंसक इसे सिर्फ फोटोग्राफी नहीं, बल्कि नई दुनिया की रचना कहते हैं। रूस में आज काम करने वाले उस्तादों में ओलेग ओप्रिस्को एक विशेष स्थान रखता है। वह अपनी तरह की तस्वीरें बनाने में कामयाब रहे। ओलेग के काम के उदाहरण आपको अविश्वसनीय, जादुई परिप्रेक्ष्य में परिचित चीजों को देखने की अनुमति देते हैं।
कोई कम प्रसिद्ध फोटोग्राफर कात्या प्लोटनिकोवा नहीं है, जो इस शैली में भी काम करता है। अतुल्य परियाँ और विचित्र जानवर हमें उसके कामों से देखते हैं।
उच्च और निम्न कुंजी
इस प्रकार की शूटिंग (तस्वीरें) मुख्य रूप से चित्र और विषय शैलियों में प्रस्तुत की जाती हैं। बल्कि हाई और लो की को फोटोग्राफी के प्रकार की बजाय फोटोग्राफी की तकनीक कहा जा सकता है, लेकिन ज्यादातर विशेषज्ञ इन्हें फोटोग्राफी की एक खास दिशा मानते हैं। इस शैली में काम करते समय, गुरु प्रकाश और छाया के साथ काम करने पर ध्यान केंद्रित करता है। कम और उच्च कुंजी में शूटिंग एक विशेष स्टूडियो में की जाती है, जो न केवल प्रकाश उपकरणों से सुसज्जित है, बल्कि विशेष परावर्तक स्क्रीन से भी सुसज्जित है।
उच्च कुंजी का तात्पर्य छवि की एक विशेष रंग योजना से है। इसका मुख्य स्वर सफेद है, और अंधेरे क्षेत्र, पेशेवरों की भाषा में, सात-चरण घनत्व पैमाने के हल्के भूरे रंग के दूसरे चरण के भीतर हैं।
कम कुंजी, इसके विपरीत, गहरे काले रंग का गाती है। छवि का केवल वह भाग जो मुख्य सिमेंटिक भार वहन करता है, हल्के भूरे रंग में हाइलाइट किया गया रहता है।
स्थूल दुनिया
फ़ोटोग्राफ़ी की ऐसी विधाएँ (फ़ोटो के उदाहरण के साथ), मैक्रो फ़ोटोग्राफ़ी की तरह, आम आदमी को अपनी असामान्यता से गुमराह कर सकती हैं। कभी-कभी यह समझना मुश्किल होता है कि चित्र में क्या दिखाया गया है: एक विशाल नदी का डेल्टा या एक नवजात शिशु की संचार प्रणाली, एक पक्षी की नज़र से पकने वाले खेतों के टुकड़े, या एक पतंगे के पंख पर एक पैटर्न?
मैक्रो फोटोग्राफी के लिए, आवर्धक लेंस वाले विशेष लेंस का उपयोग किया जाता है। फ़ोटोग्राफ़र का कौशल, जो सबसे छोटा देखने में सक्षम था, सड़क पर एक साधारण आदमी को वह देखने की अनुमति देता है जो अक्सर उसकी आँखों से छिपा होता है।
astrophotography
हर समय, तारों वाला आकाश लोगों को आकर्षित करता था! आश्चर्य नहीं कि यह अक्सर कैमरों के लेंस में आ जाता है। और असामान्य आकाशीय घटनाएँ, जैसे कि ग्रहण, धूमकेतु और क्षुद्रग्रहों का आगमन, चंद्रमा का विशेष रंग और मिल्की वे की अविश्वसनीय चमक, निश्चित रूप से एस्ट्रोफोटोग्राफ़ी के उदासीन प्रशंसकों को नहीं छोड़ते हैं।
नंगा
कुछ प्रकार की आधुनिक फोटोग्राफी की उत्पत्ति प्राचीन काल में हुई थी। नग्न शैली में शूटिंग के बारे में बोलते हुए, कोई मदद नहीं कर सकता है लेकिन पिछली शताब्दियों के महान कलाकारों को याद करता है जिन्होंने मानव शरीर की प्राकृतिक सुंदरता को गाया। व्यापक अर्थ में, इस शैली में शूटिंग का मुख्य विषय नग्न शरीर है। हालांकि, कई स्वामी अक्सर ड्रैपरियों और पारभासी घूंघट, पर्दे, स्क्रीन की मदद से मॉडलों की नग्नता को ढंकते हैं, इस प्रकार चित्र में कुछ प्रकार की समझ और साज़िश छोड़ देते हैं।
यह जॉनर खास है। इसमें, जैसा कि किसी अन्य में नहीं है, कला और अश्लीलता के बीच की रेखा को महसूस करना आवश्यक है।
सड़क तस्वीर
किस प्रकार की फोटोग्राफी मौजूद है, इसके बारे में बोलते हुए, यह एक और असामान्य शैली का उल्लेख करने योग्य है। यह स्ट्रीट फोटोग्राफी के बारे में है। यह दिशा काफी समय पहले, एक सदी से भी पहले दिखाई दी थी। स्ट्रीट फ़ोटोग्राफ़ी के विचारक इस शैली को सबसे ईमानदार और विश्वसनीय कहते हैं, और यहाँ एक फ़ोटोग्राफ़र के काम के लिए विशेष कौशल की आवश्यकता होती है। आखिरकार, इसका उद्देश्य केवल शहर के जीवन का पालन करना है, असामान्य छवियों को खोजने के लिए सबसे दिलचस्प और हड़ताली क्षणों को नोटिस करना है।
स्ट्रीट फोटोग्राफी हमें केवल पात्रों के बारे में ही नहीं बल्कि पर्यावरण में उनके जीवन के बारे में भी बताती है। यहां सब कुछ महत्वपूर्ण है - इमारतें और पेड़, पक्षी और कचरे के डिब्बे, कैफे टेबल पर छाते, जल्दबाजी में टैक्सी, स्ट्रीट वेंडर ...
फोटो कला और इसकी संभावनाएं
समकालीन कला एक विशेष जीवन जीती है, जीवन के सभी पहलुओं को अवशोषित और प्रतिबिंबित करती है। फोटोग्राफी के प्रकार और शैलियों को हर दिन नई दिशाओं और प्रवृत्तियों के साथ भर दिया जाता है, जो एक दूसरे के पूरक होते हैं। प्रौद्योगिकी का विकास न केवल दुनिया के सर्वश्रेष्ठ स्वामी के काम से परिचित होने की अनुमति देता है, बल्कि अपनी रचनात्मक जरूरतों के लिए विज्ञान की उपलब्धियों का भी उपयोग करता है। फोटोग्राफिक उपकरण, प्रकाशिकी, प्रकाश उपकरणों का उत्पादन विकसित हो रहा है। एक आधुनिक फोटोग्राफर के शस्त्रागार में छवियों को संसाधित करने और संपादित करने के लिए कई कार्यक्रम हैं। यह सब मानवीय क्षमताओं का बहुत विस्तार करता है और प्रत्येक फोटोग्राफी उत्साही को कला में अपना रास्ता खोजने की अनुमति देता है।
मैं अपने शौक, अर्थात् फोटोग्राफी का शौक़ीन व्यक्ति हूँ। मैं 36 साल का हूँ और वर्तमान में दुबई में स्थित हूँ, हालाँकि मैं मूल रूप से भारत के केरल से हूँ। मेरे लिए, मुख्य रुचि भावपूर्ण फोटोग्राफी बनाने में है। ये ऐसे सीन होने चाहिए जिनका दर्शक से भावनात्मक जुड़ाव हो।
2) फोटोग्राफी के प्रति आपका जुनून कैसे शुरू हुआ?
यह लगभग दस साल पहले हुआ था जब मैंने कलात्मक अभिव्यक्ति के रूप में फोटोग्राफी का सहारा लिया था। फोटो कला सुलभ है और मेरे लिए काम करना और ऐसे दृश्य बनाना बहुत दिलचस्प था जिनका दर्शकों पर गहरा प्रभाव पड़ा। मेरा पहला डीएसएलआर कैनन ईओएस 400डी था और मैं आज भी कैनन कैमरों का उपयोग करता हूं। मेरी वरीयता इस तथ्य से सीमित है कि मैं इस कैमरे की कार्यक्षमता से पहले ही बहुत परिचित हूं।
3) क्या आप पोस्ट-प्रोसेसिंग छवियों की प्रक्रिया का वर्णन कर सकते हैं?
मैं अपना सारा फोटो एडिटिंग का काम फोटोशॉप CS5 में करता हूं। प्रक्रिया के सभी चरणों का विस्तार से वर्णन करना असंभव है, इसलिए मैं आपको अपने कार्यों की एक सामान्य योजना दूंगा। आइए इस तथ्य से शुरू करें कि मैं रॉ प्रारूप में शूटिंग करता हूं। यह जरूरी है कि सभी गंभीर उत्साही फोटोग्राफर भी रॉ फॉर्मेट में शूट करें। अपने शॉट्स को पोस्ट-प्रोसेस करते समय यह आपको बहुत अधिक लचीलापन देता है। फिर इन फ़ाइलों के साथ मैं 2 बनाता हूं और यदि आवश्यक हो तो एक ही छवि के अधिक एक्सपोजर। मैं प्रत्येक संस्करण को CS5 में विभिन्न परतों पर सहेजता हूं और समग्र रूप में मौजूदा प्रकाश आवश्यकताओं को समायोजित करने और क्षतिपूर्ति करने के लिए मुखौटा परत का उपयोग करके विभिन्न संस्करणों को मिश्रित करता हूं। एक बार समायोजन पूरा हो जाने के बाद, मैं अपनी पसंद के विभिन्न प्रभाव पेश करना शुरू करता हूं जो मुझे लगता है कि विशेष दृश्य के लिए उपयुक्त हैं।
मैं निक के सॉफ्टवेयर के साथ Color Effex नामक प्लगइन का भी उपयोग करता हूं, लेकिन अधिकांश काम CS5 में आसन्न परतों को मास्किंग और सम्मिश्रण करना है। अंत में, मैं प्रभाव पैदा करने के लिए छवि, या उसके कुछ हिस्सों को तेज करता हूं। अंत में, मैं फ्रेम के दो संस्करणों को सहेजता हूं, एक फेसबुक के लिए 960px चौड़ा, और एक वंश के लिए, जिसे मैं स्काईड्राइव (हॉटमेल के माध्यम से) पर बैकअप के रूप में रखता हूं।
4) आप किन कैमरों और लेंसों का उपयोग करते हैं?
तस्वीरें लेने के लिए कोई भी एसएलआर कैमरा ठीक है। सबसे महत्वपूर्ण हिस्सा प्रकाश को समझ रहा है। एक बार जब आप इस जागरूकता को प्राप्त कर लेते हैं, तो आप अपने स्तर के अनुरूप किसी भी ब्रांड के कैमरे के साथ काम करने में सक्षम होंगे। यह लेंस है जो वास्तव में मायने रखता है। मेरा पसंदीदा मैनुअल लेंस 70-200mm f2.8 है। मुझे सिग्मा का 28mm f1.8 एस्फेरिकल लेंस भी पसंद है।
- मैनुअल मोड में शूट करने की आदत डालें। ऑटो या अन्य समान मोड आपको एक अच्छा परिणाम देंगे, लेकिन सबसे अधिक संभावना है कि वे ऑपरेशन के मूल सिद्धांतों को समझने में आपकी मदद नहीं करेंगे। विभिन्न शटर गति और एपर्चर का उपयोग करके सेटिंग्स में नेविगेट करना अत्यंत महत्वपूर्ण है।
कैप्चर की गई छवियों को संपादित करने का तरीका सीखने के लिए आपको समय देना चाहिए। अपने फ्रेम को बेहतर बनाने के लिए हर संभव तरीके का उपयोग करें। बेशक, मैं अब उन फ़ोटोग्राफ़रों के बारे में बात नहीं कर रहा हूँ जो एक फोटो जर्नलिस्ट या वैज्ञानिक, डॉक्यूमेंट्री फ़ोटोग्राफ़ी के रूप में ऐसी दिशा में तस्वीरें लेना चाहते हैं, न कि कला के लिए।
अपनी कल्पनाओं को रेखांकित करने की कोशिश करें और फिर अपनी कल्पना का पालन करें। केवल बाहर जाने और संयोग से कुछ पकड़ने की उम्मीद करने के बजाय, एक दृश्य बनाने की कोशिश करें और उसकी तस्वीर लेने के लिए कड़ी मेहनत करें।
अगर आप फोटो वॉक पर जाते हैं तो आपकी कंपनी की संख्या चार लोगों से ज्यादा नहीं होनी चाहिए।
अंजो मैथ्यू द्वारा तस्वीरें:
मैं आपको शैलियों का संक्षिप्त विवरण दूंगा
कला फोटोग्राफी हमेशा एक खोज होती है। न केवल एक विचार के लिए बल्कि इसे व्यक्त करने के तरीकों के लिए भी खोज रहे हैं। यह फोटोग्राफी में सबसे असामान्य और एक ही समय में मुक्त शैली है। मंचन, और नकल, और अमूर्तता, और कोलाज, और अतिरिक्त तकनीकी साधनों का उपयोग हो सकता है। और इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि फोटोग्राफर ने अभी भी जीवन या चित्र से कुछ लिया है या नहीं, चाहे उसने इन दो शैलियों को मिलाया हो या किसी का उपयोग नहीं किया हो, सभी कार्यों का आधार और अर्थ चित्र की अवधारणा और भावनात्मक सामग्री है।
1. एक विशेष प्रकार की फ़ोटोग्राफ़ी जिसमें फ़ोटोग्राफ़ी की कई विधाओं का संयोजन होता है। रिपोर्ताज फोटोग्राफी का मुख्य कार्य घटना के माहौल को संप्रेषित करना है। एक रिपोर्ताज फ्रेम का मंचन नहीं किया जा सकता है, क्योंकि इसका मुख्य कार्य वास्तविकता, वास्तविक घटनाओं को प्रतिबिंबित करना है, भले ही वे फोटोग्राफर की व्यक्तिगत दृष्टि के चश्मे से गुज़रे हों। एक नियम के रूप में, एक रिपोर्ताज फ्रेम की एक पूरी श्रृंखला है, समय में एक घटना का विकास, लेकिन कभी-कभी मुख्य संदेश को एक फ्रेम में व्यक्त किया जा सकता है, और यह एक रिपोर्ताज भी होगा।
वास्तुकला मील का पत्थर है जो इतिहास अपने विकास के पथ पर रखता है। एक अच्छा शॉट प्राप्त करने के लिए, यह केवल आर्किटेक्ट के काम के परिणाम को पकड़ने के लिए पर्याप्त नहीं है - आपको एक नया मूल समाधान खोजने की जरूरत है, भवन की विशेषताओं पर जोर दें, इसके सार और मनोदशा को व्यक्त करें। इस शैली में काम करने वाले एक फ़ोटोग्राफ़र का मुख्य कार्य वास्तुशिल्प संरचनाओं की कविताओं, उनमें निहित सामंजस्य, लय, रूप को व्यक्त करना है, जिससे दर्शक उन्हें बनाने वाले वास्तुकार की आँखों के माध्यम से संरचनाओं को देख सकें।
बच्चों की तस्वीरें लेना आसान नहीं है: उन्हें स्थिर बैठना या एक निश्चित मुद्रा लेना लगभग असंभव है। लेकिन यह ठीक वही है जिसके लिए बच्चों की फोटोग्राफी दिलचस्प है - उत्साह, परिणाम की अप्रत्याशितता और वह छाप वाली छाप जो केवल बच्चों के पास होती है।
शैली फोटोग्राफी का मुख्य कार्य वास्तविकता को "जैसा है वैसा ही" प्रतिबिंबित करना है। लेकिन, रिपोर्ताज के विपरीत, शैली की फोटोग्राफी किसी विशेष स्थान या घटना से बंधी नहीं है: यह जीवन को उसकी संपूर्णता में, उसकी संपूर्णता में दर्शाती है; मुख्य पात्र लोग हैं। चूँकि प्रत्येक चित्र का अपना लेखक होता है, वास्तविकता का प्रतिबिंब व्यक्तिपरक होता है। हालाँकि, इसीलिए यह और भी दिलचस्प है: यह एक कलाकार की नज़र से चीजों को देखना है। अक्सर फोटोग्राफर यह देखने का प्रबंधन करता है कि दूसरे क्या नोटिस नहीं करते हैं, हालांकि वही उन्हें घेरता है (और, एक नियम के रूप में, उन्हें रोजमर्रा की जिंदगी में घेरता है)।
मैक्रो फोटोग्राफी साधारण की सुंदरता है, छोटे रूपों की सुंदरता है। छोटी वस्तुओं की दुनिया में, सब कुछ अपने कानूनों के अनुसार रहता है; अक्सर हमसे अलग। लेकिन ऐसी दुनिया की सुंदरता आंखों से छिपी वस्तुओं में अधिकतम वृद्धि में नहीं है, बल्कि उनके सामंजस्य, लय में है।
फ्रेंच में "नग्न" का अर्थ "नग्न" होता है। नग्न मानव शरीर को चित्रित करने वाली मूर्तिकला, चित्रकला और फोटोग्राफी में कलात्मक शैली। नग्न फोटोग्राफी की सबसे विवादास्पद शैलियों में से एक है। जुराबों की नैतिकता के बारे में विवाद, जो 19वीं शताब्दी में शुरू हुआ था, आज तक कम नहीं हुआ है: वह रेखा कहाँ है जिसके आगे कामुकता समाप्त होती है और अश्लील साहित्य शुरू होता है? अभी भी कोई जवाब नहीं है: लाइन बहुत पतली है...
लैंडस्केप - किसी भी क्षेत्र (जंगल, मैदान, पहाड़, उपवन, समुद्र, आदि) का एक वास्तविक दृश्य, जिसमें छवि का मुख्य विषय प्राकृतिक है या, एक डिग्री या किसी अन्य के लिए, मनुष्य द्वारा प्रकृति को रूपांतरित किया गया है, जो मूड को व्यक्त करता है। उनके चिंतन से। प्रतीत होने वाली सादगी के बावजूद, एक अच्छा परिदृश्य बनाने की क्षमता दुर्लभ है, एक विशेष प्रतिभा, आंतरिक दृढ़ता और खोज का परिणाम है। फ्रेम को देखने की क्षमता, लाखों विविधताओं में से एक को चुनने के लिए - सबसे अच्छा, भोर में या अंधेरे से पहले चुने हुए स्थान पर आने के लिए बहुत आलसी नहीं होना चाहिए ताकि आपकी आंखों के लिए खुलने वाले सभी जादू को कैप्चर किया जा सके।
पोर्ट्रेट्स अलग हैं - व्यवसाय, शैली, आत्म-चित्र। लेकिन कोई फर्क नहीं पड़ता कि चित्र किस प्रकार का है, इसमें मुख्य बात उस व्यक्ति की उपस्थिति है जिसे चित्रित किया जा रहा है। और इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि वह स्टूडियो में स्पॉटलाइट के नीचे बैठा रहता है या वह मैदान में काम के बीच अनजाने में पकड़ा जाता है। कई सालों तक, किसी व्यक्ति की तस्वीर पर चित्र वैसा ही बना रहता है जैसा कि फोटोग्राफर ने उसे देखा था। इसके अलावा, यह न केवल बाहरी विशेषताओं, बल्कि इसके चरित्र, उस पल के मूड को भी बरकरार रखता है। एक चित्र में सब कुछ महत्वपूर्ण है: प्रकाश, और चित्रित किए जा रहे व्यक्ति के चारों ओर क्या है, और उसके कपड़े, और निश्चित रूप से, उसकी उपस्थिति, उसके चेहरे पर दिखाई देने वाली भावनाएं। फोटोग्राफी में शुरुआती और पेशेवर दोनों ही इस शैली को पसंद करते हैं।
शादी की फोटोग्राफी एक ऐसी घटना को कैद करने का सबसे अच्छा तरीका है जिसे ज्यादातर जोड़े जीवन में एक बार मनाते हैं। लंबे समय तक, शादी की फोटोग्राफी का मंचन किया गया - जब तक कि इस शैली में रिपोर्ताज फट नहीं गया। एक शादी की रिपोर्ट सबसे कठिन फोटो शैलियों में से एक है, क्योंकि समारोह का हर क्षण अपने तरीके से महत्वपूर्ण और अनूठा होता है: फिर कभी बहुत कुछ नहीं होगा, और यहां एक दोहराना असंभव है।
खेल फोटोग्राफी उन पलों को दिखाती है जो अक्सर दर्शकों द्वारा याद किए जाते हैं - वे एक सेकंड के एक अंश के लिए रहते हैं। मुख्य बारीकियाँ हैं - प्रतियोगिता की बारीकियों को समझना। केवल एक सच्चा पेशेवर जो खेल को अंदर से जानता है, वह सबसे चरम क्षणों को पकड़ने में सक्षम है: वह हमेशा जानता है कि अगले सेकंड में गेंद कहाँ उड़ेगी, किस बिंदु से टेनिस शूट करना है, और किस तलवारबाजी से, किस पर ध्यान केंद्रित करना है, कौन सा एथलीट, सबसे अधिक संभावना मौजूदा मैच का स्टार बन जाएगा।
फैशन फोटोग्राफी विविध है, लेकिन हमेशा सुरुचिपूर्ण, उज्ज्वल, चक्करदार, मोहक, अक्सर निंदनीय और उत्तेजक होती है, यह न केवल फैशन कैटवॉक, प्रसिद्ध फैशन हाउस के ग्लैमर और विलासिता का आकर्षण बताती है। फैशन फोटोग्राफी, कला की किसी भी अन्य दिशा की तरह, उस समय के माहौल, युग की शैली और मनोदशा को पकड़ती है, उस आदर्श को मूर्त रूप देती है जो संस्कृति हमेशा एक बिंदु या अंतरिक्ष-समय की निरंतरता के लिए प्रयास करती है।
पशु फोटोग्राफी के लिए विशेष धैर्य और परिश्रम की आवश्यकता होती है: जंगली जानवर मनुष्यों से डरते हैं, और अक्सर एक अच्छे शॉट में सप्ताह या महीने भी लग जाते हैं। प्रत्येक पशु फोटोग्राफर थोड़ा वैज्ञानिक होता है: वांछित परिणाम प्राप्त करने के लिए, उसे बहुत सारे वैज्ञानिक साहित्य का अध्ययन करना पड़ता है, अपने "मॉडल" की प्रकृति और आदतों का अध्ययन करना पड़ता है। लेकिन परिणाम लागत के लायक है। दुर्भाग्य से, हमारे अशांत युग में, इस बात की बहुत संभावना है कि जानवरों की कुछ प्रजातियाँ जल्द ही केवल तस्वीरों में ही दिखाई देंगी।अंतरिक्ष-समय सातत्य के किसी न किसी बिंदु पर संस्कृति निरपवाद रूप से प्रयास करती है।
डिजिटल कला की भाषा में डिजिटल कलाकार जो कहना चाहते हैं, उसे किसी व्यक्ति तक नहीं पहुँचाया जा सकता है, उदाहरण के लिए, पेंटिंग - और हाथ से नहीं खींचा जा सकता है। प्रौद्योगिकी की दुनिया में सब कुछ बहुत तेजी से विकसित हो रहा है, और यहां तक कि जो लोग "जानते हैं" उन्हें भी कभी-कभी हर चीज का ट्रैक रखना मुश्किल लगता है। कलात्मक फोटोमॉन्टेज किसी की अपनी दुनिया का अनुकरण है, जो आमतौर पर दार्शनिक ओवरटोन से जुड़ा होता है, हमारे अशांत युग में, इस बात की बहुत संभावना है कि जानवरों की कुछ प्रजातियाँ जल्द ही केवल तस्वीरों में देखी जा सकती हैं