K. D. Ushinsky powiedział: „Jeśli z powodzeniem wybierzesz pracę i włożysz w nią całą swoją duszę, to samo szczęście cię odnajdzie”.
Zawód pedagoga jest jednym z najbardziej potrzebnych i poszukiwanych. To osoba, która uczy dzieci elementarnych pomysłów na życie, prowadzi je krok po kroku do szkolnej ławki.
I rzeczywiście, w tej dziedzinie pracują prawdziwi pasjonaci. W przeddzień święta postanowiliśmy oddać głos nauczycielom naszego teremockiego przedszkola i poznać główne zasady wykonywania tego trudnego zawodu.
Co to znaczy być nauczycielem przedszkola?
Tatiana Nikołajewna Makowik,nauczyciel drugiej grupy juniorów nr 1 „Klyukovka”:
- Zacząłem pracować jako nauczyciel przedszkola w 1981 roku. To bardzo trudna i trudna praca, ciągłe poszukiwanie czegoś nowego, twórcze podejście, nowe odkrycia. Aby być niezbędnym i użytecznym dla dzieci, musisz stale się doskonalić, potrzebujesz chęci rozwoju w zawodzie.
Dzieci widzą w nas standard moralności, przedstawiając wychowawcę jako twórcę ich radości, zdolnego wymyślić coś nowego, zabawnego i nieoczekiwanego. Jak mędrzec, który wszystko wie i wszystko może. Jako obrońca, gotowy chronić ich przed kłopotami i niesprawiedliwością, złem i zniewagami. Wszystko to wymaga od pedagoga wysokich umiejętności zawodowych. Nauczyciel musi dużo wiedzieć i umieć: szyć, majsterkować, bawić się i śpiewać z dziećmi, zawsze być interesującym dla dzieci.
Ale najważniejsze jest to, że wychowawca musi umieć kochać dzieci i to wszystkie, mimo że wszystkie są różne - każde z własnym charakterem. Musisz nauczyć się traktować wszystkich obiektywnie, ponieważ za każdą postacią stoi osobowość, której trzeba pomóc się rozwinąć.
Być nauczycielem to znaczy mieć wielką cierpliwość, otoczyć jednocześnie troską, czułością, miłością i uwagą ponad dwudziestkę dzieci, aw zamian otrzymać burzę emocji i nowy ładunek pozytywów.
- Dlaczego wybrałeś ten zawód?
Zulfiya Maratovna Tasmukhambetova, nauczycielka drugiej grupy juniorów nr 6 „Kalinka”:
„Po ukończeniu szkoły, kiedy pojawiła się przede mną kwestia wyboru zawodu, nie wątpiłem ani przez chwilę. Stanowczo zdecydowałam: będę przedszkolanką. Wchodząc zdałem sobie sprawę, że wybrałem dla siebie bardzo trudny zawód. Ale obezwładniwszy się, została „wciągnięta” w studia… I pomyślnie ukończyła studia. Teraz ani przez chwilę nie żałuję, że jestem nauczycielem. Patrząc w oczy dzieci, chcę uczynić świat jaśniejszym i milszym.
Jestem przekonany, że edukacja jest najważniejszą funkcją naszej kultury i wierzę, że wychowawca jest w stanie ulepszyć świat.
Z woli losu trafiłam do tego wspaniałego przedszkola. Nie będę ukrywał, że były momenty, kiedy myślałem, że rzucę wszystko i wyjadę. Jednak wszystko zawsze kończyło się na myślach. Każdego dnia, kiedy widzisz oczy dzieciaków szeroko otwarte na spotkanie, łapczywie łapiąc każde Twoje słowo, rozumiesz, czego potrzebują. Sekret ich czystej miłości jest prosty: są otwarci i szczerzy. A dla mnie najlepszą nagrodą jest ich radosny uśmiech i słowa: „Przyjdziesz jeszcze jutro?”
Wszystkie dzieci są tak różne. Czy masz do nich sekretne podejście?
Natalya Alekseevna Khomich, nauczycielka grupy środkowej nr 11 „Ryabinka”:
- Są takie cudowne słowa, które w pełni charakteryzują stosunek wychowawcy do dzieci: "Ja zawsze powinienem być z nimi, dawać im ciepło i ocieplać spojrzeniem, są w świecie pięknych nowin i pamiętajcie o przykazaniu - nie szkodzić" ”. Od 29 lat pracuję z dziećmi. Kiedy przyszedł czas na wybór swojej drogi życiowej, wybrałam jeden z wielu zawodów – przedszkolanka. Dla mnie to nie tylko zawód, to stan umysłu, powołanie. Pracę pedagoga można porównać do pracy ogrodnika. Jedna roślina uwielbia światło słoneczne, druga chłodny cień. Każdy potrzebuje specjalnej, tylko odpowiedniej dla niego opieki, inaczej nie osiągnie doskonałości w swoim rozwoju. Tak samo jest z dziećmi.
Moi podopieczni są inni i mają inny nastrój: ktoś jest kapryśny, ktoś sobie pobłaża, ktoś za bardzo się bawi, a ktoś się nudzi. A każdy mały człowiek potrzebuje własnego podejścia, swojego cennego klucza. Mogę z kimś żartować, mogę kogoś zbesztać, poprawię humor, ale komuś wystarczy jedno spojrzenie. Porozmawiam z kimś od serca, ale po prostu przytulę i pieszczę jakiegoś „kapryśnego” - uspokoi się. Czymkolwiek jestem zajęta, jeśli dziecko przychodzi do mnie ze swoim, nawet najmniejszym problemem, wszystko odkładam, znajduję miłe słowa, zagłębiam się w każdy drobiazg, starając się go rozweselić.
Moją główną metodą nauczania, rozwoju i wychowania dzieci jest zabawa. Mądrzy wychowawcy mało zabraniają, a dużo się bawią. W końcu dzieci żyją w grze, widząc z własnego doświadczenia, jak nieprzyjemnie jest obrażać słabszych, a jak radośnie jest otrzymać pomoc, gdy jej potrzebuje. Uczą się szacunku do siebie i innych poprzez „wyrywanie rzepy” czy „ucieczkę przed wilkiem”. Dostrzegając zdolności dziecka, wychowawca musi nie tylko wspierać słabe pędy przyszłych przedsięwzięć, ale także przekonywać rodziców o potrzebie rozwoju dziecka.
– Jak wyobrażasz sobie idealne przedszkole przyszłości?
Oksana Viktorovna Smolyannikova, nauczycielka grupy seniorów „Running Bunnies”:
Od 24 lat jestem nauczycielem w przedszkolu. Z własnego doświadczenia zauważam, że w zasadzie wszyscy moi współpracownicy to ludzie o aktywnej pozycji życiowej, pogodni i entuzjastycznie nastawieni do swojej pracy. Myślę, że przedszkole przyszłości musi być wygodne, jasne, z kinem animowanym, każda grupa musi mieć nowoczesne środki komunikacji technicznej, całoroczny basen, wyposażone boisko sportowe. W naszym przedszkolu oczywiście wyposażenie spełnia wymagania Federalnego Standardu Edukacyjnego, ale jak wszyscy kreatywni, aktywni ludzie chcemy więcej…
W naszej przedszkolnej placówce oświatowej młodzi specjaliści rozpoczynają swoją ścieżkę pedagogiczną, chcę być dla nich przykładem i dzielić się z nimi swoim doświadczeniem. I oczywiście po to, żeby więcej specjalistów dalej pracowało, a nie wyjeżdżało do pracy poza swoją specjalizacją. Chcę, aby pobyt dziecka w przedszkolu był komfortowy, aby zdrowie dzieci było silne, a ich rozwój przebiegał pomyślnie.
Zastępca Tatyana Iwanowna Andriejewa głowa zgodnie z GP MBDOU „D / s nr 5” Teremok ”
Bieżąca strona: 1 (cała książka ma 25 stron)
Jewgienij Jewtuszenko
Talent to nieprzypadkowy cud [książka artykułów]
sowiecki pisarz
Jewgienij Jewtuszenko, słynny sowiecki poeta, publikuje po raz pierwszy swój zbiór
proza krytyczna. Ostatnie lata Evg. Jewtuszenko, zachowując swój wrodzony talent
działalność poetycka, coraz częściej pojawia się w druku i jako krytyk. W krytycznym
proza poety była manifestacją jego publicznego temperamentu, czasami otwarcie publikowała
Stichna, a zarazem figuratywny, emocjonalny i poetycki.
Ewg. Jewtuszenko jest przede wszystkim poetą, więc w naturalny sposób większość jego
artykułów poświęconych poezji, ale mówi też o kinie, o prozie i o muzyce (ok
Szostakowicza, filmowa adaptacja „Stepu” Czechowa, aktorka Czurikowa).
W książce czytelnik znajdzie artykuły o poetach - Puszkinie i Niekrasowie, Majakowskim i
Neruda, Twardowski i Cwietajewa, Antokolski i Smielakow, Kirsanow i
Samoilov, S. Chikovani i Vinokurov, Voznesensky i Mezhirov, Gevorg Emine i
Kushner, o prozaikach - Hemingwayu, Marquezie, Rasputinie, Konetskim.
Główną ideą, która łączy te artykuły, jest idea powinności i odpowiedzialności talentu.
przed jego czasem, ludzie, ludzkość.
(© Wydawnictwo „Radziecki pisarz”, 1980
EDUKACJA PRZEZ POEZJĘ
Chwalebnym wychowawcą każdej osoby jest jego doświadczenie życiowe. Przez to pojęcie
musimy uwzględnić nie tylko biografię „zewnętrzną”, ale także biografię
„wewnętrzne”, nierozerwalnie związane z naszym przyswajaniem doświadczenia ludzkości poprzez książki.
Wydarzenia z życia Gorkiego to nie tylko to, co wydarzyło się w farbiarni
Kashirin, ale także każdą książkę, którą przeczytał. Osoba, która nie lubi książek
nieszczęśliwy, choć nie zawsze jest tego świadomy. Jego życie może być wypełnione
ciekawe wydarzenia, ale zostanie mu pozbawione równie ważnego wydarzenia -
empatia i umiejętność czytania ze zrozumieniem.
nieprawda - osoba, która nie kocha poezji, nie może naprawdę kochać prozy,
edukacja poetycka to edukacja upodobania do literatury w ogóle.
Poeta Selvinsky słusznie powiedział kiedyś: „Czytnik wierszy jest artystą”.
Oczywiście czytelnik prozy musi mieć też kunszt percepcji. Ale urok się skończył,
poezja bardziej niż proza, kryje się nie tylko w myśli i konstrukcji fabuły, ale także w
muzyka samego słowa, w modulacjach intonacyjnych, w metaforach, w subtelności epitetów.
Wiersz Puszkina „pilnymi oczami patrzymy na blady śnieg” będzie odczuwalny we wszystkich
jego świeżość jest tylko wysoko wykwalifikowanym czytelnikiem. Prawdziwa lektura
słowo artystyczne (w poezji lub prozie) oznacza nie pobieżność
Informacja
ale radość ze słowa, jego wchłanianie przez wszystkie komórki nerwowe, zdolność
poczuj to słowo swoją skórą...
„Obywatele, posłuchajcie mnie…”. Wydawało się, że Strawiński słucha półgłosem i nagle
Linia „palce myląco mądry” wykrzyknął, nawet zamykając oczy
przyjemność: „Co za pyszna linia!” Byłem zdumiony, bo taki dyskretny
nie każdy zawodowy poeta potrafił zaznaczyć wers. Nie jestem pewny
że istnieje wrodzone ucho poetyckie, ale że takie ucho może być
złodziej, jestem przekonany.
I chciałbym, choć z opóźnieniem i nie wyczerpująco, wyrazić swoją głębię
dziękuję wszystkim ludziom w moim życiu, którzy wychowali mnie w miłości do poezji.
Gdybym nie został zawodowym poetą, miałoby to znaczenie do końca moich dni
pozostanie oddanym czytelnikiem poezji.
Mój ojciec, geolog, pisał wiersze, wydaje mi się, że są utalentowani:
Odbijając się od melancholii, chciałem gdzieś uciec, Ale gwiazdy są za wysoko, I
wysoka płaca dla gwiazd...
Kochał poezję i przekazał mi swoją miłość do niej. Znakomity odczyt z pamięci i
jak czegoś nie rozumiałam to tłumaczyłam, ale nie racjonalnie, a właśnie pięknem czytania,
podkreślając rytmiczną, figuratywną moc linii, i to nie tylko Puszkina i
Lermontowa, ale także współczesnych poetów, rozkoszujących się wierszem, który szczególnie im się podobał
Ogier pod nim błyszczy białym rafinowanym cukrem.
(E. Bagrycki)
Ślub skręca się srebrną lamówką, a w uszach nie ma kolczyków - tuneli.
(P. Wasiliew)
Od Machaczkały po Baku księżyce unoszą się na bokach.
(B. Korniłow)
Brwi spod czako zagrażają pałacom.
(N. Asejew)
Gwoździe byłyby zrobione z tych ludzi, Silniejszego by nie było w świecie paznokci.
(N. Tichon)
Teguantepec, Teguantepec, obcy kraj,
Trzy tysiące rzek, trzy tysiące rzek cię otaczają.
(S.Kirsanow)
Spośród zagranicznych poetów ojciec często czytał mi Burnsa i Kiplinga.
W latach wojny na stacji Zima trafiłam pod opiekę babci, która
nie znała poezji tak dobrze jak mój ojciec, ale kochała Szewczenkę i często wspominała
jego wiersze, czytając je po ukraińsku. Odwiedzając wioski w tajdze, słuchałem, a nawet zapisywałem
przyśpiewki, piosenki ludowe, a czasem coś komponował. Pewnie wychowanie.
poezja jest na ogół nierozerwalnie związana z edukacją folklorystyczną i czy da się ją wyczuć
piękno poezji to osoba, która nie odczuwa piękna pieśni ludowych?
Osoba, która kocha zarówno pieśni ludowe, jak i wiersze współczesnych poetów okazała się moja
ojczym, akordeonista. Z jego ust po raz pierwszy usłyszałem „Siergiej Jesienin” Majakowskiego.
Szczególnie uderzyło mnie: „Kołyszesz worek własnych kości”. Pamiętam, że zapytałem: „Kto
taki Jesienin? - i po raz pierwszy usłyszałem wiersze Jesienina, które wtedy były prawie
niemożliwe do zdobycia. Wiersze Jesienina były dla mnie jednocześnie pieśnią ludową,
i współczesnej poezji.
Po powrocie do Moskwy łapczywie rzuciłem się na poezję. Opublikowane wówczas strony
tomiki poezji były, jak się zdawało, posypane popiołem pożogi Wielkiego
Patriotyczny. „Syn” Antokolskiego, „Zoja” Aliger, „Czy pamiętasz, Alosza, drogi
Obwód smoleński… „Simonowa, „Biada wam, matki Odry, Łaby i Renu…” Surkow, „Nie
daremnie pielęgnowaliśmy przyjaźń, tak jak piechota ceni sobie metr krwawej ziemi, kiedy to
biorą boje... "Gudzenko", Szpital. Wszystko w kolorze białym. Ściany śmierdzą wilgotną kredą...”
Lukonina, „Chłopiec mieszkał na obrzeżach miasta Kolpino ...” Mezhirova, „Aby zostać
człowiek, nie wystarczy im się urodzić ... „Lwowa”, „Chłopaki, przekażcie pole, aby przejść dzisiaj śpiewali
słowiki..." Dudin; wszystko to weszło we mnie, napełniło mnie radością empatii, chociaż ja
był chłopcem. Ale w czasie wojny chłopcy też czuli się częścią
wspaniali walczący ludzie.
Podobało mi się Przedmieście Shefnera z jego wyalienowanymi obrazami: „I,
powoli obracające się szmaragdy zielonych oczu, bezmyślne, jak zawsze, żaby, jakby
mali buddowie siedzieli na pniach nad stawem”. Wtedy wydał mi się Twardowski
zbyt rustykalny, Pasternak zbyt skomplikowany. Poeci tacy jak Tiutchev i
Baratynsky, prawie nie czytałem - w moich oczach wyglądali na nudnych, daleko
życie, które wszyscy prowadziliśmy podczas wojny.
Kiedyś czytałem ojcu moje wiersze o zabitym sowieckim parlamentarzyście
faszyści w Budapeszcie:
Ogromne miasto pociemniało, Wróg czaił się tam. Biała przez przypadek
Flaga rozejmu.
Mój ojciec nagle powiedział: „Jest poezja w tym słowie„ nieoczekiwany ”.
W wieku czterdziestu siedmiu lat studiowałem w pracowni poetyckiej Domu Pionierów Dzierżyńskiego
dzielnica. Nasza liderka L. Popova była osobliwą osobą - nie była
tylko nie potępił entuzjazmu niektórych członków studia dla formalności
eksperymentowania, ale nawet wspierał go w każdy możliwy sposób, wierząc, że w
W pewnym wieku poeta musi być chory na formalizm. Linia mojego przyjaciela
„a teraz jesień ucieka, mieniąc się żółtymi plamami liści” jako przykład. I
napisał wtedy:
Gospodarze – bohaterowie Kiplinga – witają dzień butelką whisky. I wydaje się, że
krew wśród bel położyła Pieczęć na torebkach herbaty.
Kiedyś odwiedzili nas poeci - studenci Instytutu Literackiego Winokurowa,
Vanshenknn, Soloukhin, Gana-bin, Kafanov, wciąż bardzo młodzi, ale już w przeszłości
szkoła frontowa. Nie trzeba dodawać, jak dumny byłem z występu z moimi wierszami
z prawdziwymi poetami.
Druga generacja wojskowa, którą reprezentowali, wniosła do nas wiele nowych rzeczy
poezję i bronił czy
rnsm, od którego niektórzy starsi poeci zaczęli się oddalać
retoryka. Następnie napisane ciche wiersze liryczne „Chłopiec” Van-
Hamlet Szczenko i Winokurowa zaimponował mi jako złamany
„Kochasz Bagryckiego?” – zapytał mnie po przemówieniu w Domu Pionierów
Brwi młodego mistrza uniosły się w zdziwieniu. Zaprzyjaźniliśmy się, mimo zauważalnego
potem różnica wieku i doświadczenia.
Jestem na zawsze wdzięczny poecie Andriejowi Dostalowi. Od ponad trzech lat on
pracowała ze mną na co dzień w konsultacjach literackich wydawnictwa „Młodzi
strażnik." Andriej Dostal odkrył dla mnie Leonida Martynowa, w którego wyjątkowości
intonacja - „Czy nocowałeś w klombach?” - Od razu się zakochałem.
W 1949 roku znów miałem szczęście, gdy w gazecie „Sport sowiecki” spotkałem się
dziennikarz i poeta Nikołaj Tarasow. Nie tylko wydrukował moją pierwszą
wiersze, ale też siedział ze mną długie godziny, cierpliwie tłumacząc, który wers
dobrze, co jest źle i dlaczego. Jego przyjaciele - wtedy geofizyk, a teraz literat
krytyk V. Barlas i dziennikarz L. Filatov, obecnie redaktor tygodnika „Piłka nożna -
hokej”, nauczyli mnie też dużo poezji, pozwalając mi czytać ze swoich bibliotek
rzadkie kolekcje. Teraz Twardowski nie wydawał mi się już wieśniakiem, podobnie jak Pasternak
zbyt skomplikowane.
Udało mi się zapoznać z twórczością Achmatowej, Cwietajewej, Mandelstama.
Jednak na wierszach, które drukowałem w tym czasie, moje rozrastające się „poetyckie
edukacja nie miała żadnego wpływu. Jako czytelnik wyprzedzałem samego siebie, poetę. Jestem w
w zasadzie naśladował Kirsanowa i kiedy go spotkał, spodziewał się jego pochwał, ale
Kirsanow słusznie potępił moje naśladownictwo.
Nieoceniony wpływ wywarła na mnie przyjaźń z Władimirem Sokołowem, który
Swoją drogą pomógł mi dostać się do Instytutu Literackiego, mimo nieobecności
świadectwo dojrzałości. Sokołow był oczywiście pierwszym poetą okresu powojennego
pokolenia, które odnalazły lirykę
wyraz jego talentu. Było dla mnie jasne, że Sokołow doskonale wiedział
poezja i jego gust nie cierpią ograniczeń grupowych - nigdy nie dzieli
dotyczą one „tradycjonalistów” i „innowatorów”, ale tylko dobrych i złych. Do tego on
nauczył mnie na zawsze.
W Instytucie Literackim życie studenckie też mi wiele dało
rozumienie poezji. Na seminariach i na korytarzach były wzajemne sądy o swoich wierszach
czasami bezwzględny, ale zawsze szczery. To moja bezwzględna szczerość
towarzyszy i pomogli mi zeskoczyć ze szczudeł. Napisałem wiersze „Vagon”, „Przed
spotkanie” i oczywiście był to początek mojej poważnej pracy.
Poznałam wspaniałego, niestety wciąż niedocenianego poetę
Nikolai Glazkov, który następnie napisał:
Rujnuję własne życie, udając głupca. Od morza kłamstw do pola żyta droga jest daleka.
Nauczyłem się od Glazkova swobody intonacji. oszałamiające wrażenie
Uderzyło mnie odkrycie wierszy Słuckiego. Wydawało się, że są antyetyczne i
jednocześnie brzmiały poezję bezlitośnie nagiego życia. Jeśli przed I
starał się walczyć w swoich wierszach z „prozaizmem”, potem po wierszach Słuckiego
starał się unikać przesadnie wzniosłych „poetyków”.
Studiując w Instytucie Literackim my, młodzi poeci, również nie byliśmy wolni od wzajemnych wpływów.
Niektóre wiersze Roberta Rozhdestvensky'ego i moje, napisane w latach 1953-1955,
były jak dwie krople wody. Teraz mam nadzieję, że ich nie pomylisz: wybraliśmy
różne drogi i to jest naturalne, jak samo życie.
Pojawiła się cała plejada poetek, wśród których być może najwięcej
Interesujący byli Akhmadulina, Moritz, Matveeva. Wrócił z Północnego Smelyakova
przyniósł wiersz „Strict Love” pełen czystego romantyzmu. Witamy spowrotem
Poezja Smelyakova stała się w jakiś sposób silniejsza, bardziej wiarygodna. Samojłow zaczął publikować. Jego
wiersze o carze Iwanie, „Tea House” natychmiast powstały
mu stabilną reputację wysoce kulturalnego rzemieślnika. Czy zostałeś opublikowany
„Cologne Pit”, „Konie w oceanie”, „Pomachajmy pięściami po walce…”
Borys Słucki, nowatorskie w formie i treści wiersze. Śpiewali w całym kraju
Piosenki Okudżawy tchnęły w czas. Wychodząc z długiego kryzysu, Ługowskoj napisał:
„W końcu ten, o którym wiedziałem, że nie istnieje…”, Swietłow ponownie przedarł się przez swoje
uroczy czysty ton. Było tak duże dzieło, jak „For
daleko - daleko” Twardowskiego. Wszyscy czytali nową książkę Martynowa,
„Brzydka dziewczyna” Zabolotsky. Jak powstały fajerwerki Wozniesienski. Krążenia
Zaczęły rosnąć tomiki poezji, na plac wychodziła poezja. To był okres świetności
zainteresowanie poezją, dotychczas nieznane ani w naszym kraju, ani nigdzie indziej na świecie. Jestem dumny, że ja
Musiałem być świadkiem czasu, kiedy poezja stała się popularna
wydarzenie. Słusznie powiedziano: „Zdumiewająco silne echo, oczywiście, takie
Potężne echo jednak nie tylko daje poecie wielkie prawa, ale i narzuca mu
wielkie obowiązki. Edukacja poety zaczyna się od edukacji poetyckiej. Ale
później, jeśli poeta sam nie dojrzeje do samokształcenia
obowiązków, zsuwa się w dół, mimo profesjonalnego wyrafinowania.
Jest takie rzekomo piękne zdanie: „Nikt nikomu nic nie jest winien”. Wszystko
zawdzięczam wszystkim, a poecie szczególnie.
Zostać poetą to odwaga zadeklarowania się w długach.
Poeta wiele zawdzięcza tym, którzy nauczyli go kochać poezję, bo to oni dali mu to uczucie
sens życia.
Poeta jest wdzięczny tym poetom, którzy byli przed nim, ponieważ dali mu moc słowa.
Poeta jest dłużnikiem współczesnych poetów, swoich towarzyszy w sklepie, za ich
oddech jest powietrzem, którym on oddycha, a jego oddech jest cząstką tego powietrza,
którym oddychają.
Poeta ma dług wobec swoich czytelników, współczesnych, bo pokładają w nim nadzieję
Poeta jest dłużnikiem swoich potomków, bo jego oczami kiedyś nas zobaczą.
Uczucia tego ciężkiego i zarazem szczęśliwego długu nigdy
opuścił mnie i mam nadzieję, że nie odejdzie.
Po Puszkinie poeta bez obywatelstwa jest niemożliwy. Ale w XIX wieku
nazywani „zwykłymi ludźmi” byli dalecy od poezji, choćby ze względu na ich analfabetyzm
ness. Teraz, kiedy poezję czytają nie tylko intelektualiści, ale także robotnicy i
chłopów, pojęcie obywatelstwa rozszerzyło się - znaczy więcej niż kiedykolwiek
duchowe związki poety z ludźmi. Kiedy piszę poezję liryczną, zawsze
Chcę, żeby były bliskie wielu ludziom, jakby sami je napisali.
Kiedy pracuję nad rzeczami o charakterze epickim, staram się w nich odnaleźć
ludzie, o których piszę. Flaubert powiedział kiedyś: „Pani Bovary to ja”. Czy mógłby
powiedzieć to o robotniku w jakiejś francuskiej fabryce? Oczywiście nie. I ja
Mam nadzieję, że mogę powiedzieć to samo na przykład o Nyushce z mojego „Bratskaya HPP” i
o wielu bohaterach moich wierszy i wierszy: „Nyushka to ja”. Obywatelstwo dziewięć-
XX wiek nie mógł być tak internacjonalistyczny, jak jest teraz, gdy los wszystkich
kraje są ze sobą tak blisko spokrewnione. Dlatego starałam się znaleźć bliskie mi osoby
ducha ludzi, nie tylko wśród budowniczych Bracka czy rybaków z Północy, ale także wszędzie
toczy się walka o przyszłość ludzkości - w USA, Ameryce Łacińskiej i nie tylko
wiele innych krajów. Bez miłości do ojczyzny nie ma poety. Ale dzisiaj nie ma poety bez
udział w zmaganiach toczących się na całym świecie.
Być poetą pierwszego na świecie kraju socjalistycznego, na własną rękę
doświadczenie historyczne, które wystawia na próbę wiarygodność ideałów, których doznała ludzkość,
– to nakłada szczególną odpowiedzialność. Badane są historyczne doświadczenia naszego kraju
i będą badane w naszej literaturze, w naszej poezji, ponieważ nie ma żadnego dokumentu jako takiego
samo w sobie nie ma psychologicznego wglądu w istotę faktu. Więc
W ten sposób to, co najlepsze w literaturze radzieckiej, nabiera wysokiej wartości moralnej
dokument, który oddaje nie tylko zewnętrzne, ale i wewnętrzne cechy formacji
nowe społeczeństwo socjalistyczne. Nasza poezja, jeśli nie błądzi
peppy upiększanie, nie w kierunku sceptycznego zniekształcenia, ale ma
harmonia realistycznego odzwierciedlenia rzeczywistości w jej rozwoju może być
żywa, oddychająca, brzmiąca książka historyczna. A jeśli ten podręcznik jest prawdziwy,
wtedy słusznie stanie się godnym hołdem dla naszego szacunku dla ludzi, którzy nas wychowali.
Przełom w życiu poety następuje wtedy, gdy wychował się na poezji
innych już zaczyna edukować czytelników swoją poezją. „Potężne echo”
powracający, może powalić poetę siłą fali powrotnej, jeśli on nie wystarczy
zagorzały lub tak zszokowany, że traci słuch zarówno do poezji, jak i do czasu. Ale takie echo
może edukować. Tak więc poeta zostanie wychowany przez falę powrotną
własną poezję.
Ostro oddzielam czytelników od wielbicieli. Czytelnik, z całą swoją miłością do poety, jest miły,
ale wymagający. Takich czytelników znalazłam zarówno w swoim środowisku zawodowym, jak i wśród nich
ludzi różnych zawodów w różnych częściach kraju. To oni byli
poezję i teraz często powtarzam wersety Tyutczewa, w którym zakochałem się w ostatnich latach:
Nie jest nam dane przewidzieć, Jak zareaguje nasze słowo, - A współczucie jest nam dane,
Jak otrzymać łaskę...
Czuję się szczęśliwa, bo nie zostałam pozbawiona tej sympatii, ale
czasami jest mi smutno, bo nie wiem, czy będę w stanie mu w pełni podziękować
Początkujący poeci często piszą do mnie listy i pytają: „Jakie cechy
czy trzeba mieć, żeby zostać prawdziwym poetą?” Nigdy nie odpowiedziałem na to pytanie
tak jak myślałem, naiwne pytanie, ale teraz spróbuję, chociaż to też może być
Takich cech jest pięć.
Po pierwsze: trzeba mieć sumienie, ale to nie wystarczy, żeby zostać poetą.
Po drugie: trzeba mieć rozum, ale to nie wystarczy, żeby zostać poetą.
Po trzecie: trzeba mieć poczucie humoru, ale to nie wystarczy, żeby zostać poetą.
Po czwarte: trzeba kochać nie tylko własne wiersze, ale też cudze, ale to nie wystarczy,
zostać poetą.
Po piąte: musisz dobrze pisać wiersze, ale jeśli nie masz wszystkich poprzednich
cechy, to też nie wystarczy, aby zostać poetą, bo
Nie ma poety poza ludem,
Nie ma syna bez cienia ojca.
Poezja, zgodnie ze znanym powiedzeniem, jest samoświadomością ludzi. "Rozumieć
siebie, ludzi i tworzy własnych poetów.
LEKCJE KLASYKI ROSYJSKIEJ
napisał kiedyś młody Łukonin, który właśnie wrócił z Wielkiej Wojny Ojczyźnianej
Gdzie rosną dobre wiersze?
Dorośli nie mają odpowiedzi na to celowo dziecinne pytanie, i niestety nie, ale na to
szczęście. Nie ma recepty na sztukę i nie może być, tak jak nie może być recepty na cud.
Nie można nauczyć bycia utalentowanym. Jeśli nie możesz wejść dwa razy do tej samej rzeki, to tak
nie można przełknąć dwa razy tego samego powietrza historii, bo to
zmienia się - jest zatruty w inny sposób i świeży w inny sposób. Dzisiejsze płuca
dwudziestoletniego mężczyzny z naszego kraju nie dotykają ani opary wojny, ani złowieszcze
wydechy przerażająco nieproszonych samochodów, ale wciąż mają resztkową rdzę
przecież nieodwracalnie zniszczyła żelazną kurtynę, ale w tych płucach z
cząsteczki strontu są rozproszone przez całe niemowlęctwo, ale w tych płucach jest mniej tlenu, ponieważ
że na planecie jest coraz mniej zieleni, o czym informuje nas smutny alarm
ekologia. W powietrzu, którym oddycham ja i dzisiejsi dwudziestolatkowie, nie ma góry
smak naszej młodzieńczej iluzoryczności, za którą zostaliśmy później ukarani, ale
czasami byva-I . suchy, bolesny posmak sceptycyzmu, za który będą
*Ucho. g.vtushiko
są karani. Zaletą tego pokolenia jest wyuczona od dzieciństwa pogarda dla
fałszywe obywatelstwo. Wadą jest to, że pogarda jest bierna i że strach
popadnięcie w fałszywe obywatelstwo prowadzi do ogólnego lęku przed obywatelstwem.
Zastąpienie fałszywego romansu wyobcowaniem społecznym jest substytucją
sfałszować kolejną fałszywkę. Każde pokolenie jest heterogeniczne i ma zarówno zdrowe, jak i zdrowe
niezdrowy start. Ale to smutne, gdy duchowo zdrowy jest bezsilny, a niezdrowy
pełen siły. Kiedy widzę dwudziestoletniego młodzieńca - mądrego, miłego,
zdolny, ale zarażony inercją społeczną, a obok niego – jego
rówieśnik, godny pozazdroszczenia odkupujący brak talentu wydajnością, pełny
miażdżąca penetracja i wątpliwa energia, chcę wykrzyknąć:
utalentowani, życzliwi ludzie, nie oddawajcie obywatelstwa w ręce przeciętniaków
nieuprzejmi ludzie, doprowadzajcie przeciętność do tego stopnia, że oni, a nie wy, są zmuszani
stań się społecznie bierny!
Młodzi pisarze, pamiętajcie, że odetchnęliście nowym powietrzem historii. Ale wewnątrz
twoje płuca to powietrze jest przetwarzane. Takie będzie jutro powietrze
będzie twoim oddechem. Jeśli czujesz, że nic nie możesz zmienić w powietrzu
historie z wydechem, nie ma sensu pisać i trzeba znaleźć odwagę, aby to zrobić
inna sprawa. Młodość bez nadziei na zmianę powietrza świata jest nienaturalna.
Istnieje oczywiście wiele zawiłości, na które łatwo się powołać, uzasadniając swoje
nie wszechmoc. Nasze wydawnictwa są kryminalnie powolne i za młodu
pisarze z bujnymi czuprynami przynoszą swoje rękopisy redaktorom, a potem je otrzymują
jeszcze w chwilach rozpaczy pamiętaj, że rozpacz jest niedopuszczalna. Pamiętać
Linie Majakowskiego:
Tym razem -
ciężko jak na długopis, ale mówisz
kaleki i kaleki,
który wielki wybrał
wydeptać i łatwiej?
Kiedy za duszą nie ma dobrych uczynków, nie ma nic, do czego można by się odnieść na zewnątrz
trudności. Możesz tymczasowo uniemożliwić drukowanie czegoś, ale nie możesz temu zapobiec
pisać. Za nami wielka historia wielkiego kraju, pełna zwycięstw i zwycięstw
tragedie, a literatura nie ma prawa być mniejsza od rzeczywistości.
Zawsze trudno było być rosyjskim pisarzem i nie jest łatwo być nim teraz. Ale
Rosyjski pisarz ma jedno wielkie szczęście - nigdzie, jak w naszym kraju, nie ma
literaturę miłosną. Nigdzie słowo „pisarz” nie zostało podniesione tak wysoko jak w
zrozumienie naszych ludzi. Poczucie naszego szczęścia powinno przewyższać wszystko
ciężka, a czasem krwawa zapłata za szlachecki tytuł rosyjskiego pisarza.
Chciałem od ciebie tego, co najlepsze, bez popadania w komercyjną skuteczność lub
autodestrukcyjna inercja społeczna zasługiwałaby na słowa Puszkina
poeta: „Nigdy nie próbował tchórzliwie zadowolić panującego gustu i
wymagania natychmiastowej mody, nigdy nie uciekali się do szarlatanerii, przesady
aby osiągnąć większy efekt, nigdy nie zaniedbywał niewdzięcznej pracy,
rzadko zauważany, praca wykończeniowa i wyrazistość nigdy nie deptała mu po piętach
wiek zniewalającego geniuszu, zbierania upuszczonych kłosów; szedł swoją drogą sam
i niezależne ... "Mówi się, że dla wszystkich grup wiekowych, o ile język rosyjski i rosyjski
literatura. Odkąd to zostało powiedziane, historia nauczyła wielu nowych rzeczy
lekcje, które nie tylko nie obaliły, ale potwierdziły nieśmiertelne lekcje rosyjskiego
klasyka.
„Osoba urodzona z czułymi uczuciami, obdarzona silną wyobraźnią,
pod wpływem filantropii-|M, zostaje wyrwana spośród ludzi. Wchodzi na front
Miejsce. Wszystkie oczy skierowane są na niego;
Czeka go klaskanie w dłonie lub kpiny, gorsze niż sama śmierć. Jak być |
przeciętny? - tak kiedyś zdefiniował Radi-IIH i moralną niemożliwość
duchowy przeciętniak! i dla każdej osoby, która chce być nazywana Rosjaninem
Jeśli wycisnąłeś ostatnie soki ze swojego świata-(połysk), to zaznaczam: jest miedź
miliony ludzi na świecie, którzy nie są włączeni
nie napisał ani jednej linijki w swoim życiu, a oni żyją ... dlaczego nie pójdziesz za nimi
przykład?"
Tak więc, według naszych klasyków, przeciętność to niedopuszczalność, brak
światopogląd powinien zawetować użycie atramentu. Ktoś mógłby zaprotestować: „Nie
wszyscy powinni być geniuszami. Są też uczciwi, skromni pracownicy pióra. Przez mężczyznę
który nazywa siebie pisarzem, choć oczywiście pisać nie umie, jest w tym niedyskretny. Tem
taka osoba jest bardziej nieuczciwa, jeśli oczekuje za to pochwały i nagrody
niedyskrecji, która czasami obłudnie udaje skromność. Nie można żądać
od każdego pisarza za geniusza. Ale nadal należy wymagać od wszystkich
pisarza, aby nie był przeciętniakiem, choć w niektórych przypadkach jest to nieodwracalne
późno. Przeciętność najczęściej bierze się z ignorancji. Zostawmy na boku
ignorancja jest nieśmiała, prostoduszna, łagodnie wychowana, często dzieje się nie według
własna wina. Ale nie wybaczymy ignorancji zadowolonych z siebie, triumfujących,
zamieniając się w mikrus moralny, rozgoryczony na wszystkich, którzy są lepsi
wzrost. Triumfująca ignorancja jest czasami dobrze naśladowana, grając
wykształcenie – zawsze ma przynajmniej kilka gotowych cytatów – ale kop
głębiej niż arogancki ignorant, a zobaczysz, że tak naprawdę nigdy
Czytać. Istnieje bardziej niebezpieczny podtyp ignorancji – jest to ignorancja wykształcona, głęboka
oczytany, ale za tą erudycją nie kryje się światopogląd. I kiedy
w przypadku braku światopoglądu, nawet najbardziej encyklopedyczna wiedza prowadzi ponownie do
ta sama ignorancja cynicznie uzbrojona w kulturę zewnętrzną. Nieobecność lub
zacieranie się światopoglądu jest również jednym z nieubłaganych znaków
przeciętność. Brak światopoglądu to niebezpieczna gotowość na jakikolwiek kompromis.
tęskni. Oto, co Leskov powiedział na ten temat: „Rozpoznaję kompromis w czym
przypadek: jeśli każą mi prosić o kogoś, a ten, od którego poproszę, jest głupi
człowieku, to napiszę do niego - Wasza Ekscelencjo ... Ale w dziedzinie myśli - nie, i
nie może być żadnych kompromisów”. Młody pisarz mierzy się z wieloma
kompromisów, a jednym z pierwszych jest kompromis ze słowem. Nieważność słów
zajmuje się nawet znaczeniem motywów. Dlaczego język jest dobry?
Bo to jest kreacja, a nie esej...” – powiedział twórca A. Ostrovsky
cały świat na scenie, przede wszystkim dzięki nie sytuacjom, ale pełnokrwistym
język ich postaci. Średniość języka nieuchronnie prowadzi do przeciętności uczuć,
ponieważ tylko mocne słowa mogą wyrazić silne uczucia. teraźniejszość
żywy język ma dwóch wrogów - prostotę, która jest gorsza od kradzieży, oraz pretensjonalność,
maskowanie pustki. „Prostota języka nie może być wyłączna i
niezwykły znak poezji, ale wyrafinowanie wyrazu zawsze może
być pewnym znakiem braku poezji. Wezwanie Czechowa: „Nie liż, nie rób
szlifować, ale bądź niezdarny i bezczelny ”, oczywiście amatorzy mogą adoptować
pobłażliwości, gotowych obrócić literaturę w niechlujne marnotrawstwo. Ale tam jest
niezdarność z nieodpowiedzialności jest też niezdarnością naturalną - z
przeładowany emocjami i myślami, jak to było na przykład u Dostojewskiego.
Dostojewski nie pisał frazesami, ale z pomysłem. Wyrwane z kontekstu, czasami jego frazy
mogą wyglądać niezgrabnie, ale w planie pasują jedno w jedno. Jeśli Niekrasow
uczyć się tylko niezdarności jego niewłaściwych akcentów, odkładając na bok jak
drugorzędny jest jego talent do śmiałości projektowania, to nawet z Niekrasowa możesz zrobić
nauczyciel zaniedbania. Uczenie się od klasyków tylko ich wad jest zajęciem
niegodny szacunku. Lermontow stał się wielki nie dlatego, że napisał: „A Terek, skacząc,
jak lwica, z kudłatą grzywą na grzbiecie ... „Za pomocą gramatyki lub
błędy zoologiczne nie są uwzględniane w literaturze. Jednak teraz wśród niektórych
młodzi pisarze dostrzegają rozmach przez zaniedbanie. Próbuje ćwiczyć
wyższa matematyka bez znajomości arytmetyki jest śmieszna. Nieskrępowany język, forma,
odnowienie tradycji jest możliwe tylko przy pełnym opanowaniu już istniejących
Kulturowe dziedzictwo. W wyrażeniu „kulturowy pisa-Gel” jest bezpośredni
tautologię, ale u wielu młodych pisarzy kultura świta bardzo niejasno.
ale nagle. Zamiast uczty umysłu - po kawałku-io w biegu. Zatrudnienie nie
uzasadnienie. Jaki zawód pisarza może być wyższy niż zawód pisarza? Jest
Puszkin był mało zajęty redakcją i innymi sprawami, ale oni nie przeszkadzali
dobrze wie
język ojczysty i kilka języków obcych, folklor, historia, filozofia,
literaturę krajową i zagraniczną. Przewiduję odpowiedź: „Był arystokratą,
warunki były inne...” Czy Gorki też był arystokratą? Z miedzianą tacą
złe grosze. „Jeśli uważasz, że zdobywanie wiedzy dla siebie jest zbyteczne, dlaczego
potem będziesz nauczał innych?” Korolenko słusznie zganił umysłowych leniuchów.
Kiedy inni młodzi pisarze snobistycznie przechwalają się „wiedzą o życiu”, która
mówią, że ponad „wiedzą książkową” lekkomyślnie zapominają o tym każdy
wielka książka to wiedza o życiu skompresowana na stronach. Naprzeciwko
pyszałkowata, snobistycznie oparta jedynie na „wiedzy książkowej” i arogancko
zakorzenione w żywej, ciągle zmieniającej się rzeczywistości
słusznie potępiony przez klasyków. „Zawsze mówią, że rzeczywistość jest nudna,
inaczej: dla rozrywki sięgają po sztukę, fantastykę, czytają powieści.
Dla mnie wręcz przeciwnie: co może być bardziej fantastycznego i bardziej nieoczekiwanego niż rzeczywistość!”
(Dostojewski). Rzeczywistość codziennie wzywa pisarzy, tragicznie
tęskni za jej niewzruszonością - wszak pozostawiona niezapisana znika z niej
pamięci ludzkości, rozpływa się w otchłani niebytu. Literatura historyczna jest
odkupienie tego, czego nie zdobyli współcześni. Ale opiera się również nie tylko na
przypuszczenie, nie tylko na podstawie proroctw retrospektywnych, ale opiera się na uogólnieniu
okruchy zeznań, odziedziczone szczęśliwym przypadkiem. Jeśli te okruchy również znikną,
wtedy niepowodzenia w historii są nieuniknione, a raz popełnione, ale nie
analizowane tragedie groźnie narastają w kryminalny absurd
możliwości powtórzeń. Siłą literatury jest ostrzeganie
przeszłość i teraźniejszość przyszłość.
Połączenie między tymi dwoma rodzajami wiedzy – wiedzy o przeszłości i wiedzy o teraźniejszości – jest jedyne
możliwość prewiedzy o przyszłości. Ale wielka literatura jest wyższa niż wiedza. Wiedza
może być beznamiętny, literatura nigdy. Nawet czysta prawda napisana
granice faktów. Zimno ukazana ludzka tragedia może
zostaw zimne. W przypadku braku pasji nawet najbardziej subtelne myśli nie pomagają. W
Czymże jest piękno myśli, jeśli nie emanuje z nich prawdziwe ciepło uczuć? Przez łzy
zamglonymi oczami widać znacznie więcej niż najbystrzejsi, ale
obojętne oczy. Tylko obojętność jest prawdziwą wizją i wszystko inne
- ślepota. Możesz skrupulatnie zbierać fakty, ale tracisz swój styl życia
ogólnie. „Kto jest w stanie całkowicie zadowolić się mikroskopijnymi drobinkami kurzu myśli
i uczuć, który wie, jak zdobyć ogromną sławę, kolekcjonując je
Eseje do kolekcji „USE - 2018. Tsybulko. 36 opcji"
Esej na temat: „Głównym wychowawcą każdej osoby jest jej doświadczenie życiowe” (OPCJA 1)
Tekst Jewgienija Jewtuszenki porusza problem roli książek w życiu człowieka. Autor w swojej pracy mówi o wielkim wpływie książki na kształtowanie charakteru i talentu Maksyma Gorkiego. Poeta przekonuje też, że miłośnik literatury nie czyta po to, by szybko zebrać informacje – cieszy się słowem, jak mówi Jewtuszenko, „pochłania je wszystkimi komórkami nerwowymi”.
Zgadzam się z autorem. Rzeczywiście, nikt z nas nie może odwiedzić wszystkich krajów świata, nie może przenieść się w głęboką przeszłość lub odległą przyszłość, nie może doświadczyć wszystkiego, co kiedykolwiek spotkało los różnych ludzi. Ale dzięki literaturze możemy to wszystko sobie uświadomić i poczuć. W ten sposób książka pomaga nam zdobyć nieograniczone doświadczenie życiowe i nauczyć się naprawdę dobrze rozumieć ludzi.
Przypominam sobie epizod z wierszowanej powieści Aleksandra Siergiejewicza Puszkina „Eugeniusz Oniegin”. W jednym z odcinków tej pracy Tatiana po odejściu Jewgienija poszła do jego domu i czytała jego książki. Dziewczyna próbowała zrozumieć, jaką osobą był jej kochanek. Doszła do dziwnego wniosku: „Czy on jest parodią?” I choć nie jest to również do końca dokładne, to jednak zaczęła rozumieć Oniegina znacznie lepiej niż na początku powieści.
Jednak, jak słusznie zauważył Jewgienij Jewtuszenko, podczas czytania nie wystarczy po prostu zaczerpnąć informacji z książek. Aby lektura poszła w przyszłość, trzeba pozwolić myślom i uczuciom autora przejść przez siebie, zrozumieć, być może ponownie przeczytać to, co wydawało się interesujące lub odwrotnie, kontrowersyjne. Jeśli tego nie zrobimy, książki nie będą w stanie niczego nauczyć. Chciałbym potwierdzić mój pomysł epizodem z powieści Tatiany Tołstaja "Kys". Ta praca maluje straszny obraz życia ludzi po wybuchu nuklearnym. Bohater dzieła, Benedykt, uwielbia czytać. Po prostu połyka książki, ale nic z nich nie wyciąga, poza ogólnym zarysem wydarzenia. Książki nie nauczyły go ani honoru, ani sumienia, ani dobroci, ani miłości bliźniego. Wręcz przeciwnie, jest gotów zabijać i rabować, byle tylko zdobyć wszystkie nowe informacje z książek. Wydaje mi się, że to dowód na to, że nie wystarczy przeczytać dzieło – trzeba zrozumieć, czego autor chce nas nauczyć. Oznacza to, że wymagana jest również praca duszy i umysłu. A potem, czytając dobre książki, człowiek naprawdę stanie się lepszy.
Esej na temat: „W niepozornej leśnej wiosce nad dużą białoruską rzeką wciąż mieszka stara kobieta” (OPCJA 2)
Tekst Wasyla Bykowa porusza problem pamięci o wojnie i naszej historii w ogóle. Autor przekonuje, że pamięć człowieka często nie jest w stanie zachować tego, co jest potrzebne. Pisarz martwi się, że on sam, uczestnik wojny, sam zaczął zapominać o różnych realiach swojej biografii bojowej. Uważa też, że każdy, kto ma coś do powiedzenia na temat wojny, zdecydowanie powinien to zrobić. A przede wszystkim ten obowiązek spoczywa na pisarzach, którzy mogą opowiadać przyszłym pokoleniom o tym, co wydarzyło się w czasie wojny: zarówno o cierpieniach ludzi, jak io ich bohaterstwie.
Autor jest przekonany, że ludzie powinni pamiętać o swojej historii, ponieważ zdaniem autora „historia i ludzkość nauczyły się wielu lekcji na przyszłość, których zlekceważenie byłoby niewybaczalną obojętnością”.
Zgadzam się z pisarką. Rzeczywiście, nie wolno nam zapominać o naszej historii, bo jak mówią, jeśli zapomnisz o żołnierzach, to oni się powtórzą. Wojna pozostawiła głębokie blizny w historii naszego kraju. Wiele miast i wiosek zostało zniszczonych, zginęły miliony ludzi, a życie wielu zostało wypaczone. Ale teraz niektórzy o tym zapominają. Coraz częściej można dowiedzieć się o faszystowskich organizacjach młodzieżowych, w Internecie i telewizji, często słyszymy o tym, jak historia jest przepisywana, zmieniana i wypaczana przez wydarzenia historyczne. Dotyczy to zwłaszcza Wielkiej Wojny Ojczyźnianej.
Niedawno pojawiła się smutna historia o tym, jak uczeń wyraził współczucie dla „niewinnie zamordowanego niemieckiego kaprala”. Może źle to ujął, ale i tak przerażające jest to, że w naszym kraju mówi się o niewinności faszystowskich najeźdźców! Człowiek musi pamiętać swoją historię.
Przychodzi mi na myśl dzieło Anatolija Aleksina „Zapamiętaj jego twarz”. Jego bohater był jeszcze małym chłopcem, gdy wybuchła wojna. Widział śmierć wielu ludzi, a matka opowiadała mu o tych zmarłych: „Zapamiętaj jego twarz”. Nic dziwnego, że mówią, że śmierć człowieka to tragedia, a śmierć tysiąca to statystyka. Chłopiec pamiętał tych ludzi, których widział, pamiętał z twarzy. Zrozumiał więc, że wojna to tragedia, a nie polityka.
Jest taki epizod w opowiadaniu Borysa Wasiliewa „Tutaj jest cicho świt…”. Foreman Vaskov przywozi syna Rity Osyaniny na miejsce śmierci jego matki. Przyjeżdżają tu co roku, bo pamięć o ludziach, którzy oddali życie za zwycięstwo, jest dla nich święta.
Wydaje mi się, że zawsze musimy pamiętać o tych ludziach, którzy zginęli, abyśmy mogli żyć.
Kompozycja na temat: „Łąki zalewowe rozciągają się szerokim pasem między lasami a Oką” (OPCJA 3)
Konstanty Paustowski w swoim tekście stawia problem wpływu natury na duszę człowieka. Autor z miłością opisuje dni, które spędza na Prorvie. Czytamy opis tego, jak spędza wiele dni na rzece każdej jesieni. „Mam już swoje ulubione zakątki” — pisze Paustovsky.
Opis natury jest tak jasny, wykonany z taką miłością, że od razu rozumiemy, jak drogie jest to miejsce dla pisarza. Paustowski powołuje się na opinię Czechowa, który pisał, że „wraz ze świeżym powietrzem oddycha się pogodą myśli, łagodnością uczuć, pobłażaniem innym, a nawet sobie”. Autorka jest przekonana, że przyroda ma ogromny wpływ na duszę człowieka i jest to bardzo życzliwy, dobroczynny efekt. Osoba staje się szczęśliwsza, gdy komunikuje się z naturą.
Nie sposób nie zgodzić się z opinią autora. Rzeczywiście komunikuję się z otaczającą nas przyrodą, otrzymujemy nie tylko świeże powietrze i przyjemność estetyczną. Czujemy naszą głęboką więź z rodzimą stroną. Przypomina mi się powieść Aleksandra Siergiejewicza Puszkina „Eugeniusz Oniegin”. Ulubiona bohaterka poety, Tatiana, bardzo kocha przyrodę; lubi długie spacery po lesie, codziennie rano spotyka świt na balkonie. A później, kiedy została księżniczką i osiedliła się w mieście, tęskni za ulubionymi miejscami.
Wzruszające ścieki zostały poświęcone rosyjskiej naturze przez Siergieja Jesienina. Przypominają się jego wiersze „Goj, moja droga Rusiu…”, „Biała brzoza”, „Złoty gaj odradzony…” i wiele innych. Słychać w nich głęboką miłość autora do rodzimych pól i lasów.
Dusza ludzka odczuwa pokrewieństwo z rodzimymi przestrzeniami. Musimy tylko utrzymać ten kontakt.
Esej na temat: „Pamiętam, jak w połowie lat dwudziestych, rozmawiając, podeszliśmy do pomnika Puszkina…” (OPCJA 4)
Tekst ten porusza problematykę zabytków architektury, ich wpływu na człowieka.
Autor opisuje, jak bardzo tęskni za faktem, że na Bulwarze Twerskim nie ma już pomnika Puszkina i klasztoru Męki Pańskiej. Pisarz odczuwa pustkę. A w zdaniach od 23 do 33 mówi o tym, jak bardzo był smutny po zniknięciu Zaułka Wodopiańskiego wraz ze wszystkimi domami, które go tworzyły. To było nieprzyjemne uczucie, jak we śnie, kiedy nie rozumiesz, gdzie jest twój dom.
Autor uważa, że zabytki architektury są częścią naszej historii, częścią ludzkiej kultury, a utrata nawet najmniej ważnego z nich jest wciąż bardzo bolesna. To przecież utrata części naszej historii, tego, co składa się na pojęcie domu.
Trudno nie zgodzić się z autorem. Niestety w ostatnim czasie wiele unikalnych zabytków uległo zniszczeniu, zniszczeniu, zwłaszcza w czasach sowieckich. Ale pamięć żyje nie tylko w sercach i umysłach ludzi - pamięć żyje także w kulturze materialnej. Niektóre zjawiska kultury materialnej istnieją specjalnie dla przypomnienia. Przykładem takich rzeczy mogą być pomniki i oczywiście cmentarze. Nagrobki na nich istnieją specjalnie po to, aby przypominać o niektórych ludziach, którzy kiedyś żyli. Być może już dawno zostały zapomniane, ale pamięć ucieleśniona w kamieniu będzie pamiątką na wiele pokoleń.
Dlatego w opowiadaniu „Pożegnanie z Matyorą” Valentina Rasputina kobiety z takim przerażeniem postrzegały zniszczenie cmentarza. Rozumieli, że wkrótce cała wyspa zostanie zalana wodą, ale zniszczenie cmentarza odebrali jako coś wyjątkowego – jako próbę zniszczenia pamięci o ludziach.
Człowiek przestaje być sobą, gdy traci pamięć. Pamiętam legendę o mankurtach, którą Czyngiz Ajtmatow opowiada w swojej powieści „A dzień trwa dłużej niż sto lat…” Pamięć o mankurtach została zniszczona za pomocą specjalnych tortur; zapomnieli własnego imienia, imion swoich rodziców. Mankurtowie byli idealnymi niewolnikami: osoba, która nie ma pamięci, nie potrzebuje wolności, potrzebuje tylko jedzenia, wody i odpoczynku. Nie ma w nim innych myśli, ponieważ osobowość jest w dużej mierze kształtowana przez pamięć. Niestety w czasach sowieckich zniszczeniu uległo wiele zabytków architektury, zwłaszcza architektury sakralnej. Niektóre z nich zostały całkowicie wyrwane z powierzchni ziemi, jak ten sam klasztor Strastnoy wspomniany w tekście Katajewa, inne zostały poważnie zniszczone, ponieważ nie zostały odrestaurowane, wykorzystano je do innych celów, na przykład urządzono magazyn lub schronisko w nich.
To dobrze, że obecnie odnawia się wiele zabytków architektury. To przywraca nam wszystkim pamięć historyczną.
Esej na temat: „W spokojnych latach człowiek zadowolony i szczęśliwy, jak ptak kąpiący się w niebie, może odlecieć daleko od gniazda” (OPCJA 5)
Aleksiej Tołstoj w swoim tekście porusza problem roli Ojczyzny w życiu człowieka. Autor, aby zilustrować swoją myśl, przytacza jako przykład starożytną osobę i nazywa ojczyznę i ziemię od Ottich i Dedich. Chce w ten sposób pokazać, że pojęcie Ojczyzny było charakterystyczne dla ludzi już w starożytności. Właśnie wtedy inaczej określano granice ojczyzny. Aby pokazać dumę człowieka ze swojego kraju i jego wpływ na kulturę światową, pisarz przytacza jako przykład wielkie wynalazki naszych słynnych naukowców, które nasz kraj dał światu. Autor uważa, że Ojczyzna to miejsce, w którym się urodziłeś, a wszystkie te ziemie, w których mówi się w twoim ojczystym języku, gdzie mieszkają ludzie tej samej narodowości, nosiciele tej samej kultury. I każdy z nas, zdaniem autora, jest odpowiedzialny za ten kraj, który nazywa Ojczyzną.
Nie sposób nie zgodzić się z opinią autora. Rzeczywiście, koncepcja Ojczyzny obejmuje ideę zakątka ziemi, w którym spędziliśmy dzieciństwo, i rozległego kraju, który nazywa się Federacja Rosyjska, i naszego ojczystego języka rosyjskiego, którym posługują się wszyscy nasi rodacy oraz tego wielkiego wkładu w naukę i kulturę, jaki wiąże się z naszym krajem.
Ojczyzna to przede wszystkim miejsce, w którym się urodziłeś i gdzie spędzili życie twoi przodkowie, rodzice, dziadkowie. W opowiadaniu Valentina Rasputina „Pożegnanie z Matyorą” autor mówi o takiej właśnie ojczyźnie – o kawałku Ziemi, wyspie na Angarze, gdzie urodzili się bohaterowie. W pracy nieprzypadkowo nazwa wyspy pochodzi od słowa „matka” – miejsce to rzeczywiście stało się matką, domem dla wszystkich bohaterów. Autorka ukazuje spór między Darią a jej wnukiem Andriejem. Ściśle mówiąc, nie jest to spór. Daria nie sprzeciwia się wnukowi, tylko chichocze protekcjonalnie. Andriej uważa, że trzeba myśleć dostojnie, na skalę narodową. Ale Daria rozumie, że kraj nie może stać się ojczyzną dla kogoś, kto nie nauczył się kochać miejsca, w którym się urodził – swojej małej ojczyzny.
Przez całe życie człowiek napotyka różne problemy i próby. Pokonując je, nie jesteśmy odporni na błędy, których później bardzo żałujemy. Ale tak właśnie przychodzi doświadczenie. Aby nie natknąć się ponownie na tę samą „prowizję”, aby uniknąć błędnych obliczeń, możesz słuchać rad i doświadczeń innych osób. Nadal tacy doradcy, w szczególności książki, mogą działać. Kiedy czytamy jakąkolwiek pracę, mimowolnie zaczynamy myśleć, analizować.
Poczynania bohaterów, ich uczucia i myśli – porównujemy to wszystko ze sobą, wyciągamy wnioski i tym samym gromadzimy doświadczenie, które później pomoże nam nie popełniać błędów.
W tekście tym Jewgienij Jewtuszenko porusza problem znaczenia księgi w życiu człowieka. Mówi, że człowiek, który nie kocha książek, jest nieszczęśliwy. Aby jego życie było pełne ciekawych wydarzeń, ale pozbawia się rzeczy nie mniej ważnej - wczucia się i zrozumienia tego, co czyta. I trudno się z tym nie zgodzić. Książki czynią nas lepszymi. Po pierwsze, mogą pomóc wzbogacić mowę; po drugie, rozwijają wyobraźnię, a czytanie może być też świetnym sposobem na oderwanie się na chwilę od problemów, nie myślenie o nich.
Na przykład w powieści Duma i uprzedzenie słynnej angielskiej pisarki Jane Austen główna bohaterka, Elizabeth Bennet, bardzo lubiła książki.
Od najmłodszych lat zaszczepiono jej miłość do nich i literatury angielskiej. To właśnie książki pomogły jej pozostać sobą, podejmować właściwe decyzje i nie wahać się z wyborem w różnych sytuacjach.
Chyba każdy ma taką książkę, która zrobiła na nim największe wrażenie, skłoniła do przemyślenia wartości w życiu. Dla mnie jest to jedna z książek o tematyce wojskowej - „The Dawns Here Are Quiet ...” Borysa Wasiliewa. Opowiada o majstrze Vaskovie i pięciu młodych dziewczynach, na których barki spadły próby przyniesione przez straszliwą wojnę. Borys Wasiliew jest jednym z nielicznych pisarzy, którzy poruszyli temat losów kobiet w czasie wojny. Tak, wszystkie dziewczyny zginęły, zginęły dla dobra przyszłych pokoleń.
W dzisiejszych czasach coraz mniej czasu poświęca się na czytanie. Książki odgrywają dużą rolę w życiu człowieka, tylko z czasem ludzie przestają zdawać sobie z tego sprawę.
Zaktualizowano: 2017-11-09
Uwaga!
Dziękuję za uwagę.
Jeśli zauważysz błąd lub literówkę, zaznacz tekst i naciśnij Ctrl+Enter.
W ten sposób zapewnisz nieocenioną korzyść dla projektu i innych czytelników.
Przydatny materiał na ten temat
Kreatywność od dawna jest częścią naszego życia. Wszystko, co jest w nas – myśli, doświadczenia, uczucia, może przybrać określoną formę. Ale nie każdy jest w stanie stworzyć produkt kreatywności. Uważam, że ucieleśnienie własnego potencjału twórczego może być głównym zadaniem w życiu każdego człowieka. W końcu czyni nasze życie ciekawszym, jaśniejszym, bogatszym.
W proponowanym tekście E.
A. Jewtuszenko porusza problem wychowania miłości do poezji. Autor sugeruje zastanowienie się nad wartością poezji, jej znaczeniem w życiu każdego z nas. Poezja jest przecież taką słowną twórczością, która w równym stopniu wpływa na wychowanie moralne zarówno młodzieży, jak i dorosłych. Jewtuszenko prowadzi nas do wniosku, że osoba, która nie kocha poezji, nie może też naprawdę i poważnie kochać prozy.
Ze stanowiskiem autora trudno dyskutować, tutaj zdecydowanie podzielam opinię, że miłość do poezji można pielęgnować „pięknem czytania, podkreślając rytmiczną, figuratywną moc wersów”. Znamy nazwiska wielu wielkich poetów, których dzieła przetrwały wieki i do dziś nie tracą na aktualności.
Poezja jest nie tylko piękna, ale także różnorodna, ponieważ obejmuje i odzwierciedla globalne problemy.
Temat poety i jego twórczości jest jednym z głównych tematów poruszanych w rosyjskiej literaturze klasycznej. Od razu przychodzą na myśl wersety pisane przez poetę z gitarą Włodzimierza Wysockiego:
„Poeci stąpają piętami po ostrzu noża
I pocięli swoje nagie dusze na krew!
W moim omówieniu chciałbym również wspomnieć o poezji M. Yu Lermontowa. Dziedzictwo literackie poety jest wyjątkowe. Porusza różne tematy: samotność, miłość, przyjaźń, a wśród nich temat poety i poezji. Wizerunek poety przedstawiony w wierszach Lermontowa to człowiek o silnej woli. Tak więc w wierszu zatytułowanym „Poeta” (1828) porównuje się poetę z artystą, który z podziwu dla swojej sztuki „upadł przed obrazem”. Ale po tej chwili zachwytu odchodzi, a artysta go nie pamięta. Lermontow podejmuje próbę zrozumienia istoty poety, aw szczególności inspiracji. W odniesieniu do tematu mianowania poety i poezji Lermontow był godnym następcą innego wielkiego poety - A. S. Puszkina.
Tak więc bez względu na to, jak bogata jest życiorys „zewnętrzny” człowieka, zdaniem autora, bez książek nie będzie on w stanie w pełni zrozumieć świata, innych ludzi, a wreszcie samego siebie, przez to kształtuje się życiorys „wewnętrzny” i uzupełnione.
Zaktualizowano: 2017-11-14
Uwaga!
Dziękuję za uwagę.
Jeśli zauważysz błąd lub literówkę, zaznacz tekst i naciśnij Ctrl+Enter.
W ten sposób zapewnisz nieocenioną korzyść dla projektu i innych czytelników.