(1) המחנך העיקרי של כל אדם הוא ניסיון חייו. (2) אך בתפיסה זו עלינו לכלול לא רק את הביוגרפיה ה"חיצונית", אלא גם את הביוגרפיה ה"פנימית", שאינה ניתנת להפרדה מההטמעה שלנו של חווית האנושות באמצעות ספרים.
(3) אירוע בחייו של גורקי היה לא רק מה שקרה בבית הצביעה של בני הזוג קשירין, אלא גם כל ספר שקרא.
הרכב
אחד המרכיבים העיקריים של חיינו הוא היצירתיות - בה אדם מגלם את כל מה שנמצא ברמה מעל המציאות הפלשתית. כל המחשבות והרגשות הפנימיים ביותר, כל מה שנמצא בתוך כל אחד מאיתנו, ממוסגר בצורה של ציורים, מנגינות ושירים. עם זאת, לא כל אחד מסוגל ליצור אובייקט כזה של יצירתיות; בטקסט שלו, E.A. יבטושנקו מעלה את הבעיה של קביעת תכונותיו של משורר אמיתי.
מוביל אותנו לדיון על הבעיה, המחבר מדגיש כי עבודתו של סופר היא, באופן עקרוני, החלק החשוב ביותר בחייו של אדם - ספרים משפרים אותנו מבפנים, ואנו משתפרים מבפנים של הספר, ללא אפילו לקחת חלק ישיר ביצירתם. לפיכך, יבגני יבטושנקו מוביל אותנו לרעיון שכל משורר וסופר אמיתי, היוצר את יצירתו, חייב תמיד להיות קשור קשר הדוק עם החברה, עם אנשים רגילים, עבור מי, בזכות מי ובשביל מי הוא עובד. מתוך כך נובעות תכונות אלו המבדילות בין משורר אמיתי לחובבן.
המחשבה שא.א. יבטושנקו, ברור לי: הוא מאמין שכדי להיות משורר צריך להיות שילוב הדוק של כמה תכונות בו זמנית. אתה צריך להיות בעל מצפון, להיות בעל תבונה ואומץ, להיות מסוגל להבין ולהעריך שירים של אחרים, וכמובן להיות מסוגל לכתוב שורות "טעימות" בעצמך. ועם כל זה, כל אחת מהתכונות חייבת להיות חדורת אהבה לאנשים שעבורם פועל הסופר.
קשה לא להסכים עם דעתו של המחבר. כמובן שמשורר אמיתי חייב להיות מצפוני לגבי המחשבות שהוא רוצה להעביר לאנשים, אבל יחד עם זאת הן חייבות להיות מעניינות וחייבות להיות בעלות משמעות כדי שיוכל לעניין. האומץ של משורר אמיתי, מצד אחד, מסכן אותו, אבל מצד שני, מראה את חוסר האנוכיות שלו למען היצירתיות שלו. וכדי להבין איך לכתוב, כדי לחשוף את הסגנון שלך, אתה צריך להיות מסוגל להעריך ולנתח את עבודתם של עמיתיך וללמוד לכתוב בעצמך, ולשפר את המיומנות שלך. כמו כן, אם אתה רוצה להיות סופר אמיתי, אל תשכח שיצירתו לא צריכה להיות מכוונת פנימה, אלא החוצה, עבור אנשים אחרים, כי אדם כותב עבור אדם, הוא מוערך על ידו ומקבל משוב והשראה ממנו. אותו לעבודה נוספת.
לדוגמה, המשורר האמיתי הוא גיבור הרומן של ב. פסטרנק "דוקטור ז'יוואגו". ליורי יש את כל התכונות הדרושות לכך: הוא רופא מוכשר, ולכן הוא מכוון בכוונה את כל הפעילויות שלו, כולל היצירתיות, עבור אנשים, ויכולותיו האנליטיות עוזרות לו בתהליך כתיבת השירים. לגיבור יש מצפון והוא ממלא את חובתו הן כלפי הפרטיזנים הפצועים והן כלפי מתנדב הקולצ'אק, והוא ממהר באומץ לעזרת הקורבנות. בזמנים רגועים יחסית, בהיותו אזרח מן השורה, יורי קורא ספרים וכותב את שיריו היפים מאוד, מלאי אהבה לחברה ומצהירים על הרעיון של הערך הפנימי של אישיותו של אדם כיחידה יוצאת דופן.
אף אחד לא יתווכח איתי שהמשורר האמיתי והמוכשר באמת היה א.ש. פושקין. מילותיו היו תמיד חדורות באהבה חמה ורכה לנשים, לחברים, למולדת ולחיים בכלל. M.Yu. לרמונטוב בשיר "מותו של משורר" כתב: "... הוא [א.ס. פושקין] לבדו נגד דעות העולם, כמו קודם...", מה שמראה את אומץ ליבו וחוסר האנוכיות של המשורר הגדול ביחס ליצירתו. טאלנט א.ש. אין להכחיש את פושקין ותרומתו לספרות הרוסית, הוא ידע אחרי מי ללכת ומה לשדר ביצירתו. הודות לכך נשאר הסופר רכוש מולדתנו ודוגמה לכל הדורות הבאים.
לפיכך, אנו יכולים להסיק שמשורר אמיתי נקבע על ידי מוחו וכישרונו יוצא הדופן, האומץ והיכולת להבין ולהעריך את עבודתם של עמיתיו, כמו גם, כמובן, הכישרון ליפול לתוך נשמתו של אדם מהעולם. הקו הראשון והשאר בו ניצוץ בהיר וחם, המאיר את הדרך לעתיד.
הבעיה של חינוך לאהבה לשירה. הרכב הבחינה
יבגני אלכסנדרוביץ' יבטושנקו - משורר סובייטי ורוסי. אחד המאסטרים המדהימים של המילה האמנותית. ביצירותיו נוגע המשורר במגוון נושאים, לרבות פוליטיים. "משורר ברוסיה הוא יותר ממשורר" - אולי כולם מכירים את השורה המפורסמת הזו מהמניפסט שלו.
בטקסט זה מתמקד המחבר בבעיית השלמות הרוחנית של האדם. א.א. יבטושנקו מזמין את קוראיו לחשוב על בעיית השירה, ערכה ומשמעותה בחייו של כל אדם. שירה היא יותר משירה. המונח הזה מתייחס לכל דבר יפה שמעורר השראה ונותן לנו חוכמה וניסיון חיים.
על פי חוות דעתו של א.א. את יבטושנקו קשה לא להסכים. בזכות השירה אנו יכולים לבטא, להבין ולקבל דברים רבים שרודפים אותנו בחיים. אבל לא כל מי שיכול לכתוב שירה הוא משורר. אני מסכים עם המחבר שלא מספיק להיות בעל מצפון, אינטליגנציה, אומץ, לאהוב לא רק את השירים שלך, אלא גם את אלה של אחרים. "אין משורר מחוץ לעם, כשם שאין בן בלי צל אב".
בההרהר בנושא זה, ברצוני להיזכר בציטוט של פרדריקו גרסיה לורקה, משורר ומחזאי ספרדי: "למשורר יש משימה אחת: להחיות במובן המילולי - לתת נשמה." יוסף ברודסקי הקדיש שיר לזכרו של המשורר, שמתחיל במילים על אגדה, כאשר לפני שנורה, ראה לורקה את השמש זורחת ואמר: "אבל השמש עדיין זורחת...", שאולי היה השמש. תחילת השיר.
הנושא של המשורר ויצירתו מעוגן היטב במרחב הספרות הקלאסית הרוסית. הוא רב פנים ומוצג בהיבטים שונים. זוהי בעיית תכלית היצירתיות, ובעיית היחסים בין המשורר להמון, המשורר והרשויות, בעיית האלמוות וגדולת המילה.
כך או אחרת, משוררים רבים לפחות פעם אחת, אך נגעו בנושא זה ביצירתם. לדוגמה, הנושא של המשורר והשירה משתקף ביצירתו של א.ס. פושקין. השיר "הנביא" נקרא כך מסיבה, כי בו כותב פושקין על המשורר כנביא, שמובל על ידי האדון עצמו, הוא מקיים את רצון הבורא, זה ייעודו. מלמעלה ניתן למשורר הכוח "לשרוף את לבם של אנשים עם פועל", במילים אחרות, לומר לאנשים באומץ את האמת המרה. ביצירה "המשורר", אלכסנדר סרגייביץ' מאשר את הרעיון של חוסר המשמעות של חיי המשורר בהיעדר השראה ("בין ילדי העולם חסר החשיבות, אולי הוא חסר החשיבות מכולם ...") , אבל ברגע ש"הפועל האלוהי נוגע באוזן הרגישה", המשורר מתרומם מעל ההמון, על השחור.
לסיכום, אני רוצה לומר שלא משנה איך אדם יתעשר בביוגרפיה "חיצונית", כמו א.א. Yevtushenko בטקסט זה, רק ספרים יכולים לעזור להבין טוב יותר את העולם, את המדינה שלך, אנשים אחרים ואת עצמך, ובכך להעשיר את הביוגרפיה "הפנימית".
על פי הטקסט של E. A. Evtushenko
(1) המחנך העיקרי של כל אדם הוא ניסיון חייו. (2) אך בתפיסה זו עלינו לכלול לא רק את הביוגרפיה ה"חיצונית", אלא גם את הביוגרפיה ה"פנימית", שאינה ניתנת להפרדה מההטמעה שלנו של חווית האנושות באמצעות ספרים.
(3) אירוע בחייו של גורקי היה לא רק מה שקרה בבית הצביעה של בני הזוג קשירין, אלא גם כל ספר שקרא. (4) אדם שאינו אוהב ספר הוא אומלל, אם כי לא תמיד חושב עליו. (5) חייו יכולים להיות מלאים באירועים המעניינים ביותר, אבל לא פחות חשוב ממנו ימנע ממנו - הזדהות עם מה שהוא קורא והבנתו.
(6) יש אנשים שאומרים: "אני אוהב לקרוא... אבל לא שירה". (7) זה לא נכון: אדם שאינו אוהב שירה גם לא יכול באמת לאהוב פרוזה, חינוך בשירה הוא חינוך לטעם לספרות בכלל. (8) קסמה של השירה, יותר מפרוזה, חבוי לא רק במחשבה ובבניית העלילה, אלא גם במוזיקה של המילה עצמה, במודולציות אינטונציה, במטאפורות, בעדינות של כינוניות. (9) קריאה אמיתית של מילה ספרותית (בשירה ובפרוזה) אינה מרמזת על איסוף מידע שטחי, אלא על ההנאה מהמילה, קליטתה בכל תאי העצב, על היכולת להרגיש את המילה הזו עם העור.
(10) פעם התמזל מזלי לקרוא את השיר "אזרחים, הקשיבו לי..." למלחין סטרווינסקי. (11) סטרווינסקי הקשיב, כך נראה, בקול חצי, ופתאום על הקו "באצבעות נבונות מבולבל" קרא, אפילו עצם את עיניו בהנאה: "איזה שורה טעימה!" (12) נדהמתי, כי לא כל משורר מקצועי יכול היה לציין שורה כה דיסקרטית. (13) אני לא בטוח שיש אוזן פיוטית מולדת, אבל אני משוכנע שאפשר לטפח אוזן כזו.
(14) והייתי רוצה, אם כי באיחור ולא מקיף, להביע את תודתי העמוקה לכל האנשים בחיי שגידלו אותי באהבה בשירה. (15) אלמלא הפכתי למשורר מקצועי, עדיין הייתי נשאר קורא שירה מסור עד סוף ימיי. (16) אבי, גיאולוג, כתב שירה, כך נראה לי, מוכשר. (17) הוא אהב שירה והעביר לי את אהבתו אליה. (18) קראתי יפה בעל פה, ואם לא הבנתי משהו, הסברתי, אבל לא באופן רציונלי, כלומר את היופי שבקריאה, תוך הדגשת הכוח הקצבי והפיגורטיבי של השורות, ולא רק פושקין ולרמונטוב, אלא גם מודרנית. משוררים, מתענגים על פסוקים, חביבים עליו במיוחד.
(19) ב-1949 התמזל מזלי כשפגשתי את העיתונאי והמשורר ניקולאי טרסוב במערכת העיתון "סובצקי ספורט". (20) הוא לא רק הדפיס את שירי הראשונים, אלא גם ישב איתי שעות ארוכות, והסביר בסבלנות איזו שורה טובה, איזו רעה ולמה.
(21) הצלחתי להכיר את עבודתה של אחמטובה, צווטיבה, מנדלשטם. (22) עם זאת, "החינוך השירי" המתרחב שלי לא השפיע על השירים שיצרתי באותה תקופה. (23) כקורא הקדמתי את עצמי, המשורר.
(24) נקודת המפנה בחייו של משורר מגיעה כאשר הוא, שהועלה על שירתם של אחרים, כבר מתחיל לחנך את הקוראים בשירתו. (25) ה"הד העוצמתי", החוזר, יכול, בכוחו של הגל החוזר, להפיל את המשורר מרגליו אם אינו חזק דיו, או כל כך מזעזע עד כדי כך שהוא מאבד את שמיעתו לשירה ולזמן. (26) אבל הד כזה יכול גם להעלות. (27) לפיכך, המשורר יועלה על ידי גל החזרה של שירתו שלו.
(28) אני מפריד בצורה חדה בין קוראים למעריצים. (29) הקורא, עם כל אהבתו למשורר, אדיב, אך קפדן. (ZO) מצאתי קוראים כאלה הן בסביבתי המקצועית והן בקרב אנשים ממקצועות שונים באזורים שונים בארץ. (31) הם היו תמיד המחברים הסודיים של שירי.
(32) אני עדיין מנסה לחנך את עצמי לשירה וכעת אני חוזרת לעתים קרובות על שורותיו של טיוצ'ב, שהתאהבתי בו בשנים האחרונות:
אנחנו לא יכולים לחזות
כפי שהמילה שלנו תגיב, -
והאהדה נתונה לנו,
איך נקבל חסד...
(33) אני מרגיש שמח כי לא נשללה ממני האהדה הזו, אבל לפעמים אני מרגיש עצוב כי אני לא יודע אם אני יכול להודות על כך במלואו.
(34) משוררים מתחילים כותבים לי לעתים קרובות מכתבים ושואלים: "אילו תכונות אתה צריך להיות משורר אמיתי?" (35) מעולם לא עניתי על השאלה הזו, כפי שחשבתי, על שאלה נאיבית, אבל עכשיו אני אנסה, אם כי זה אולי גם נאיבי.
36) יש אולי חמש תכונות כאלה.
37 ראשית, אתה צריך שיהיה לך מצפון, אבל זה לא מספיק כדי להפוך למשורר.
38 שנית: אתה צריך שכל, אבל זה לא מספיק כדי להפוך למשורר.
39 שלישית: אתה צריך לאזור אומץ, אבל זה לא מספיק כדי להפוך למשורר.
40 רביעית: אדם חייב לאהוב לא רק את השירים של עצמו, אלא גם את השירים של אחרים, אבל גם זה לא מספיק כדי להפוך למשורר.
41 חמישית: אתה חייב לכתוב שירה היטב, אבל אם אין לך את כל התכונות הקודמות, זה גם לא מספיק כדי להפוך למשורר, כי
אין משורר מחוץ לעם,
אין בן בלי צל אב.
42 שירה, לפי ביטוי ידוע, היא תודעתו העצמית של העם. (43) "כדי להבין את עצמו, העם יוצר את המשוררים שלו."
(לפי א.א. אבטושנקו*)
מַסָה
"מחנך הוא מקצוע הנשמה"
האם אי פעם חשבתי על זה?
בעבודתו היומיומית והאינסופית של המחנך, לא נשאר הרבה זמן ואנרגיה (או יותר נכון, בכלל לא!) לקבוע לא לזולת - לעצמו - את ה"משואות" העיקריות, קווים מנחים לפעילות פדגוגית.
אז מה הם ה"מקורות והמרכיבים" של הקוד המקצועי הפנימי שלי?
לאחר שאימצתי את המשפט של אנטון פבלוביץ' צ'כוב על הקשר בין קיצור לכישרון, לאחר הרהורים ארוכים וקשים אנסה לנסח אותו בקצרה במיוחד:
יחס לילדיםמציאותי בכבוד.
יחס לעסקים, שאני עוסק בו (ונלהב!) - מצפוני, אחראי.
יחס ל"מקום עבודה" ו"כלים"(טכנולוגיות פדגוגיות) - רציונלי.
אמונת ההוראה שלי:
עולם הילדות משמח ועדין, כמו צליל צף של חליל.
בזמן שהילד צוחק עליי, אני יודע שאני לא חי לשווא.
חברים כל הזמן אומרים: "יש שדות שקטים יותר", אבל אני לא אסוג לשום דבר.
אני אוהב את הילדים החמודים האלה כמו הילדים שלי...
ובכל יום, כמו בבכורה, אני נכנסת לגן שקט:
אני לא בא לכאן בשביל קריירה - כאן כל ילד שמח בשבילי,
להיות בעיצומם של אירועים משמחים...
וכך במשך שנים -
הגורל שלי הוא נשמות ילדותיות! אין חיים טובים יותר עלי אדמות...
...אבל אני לא צ'כוב, אז אני אמשיך לנקד את ה-i.
יְלָדִים. וויליאם צ'נינג העיר: גידול ילד דורש חשיבה חודרת יותר, חוכמה עמוקה יותר מאשר שלטון". קשה לא להסכים עם המילים הללו. אכן, לכל ילד הוא אינדיבידואלי, מה שאומר שהוא זקוק לגישה מיוחדת, טיפול, אהבה והבנה של המאפיינים האישיים שלו, אחרת הוא לא ישיג שלמות בהתפתחותו. הרי רק באהבה מתגלה ייחודו של כל תלמיד, עולמו הפנימי מתגלה.
אומרים שהעיניים הן מראה הנשמה. בכל בוקר כשאני מגיע לעבודה אני רואה את העיניים של הילדים שלי. בחלקם - עירנות, באחרים - עניין, באחרים - תקווה, במישהו - עד כאן אדישות. כמה הם שונים! לכל אחד יש רעיון משלו, מצב רוח משלו, עולם מיוחד משלו שצריך לעזור לו להיפתח. ילד הוא הערך הכי חשוב בפעילות שלי, וכמורה אני אחראית לדאוג שהילד הזה יתקיים כאדם, כלומר שהוא לא ישבור, מושפל, כדי שיגלה מי הוא, מבין מה היכולות שלו, מה הוא יכול לעשות, מה הוא רוצה.
קורני צ'וקובסקי כתב: "הילדות זוהרת, וכל התנגשות איתה היא אושר".
יחס לטכנולוגיות עסקיות ופדגוגיות.סוקרטס אמר שכל המקצועות הם מאנשים ורק שלושה הם מאלוהים: מורה, שופט, דוקטור.
אני משוכנע שהמחנך משלב את שלושת המקצועות הללו.
כי מחנך טוב הוא רופא שהחוק העיקרי עבורו הוא: "אל תזיק!" ללא מכשירים וכלים, אנו עוקבים אחר בריאותם הנפשית והמוסרית של ילדינו. בלי שיקויים וזריקות אנחנו מטפלים במילה, עצה, חיוך, תשומת לב. להיות מחנך בתנאים מודרניים זה קשה ואחראי, שכן צריך לא רק ידע וניסיון מקיף, אלא גם סבלנות רבה, אתה צריך להיות כל הזמן בחיפוש יצירתי, להיות מסוגל להביא משהו חדש לעבודה שלך.
מחנך טוב הוא שופט חכם שבלי משים מצא את עצמו במרכז הסכסוך הנצחי בין אבות לילדים. הוא לא מתחלק כדי לשלוט, אבל, כמו משכן שלום אמיתי, הוא מחליק סתירות כדי להגיע להרמוניה. המורה, כמו תמיס, על מאזני הצדק, שוקל טוב ורע, מעשים ומעשים, אך אינו מעניש, אלא מנסה להזהיר.
מורה טוב הוא שחקן, תסריטאי, אמן. בכוחו להפוך כל פעילות להנאה. "יצירתיות היא המורה הטוב ביותר!" לגדל אדם במלוא מובן המילה פירושו לעשות נס, וניסים כאלה מבוצעים מדי יום, מדי שעה, כל דקה על ידי אנשים רגילים.
איש חינוך מודרני הוא מומחה מוכשר המבין את מגוון התכניות והפיתוחים המתודולוגיים, הוא עמית רגיש, מוכן תמיד לשיתוף פעולה וסיוע הדדי, שיודע לעבוד בצוות של אנשים בעלי דעות דומות.
"ילדות היא גילוי יומיומי של העולם", כתב V.A. סוחומלינסקי. אני בטוח שצריך לאהוב ילדים בגלל מי שהם. להחדיר בהם תחושת כבוד ואחריות לעצמם ולמעשיהם. לשבח, לעודד, לאשר, ליצור אווירה חיובית סביבו.
תמיד צריך להאמין ביכולות של כל ילד, בטוב שיש בו. אני מלמדת ילדים חסד, דאגה לאהובים, כבוד למבוגרים ולבני גילם.
מילדותי אני יוצר תכונות אופי כאלה שיעזרו לו להפוך לאדם ואזרח ראוי. אני מעלה אהבה וכבוד למולדת הקטנה: הבית והרחוב שלי, גן הילדים, העיר; אני מגבש תחושת גאווה בהישגי המדינה. אני מפתח בילדים עניין בתופעות החיים החברתיים הנגישים לגילם.
מחנך טוב צריך לזכור את דבריו של רוסו: "תנו להם להקצות לתלמיד שלי לשאת צבר, לשרת את הכנסייה, להיות עורך דין - לא אכפת לי... לחיות זו המלאכה שאני רוצה ללמד אותו. יוצא לי מהידיים... הוא יהיה, קודם כל, גבר. הייתי רוצה להעז ולהמשיך את מחשבתו של הפילוסוף הגדול ז'אן - ז'אק רוסו, שרק מחנך בעל נשמה רחבה יכול לעשות זאת:
להגיע לכל לב
אלה שאתה בוחר ללמד
והדלת הסודית תיפתח
לנשמותיהם של אלה שאוכל לאהוב!
גלינה סוטניקובה
גננת היא לא מקצוע, אלא מצב נפשי
גננת זה לא מקצוע, א הֲלָך רוּחַ.
מטפלתנותן לילדים את השנים הטובות ביותר, את החום שלהם נשמותואינו מצפה למילים אסירות תודה בתגובה. עבודה מחנך זה לא רק עבודה, וזוהי, קודם כל, היכולת והיכולת לתת את כל עצמך, ללא זכר, ולראות בזה אור וחסד. מטפלתהופך עבור הילד "שְׁנִיָה"אִמָא. הוא מחליף לחלוטין את הוריו בזמן שהם בעבודה. המורה תתלבש, להאכיל, להסביר מה טוב, מה רע, לשחק, להצטער ולשבח. מפתחת את תשומת הלב, הזיכרון, החשיבה, ההמצאה, היוזמה, כישורי התקשורת של הילדים. מציגה נורמות אתיות ואסתטיות של התנהגות בחברה. מארגן בילוי יְלָדִים: משחקים, הליכה יומית, פעילויות נוספות בהתאם לשגרת היום. אחראי על חייהם ובריאותם של ילדים.
חינוך:
דרישות עבור מודרני מחנכים, גבוה מאוד. ל חינוךלכן, שנות הגן חשובות ביותר לילד חינוך מיוחד למחנכים הוא פשוט הכרחי. לקבל מקצוע המורהיכול להיות במכללות פדגוגיות או באוניברסיטאות פדגוגיות. לתפקיד זה מעדיפים מעסיקים לקחת מועמדים בעלי ידע טוב בפדגוגיה ופסיכולוגיה לגיל הרך, יסודות ההיגיינה ורפואת ילדים, אתיקה ואסתטיקה, ארגון ומתודולוגיה. עבודה חינוכית, מיומנויות בהנחיית שיעורי חינוך גופני. עדיפות לניסיון בטיפול בילדים קטנים (אחים, אחיות, ילד משלו). עתיד מְחַנֵךחייב להכיר את התוכן והעקרונות של ארגון הגן חינוך.
אחריות פונקציונלית:
1. מארגן ועורך עבודה על התפתחותם הפיזית, הנפשית, המוסרית, העבודה והאסתטית של ילדים, מכינה אותם לבית הספר.
2. מלמד מיומנויות ספירה בעל פה, זיהוי אותיות ומספרים, ציור, דוגמנות, שירה. הוא מפתח את הדיבור והחשיבה של הילדים, התבוננות, עצמאות, יוזמה יצירתית, מציג בפניהם יצירות אמנות, נורמות וכללים אתיים ואסתטיים.
3. מקנה להם מיומנויות תקשורת, מפתח תכונות רצויות חברתית (נימוס, אדיבות, אמת וכו').
4. מקדם בריאות באמצעות התקשות, פעילות גופנית, מפקח על הקפדה על משטר השיעורים והמנוחה. מבטיח עמידה בתקנים סניטריים והיגייניים במקום, מקנה לילדים כישורי היגיינה אישית. מעקב אחר תזונה בזמן ואיכותי של ילדים, התנהגות בזמן הארוחות.
5. מערבת ילדים בלידה, שילובם בסוגיו הפשוטים ביותר (סיוע בארגון ארוחות בוקר, צהריים וערב, עיצוב החצרים לחגים, עבודה בערוגות וכו').
6. לייעץ להורים בחינוך ו הורותשיפור בריאותם.
כישורים ויכולות / אישי איכות:
ל מְחַנֵךחשוב להיות מסוגל לעבוד עם ילדים והוריהם. לשלוט בהצלחה מִקצוֹעַאדם צריך להיות קשוב, אחראי, קשוב, בעל טקט, חברותי, סבלני, להראות נטייה לעבוד עם ילדים. רצוי להיות בעל זיכרון טוב, תשומת לב, כישורי תקשורת גבוהים. אנו זקוקים לתרבות כללית ולמדנות, דיבור מוכשר ומובן, קול מאומן היטב, יכולת לנהל צוות. זה גם דורש מתח, יכולת לשלוט בהתנהגותו וברגשותיו, עצבנות חזקה מערכת: עבודה מְחַנֵךלמרות שהוא אינו מלווה במאמץ גופני מוגבר, הוא ממשיך בתנאים של מתח פסיכו-רגשי מתמיד.
גננתחייב להיות הבא איכויות:
חשיבה יצירתית ומופשטת-לוגית;
זיכרון פיגורטיבי ועבודה;
יציבות רגשית;
קטע;
חסד;
רְגִישׁוּת;
חלוקת תצפית והחלפת קשב;
ויזואלי ושמיעתי תפיסה;
סבלנות;
שליטה עצמית;
כֵּנוּת;
תשומת לב;
אַחֲרָיוּת.
כישורים מקצועיים:
1. פעילות בונה:
יכולות אנליטיות:
חלקו תופעות פדגוגיות למרכיבים מתאימים (תנאים, טכניקות, מניעים וכו')
להבין כל תופעה פדגוגית בקשר לכל מרכיבי התהליך הפדגוגי
מצא רעיונות, מסקנות, דפוסים בתיאוריה הפסיכולוגית והפדגוגית המתאימים להיגיון של התופעה הנבדקת
אבחון נכון של תופעה פדגוגית
לבודד את המשימה הפדגוגית העיקרית ולקבוע דרכים לפתור אותה בצורה מיטבית
הִשׁתַקְפוּת
כישורי חיזוי:
יכולת לחזות את התפתחות הצוות, התפתחות מערכת היחסים
היכולת לחזות את התפתחות האישיות (איכויותיה, רגשותיה, סטיות בהתנהגות וכו')
היכולת לחזות את מהלך הפדגוגי תהליך: קשיים של תלמידים, תוצאות של שיטות יישומיות וכו'.
כישורי השלכה:
תרגם את המטרה והתוכן של החינוך ו חינוךלמשימות פדגוגיות ספציפיות
קחו בחשבון צרכים ואינטרסים תלמידים, אפשרויות הבסיס החומרי, ניסיונם ואיכויותיהם האישיות והעסקיות
קבע את המשימות העיקריות והכפופות לכל שלב בתהליך הפדגוגי
בחר פעילויות המתאימות למשימות שנקבעו ותכנן מערכת של עניינים יצירתיים משותפים
לתכנן עבודה פרטנית עם ילדים
בחר את התוכן, הצורות והשיטות והאמצעים של התהליך הפדגוגי בשילובם האופטימלי
תכנן מערכת של טכניקות לגירוי פעילות ולהכיל ביטויים שליליים בהתנהגות
תכנן דרכים ליצירת סביבת התפתחות אישית לשמירה על קשרים עם ההורים והציבור
2. פעילות ארגונית:
כישורי גיוס:
היכולת למשוך תשומת לב ללמידה, עבודה, פעילויות אחרות, ליצור צורך בידע, יצירת מצבים מיוחדים לשיפור תלמידיםמעשים מוסריים
מיומנויות מידע:
יכולת הצגת חומר חינוכי, עבודה עם מקורות, שינוי מידע דידקטי
כישורי פיתוח:
הגדרת ZPD
כישורי התמצאות:
גיבוש עמדות ערכיות, הקניית עניין בר קיימא בעולם הסובב
3. פעילות תקשורתית:
מיומנויות תפיסתיות:
היכולת להבין אחרים, תכונותיו האישיות והאוריינטציות הערכיות
מיומנות תקשורת:
יכולת חלוקת קשב ושמירה על יציבותה, ניתוח פעולות תלמידיםולנהל את היוזמה בתקשורת
טכניקה פדגוגית:
מכלול הכישורים והיכולות הנחוצים להמרצת פעילות, הן יחידים והן הצוות כולו, תכונותיו האישיות של המורה (יחס אנושי לילדים, רצון טוב, זהירות; דיקציה נכונה, מראה מסודר וכו')
יתרונות וחסרונות:
עבודה מְחַנֵךמביאה שמחה מתקשורת עם ילדים, קרבה ועבודה עם ילדים מאריכה נוער ושנות חיים.
החסרונות כוללים את האחריות העצומה ש מְחַנֵךלמען חייהם ובריאותם של ילדים.
למרות כל הקשיים, עבודה המורה מאוד מעניין, מגוון ומכובד.
המחנך העיקרי של כל אדם הוא ניסיון חייו. אך בתפיסה זו עלינו לכלול לא רק ביוגרפיה "חיצונית", אלא גם ביוגרפיה "פנימית", שאינה ניתנת להפרדה מההטמעה שלנו של חווית האנושות באמצעות ספרים.
האירועים בחייו של גורקי היו לא רק מה שקרה בבית הצביעה של בני הזוג קשירין, אלא גם כל ספר שקרא. אדם שלא אוהב ספר הוא אומלל, למרות שהוא לא תמיד חושב על זה. חייו עשויים להיות מלאים באירועים מעניינים, אך ימנע ממנו אירוע חשוב לא פחות - אמפתיה והבנה של מה שקרא.
המשורר סלווינסקי אמר פעם בצדק: "קורא פסוקים הוא אמן". כמובן שגם הקורא של הפרוזה חייב להיות בעל אומנות של תפיסה. אבל קסמה של השירה, יותר מפרוזה, חבוי לא רק במחשבה ובבניית עלילה, אלא גם במוזיקה של המילה עצמה, במודולציות אינטונציה, במטאפורות, בעדינות של כינוניות. השורה של פושקין "אנחנו מסתכלים על השלג החיוור בעיניים חרוצים" תורגש במלוא רעננותו רק על ידי קורא מוכשר ביותר. קריאה אמיתית של מילה ספרותית (בשירה ובפרוזה) אינה מרמזת על הצצה למידע, אלא על ההנאה מהמילה, קליטתה על ידי כל תאי העצב, היכולת להרגיש את המילה הזו עם העור...
פעם התמזל מזלי להקריא שיר למלחין סטרווינסקי, נראה היה שסטרווינסקי מקשיב בקול חצי, ופתאום, על השורה "באצבעותיו נבונות מבולבלות", קרא, אפילו עצם את עיניו בהנאה: "איזה שורה טעימה!" נדהמתי, כי לא כל משורר מקצועי יכול היה לציין שורה כה נמוכה. אני לא בטוח שיש אוזן פואטית מולדת, אבל אני משוכנע שאפשר לחנך אוזן כזו.
ואני רוצה, באיחור ולא מקיף ככל שיהיה, להביע את תודתי העמוקה לכל האנשים בחיי שגידלו אותי לאהבה בשירה. אם לא הייתי הופך למשורר מקצועי, עדיין הייתי נשאר קורא שירה מסור עד סוף ימיי.
אבי, גיאולוג, כתב שירה, נראה לי שהם מוכשרים:
יורה בחזרה מגעגוע,
רציתי לברוח לאנשהו
אבל הכוכבים גבוהים מדי
והשכר לכוכבים גבוה...
הוא אהב שירה והעביר לי את אהבתו אליה. קראתי בצורה מושלמת מהזיכרון, ואם לא הבנתי משהו, הסברתי, אבל לא באופן רציונלי, כלומר את היופי שבקריאה, תוך הדגשת הכוח הקצבי והפיגורטיבי של השורות, ולא רק פושקין ולרמונטוב, אלא גם משוררים מודרניים. , מתענג על הפסוק, שאהב במיוחד:
הסוס מתחתיו נוצץ בסוכר לבן מזוקק.
(E.Bagritsky)
מסובב את החתונה עם מכפלת כסף,
ובאוזניה אין עגילים - פרסות.
(פ' וסילייב)
ממחצ'קלה לבאקו
הירחים צפים על צידם.
(ב' קורנילוב)
גבות מתחת לשאקו מאיימות על הארמונות.
(נ. אסייב)
מסמרים היו עשויים מהאנשים האלה,
חזק יותר לא יהיה בעולם הציפורניים.
(נ' טיכונוב)
טגואנטפק, טגואנטפק, מדינה זרה,
שלושת אלפים נהרות, שלושת אלפים נהרות מקיפים אותך.
(S.Kirsanov)
מבין משוררים זרים, אבי קרא לי לעתים קרובות את ברנס וקיפלינג.
בשנות המלחמה בתחנת זימה הוכנסתי לטיפולה של סבתי, שלא ידעה שירה כמו אבי, אבל היא אהבה את שבצ'נקו ולעתים קרובות נזכרה בשיריו, כשהיא קוראת אותם באוקראינית. כשהייתי בכפרי טייגה, הקשבתי ואפילו רשמתי דיונים, שירי עם, ולפעמים הוספתי משהו. מן הסתם, חינוך לשירה הוא בדרך כלל בלתי נפרד מהחינוך לפולקלור, והאם אדם שאינו חש ביופיים של שירי עם יוכל להרגיש את יופיה של השירה?
אדם שאוהב גם שירי עם וגם שירים של משוררים מודרניים התגלה כאבי החורג, נגן אקורדיון. משפתיו שמעתי לראשונה את "סרגיי יסנין" של מאיקובסקי. במיוחד הדהמתי: "אתה מנדנד שק של עצמות משלך". אני זוכר ששאלתי: "ומי זה יסנין?" - ולראשונה שמעתי את שיריו של יסנין, שאז היה כמעט בלתי אפשרי להשיגם. השירים של יסנין היו עבורי גם שיר עם וגם שירה מודרנית.
כשחזרתי למוסקבה, התנפלתי בתאווה על שירה. נראה היה כי דפי אוספי השירים שפורסמו באותה תקופה היו זרועים באפר של התלקחויות המלחמה הפטריוטית הגדולה. "בן" אנטוקולסקי, "זויה" אליגר, "אתה זוכר, אליושה, את הדרכים של חבל סמולנסק..." סימונובה, "אוי לך, אמהות האודר, האלבה והריין..." סורקוב, "זה לא היה לשווא שאנו מוקירים ידידות, כמו חיילי רגלים מוקירים מטר של אדמה מדממת, כשהם לוקחים אותו בקרבות..." גודז'נקו, "בית חולים. הכל בלבן. הקירות מריחים של גיר לח..." לוקונינה, " הילד גר בפאתי העיר קולפינו..." מז'ירובה, "כדי להיות גבר, זה לא מספיק שייוולדו..." לבובה, "חבר'ה, תגידו לפולני - זמירים שרו היום... "דודינה; כל זה נכנס לתוכי, מילא אותי בשמחת האמפתיה, למרות שהייתי עדיין ילד. אבל במהלך המלחמה, אפילו הנערים הרגישו שהם חלק מאומה לוחמת גדולה.
אהבתי את ספרו של שפנר "פרברים" עם הדימויים המנוכרים שלו: "ולאט לאט, כשהם הופכים את האזמרגדים של העיניים הירוקות, חסרי מחשבה כמו תמיד, הצפרדעים, כמו בודהות קטנות, ישבו על בולי עץ ליד הבריכה." טווארדובסקי נראה לי אז כפרי מדי, פסטרנק שמן מדי. כמעט ולא קראתי משוררים כמו טיוצ'ב וברטינסקי - הם נראו בעיני משעממים, רחוקים מהחיים שכולנו חיינו במלחמה.
יום אחד, קראתי לאבי את שירי על חבר פרלמנט סובייטי שנהרג על ידי הנאצים בבודפשט:
העיר הגדולה הוחשכה
האויב מסתתר שם.
לבן במקרה
דגל שביתת נשק.
Auteuil אמר לפתע: "יש שירה במילה הזו" בלתי צפוי ".
בארבעים ושבע למדתי בסטודיו לשירה של בית החלוצים של מחוז דז'רז'ינסקי. המנהיג שלנו ל' פופובה היה אדם מוזר - היא לא רק שלא גינתה את התשוקה של כמה תלמידים לניסויים פורמליים, אלא אפילו תמכה בה בכל דרך אפשרית, מתוך אמונה שבגיל מסוים המשורר חייב להיות חולה בפורמליזם. כדוגמה הובאה השורה של חברי "ועכשיו הסתיו בורח, מרצד עם כתמים צהובים של עלים". כתבתי אז:
מארחים - הגיבורים של קיפלינג -
בקבוק וויסקי פוגש את היום.
ונראה שהדם שכב בין הערימות
מודפס על שקיות תה.
פעם באו לבקר אותנו משוררים - תלמידי מכון לנין וינוקורוב, ואנשנקין, סולוחין, גאנבין, קפאנוב, עדיין צעירים מאוד, אבל כבר עברו את בית הספר הקדמי. מיותר לציין כמה הייתי גאה להופיע עם השירים שלי יחד עם משוררים אמיתיים.
הדור הצבאי השני, שאותו ייצגו, הביא הרבה דברים חדשים לשירה שלנו והגן על הליריקה, שממנה החלו המשוררים המבוגרים להתקדם לעבר רטוריקה. השירים הליריים הנמוכים "הילד" מאת ואנשנקין ו"המלט" מאת וינוקורוב, שנכתבו לאחר מכן, גרמו לי להרגיש כמו פצצה.
"אתה אוהב את בגריטסקי?" – שאל אותי לאחר הנאום בבית החלוצים וינוקורוב. מיד התחלתי לקרוא לו: "אנחנו עלים חלודים על אלונים חלודים...". הגבה השמאלית של המאסטר הצעיר עלתה בהפתעה. הפכנו לחברים, למרות ההבדל הבולט אז בגיל ובניסיון.
אני אסיר תודה לנצח למשורר אנדריי דוסטאל. במשך יותר משלוש שנים הוא עבד איתי כמעט מדי יום בייעוץ הספרותי של הוצאת מולודיה גברדיה. אנדריי דוסטל פתח לי את ליאוניד מרטינוב, שבאינטונציה הייחודית שלו - "האם עברת את הלילה בערוגות?" - מיד התאהבתי.
ב-1949 שוב התמזל מזלי כשפגשתי את העיתונאי והמשורר ניקולאי טרסוב בעיתון סובצקי ספורט. הוא לא רק הדפיס את השירים הראשונים שלי, אלא גם ישב איתי שעות ארוכות, והסביר בסבלנות איזו שורה טובה, איזו גרועה ולמה. חבריו - אז גיאופיזיקאי, כיום מבקר ספרות ו' ברלס והעיתונאי ל' פילטוב, כיום עורך השבועון "כדורגל-הוקי" - גם לימדו אותי הרבה בשירה, והעניקו לי אוספים נדירים לקרוא מספריותיהם. עכשיו טווארדואסקי לא נראה לי פשוט, ופסטרנק לא נראה מסובך מדי.
הצלחתי להכיר את עבודתם של אחמטובה, צווטאייבה, מנדלשטם. אולם על השירים שהדפסתי אז, "החינוך הפואטי" המתרחב שלי לא השפיע כלל. כקורא, הקדמתי את עצמי, המשוררת. בעצם חיקיתי את קירסנוב וכשפגשתי אותו ציפיתי לשבחים שלו, אבל קירסנוב גינה בצדק את החיקוי שלי.
השפעה שלא תסולא בפז הייתה ידידותי עם ולדימיר סוקולוב, שאגב, עזר לי להיכנס למכון הספרותי, למרות היעדר תעודת בגרות. סוקולוב היה כמובן המשורר הראשון בדור שלאחר המלחמה שמצא ביטוי לירי לכשרונו. היה לי ברור שסוקולוב מכיר את השירה בצורה מבריקה וטעמו לא סבל ממגבלות קבוצתיות – הוא מעולם לא חילק משוררים ל"מסורתיים" ול"מחדשים", אלא רק לטובים ולרעים. זה מה שהוא לימד אותי לנצח.
במכון הספרותי, חיי הסטודנטים שלי גם העניקו לי הרבה להבנת שירה. בסמינרים ובמסדרונות, השיפוטים על שירתו של זה היו לפעמים חסרי רחמים, אבל תמיד כנים. הכנות חסרת הרחמים הזו של חבריי היא שעזרה לי לקפוץ מהכלונסאות. כתבתי שירה, וברור שזו הייתה תחילת העבודה הרצינית שלי.
פגשתי משורר נפלא, למרבה הצער, עדיין לא מוערכת, ניקולאי גלזקוב, שכתב אז כך:
אני עושה את החיים שלי
אני משחק בטיפש.
מים של שקרים לשדה שיפון
הדרך רחוקה.
למדתי מגלזקוב את חופש האינטונציה. גילוי שיריו של סלוצקי עשה עלי רושם מפחיד. הם נראו כאנטי-פואטיים, ובו בזמן הם השמיעו את השירה של חיים עירומים ללא רחמים. אם קודם לכן ניסיתי להילחם בשיריי ב"פרוזאיזם", הרי שלאחר שירי סלוצקי ניסיתי להימנע מ"פואטיקות" נשגבות יתר על המידה.
בלימודים במכון הספרותי, גם אנחנו, משוררים צעירים, לא היינו נקיים מהשפעות הדדיות. כמה משיריו של רוברט רוז'דסטבנסקי ושלי, שנכתבו בשנים 1953-55, היו כמו שתי אפונה בתרמיל. עכשיו, אני מקווה שלא תבלבלו ביניהם: בחרנו בדרכים שונות, וזה טבעי, כמו החיים עצמם.
גלקסיה שלמה של משוררות הופיעה, שביניהם, אולי, המעניינים ביותר היו אחמדולינה, מוריץ, מטוויבה. בשובו מהצפון, הביא עמו סמיליקוב את השיר "אהבה קפדנית" מלאת רומנטיקה טהרה. עם שובו של סמליאקוב, השירה הפכה איכשהו לחזקה יותר, אמינה יותר. סמוילוב החל לפרסם. שיריו על הצאר איוון, "בית התה" יצרו לו מיד מוניטין יציב כאמן בעל תרבות גבוהה. התפרסמו "בור קלן", "סוסים באוקיינוס", "בואו ננפנף באגרופים אחרי הקרב..." מאת בוריס סלוצקי, שירים חדשניים בצורתם ובתוכן. השירים של אוקודז'בה, שנשפו על ידי הזמן, הושרו בכל הארץ. בצאתו ממשבר ארוך, כתב לוגובסקי: "הרי זה שהכרתי לא קיים...", שוב פרץ סבטלוב את האינטונציה הטהורה והמקסימה שלו. הייתה עבודה כה גדולה כמו "מעבר למרחק - מרחק" מאת טווארדובסקי. כולם קראו את ספרו החדש של מרטינוב, "הילדה המכוערת" מאת זבולוצקי. איך התעוררו זיקוקים ווזנסנסקי. תפוצת ספרי שירה החלה לגדול, שירה הופיעה על הכיכר. זו הייתה תקופת הזוהר של ההתעניינות בשירה, שלא הייתה ידועה עד כה לא בארצנו או בכל מקום אחר בעולם. אני גאה שהייתי עדה לתקופה שבה השירה הפכה לאירוע לאומי. בצדק נאמר: "הד חזק להפליא - ברור, עידן כזה!"
הד עוצמתי, לעומת זאת, לא רק מעניק למשורר זכויות גדולות, אלא גם מטיל עליו חובות גדולות. חינוך משורר מתחיל בחינוך שירה. אבל מאוחר יותר, אם המשורר לא קם לחינוך עצמי לפי חובותיו ואחריותו, הוא גולש למטה, גם למרות תחכומו המקצועי. יש משפט כל כך יפה לכאורה: "אף אחד לא חייב כלום לאף אחד". כולם חייבים לכולם, אבל המשורר במיוחד.
להיות משורר זה האומץ להכריז על עצמו בחובות.
המשורר חב למי שלימדו אותו לאהוב שירה, שכן הם נתנו לו תחושה של משמעות החיים.
המשורר חב לאותם משוררים שבאו לפניו, כי הם נתנו לו את כוח המילה.
המשורר חב למשוררים של היום, חבריו לחנות, כי נשימתם היא האוויר שהוא נושם, ונשימתו היא חלקיק מהאוויר שהם נושמים.
המשורר חב לקוראיו, בני דורו, כי הם מקווים לדבר בקולו על הזמן ועל עצמם.
המשורר חב לצאצאיו, שכן דרך עיניו הם יראו אותנו מתישהו.
התחושה של החוב הכבד ובו בזמן המאושר הזה מעולם לא עזבה אותי, ואני מקווה, לא תעזוב.
אחרי פושקין, משורר ללא אזרחות הוא בלתי אפשרי. אבל במאה ה-19, מה שנקרא "פשוטי העם" היו רחוקים משירה, ולו רק בגלל האנאלפביתיות שלהם. כעת, כאשר שירה נקראת לא רק על ידי אינטלקטואלים, אלא גם על ידי פועלים ואיכרים, מושג האזרחות התרחב – יותר מתמיד הוא מרמז על קשריו הרוחניים של המשורר עם העם. כשאני כותב שירים ליריים, אני תמיד רוצה, אני רוצה שהם יהיו קרובים להרבה אנשים, כאילו הם כתבו אותם בעצמם. כשאני עובד על דברים בעלי אופי אפי, אני מנסה למצוא את עצמי באנשים שאני כותב עליהם. פלובר אמר פעם, "מאדאם בובארי זה אני". האם הוא יכול להגיד את זה על עובד מפעל צרפתי? ברור שלא. ואני מקווה שאוכל לומר את אותו הדבר, למשל, על שלי ועל רבים מגיבורי שירי ושירי: "ניושקה זה אני". אזרחות במאה התשע-עשרה לא יכלה להיות בינלאומית כפי שהיא כעת, כאשר גורלן של כל המדינות קשור קשר הדוק זה עם זה. לכן, ניסיתי למצוא אנשים קרובים אלי ברוחי, לא רק בקרב בוני ברצק או דייגי הצפון, אלא גם בכל מקום שבו יש מאבק על עתיד האנושות - בארה"ב, באמריקה הלטינית ובהרבה מדינות אחרות. בלי אהבה למולדת, אין משורר. אבל היום אין משורר בלי השתתפות במאבק המתחולל בכל רחבי הגלובוס.
להיות המשורר של המדינה הסוציאליסטית הראשונה בעולם, שבאמצעות ניסיונה ההיסטורי שלה, בודקת את מהימנות האידיאלים מהם סובלת האנושות, הדבר מטיל אחריות מיוחדת. הניסיון ההיסטורי של ארצנו נלמד ויחקר בספרותנו, בשירתנו, כי אין בשום מסמך בפני עצמו תובנה פסיכולוגית על מהותה של עובדה. לפיכך, הטוב ביותר בספרות הסובייטית מקבל את המשמעות הנעלה של מסמך מוסרי, לוכד לא רק את המאפיינים החיצוניים, אלא גם את המאפיינים הפנימיים של היווצרותה של חברה חדשה, סוציאליסטית. השירה שלנו, אם היא לא תסטה לא לכיוון של קישוט עליז או לכיוון של עיוות ספקני, אלא שתהיה לה הרמוניה של השתקפות מציאותית של המציאות בהתפתחותה, יכולה להיות ספר לימוד היסטוריה חי, נושם, נשמע. ואם ספר הלימוד הזה נכון, אז הוא יהפוך בצדק למחווה ראויה לכבוד שלנו לאנשים שטיפחו אותנו.
נקודת המפנה בחייו של משורר מגיעה כאשר, לאחר שחונך על שירתם של אחרים, הוא כבר מתחיל לחנך את קוראיו בשירתו. ה"הד העוצמתי", החוזר, יכול להפיל את המשורר בעוצמת גל החזרה אם הוא לא חזק מספיק, או כל כך הלם פגז שהוא יאבד את שמיעתו לשירה, ועד הזמן. אבל הד כזה יכול גם להעלות. לפיכך, המשורר יתחנך על ידי גל החזרה של שירתו שלו.
אני מפריד בצורה חדה בין קוראים למעריצים. הקורא, עם כל אהבתו למשורר, אדיב, אך קפדן. קוראים כאלה מצאתי גם בסביבתי המקצועית וגם בקרב אנשים ממקצועות שונים באזורים שונים בארץ. הם היו תמיד המחברים הסודיים של שירי. אני עדיין מנסה לחנך את עצמי בשירה וכעת אני חוזרת לעתים קרובות על שורותיו של טיוצ'ב, שאותו למדתי לאהוב בשנים האחרונות:
אנחנו לא יכולים לחזות
איך המילה שלנו תגיב, -
והאהדה נתונה לנו,
איך נקבל חסד...
אני מרגיש שמח כי לא נשללה ממני האהדה הזו, אבל לפעמים אני מרגיש עצוב כי אני לא יודע אם אצליח להודות לו במלואו.
משוררים מתחילים מרבים לכתוב לי מכתבים ושואלים: "אילו תכונות אתה צריך להיות משורר אמיתי?" מעולם לא עניתי על השאלה הזו, כפי שחשבתי, תמימה, אבל עכשיו אני אנסה, אם כי זה אולי גם נאיבי.
יש חמש תכונות כאלה.
ראשית: צריך שיהיה לך מצפון, אבל זה לא מספיק כדי להפוך למשורר.
שנית: צריך שכל, אבל זה לא מספיק כדי להפוך למשורר.
שלישית: צריך לאזור אומץ, אבל זה לא מספיק כדי להפוך למשורר.
רביעית: אתה חייב לאהוב לא רק את השירים שלך, אלא גם את אלה של אחרים, אבל גם זה לא מספיק כדי להפוך למשורר.
חמישית: אתה צריך לכתוב שירה היטב, אבל אם אין לך את כל התכונות הקודמות, זה גם לא מספיק כדי להפוך למשורר, כי
אין משורר מחוץ לעם,
אין בן בלי צל אב.
שירה, לפי ביטוי ידוע, היא התודעה העצמית של העם. "כדי להבין את עצמו, העם יוצר את המשוררים שלו".