אילו ז'אנרים של צילום אמנותי אתה מכיר. תצוגת תמונה

צלמים מתחילים רבים רוצים ללמוד במהירות כיצד לצלם בצורה מקצועית.
כיום, הודות לפיתוח הטכנולוגיות הדיגיטליות, כמעט כל צלם חובב שיש לו ...

בחירת פורמט התמונה באמנות הצילום חשובה מאוד. כיוון מסגרת שנבחר נכון יכול לא רק לשפר את התפיסה החזותית של התמונה, אלא גם לקלקל אותה....

כדי ליצור מצב רוח ואווירה בצילום, אין צורך בכלל להיות וירטואוז של קומפוזיציה...

לייעוץ מצלמים מקצועיים בנושא צילום פורטרטים, עיין בספר טכניקות צילום פורטרטים. מדריך למתחילים למסגור פורטרטים כלול...

צילום יכול להיחשב מוצלח, שבו מבטו של הצופה נע מאובייקט אחד למשנהו, לאורך מסלול שחשב מראש על ידי מחבר התצלום. למעשה, זה בכלל לא קשה אם אתה מכיר כמה מהמאפיינים העיקריים של תפיסת הצילום של הצופה...

האם כבר שולטים במצלמה ויודעים להשתמש נכון באור בעת צילום פורטרט, מחפשים רקע מתאים, זווית ושימוש בעומק השדה הנכון? עם זאת, לא משנה כמה אתה מתאמץ, התוצאה של הצילום בדרך כלל לא תואמת למה שרצית להציג בתמונות שלך...

צלמים מתחילים רבים חולמים על טשטוש רקע יפה בתמונות שלהם - בוקה. בגלל זה קונים מצלמת SLR... אבל לא הכל פשוט כמו שזה נראה במבט ראשון - כדי ליצור רקע מטושטש (בוקה) בתמונות שלך, עליך למלא כמה תנאים...

צילום פורטרט מקרוב יכול להיראות קל יותר מצילום פורטרט באורך מלא. דמותה הדקה של הדוגמנית והיכולת שלה להצטלם מול המצלמה הם אופציונליים כאן. עם זאת, בשביל דיוקן טוב, לא מספיק לצלם את פניה של דוגמנית אופנה יושבת מול המצלמה...

מה צריך לעשות צלם חובב אם הוא רוצה לצלם דיוקן טוב? למה לא לקנות תאורת צילום מקצועית? או אולי פשוט לשכור סטודיו מקצועי לצילום? ניתן להגיע לתוצאות מעולות במינימום משאבים. אפשר בהחלט לצלם דיוקן סטודיו בבית...

כאשר מצלמים בחוץ באור טבעי, לעתים קרובות מספיק פשוט לראות וללכוד את תבנית האור והצל שכבר נוצרה על ידי טבע הוד מלכותו. איך אתה מגדיר את התאורה בסטודיו לצילום שלך?

כמה תמונות חג שצילמת נשארו מענגות ומרגשות שנתיים לאחר האירוע החשוב? כנראה שלא. אולי תחשוב שזה הכל עניין של תרגול - אתה צריך לצלם יותר חגים ובסופו של דבר תקבל צילומים נהדרים... כן, תרגול עושה מושלם, אבל לא במקרה הזה...

צילומי חג של כל המשפחה הם משימה לא פשוטה. במיוחד אם המשפחה גדולה והחג היה מוצלח...

חמישה כללים פשוטים שיעזרו לכם לקבל בקלות דיוקן נהדר של ילדכם...

עדשות מקצועיות איכותיות כוללות בדרך כלל אלמנטים אופטיים כביכול אספריים ובפיזור נמוך, המאפשרים לקבל תמונה חדה וניגודית יותר מאשר בעדשות קונבנציונליות. עם זאת, אפילו לעדשות המקצועיות היקרות ביותר יש...

לעתים קרובות אחת השאלות האהובות על מתחיל בצילום נוגעת לגורם הזום. אנשים רבים חושבים שככל שהזום גדול יותר, כך טוב יותר - ניתן להתקרב לנושא מרוחק! האם אתה משתמש גם בזום כמשקף? בינתיים, באמנות הצילום, נעשה שימוש בעדשות שונות למטרות אמנותיות...

בין אם אתה הולך להיות דוגמנית אופנה או שאתה רק רוצה שתמונות הפורטרט שלך ייראו יפהפיות, בכל מקרה תצטרך ללמוד איך להצטלם...

מכל סוגי צילום חיות הבר, צילום ציפורים הוא אולי המרגש והמעניין ביותר. ציפורים הן אחד היצורים הביישנים ביותר בעולם ולעתים קרובות נדרשת הרבה סבלנות כדי לקבל את הזריקה הנכונה...

כדי לקבל תמונת מאקרו הגונה של שפירית, פרפר, או אפילו סתם פרח, אתה צריך להשקיע הרבה מאמץ. והנקודה כאן היא לא בציוד לצילום מאקרו, ואפילו לא בניסיון של הצלם. תלמדו על כמה סודות של צלמי מאקרו מקצועיים על ידי לימוד מאמר זה וצפייה בסרטון קצר...

באיזו תדירות צלם מתחיל חושב ששימוש מיומן בחשיפה לא סטנדרטית יכול להפוך תמונה ראויה להערצה מעלילה בנאלית? כיצד להשיג אפקט מפתח נמוך וגבוה. מהו מיקוד סלקטיבי. איך לתת לתמונה אפקט רטרו...

אם תרצו לשפר את התמונות שלכם, להעניק להן חיוניות, דינמיות או אפקטים אחרים, תצטרכו לשכוח מהמצבים האוטומטיים ולהיות יצירתיים עם בחירת פרמטרי החשיפה: מהירות תריס, צמצם ו-ISO. השתמש בהגדרות חשיפה לא סטנדרטיות בצורה יצירתית והוסף אפקטים דינמיים שונים לצילומים שלך...

כיום, הצילום כאמנות נמצא בשיא הפופולריות. עם התפתחות הטכנולוגיה, זמינות המידע, צילום אנשים וחפצים במצלמה מתמלא במשמעות חדשה לחלוטין. גם לפני 2-3 עשורים, שירותיו של צלם נעזרו רק באירועים החגיגיים ביותר, וצילום מסוג זה היה מבוקש ככל האפשר. ואם באותם ימים רק העילית יכלה להרשות לעצמה מצלמת SLR אמיתית, היום לרוב המבקשים יש הזדמנות להגשים את עצמם בעזרת צילום. גם צילום הז'אנר צובר פופולריות, כאשר הצלם מציב לעצמו את המשימה לא רק לצלם את האירועים המתרחשים, אלא גם להפוך כל תמונה למילוי אמנותי. אחרי הכל, החיים עצמם מעלים סיפורים שאתה רוצה לשיר במונוכרום או בצבע: השבריריות הנוגעת ללב של הכלה, חוסר הביטחון של הרך הנולד, יופייה של ארץ המולדת, החוכמה המשתקפת בעיניים מוקפות קמטים, המחזה. של אור שמש על רצפת הקרש...

כנראה שאי אפשר לומר בדיוק כמה מינים יש ודוגמאות לעבודות של טובי הצלמים משלבות לרוב כמה כיוונים, בשילוב טכניקות הגלומות בסוגי צילום שונים לחלוטין. ובכל זאת, בין כל מגוון הסגנונות, ניתן להבחין בין כמה מהפופולריים ביותר.

כַּתָבָה

עם הופעתן של מגמות חדשות באמנות הצילום, הקלאסיקה לא מאבדת את הרלוונטיות שלהן. סוג זה של צילום, כמו ריפורטז', כנראה תמיד יהיה רלוונטי. צלמי עיתונות תמיד היו ויהיו המקום שבו מתרחשים האירועים הגורליים ביותר, כך שכל כדור הארץ יוכל ללמוד עליהם בזמן. ניתן לחלק את צילומי הדיווח, כמו עיתונות בכלל, לתת-מינים, בהתאם לנושא.

כאן סוג הצילום הנפוץ ביותר הוא חדשות, המשקפים אירועים אקטואליים בעולם. בין המסקרים את החדשות, הכתבים הצבאיים מתרחקים מעט, כי עבודתם מלאה בסכנות ובסיכונים, ולעתים קרובות עדשת המצלמה שלהם מקבלת משהו שלא כל אחד יכול להתמודד איתו.

דבר אחד מאחד את כל תת המינים - חוסר משוא פנים, אווירה, הצורך לשמור על אובייקטיביות מקסימלית.

חֲתוּנָה

פעם, סשן צילומי חתונה יכול היה להיות מיוחס לצילומי רפורטז'. כיום, סוג זה של צילום עבר מודרניזציה לחלוטין. נשואים טריים מודרניים מקדישים תשומת לב מיוחדת לראשון - אלבום תמונות חתונה. לעתים קרובות צוות שלם של אנשי מקצוע עובד על זה. המשימה של צלם חתונות היא לשים לב ולשקף את עומק הרגשות הטמון בשני לבבות. לכן, זוטות כמו אצבעות קפוצות, ריסים מתנפנפים, מבטים נרגשים נופלים לעתים קרובות לתוך המסגרת שלו ... וכמה עור אווז רהוטה על העור!

איש מקצוע אמיתי בהחלט ישים לב לכל מה שחשוב, מבלי לשכוח את העיקר. אחרי הכל, בשום מקרה אסור לו להחמיץ את הרגעים הייחודיים של הציור בספר הרישום, הנחת טבעות, הנשיקה הזוגית הראשונה.

ילדים במסגרת

לא ידוע בדיוק כמה סוגים וז'אנרים של צילום קיימים, אבל אפשר לקרוא לסט תמונות לילדים בבטחה אחד הפופולריים ביותר. נראה, מה יכול להיות קל יותר? דגמים לבושים בהירים עם תלתלים מצחיקים אינם זקוקים לשירותיהם של מאפרים, שידות ומעצבים. הקסם של הילדות פשוט מבקש להיות ממוסגר! ואת מגוון הרגשות שרק ילדים מסוגלים להם יכולים לקנא אפילו בדוגמניות מקצועיות. עם זאת, סוג צילום זה דורש מהצלם הרבה יותר מיומנות מכל סוג וז'אנר צילום אחר. עם דוגמאות להמחשה של יציבה ילדותית חצופה או להיפך, חוסר רצון עיקש להצטלם, כנראה כל מי שניסה לתפוס את הילד שלו במצלמה לפחות פעם אחת מכיר. לכן, אנשי מקצוע מרבים להשתמש באמצעים שונים כדי למצוא שפה משותפת עם דגמים קטנים: להפעיל מוזיקה מתאימה, לאפשר להם לשחק עם אביזרים, לטפל בהם בממתקים, לקשט את העדשה והמצלמה בפרצופים מצחיקים וחיות קטנות. מה אני יכול לומר, גם אם הציפור הידועה כביכול מעופפת הומצאה לפני שנים רבות על מנת למשוך את תשומת לב הילדים לעדשה!

אבל מי שהצליח להגיע להבנה עם הילדים יודע היטב עד כמה הקהל הזה יכול להיות אסיר תודה. ילדים יפים בספונטניות שלהם, מעניינים בפני עצמם, ולכן צילומים שלהם - מלוכלכים, משוחקים יתר על המידה, מבולבלים, בוכים וצוחקים - נראים לרוב כמו איורים לאגדות ישנות וטובות.

סיפור אהבה

גם סוגים חדשים של צילומים צוברים פופולריות. דוגמה לכך היא סיפור אהבה, סיפורי אהבה שצולמו בסרט. כאביזרים, תכשיטים חמודים שחשובים לשני אוהבים משמשים לעתים קרובות: פתקים, צעצועי קטיפה, צדפים שנאספו על החוף, דיסקים עם שירים מיוחדים ...

חפצים שהפכו נפוצים לשניים עוזרים להדגיש את מצב הרוח, למשל תכשיטים זוגיים או שני קשיות תקועים בכוס אחת.

צילום נוף

סוגי צילומים כמו נופים לעולם לא יאבדו מהרלוונטיות שלהם... הנושא ניתן מהטבע עצמו, וגם האופק של אי טרופי וגם הנוף המוכר מהמרפסת יכולים להפוך למקור השראה. כאן, אולי, כמו בשום ז'אנר אחר, חשוב לעבוד עם האור - כדי שהשמים לא יאבדו עומק, כדי שקרני השמש הבהירות לא יתנו צללים חדים מדי, כדי שאף פרט אחד לא יברח...

תת-מין של צילומי נוף יכול להיקרא צילומים מנסיעות, שיתפסו את מקומם מאוחר יותר באלבום הדרך, ויסייעו לשמר זיכרונות של הרים בלתי ניתנים לחדירה, ים עדין, חופים רחוקים.

דוֹמֵם

פעם, סוג זה של צילום כמעט יכול להיקרא חינוכי. הם נקטו בזה בעיקר כדי לחדד את מיומנות ההלחנה והעבודה עם צללים.

כיום, מין זה פופולרי מאוד לא רק בקרב צלמים, אלא גם בקרב אלו היוצרים יצירות מופת מעשה ידי אדם. מאסטרים שואפים להציג את המוצר שלהם בצורה הטובה ביותר, תוך שימוש באנשי מקצוע.

עולם החי בעדשת הצלם

הידידות של אדם וחיה משכה את עינו החדה של הצלם במשך זמן רב. בעלי חיים לעתים קרובות מצטלמים בהנאה.

בנוסף, פרצופים רכים וחמודים חודרים לרוב סוגים וז'אנרים אחרים של צילום מודרני, כמו דיוקן. ואם לפני כמה שנים 99% מהפופולריות היו שייכים לכלבי ים, היום ביצירות של אדונים אפשר לראות לעתים קרובות דברים אקזוטיים כמו נחשים, איגואנות, עקרבים, ינשופים.

למשוך צלמים וכלבים. לדוגמה, האסקי צפוניים, סמויאדים ומלאמוטים, בעלי הבעות פנים מדהימות לחלוטין.

ערכות נושאיות

סוג חדש נוסף של צילום הוא צילום נושאי. כאן הצלם יכול להראות את כישרונו מכל עבר. הוא לא יכול בלי נוף ואביזרים. הרעיון הוא ליצור סדרה של צילומים המאוחדים על ידי נושא משותף. לעתים קרובות מבוסס על אגדה מפורסמת, סרט, היסטוריה. דוגמניות יכולות לנסות תפקידים מדהימים לחלוטין: הכובען המטורף ואליס, ואקולה ואוקסנה, שלגיה והגמדים...

טכניקות צילום נושאיות חודרות לרוב לסוגים אחרים של צילומים: ילדים, חתונה, דיוקן. אינדיקטור של מיומנות מיוחדת כאן הוא החזון שלך, פרשנות יוצאת דופן, והמחשה לא פשוטה של ​​העלילה.

סוריאליזם

לפני זמן לא רב, הסוגים והז'אנרים של הצילום המודרני התחדשו בכיוון יוצא דופן לחלוטין. זה על סוריאליזם. מעריצים רבים של אמנות זו קוראים לזה לא רק צילום, אלא יצירת עולמות חדשים. מבין המאסטרים העובדים היום ברוסיה, אולג אופריסקו תופס מקום מיוחד. הוא הצליח ליצור סוגים משלו של צילומים. דוגמאות לעבודותיו של אולג מאפשרות לך לראות דברים מוכרים בפרספקטיבה מדהימה וקסומה.

מפורסמת לא פחות היא הצלמת קטיה פלוטניקובה, שפועלת גם היא בז'אנר הזה. פיות מדהימות וחיות מוזרות מסתכלות עלינו מעבודותיה.

מפתח גבוה ונמוך

סוגים אלו של צילומים (תצלומים) מוצגים בעיקר בז'אנר הפורטרט והנושא. במקום זאת, ניתן לכנות טכניקות צילום גבוהות ונמוכות, ולא סוגי צילום, אך רוב המומחים רואים בהן כיוון מיוחד בצילום. כאשר עובדים בז'אנר זה, המאסטר מתמקד בעבודה עם אור וצל. הצילום במפתח נמוך וגבוה מתבצע בסטודיו מיוחד, המצויד לא רק במכשירי תאורה, אלא גם במסכים מחזירי אור מיוחדים.

מפתח גבוה מרמז על ערכת צבעים מיוחדת של התמונה. הגוון העיקרי שלו הוא לבן, והאזורים הכהים, בשפת אנשי המקצוע, נמצאים בתוך השלב השני של הצבע האפור הבהיר של סולם הצפיפות בן שבעת השלבים.

נמוכים, להיפך, שר של שחור עמוק. רק החלק הזה של התמונה הנושא את העומס הסמנטי העיקרי נשאר מודגש לאפור בהיר.

עולם המאקרו

ז'אנרים כאלה של צילום (עם דוגמאות של תמונות), כמו צילום מאקרו, עלולים להטעות את ההדיוט עם חריגותם. לפעמים קשה להבין מה מוצג בתמונה: הדלתא של נהר ענק או מערכת הדם של יילוד, כתמי שדות מבשילים ממעוף הציפור או דוגמה על כנף של עש?

לצילום מאקרו משתמשים בעדשות מיוחדות עם עדשות מגדילות. מיומנותו של הצלם, שהצליח לראות את הקטן ביותר, מאפשרת לאדם פשוט ברחוב לראות את מה שנסתר מעיניו לרוב.

אסטרופוטוגרפיה

בכל עת, השמים זרועי הכוכבים קראו לאנשים! באופן לא מפתיע, הוא נכנס לעתים קרובות לעדשות של מצלמות. ותופעות שמימיות יוצאות דופן, כמו ליקוי חמה, הגעת שביטים ואסטרואידים, צבעו המיוחד של הירח והבהירות המדהימה של שביל החלב, בהחלט לא משאירות את חובבי האסטרופוטוגרפיה האדישים.

עָרוֹם

סוגים מסוימים של צילום מודרני מקורם בימי קדם. אם כבר מדברים על צילום בסגנון עירום, אי אפשר שלא להיזכר באמנים הגדולים של מאות השנים האחרונות ששרו את היופי הטבעי של גוף האדם. במובן הרחב, הנושא העיקרי של הצילום בז'אנר זה הוא הגוף העירום. עם זאת, מאסטרים רבים מכסים לעתים קרובות את עירום הדגמים בעזרת וילונות ורעלות שקיפות, וילונות, מסכים, ובכך משאירים איזשהו אנדרסטייטמנט ותככים בתמונה.

הז'אנר הזה מיוחד. בו, כמו בשום דבר אחר, יש צורך להרגיש את הגבול בין אמנות לוולגריות.

תמונת רחוב

אם כבר מדברים על סוגי הצילום הקיימים, כדאי להזכיר עוד ז'אנר יוצא דופן. זה על צילומי רחוב. הכיוון הזה הופיע די מזמן, לפני יותר ממאה שנה. אידיאולוגים של צילומי רחוב מכנים את הז'אנר הזה הכי כנה ואמין, ועבודתו של צלם כאן דורשת מיומנות מיוחדת. אחרי הכל, זה נועד רק לעקוב אחר חיי העיר, לשים לב ברגעים המעניינים והבולטים ביותר, לגלות תמונות יוצאות דופן.

צילומי רחוב מספרים לנו לא רק על הדמויות, אלא גם על החיים שלהן בסביבה. הכל חשוב כאן - מבנים ועצים, ציפורים ופחי אשפה, שמשיות מעל שולחנות בתי קפה, מוניות ממהרות, רוכלי רחוב...

אמנות צילום והסיכויים שלה

אמנות עכשווית חיה חיים מיוחדים, סופגת ומשקפת את כל היבטי החיים מסביב. סוגי וז'אנרים של צילום מתחדשים מדי יום בכיוונים ובטרנדים חדשים, המשלימים זה את זה. התפתחות הטכנולוגיה מאפשרת לא רק להכיר את עבודתם של מיטב המאסטרים בעולם, אלא גם להשתמש בהישגי המדע לצרכים היצירתיים שלהם. ייצור ציוד צילום, אופטיקה, מכשירי תאורה מתפתח. בארסנל של צלם מודרני ישנן תוכנות רבות לעיבוד ועריכת תמונות. כל זה מרחיב מאוד את היכולות האנושיות ומאפשר לכל חובב צילום למצוא את דרכו באמנות.

אני אדם שמתלהב מהתחביב שלי, כלומר צילום. אני בן 36 ונמצא כרגע בדובאי, למרות שאני במקור מקראלה, הודו. מבחינתי, עיקר העניין הוא ביצירת צילומי נשמה. אלו צריכות להיות סצנות שיש להן קשר רגשי עם הצופה.

2) איך התחילה התשוקה שלך לצילום?

זה קרה לפני כעשר שנים כשפניתי לצילום כצורת ביטוי אמנותי. צילום ארט נגיש והיה לי מאוד מעניין לעבוד וליצור סצנות שהשפיעו מאוד על הצופה. DSLR הראשון שלי היה Canon EOS 400D ואני עדיין משתמש במצלמות קנון עד היום. ההעדפה שלי מוגבלת על ידי העובדה שאני פשוט כבר מכיר היטב את הפונקציונליות של המצלמה הזו.

3) האם תוכל לתאר את תהליך עיבוד התמונות לאחר מכן?

אני עושה את כל עבודת עריכת התמונות שלי בפוטושופ CS5. אי אפשר לתאר בפירוט את כל שלבי התהליך, אז אני אתן לך תוכנית כללית של פעולותיי. נתחיל מזה שאני מצלם בפורמט RAW. חובה שכל הצלמים הנלהבים הרציניים יצלמו גם בפורמט RAW. זה נותן לך הרבה יותר גמישות בעת עיבוד שלאחר הצילומים שלך. ואז עם הקבצים האלה אני יוצר 2 ובמידת הצורך עוד חשיפות של אותה תמונה. אני שומר כל גרסה בשכבות שונות ב-CS5 וממזג את הגרסאות השונות באמצעות שכבת מסיכה כדי להתאים ולפצות על דרישות האור הקיימות במראה הכללי. לאחר השלמת ההתאמה, אני מתחיל להציג אפקטים שונים לפי בחירתי שלדעתי מתאימות לסצנה הספציפית.

אני משתמש גם בתוסף שנקרא Color Effex עם התוכנה של Nik, אבל רוב העבודה היא מיסוך ומיזוג שכבות סמוכות ב-CS5. לבסוף, אני מחדד את התמונה, או חלקים ממנה, כדי ליצור השפעה. לבסוף, אני שומר שתי גרסאות של המסגרת, אחת לפייסבוק ברוחב 960px, ואחת לצאצאים, שאותן אני שומר כגיבוי ב-SkyDrive (דרך Hotmail).

4) באילו מצלמות ועדשות אתה משתמש?

כל מצלמת SLR מתאימה לצילום תמונות. החלק החשוב ביותר הוא הבנת האור. ברגע שתשיג את המודעות הזו, תוכל לעבוד עם כל מותג מצלמה שמתאים לרמה שלך. העדשות הן שבאמת חשובות. העדשה הידנית האהובה עלי היא 70-200 מ"מ f2.8. אני אוהב גם את העדשה האספרית 28mm f1.8 של Sigma.

• עשה לך הרגל לצלם במצב ידני. אוטומטי או מצבים דומים אחרים יתנו לך תוצאה טובה, אבל סביר להניח שהם לא יעזרו לך להבין את העקרונות הבסיסיים של הפעולה. חשוב ביותר לנווט בין ההגדרות באמצעות מהירויות צמצם וצמצמים שונים.
  כדאי להקדיש זמן כדי ללמוד כיצד לערוך את התמונות שצולמו. השתמש בכל הדרכים האפשריות כדי לשפר את המסגרות שלך. כמובן, אני לא מדבר עכשיו על אותם צלמים שרוצים לצלם בכיוון כזה כמו צלם עיתונות או צילום מדעי, דוקומנטרי, ולא אמנות.
  נסה לשרטט את הפנטזיות שלך ואז בצע את הדמיון שלך. במקום פשוט לצאת החוצה ולקוות לתפוס משהו במקרה, נסו להלחין סצנה ולעבוד קשה כדי לצלם אותה.
  אם אתה יוצא לטיול צילום, אז מספר החברה שלך לא צריך להיות יותר מארבעה אנשים.

תמונות מאת אנג'ו מתיו:

אתן לך תיאור קצר של הז'אנרים

צילום אמנות הוא תמיד חיפוש. מחפש לא רק רעיון, אלא גם דרכים לבטא אותו. זהו הז'אנר הכי יוצא דופן ויחד עם זאת חופשי בצילום. יכולים להיות בימוי, וחיקוי, והפשטה, וקולאז', ושימוש באמצעים טכניים נוספים. וזה לא משנה אם הצלם לקח משהו מטבע דומם או דיוקן כבסיס, אם הוא ערבב את שני הז'אנרים הללו או לא השתמש באף אחד מהם, הבסיס והמשמעות של כל עבודה הם הקונספט והתוכן הרגשי של התמונה

1. סוג מיוחד של צילום המשלב שילוב של ז'אנרים רבים של צילום. המשימה העיקרית של צילומי רפורטז' היא להעביר את האווירה של האירוע. לא ניתן לביים מסגרת ריפורטז'ית, כי המשימה העיקרית שלו היא לשקף את המציאות, אירועים אמיתיים, גם אם הם מועברים דרך הפריזמה של החזון האישי של הצלם. ככלל, ריפורטז' הוא סדרה שלמה של פריימים, התפתחות של אירוע בזמן, אבל לפעמים ניתן להעביר את המסר המרכזי בפריים אחד, וגם זה יהיה ריפורטז'.

אדריכלות היא אבני הדרך שההיסטוריה מציבה בנתיב התפתחותה. כדי לקבל צילום טוב, לא מספיק רק ללכוד את התוצאה של עבודתו של האדריכל - צריך למצוא פתרון מקורי רענן, להדגיש את תכונות המבנה, להעביר את המהות והלך הרוח שלו. המשימה העיקרית של צלם הפועל בז'אנר זה היא להעביר את הפואטיקה של מבנים אדריכליים, את ההרמוניה, הקצב, הצורה הטבועה בהם, לגרום לצופה לראות את המבנים דרך עיניו של האדריכל שיצר אותם.

צילום ילדים אינו קל: כמעט בלתי אפשרי לגרום להם לשבת בשקט או לנקוט תנוחה מסוימת. אבל בדיוק בשביל זה מעניין צילומי ילדים - התרגשות, חוסר חיזוי של התוצאה ואותה מיידיות טבועה שיש רק לילדים.

המשימה העיקרית של צילום ז'אנר היא לשקף את המציאות "כמו שהיא". אבל, בניגוד לדיווח, צילום ז'אנר אינו קשור למקום או אירוע מסוים: הוא משקף את החיים בשלמותם, בשלמותם; הדמויות הראשיות הן אנשים. מכיוון שלכל תמונה יש מחבר משלה, השתקפות המציאות היא סובייקטיבית. עם זאת, בגלל זה זה אפילו יותר מעניין: זה הסתכלות על דברים דרך עיניו של אמן. לעתים קרובות הצלם מצליח לראות את מה שאחרים לא מבחינים בהם, אם כי אותו הדבר מקיף אותם (וככלל, מקיף אותם בחיי היומיום).

צילום מאקרו הוא היופי של הרגיל, היופי של צורות קטנות. בעולם החפצים הקטנים, הכל חי על פי חוקיו; לעתים קרובות שונה משלנו. אבל היופי של עולם כזה טמון לא בגידול המרבי באובייקטים הנסתרים מהעיניים, אלא בהרמוניה שלהם, בקצב.

"עירום" פירושו "עירום" בצרפתית. ז'אנר אמנותי בפיסול, ציור וצילום המתאר גוף אנושי עירום. עירום הוא אחד הז'אנרים השנויים במחלוקת בצילום. המחלוקות על האתיקה של עירום, שהחלו במאה ה-19, אינן שוככות עד היום: היכן עובר הגבול שמעבר לו מסתיימת הארוטיקה ומתחילה פורנוגרפיה? עדיין אין תשובה: הקו דק מדי...

נוף - נוף אמיתי של כל אזור (יער, שדה, הרים, חורשה, ים וכו'), בו הנושא העיקרי של התמונה הוא טבעי או, במידה זו או אחרת, טבע שהשתנה על ידי האדם, המעביר את הלך הרוח המעורר לפי הרהור שלהם. למרות הפשטות לכאורה, היכולת ליצור נוף טוב היא דבר נדיר, כישרון מיוחד, תוצאה של התמדה וחיפוש פנימיים. היכולת לראות את הפריים, לבחור אחת ממיליון הווריאציות - הטובה ביותר, לא להתעצל להגיע למקום הנבחר עם עלות השחר או אפילו לפני רדת החשיכה כדי ללכוד את כל הקסם שייפתח לעיניכם.

פורטרטים שונים - עסקיים, ז'אנר, דיוקנאות עצמיים. אבל לא משנה לאיזה סוג הדיוקן שייך, העיקר בו הוא המראה של האדם המוצג. וזה לא משנה אם הוא יושב קפוא מתחת לאור הזרקורים באולפן או שהוא נתפס בלא משים בעיצומה של העבודה בשטח. במשך שנים רבות, הדיוקן נשאר בתצלום של אדם בדיוק כפי שהצלם ראה אותו. יתר על כן, הוא משמר לא רק תכונות חיצוניות, אלא אופיו, מצב הרוח של אותו רגע. הכל חשוב בדיוקן: האור, ומה שמקיף את האדם המצטייר, ובגדיו, וכמובן, המראה שלו, הרגשות המשתקפים על פניו. הז'אנר הזה אהוב על ידי מתחילים ומקצוענים בצילום כאחד.

צילום חתונה הוא הדרך הטובה ביותר לתפוס אירוע שרוב הזוגות חוגגים פעם בחיים. במשך תקופה ארוכה בוצעו צילום חתונות - עד שפרץ הדיווחים לז'אנר הזה. דוח חתונה הוא אחד מז'אנר הצילום הקשים ביותר, כי כל רגע בטקס הוא משמעותי וייחודי בדרכו שלו: הרבה לא יקרה שוב, ואי אפשר כאן הדרן.

צילומי ספורט מציגים את אותם רגעים שלעתים קרובות מתגעגעים לצופה - הם נמשכים שבריר שנייה. הניואנס המרכזי הוא - הבנת הפרטים של התחרות. רק מקצוען אמיתי שמכיר את הספורט מבפנים מסוגל לתפוס את רגעי השיא ביותר: הוא תמיד יודע לאן הכדור יעוף בשנייה הבאה, מאיזו נקודה לצלם טניס, ומאיזה סייף, במי להתמקד, איזה ספורטאי, ככל הנראה, יהפוך לכוכב של המשחק הנוכחי.

צילום אופנה הוא מגוון, אבל תמיד אלגנטי, בהיר, מסחרר, מפתה, לעתים קרובות שערורייתי ופרובוקטיבי, הוא מעביר לא רק את הקסם של מסלולי אופנה, את הזוהר והיוקרה של בתי אופנה מפורסמים. צילום אופנה, כמו שום כיוון אחר באמנות, לוכד את אווירת הזמן, את הסגנון והלך הרוח של התקופה, ומגלם את האידיאל שהתרבות חותרת אליו תמיד בנקודה זו או אחרת של רצף המרחב-זמן.

צילום בעלי חיים דורש סבלנות וחריצות מיוחדת: חיות בר מפחדות מבני אדם, ולעתים קרובות צילום טוב לוקח שבועות או אפילו חודשים. כל צלם בעלי חיים הוא קצת מדען: כדי להגיע לתוצאה הרצויה, הוא צריך ללמוד הרבה ספרות מדעית, ללמוד את הטבע וההרגלים של ה"דוגמניות" שלו. אבל התוצאה שווה את המחיר. למרבה הצער, בעידן הסוער שלנו, יש סיכוי גדול שכמה מינים של בעלי חיים ייראו בקרוב רק בצילומים.התרבות בנקודה זו או אחרת של רצף המרחב-זמן שואפת תמיד.

את מה שאמנים דיגיטליים רוצים לומר בשפת האמנות הדיגיטלית לא ניתן להעביר לאדם בעזרת למשל ציור - ואי אפשר לצייר ביד. כל דבר בעולם הטכנולוגיה מתפתח מהר מאוד, וגם מי ש"בידע" מתקשה לפעמים לעקוב אחר הכל. פוטומונטאז' אמנותי הוא הדמיה של העולם של האדם, בדרך כלל מחוברת עם גוונים פילוסופייםבעידן הסוער שלנו, יש סיכוי גדול שבקרוב ניתן יהיה לראות כמה מינים של בעלי חיים רק בתצלומים