תאריך פרסום או עדכון 26/11/2017
"גזט דיוקיסאן במוסקבה" התייחס שוב ושוב לנושא האיקונוגרפיה של תחיית ישו. בהערה זו, נדבר על קומפוזיציות איקונוגרפיות מורכבות בנושא זה, הכוללות מספר עלילות הקשורות במשמעותן.
הבסיס ליצירת חיבורים כאלה היה, קודם כל, תפיסות הבשורה של יום ראשון - קריאות ליטורגיות מהפרקים האחרונים של כל ארבעת הבשורות, המדברות על הופעתו של המשיח שקם לתלמידים. מזמור יום ראשון על פי הבשורה - לאחר שראה את תחיית ישו - נשמע לאחר קריאת תפיסות הבשורה, כאילו מזמין לא רק לשמוע את סיפור נס תחיית ישו, אלא גם לראות אותו. לכן, הכנסייה מהתקופה הנוצרית המוקדמת ביקשה להראות את תחייתו של ישו. היה צורך לדבר על זה - ובהתבסס על הטקסטים של כתבי הקודש והמסורת, האבות הקדושים כתבו על תחיית האדון ישוע המשיח, על ניצחונו של המשיח שקם על הגיהינום והמוות, ונאספו טקסטים ליטורגיים. .
ידועים גם מספר אפוקריפים. היה הרבה יותר קשה לתאר את תחיית המשיח עצמו: לא היו עדי ראייה לאירוע המסתורי עלי אדמות.
האמנות הנוצרית הקדומה פתרה בעיה זו על בסיס הטקסטים של נבואות הברית הישנה - האדון עצמו הצביע בפני השליחים על אפשרות זו: החל ממשה, מכל הנביאים הוא הסביר להם מה נאמר עליו בכל הכתובים (לוקס). 24:27). לפחות מאז המאה ה-3, ידועות תמונות סמליות של תחיית ישו באמצעות אב הטיפוס של יונה הנביא - בציורי הקטקומבות הרומיות, פסיפסים ובתבליטים של סרקופגים. מאה שנה לאחר מכן, יש כבר לא רק תמונות סמליות, אלא גם היסטוריות הממחישות את טקסטי הבשורה.
יש לציין שהשאיפה לתיאור היסטורי מדויק של תחיית ישו הובילה לעתים לתוצאות בלתי צפויות: דימויים ביזנטיים מוקדמים - למשל, דיפטיך מהמאה ה-5 לפני הספירה. מהקתדרלה של מילאנו - מציגים לא רק את האירועים המתוארים בבשורה, אלא גם מתארים בצורה מדויקת את המקום שבו התרחשה תחיית ישו. אבל בשלב זה, באתר הקבר, בנה הקיסר קונסטנטינוס הגדול מקדש לכבוד תחיית המתים. באחת העלילות של הדיפטיך נראים חיילים ישנים ליד הארון - אבל זה לא ארון, אלא נבנה על ידי St. רוטונדה של קונסטנטין! אין לראות בכך כמובן אי דיוק או טעות, זהו סמל – קבר ישו, מקור תחייתנו מתגלה כאן כמקום העולה בפאר אפילו על ארמונות המלוכה.
16. ירידת רוח הקודש.
לפיכך, על אייקון קטן, האמן הציב כמעט את כל העלילות הקשורות למחזור הפסחא.
לשם השוואה, ניקח אייקון יווני מהמאה ה-16. (כרתים). כאן (מס' 100) מתוארות כל הסצנות הקשורות לנשים נושאות המור. ראוי לציין שהאמן סידר את כל עלילות הקומפוזיציה לא ברישומים, לא בבולים, אלא בחלל אחד.
כפי שאנו רואים מהדוגמאות לעיל, האיקונוגרפיה המפורטת של תחיית המשיח מאפשרת להרהר בתפילות בכלכלת הישועה שהשיג ישו. אייקונים אלה מכילים לא רק סיפור על הנסיבות ההיסטוריות של תחיית ישו, אלא גם חושפים את המשמעות של תחיית ישוע המשיח כניצחון על המוות ועל כוחות חטא. זוהי קריאה חזקה לקדושה. קחו בחשבון את השליח פאולוס:
כעת, כאשר השתחררתם מהחטא והפכתם למשרתי אלוהים, הפרי שלכם הוא קדושה, והסוף הוא חיי נצח. כי שכר החטא הוא מוות, אבל מתנת אלוהים היא חיי נצח במשיח ישוע אדוננו (רומים ו':22, 23). סמלים אורתודוקסיים של תחיית ישו קוראים לנו לחיי נצח אלה.
הבישוף ניקולאי בלשיכינסקי
מקור חומרי: מוסקבה Diocesan Gazette, מס' 3-4, 2013
הדוגמה העיקרית של האמונה הנוצרית היא תורת תחייתו של ישו המושיע ביום השלישי לאחר המוות על הצלב. חג הפסחא נחשב לחגיגה המרכזית של המחזור הליטורגי השנתי. תכונה בלתי משתנה של כל אירוע שהתפאר על ידי הכנסייה היא התמונה הציורית שלה. הודות לאפשרויות הפקת הדפוס, האייקון "תחיית ישו" הוא אחד הנפוצים ביותר כיום. עם זאת, הופעת התמונה הפופולרית כעת הייתה קשורה להיסטוריה בת מאות שנים של הימנוגרפיה ויצירתיות דוגמטית של אבות הכנסייה. המורכבות של היווצרות עלילה ציורית טמונה לא רק ברוויה של הקומפוזיציה בדמויות רבות, אלא גם בעובדה שלאוונגליסטים אין תיאורים של אירוע זה. לא יכול להיות אחרת: תלמידי השליח לא היו נוכחים בו זמנית, והנס עצמו אינו מובן למוח האנושי. דמותה של תחיית המתים נחשבת לבלתי ניתנת לתיאור, ולכן אירועים הקשורים ישירות אליה מוצגים בציור. בסדר הליטורגיה של יוחנן כריסוסטום יש מילים כאלה: "בקבר הבשר, בגיהנום עם נשמה כמו אלוהים, בגן עדן עם גנב". הטקסט מתאר במידה מסוימת את האירועים שקדמו לתחיית המתים. גם כתבים אפוקריפיים הותירו את חותמם.
תמונות ראשונות
תמונות ציוריות של שלוש המאות הראשונות היו אלגוריות וסמליות. אמנות הכנסייה המתהווה הייתה בסימן רדיפה אכזרית של עובדי האלילים. בתנאים אלה, היה צריך להגן בקפידה על הקדשים מפני חילול הקודש. האירוע החשוב ביותר של הכנסייה הנוצרית תואר בצורת טיפוסי הברית הישנה. הנפוץ ביותר היה דמותו של יונה הנביא ברחם לווייתן. כשם שיונה בילה שלושה ימים ברחם לווייתן, ולאחר מכן הושלך לעולם, והמשיח היה בקבר שלושה ימים, ואז קם לתחייה. אירוע זה מושר בפזמוני פסחא.
סוגים איקונוגרפיים
אי אפשר לתאר את עצם הרגע של תחיית הבשר, כי התודעה האנושית אינה מסוגלת אפילו לדמיין את התהליך הזה באופן ספקולטיבי, שלא לדבר על לבטא אותו בצורה גרפית. באיקונוגרפיה נוצרית, יש מספר מצומצם של קווי עלילה המגלמים את גדולתו של האירוע עבור המאמינים. הדימוי של מוצא אורתודוקסי קלאסי אינו נקרא הסמל "תחייתו של ישו", אלא "ירידת ישו המושיע לגיהנום". המסורת המערבית הכניסה לשימוש ליטורגי שניים יותר מובנים לתודעת ההדיוט כיום: "המשיח שקם לתחייה בקבר" ו"הופעתו של המושיע שקם לתחייה לנשים נושאות מור". ישנן וריאציות על הנושאים העיקריים הללו, למשל, האייקון "תחיית ישו עם החגים".
עובדה ייחודית
כל פעולה בכנסייה חייבת להיות עקבית עם האמנה ומוצדקת דוגמטית. תיאולוגים מודרניים משווים את הוראת הכנסייה עם צב שיש לו קליפה חזקה להגנה. שריון זה פותח במאבק נגד כפירות רבות ותורות שקר במהלך מאות שנים רבות. גם הפעילות בתחום האמנות מוסדרת באופן קפדני. על סמל, יש להצדיק כל משיכת מכחול. אבל האייקון "תחיית ישו" מבוסס על מקורות מידע לא ממש קנוניים. כלומר, על הטקסטים של המקור של המאה ה-5, מה שנקרא בשורת נקדימון, שנדחתה על ידי המחשבה הקנונית של הכנסייה.
אייקון של תחיית המשיח. מַשְׁמָעוּת
התמונה הציורית מספרת על אירועים גדולים ובלתי מובנים. בשורת נקדימון היא, אולי, המקור היחיד בכתב היד העתיק המספר על מה שקרה למשיח מרגע הקבורה ועד העלייה מהקבר. אפוקריפיה זו מתארת בפירוט מסוים את הדיאלוג בין השטן לעולם התחתון ואת האירועים שבאו לאחר מכן. הגיהנום, בציפייה להתמוטטותו, מצווה על הרוחות הטמאות "לנעול בחוזקה את שערי הנחושת ומנעולי הברזל". אבל המלך השמימי דורס את השערים, קושר את השטן ומסגיר אותו לכוח הגיהנום, מצווה עליו להישמר בעבדות עד הבא השני. לאחר מכן, המשיח קורא לכל הצדיקים ללכת בעקבותיו. ככל שחלפו המאות, הלבישו דוגמטיסטים טקסטים לא קנוניים בהוראה אורתודוקסית. לבורא אין מדידת זמן, עבורו כל אדם שחי לפני הטפת המשיח, בני דורו ואנחנו החיים היום הוא בעל ערך. המושיע, לאחר שירד לעולם התחתון, הוציא מהגיהנום את כל מי שחפץ בכך. אבל עכשיו החיים צריכים לעשות את הבחירה שלהם. האייקון מציג את אומניפוטו של הבורא, ששחרר את שבויי השאול. ובמשך הזמן הוא יופיע על מנת לבצע דין ולבסוף לקבוע את מידת העונש על הרשע ושכרם הנצחי של הצדיק.
פרסקו סרבי
במנזר הגברי של מילשב (סרביה) יש מקדש עתיק של העלייה למעלת המאה ה-13. אחת התמונות של אנסמבל ציורי הקיר מימי הביניים הוא האייקון "תחיית ישו". הפרסקו מתאר מלאך בבגדים זוהרים, התואם את תיאור האירועים הללו על ידי האוונגליסט מתיו. השליח השמימי יושב על אבן שהתגלגלה מדלת המערה. ליד הקבר מונחים יריעות הקבורה של המושיע. ליד המלאך מונחות נשים שהביאו כלים עם העולם לארון המתים. גרסה זו לא זכתה לתפוצה רבה בקרב ציירי אייקונים אורתודוכסים, אך הציור הריאליסטי המערבי משתמש בה ברצון. מעניין שבמקרה זה האירוע מתואר ללא המשתתף העיקרי שלו - ישו.
התמונה הקנונית העתיקה ביותר
בשנת 1081 נבנתה כנסייה בפאתי קונסטנטינופול. לפי מיקומו, הוא קיבל את שמה של קתדרלת ישו המושיע בשדות. ביוונית "בשדות" - ἐν τῃ Χώρᾳ (en ti chora). אז המקדש והמנזר שנבנה מאוחר יותר נקראים עדיין "צ'ורה". בתחילת המאה ה-16 הוסדר בבית המקדש חיפוי פסיפס חדש של הפנים. בין אלה ששרדו עד היום הוא הסמל "תחיית ישו, הירידה לגיהנום". החיבור מתאר את המושיע עומד על שערי הגיהנום השבורים. ישו מוקף בהילה בצורת שקד. בידיים הוא אוחז באדם וחוה העולים מהקברים. מאחורי אבות המין האנושי עומדים צדיקי הברית הישנה. עיבוד זה נמצא בשימוש הנפוץ ביותר באיקונוגרפיה.
מה מופיע על הסמל?
התמונה היא הדוגמה של הכנסייה, המתבטאת בצורה ציורית. על פי הוראת הכנסייה, גן העדן לצדיקים היה סגור עד למותו של המושיע על הצלב ותחייתו המפוארת. הרכב האייקון כולל תמונות של הקדושים המפורסמים ביותר לפני עידן ישו. המושיע עומד על שערי הגיהינום המצולבים. לפעמים מתוארים לידם כלים ומסמרים שחולצו. אדם וחוה, ככלל, ממוקמים בצדדים מנוגדים של ישו. מאחורי האם הקדמה עומדים הבל, משה ואהרון. משמאל לאדם נמצאים יוחנן המטביל, המלכים דוד ושלמה. ניתן לאתר את הדמויות של אדם וחוה בצד אחד של ישו. בתחתית החיבור ניתן לתאר את העולם התחתון עם מלאכים המדכאים רוחות טמאות.
אייקון של תחיית המשיח. תיאור
התמונה, שמקורה מערבי, אינה קומפוזיציה סמלית, אלא תצוגה ציורית של אירועי הבשורה. ככלל, מתואר ארון קבורה פתוח במערה, מלאך יושב על אבן או ליד סרקופג, בחלק התחתון של החיבור חיילים רומיים מובסים וכמובן ישו בגלימות נוצצות עם סימן ניצחון על המוות בידיו. צלב אדום מוצב על הבאנר. פצעים מציפורניים שננעצו בבשר במהלך הצליבה מתוארים על הידיים והרגליים. למרות שהסמל של "תחיית ישו" הושאל במאה ה-17 מהמסורת הריאליסטית הקתולית, אך לבוש בצורות קנוניות אורתודוקסיות, הוא די פופולרי בקרב המאמינים. זה לא דורש שום פרשנות תיאולוגית.
חג החגים
תחייתו הקדושה של ישו נחשבת לפי אמנת הכנסייה לא רק חג, אלא חגיגה מיוחדת, שהאדרתה נמשכת במשך ארבעים יום. יתר על כן, חגיגת הפסחא עצמה נמשכת שבעה ימים כיום אחד. יחס נעלה שכזה של מאמינים לעלייתו של המושיע מהקבר בא לידי ביטוי גם באמנות הכנסייה. קו התפתחות מקורי של המסורת הציורית הוא האייקון "תחיית ישו, הירידה לגיהנום עם שנים עשר החגים". תמונה זו מכילה במרכז את תמונת האירוע המרכזי בחיי הכנסייה, ומסביב לסימני ההיכר מופיעות עלילות של שנים עשר החגים החשובים ביותר הקשורים לחיים הארציים של ישו והבתולה. בין המקדשים הללו, יש גם דגימות ייחודיות מאוד. גם אירועי שבוע התשוקה מתוארים. בפועל, האייקון "תחיית ישו עם חגי השנים עשר" הוא סיכום של אירועי הבשורה ומחזור הפולחן השנתי. בתמונות אירועים, הירידה לגיהנום מתוארת עם פרטים רבים. החיבור כולל דמויות של צדיקים, ששורה שלמה ממנה מוציא המשיח מן השאול.
סמל על הדוכן
במרכז המקדש ישנו הדום עם לוח משופע, הנקרא דוכן. מאמינים שזהו דמותו של קדוש או חג שאליו מוקדש השירות ביום זה. הסמל של תחיית ישו נמצא על הדוכן לרוב: במהלך ארבעים הימים של חגיגת חג הפסחא ובסוף כל שבוע. הרי לשמו של יום החופש יש מקור נוצרי, היום האחרון בשבוע מוקדש להאדרת נצחונו של ישו על המוות.
המקדשים הבולטים ביותר לכבוד תחיית המתים
אחת הכנסיות המפוארות ברוסיה היא קתדרלת התחייה של מנזר ירושלים החדש, שנבנתה ב-1694. עם הבניין הזה רצה הפטריארך ניקון לשחזר את כנסיית התחייה בעיר הקודש ולהדגיש את מעמדה הדומיננטי של הכנסייה הרוסית בעולם האורתודוקסי. לשם כך נמסרו למוסקבה רישומים ודגם של מקדש ירושלים. אחרת, אם כי פחות שאפתנית, אך לא נחותה במונומנטליות, היא כנסיית המושיע על הדם בסנט פטרסבורג.
הבנייה החלה ב-1883 לזכר ניסיון ההתנקשות בקיסר אלכסנדר השני. הייחודיות של הקתדרלה הזו היא שהקישוט הפנימי עשוי מפסיפסים. אוסף הפסיפס הוא אחד הגדולים באירופה. הוא ייחודי באיכותו. בימי שמש בהירים, אריחים צבעוניים ססגוניים יוצרים תחושה ייחודית של חגיגה ומעורבות בעולם הרוחני. במקדש עצמו יש תמונה של יופי מדהים. בחוץ, מעל אחד השערים של הכניסה, יש גם אייקון של תחיית ישו. התמונה, כמובן, לא יכולה להעביר את מלוא התחושות, אבל היא יוצרת תמונה שלמה של פאר העיטור.
במשך זמן רב, דמותו של ישו, העולה ישירות בגוף, לא שימשה באיקונוגרפיה האורתודוקסית. ככלל, אם זה היה על תחייתו של ישו, אז הסמל תיאר את עלילת הירידה לגיהנום, משם הביא המושיע את כל החוטאים והקדושים. לתמונה כזו הייתה משמעות עמוקה, שכן היא העבירה את הרעיון של הענקת ישועה לכולם ואפילו לחוטאים וייצגה את המשיח לא רק כמי שהצליח לקום לתחייה, אלא גם כמי שהצליח להחיות אחרים לחיי נצח מלכות שמים.
גרסאות מודרניות של הסמל של תחיית ישו
עם זאת, עם הזמן הופיעו עלילות אחרות, בערך מתקופת שלטונו של פטר הגדול, החלה להצטייר גם סמל התחייה עם ישו, המופיע באור בהיר, והשומרים שעמדו במערה שבה הוא נקבר קידה לפניו. למעשה, סיפור הבשורה מועבר.
התמונה עצמה מכילה לעתים קרובות מלאכים שהשתחוו לפני ה'. מאחוריו נראים קמרונות המערה האפלים, המיטה ופרטים נוספים, בידו הוא מחזיק כרזה כסמל לניצחון על המוות, והיד השנייה מושיטה במחווה מתפללת.
הרקע הכללי הוא צבע זהוב, המדגיש את החגיגיות של האירוע הזה ומדבר על האלוהות של המתרחש.
כתיבה זו של האייקון חוזרת למסורת הקתולית. כאן התמונה יותר אמנותית ופחות סמלית, כדי להבין מה עומד על כף המאזניים, פשוט תסתכל על התמונה של הדמויות הראשיות של האייקון.
תכונות ייחודיות של הסמל
אין תיאורים של השליחים בבשורות ככאלה, כך שאי אפשר לתאר את האייקון. לכן הגרסאות הראשוניות של תמונה זו היו בדרך כלל אלגוריות, כלומר, הן הציעו לקהל אלגוריות שונות. הגרסה הנפוצה ביותר הייתה יונה הקדוש, שכמו האדון, שבילה שלושה ימים בקבר, בילה שלושה ימים בבטן לווייתן.
זה יכול להיות גם מתואר כסמל של תחיית ישו, המדבר על הירידה לגיהנום. זה נאמר בעבר. ההיסטוריה של העלילה הזו נלקחה מהאפוקריפים מנקדימון, שהאורתודוקסים החלו להשתמש בה בהדרגה לצרכיהם.
באופן כללי, באורתודוקסיה, אייקון נחשב לבשורה קפואה; בהתאם, תיאור האפוקריפה אינו מקובל לחלוטין. עם זאת, תמונות כגון, למשל, הסמל של תחיית ישו עם החגים נכנסו בהדרגה לחיי הכנסייה. הם הפכו לחלק מהמסורת של כיבוד הנס הגדול שעשה המושיע.
ככלל, שלוש קומפוזיציות עיקריות נכללות בתיאור העלילה:
- המשיח יוצא מהקבר;
- מראה לנשים נושאות המור;
שתי העלילות הראשונות זכו לפופולריות ושימשו במקור במסורת הקתולית. שם הם נראים לעתים קרובות כמו ציורים.
כווריאציה, ניתן להשתמש בהרכב של תחיית ישו עם החגים השנים-עשר - אייקון כזה מייצג את הבשורה בצורה דחוסה, מכיוון שכל אחד מחגי הכנסייה המרכזיים מציין את האירוע המשמעותי ביותר מהביוגרפיה של ישו והאם של אלוהים. סמל כזה עשוי עם סימני היכר, כלומר, תמונות קטנות הממוקמות לאורך ההיקף מהשאר.
גם התמונה עם החגים השנים-עשר מעידה על חלוף הזמן האינסופי. אחרי הכל, כל השנה של החגים הנוצריים מתוארת כאן והסצנות עוקבות בזו אחר זו, נשארות בלולאה. הם מסמלים את המהלך האינסופי של חגי הכנסייה המפארים את האדון ומעניקים תקווה למאמינים.
מעניין מאוד התמונה עם נשים נושאות מור, כלומר נשים שבאו לשפשף את גופו של ישו בשלום. הם לא מצאו אותו בארון המתים, רק את בגדיו, כך שהאייקון רק מרמז על הגיבור. כמו כן, לעתים קרובות מתואר שם מלאך, שנוכחותו מדגישה את המשמעות המיוחדת של המצב.
מה עוזר לאיקון של תחיית המשיח
המשמעות של תמונה זו היא עצומה, והיא מעידה על האפשרות לבחור גן עדן לכל מאמין. לכן, קל להבין שהסמל של תחיית ישו עוזר לזכות באמונה אמיתית ולכוון לתקווה הגבוהה ביותר שיכולה להיות לנוצרי אורתודוקסי - לזכות במלכות השמים.
תפילה לפני הסמל "תחיית ישו"
מזמור יום ראשון: לאחר שראינו את תחיית המשיח, הבה נעבוד את האדון הקדוש ישוע, היחיד חסר החטאים. אנו סוגדים לצלב שלך, הו המשיח, ואנחנו שרים ומפארים את תחייתך הקדושה: אתה אלוהינו, אלא אם כן אנו מכירים אותך אחרת, אנו קוראים בשמך. בואו, כל הנאמנים, הבה נשתחווה לתחייתו הקדושה של המשיח: הנה, שמחת העולם כולו באה על ידי הצלב. ברוך תמיד את ה', הבה נשיר על תחייתו: לאחר שסבלנו את הצליבה, השמידו את המוות במוות.
תפילה לחג הפסחא הקדוש
באמנות הנוצרית, הדימוי של הרגע הכי לא מובן ועיקרי בסיפור הבשורה - - נעדר בדרך כלל. הנס הזה אינו נגיש להבנה האנושית - האוונגליסטים הקדושים אינם מתארים אותו, מזמורי הכנסייה אינם מדברים על כך. בדרך כלל, האייקונים של "תחיית ישו" היו אלה שתיארו את הירידה לגיהנום או את הופעתו של ישו לאחר תחיית המתים, כמו גם את הופעתו של מלאך לנשים נושאות המור בקבר הקדוש.הו, האור הקדוש והגדול ביותר של המשיח, זוהר בכל העולם יותר מהשמש בתחייתך! בעצלנות הזוהרת והמפוארת והמצילה הזו של פסחא הקדוש, שמחים כל המלאכים שבשמים, וכל בריה שמחה ושמחה על פני האדמה, וכל נשימה מפארת אותך בוראו. היום, שערי גן עדן נפתחים, ואת המתים אני משוחרר לגיהנום בירידתך. עכשיו הכל מלא באור, השמים הם הארץ והעולם התחתון. יהי רצון שאורך יבוא גם אל נפשנו ובלבנו הקודרים, ויאיר את ליל החטא הקיים שלנו שם, ושנאיר גם באור האמת והטהרה בימים הבהירים של תחייתך, כמו יצור חדש עליך. וכך, מוארים על ידך, נצא מוארים במפגש שלך, הממשיך אליך מהקבר, כמו החתן. וכמו ששמחת ביום הבהיר ביותר הזה עם הופעת בתולותיך הקדושות בבוקר מהעולם אל קברך אשר בא, כך עתה האר את ליל יצרינו העמוקים והאיר לנו את בוקר העצב והטהרה, הבה. אנחנו רואים אותך בלב העיניים אדום יותר מהשמש של החתן ותן לנו לשמוע עדיין את קולך הנכסף: שמח! ואחרי שטעמנו את השמחות האלוהיות של הפסחא הקדוש עוד כאן על פני האדמה, יהי רצון שנהיה שותפים לפסח הנצחי והגדול שלך בשמים בימי הלא ערבים של מלכותך, שם תהיה שמחה בלתי ניתנת לביטוי וקול בלתי יתואר של חוגג ובלתי ניתן לביטוי. המתיקות של אלה שרואים את פניך חסד בלתי ניתן לביטוי. אתה האור האמיתי, מאיר עיניים ומאיר כל אחד, המשיח אלוהינו, ותפארת הולם אותך לעולם ועד. אָמֵן.
הבשורה מספרת שביום השלישי לאחר הצליבה, הנשים קנו ניחוחות והלכו למשוח את גופתו של ישו. על פי המנהג היהודי, לפני הקבורה, נעטף הנפטר בבד פשתן ארוך, והגופה נמרחה בקטורת. במקרה של הלוויה נמהרת (למשל, בערב שבת, דהיינו בשעה זו נקבר המושיע), הונח הנפטר עטוף בקבר, ורק לאחר ימים חשובים (שבתות או חגים יהודיים) שוב חזרו. מגיעים לקבר כדי לשפוך ניחוחות נוזליים על ערוגת הקבורה ועטופים בגוף הבד של הנפטר. דווקא בגלל השבת הקרובה נטמנה גופת המושיע מבלי לקיים את הטקס שנקבע, ואחרי היום הזה רצו הנשים נושאות המור לקיים הכל כמו שצריך, אך לא מצאו את גופת ה'. ליד הקבר פגש אותם מלאך שהכריז על תחיית המתים.
סיפור הבשורה "האישה נושאת המור בקבר" זכה לפופולריות רבה בכל סוגי האמנות - הן בציור מונומנטלי (פסיפס ופרסקו), והן במיניאטורות ספרים ובאמנות שימושית. הפופולריות של העלילה נובעת ממשמעותה בכל ההיסטוריה של הבשורה - הנשים נושאות המור שמצאו את הקבר ריק הן העדות הראשונות לתחיית ישו. הניצחון על המוות והשמחה על מה שקרה, שהמלאך מכריז לנשים נושאות המור, הם שמשכו מאסטרים נוצרים והניעו אותם לתאר את האירוע הזה שוב.
אחת האנדרטאות העתיקות ביותר, שבה נמצאת סצינת "האישה נושאת המור בקבר", היא ציור הקיר של בית 232 בדורה-אירופוס (צפון מסופוטמיה), המותאם לקפלה נוצרית. אחד החדרים שימש כבית טבילה. הסכמה האיקונוגרפית של הסצנה בה אנו מעוניינים היא פשוטה למדי, התמונה נטולת פרטים. שלוש נשים הולכות לסרקופג שעדיין סגור, כשהיא מוצגת בתנאי מאוד. האמן הראה, במקום זאת, את תהלוכת הנשים ואת מטרת מסעם בצורת ארון מתים סגור עדיין, מאשר את הניצחון המושלם של ישו על הבשר והמוות. אולי זהו המחשה לפסוק מבשורת מתי שקדם לפסוק בו מופיע המלאך: "אחרי השבת, בשחר היום הראשון של השבוע, באו מרים מגדלנה ומריה השנייה להסתכל על הקבר. " (מתי כ"ח:1). טקסטי הבשורה מציינים מספר שונה של נשים שהלכו למשוח את גוף המשיח. לכן, לפי הטקסט של בשורת לוקס, מתברר שהיו יותר משלושה מהם, בעוד שהם לא אחד, אלא שני מלאכים (לוקס 24: 1-4). לפי הטקסט של בשורת יוחנן, רק מרים מגדלנה הגיעה לקבר, וגם שני מלאכים הופיעו אליה (יוחנן כ':1, 12). בציורים של דורה-אירופוס שלוש נשים הולכות לארון המתים. ככל הנראה, האמנים עקבו אחר הטקסט של בשורת מרקוס, האומרת: "אחרי השבת קנו מרים מגדלנה ומריה מיעקב וסלומה בשמים כדי ללכת למשוח אותו" (מרקוס טז:1). ראשיהן של הנשים נושאות המור מדורה-אירופוס מכוסים, הנשים עצמן לבושות בבגדים ארוכים הנופלים בקפלים. כל אחד מהם נושא מתנות ביד שמאל, כפוף במרפק, מה שמדגיש את מוטיב התהלוכה והמנחות.
על לוח שנהב שנשמר במינכן (מה שנקרא באמברג אבורי, 400 לערך), הסיפור שאנו שוקלים ממוקם מתחת לסצינת העלייה לשמיים. שלוש נשים קדושות מתוארות בפינה הימנית התחתונה, מול כנסיית הקבר, עומדות על גל אבנים, שעליה יושב מלאך בדמות צעיר ללא כנפיים. דלתות המקדש סגורות. באופן כללי, המבנה חוזר לדגמים עתיקים - ניתן בקלות לבסס את הקשר שלו עם מאוזוליאום רומי, שהארכיטקטורה שלהם השפיעה על כנסיות ומבני זיכרון נוצריים. בצדי המקדש שני שומרים. אחד מהם ישן, נשען על שולי המקדש, פניו אינם נראים, לשומר השני בבגדים רומיים אופייניים בידו השמאלית חנית, המזכירה את נקב הצלע של המושיע לאחר הצליבה. ברקע, מאחורי המקדש, מתואר עץ שעל ענפיו העבים יושבות שתי ציפורים ומנקרות את הפירות. כדי להעביר את הדיאלוג בין המלאך לנשים נושאות המור, נקט המאסטר של אבוריוס הבמברג בתנועת הדיבור העתיקה (יד מורמת עם שתי אצבעות ישרות).דמותן של הנשים נושאות המור ממוקמת לעתים קרובות יחד לא רק עם ההתעלות, אלא גם עם נושאים אחרים הממחישים את האירועים האחרונים בחייו הארציים של ישו. כך, למשל, הוא סמוך לסצנות הבשורה האחרות על האמפולה של מונזה (המאה ה-6) ובצד האחורי של הכריכה המצוירת של שרידי הקודש מ-Sanctuary Sanctuary (המאה ה-6, הוותיקן). בשתי האנדרטאות, הנשים נושאות המור אינן עומדות מול המערה, שבה, על פי נוסח הבשורה, יוסף מאריתאה הניח את גופתו של ישו - מקום קבורתו של המושיע מוצג על הכריכה ב- צורת רוטונדה, אבל על האמפולה של מונזה - בצורת מקדש מלבני עם עמודים וגג אוהלים שמעליו צלב. הארכיטקטורה של הרוטונדה המתוארת על שרידי השרידים מורכבת - מספר חלונות מוצגים בדרך כלל בתוף, והמשטח הפנימי של הכיפה מעוטר בכוכבים. מתחתיו קבר מצולע עם גג גמלון וחיפוי שיש עשיר. הנשים נושאות המור ומלאך מתוארים עם הילות, ואחת הנשים לבושה בבגדי התאוטוקוס הקדוש ביותר. ראשה מכוסה במפוריה בצבע כהה, על מצחה וכתפיה מצוירים כוכבים המסמלים את ההתעברות ללא רבב, את לידתו ללא רבב של הבן ואת טוהר הולדתו. שילובה של אם האלוהים בסצנה בקבר נובעת ממסורת הכנסייה, שבאה לידי ביטוי בעיקר בטקסטים ליטורגיים. אז, באחד המזמורים העיקריים של חג הפסחא, נאמר על פנייתו של מבשר התחייה במיוחד לאם האלוהים: "המלאך הזועק אל החסד: בתולה טהורה, שמח. ושמח על הנהר, בנך קם שלושה ימים מהקבר...". נוכחותה של מריה הבתולה בקבר שננטש על ידי האדון נמצא גם בכמה מונומנטים אחרים, כולל מאוחרים מאוד.
בדיפטיך המילאנו, שככל הנראה היה משכורתו של סינוד, הסצינה המדוברת נכללת במחזור גדול יותר המספר על אירועי הסיום של סיפור הבשורה. כל הדיפטיך הוא סיפור עקבי על אירועי השבוע הקדוש על דף אחד ועל הופעותיו של האדון הקם על השני. חלקו הראשון של הדיפטיך מתאר את "רחצת רגלי התלמידים", "בגידתו של יהודה", "הלקיחה למעצר", "השבת שלושים כסף על ידי יהודה", יהודה תלוי על עץ ו , לבסוף, קבר האדון הסגור, שעליו שומרים ארבעה שומרים רומיים בקסדות, עם מגנים וחניתות. הסצנה הרגועה והלא-נרטיבית הזו מפותחת עוד יותר בחלק השני של הדיפטיך. בחלק העליון ארון מתים פתוח (מוצג כשני כרכים גליליים המונחים זה על גבי זה), שומר רומי מציץ מאחוריו, השומר השני, בורח, מביט לאחור בפחד. בחזית הקבר מלאך יושב על אבן עם הילה, פונה אל שתי הנשים נושאות המור באותה תנועה כמו על האבורי במברג. להלן "הופעתו של ישו לנשים נושאות המור". החלק השני של הדיפטיך מסתיים בסצינה "הבטחת תומס".
בין המונומנטים המוקדמים, יש לציין גם את מה שנקרא דיפטיך Trivulci ממינכן (סוף המאה ה-4). שדה הלוח מחולק על ידי מסגרת נוי אופקית. הקבר המתואר למעלה הוא רוטונדה עם כיפה על בסיס מלבני, מעליה מלאך ושור הם סמליהם של האוונגליסטים מתי ולוקס, באמצע, מול הקבר, שומרים. במבט ראשון נראה שהלוחמים נרדמו, אבל התנוחות שלהם לא טבעיות מדי לשינה - אחד מהם נפל על ברך ימין, לא נשען על חנית, ונראה שהוא עומד ליפול, לשני יש גלימה מתנופפת מאחורי גבו, אבל שום תנועה בה לא מורגשת - נראה שהזמן עצר, קפא. הבשורה אומרת על כך: "הצופים רעדו ונעשו כמתים" (מתי כ"ח:4). למטה, ליד הדלת הכפולה הפתוחה למחצה, יושב מלאך על אבן, המוצג, כמו בבמברג האבורי, בדמות צעיר ללא הילה וכנפיים. שתי הנשים נושאות המור מתוארות לא הולכות לקבר ולא משוחחות עם מלאך, אלא נופלות לרגלי שליח האלוהים. הודות לכך, הקומפוזיציה דינמית. מאחורי אחד השומרים, על רקע כנסיית הקבר, מתואר עץ ענף עם פירות. באנדרטה זו, תחיית ישו קשורה במשמעותה לתחיית לזרוס, המתוארת בלוחות העליונים של דלתות כנסיית הקבר. לפי האגדה, ישו הקים לתחייה את לזרוס בתום כהונתו הארצית, לפני שנכנס לירושלים, ממנה מתחילים אירועי השבוע הקדוש. לוח במוזיאון הבריטי שייך גם לאנדרטאות המוקדמות של המאה ה-4. הקבר מתואר ככזה שכבר ננטש על ידי המושיע - עלה דלת אחד פתוח, בגלל העלה הבלתי נפתח, מעוטר בראש אריה עם טבעת בשיניים, נראה סרקופג. ככל הנראה, הנשים הקדושות עדיין אינן יודעות על מה שקרה - ראשיהן המורכנים בעדינות וידיהן ליד פניהן, המזכירות את מחוות האבלים, משדרות תחושת עצב. כתוצאה מכך, כאן הראה האמן, כמו גם ב-Dura-Europos, את עצם העובדה שהנשים הגיעו לקבר, אך לא קיבלו חדשות מהמלאך. עם זאת, הצופה כבר יודע שהמשיח קם - הוא רואה את הדלתות פתוחות.בפסיפס של כנסיית סן אפולינרה נואובו ברוונה (המאה ה-6), הבולט בלקוניות ובחוסר פרטים, הדמויות כמעט חזיתיות, שני נושאי המור מוצגים באותו אופן, הדגש הוא על שלהם. עיניים גדולות ומלאות הבעה. מלאך היושב על אבן מחזיק מוט בידיו. הקבר הקדוש מתואר שוב בצורת רוטונדה, שתואמת את המציאות ההיסטורית של אז - אכן הייתה כנסייה מרכזית מעל מקום קבורתו של ישו, שלא שרדה עד היום. למקדש העגול המתואר בפסיפס זה יש כיפה הנתמכת בעמודים קורינתיים ובסיס עגול. הכניסה אליו פתוחה.
כמובן, המקדש המרכזי שנמצא על אנדרטאות שונות לא היה תמונה מדויקת של המקדש באתר המערה שבה נקבר ישו. הרוטונדות בסצנות הנידונות רק ייעדו את זירת הפעולה ופנו אל מקדש העלייה לרגל המפורסם ביותר - על כך יעיד מגוון צורותיו באנדרטאות שונות. בהקשר לניתוח האיקונוגרפיה של הסצנה "הופעתו של מלאך לנשים נושאות מור", נ.ו. פוקרובסקי נגע בסוגיית הארכיטקטורה של כנסיית הקבר במונוגרפיה שלו. ספרו של N. D. Protasov "חומרים לאיקונוגרפיה של תחיית המושיע: תמונות הקבר" הוקדש כולו לאותו נושא. בו הוא מותח ביקורת על הדעה שהייתה קיימת במדע לפיה הקבר המופיע בבמברג אבורי תואם את זה שתואר על ידי אוזביוס וכי המאסטר היה בבזיליקת קונסטנטינוס ולקח את צורת כנסיית הקבר "מ חַיִים". לפי אחת ההנחות, הפלקט נעשה בירושלים בפקודת הקיסרית הלנה על ידי אחד מאמני החצר שנשלחו לארץ הקודש לעבוד בבזיליקה הנבנית. N. D. Protasov, בתורו, ראה את התיאור של Eusebius כלא מדויק. כנסיית הקבר המתוארת על גבי אנדרטאות שונות מורכבת משני חלקים: הקובייה התחתונה של אבנים חצובות והמבנה העליון בצורת רוטונדה עם כיפה. הרוטונדה, המתוארת בלוח במברג, מעוטרת בשפע בשברים אדריכליים, מדליונים, וחלקה העליון תחום בארקדה של 12 עמודים המורכבים בזוגות. לפיכך, לא מהצד הארכיטקטוני ולא מהצד הדקורטיבי, האנדרטה אינה תואמת את זו שתיאר אוזביוס, שאינו מזכיר את המבנה הדו-קומתי ואת עיטורה העשיר. פרוטאסוב נוטה להאמין שמאסטר האנדרטה של במברג לא שאף לדיוק וטבעיות, משימתו הייתה לתאר את תחיית ישו ולקבוע את הקבר הקדוש, המוכר באופן כללי, כזירת הפעולה. תמונות דומות של הארון ניתנות גם על ידי צלחת עצם מהמוזיאון הבריטי (המאה הרביעית) והדיפטיך Trivulci. הם מבוססים על דוגמאות עתיקות, הארכיטקטורה של מבני זיכרון יווני ורומי.סוג שונה לחלוטין של תמונות של הקבר הקדוש בצורה ובסגנון נמצא על האמפולות של מונזה. הם יוצרו ישירות בירושלים והם נטולי הבסיס העתיק. מכיוון שטכניקת ייצורם פרימיטיבית, התמונות מותנות, נטולות רקע ופרטים, אז אין לדבר על העתקת המראה החיצוני של הבניין על ידי האמנים. לארכיטקטורת הארון על האמפולות יש אפשרויות שונות, אבל באופן כללי זה מסתכם בעובדה שהמבנה היה מלבן קרוב לריבוע עם חזית משולשת שמכתירה את הצלב. לפעמים היו בו עמודים עתיקים עם בסיסים וכותרות, לפעמים הכניסה לקבר הוצגה בצורה של דלתות כפולות עם סורגים. בזיכרונותיהם של עולי הרגל לארץ הקודש, שנלמדו על ידי נ.ד. פרוטסוב, יש אזכורים לכך שהמקום הקדוש של הקבר היה מוגן על ידי סריג - פנימי (cancelli interios) וחיצוני (cancelli exteriors). ככל הנראה, הסריג הפנימי היה בכניסה לכנסיית הקבר, והחיצוני הקיף אותו, מעכב עולי רגל.
אי אפשר לקבוע במדויק את הופעתה של כנסיית הקבר על בסיס זיכרונותיהם של עולי הרגל של אותה תקופה ואנדרטאות אמנות, הדבר מצריך מחקר ארכיאולוגי רציני, המאגד מידע מגוון וניתוח ביקורתי שלו. המשימה שלנו היא להצביע על מגוון הדימויים שלו בקשר עם השיקול של סצנת הבשורה "האישה נושאת המור בקבר".
באיור ספרים, הדוגמה המוקדמת ביותר לאיקונוגרפיה של תחיית המתים מצויה בכתב יד בסורית שלא היה שייך למאסטר הקונסטנטינופוליטני, המכונה בשורת רבולה (586). המיניאטורה ממוקמת מתחת לצלב המפורט הרב דמויות. כל הרקע של המיניאטורה מכוסה בעצי דקל, כנראה הכוונה לגן יוסף מאריתאה. במרכז הקומפוזיציה רוטונדה עם עמודים עתיקים וכיפה מקושטת. שלוש קרני אור זורחות מדלתותיו הפתוחות למחצה, פוגעות בשומרים, שתיים מהן מונחות על הקרקע, והשנייה נופלת. משמאל לקבר, מלאך בעל הילה מוזהבת, עם כנפיים, בטוניקה תכלת, יושב על כן נמוך מלבני מסוים. אחת הנשים הקדושות עם הילה מחזיקה בידיה צלוחית מלאה בריחות, השנייה (ללא הילה) אוחזת בכלי בצורת מנורה בו בוערת אש. מימין לקבר, שתי נשים נופלות לרגלי המשיח, שהתגלה להן לאחר תחיית המתים. N.V. Pokrovsky מציע שהראשונה מבין הנשים, המסומנת בהילה, דומה לאם האלוהים בסצנת הצליבה, וככל הנראה היא כן. נציין גם שהאישה נושאת המור עם הילה מוצגת בקנה מידה - דמותה גדולה וגבוהה מדמותה של האישה הקדושה השנייה. כבר ראינו תמונה דומה בציור על מכסה העתיקות מסנקטה סנקטוריום.
גרסה מעניינת של הסצנה מוצגת בכתב היד הפוסט-איקונוקלסטי - מזמור כלודוב (המאה ה-9). על הגיליון עם נוסח המזמור ה-43 מתואר קבר בצורת רוטונדה קטנה, משמאל ל אשר המלך והנביא דוד מהברית הישנה מיוצגים, ומימין - שתי נשים קדושות בוכות. זהו המחשה לפסוק כ"ד במזמור - "קום כתוב לך ה' קום ואל תדחה עד תום". על אותו גיליון, לצד נוסח הפסוק ה-27 ("קום ה', עזור לנו והושיענו למען שמך"), מתואר שוב הקבר, שלידו עומדות הנשים נושאות המור. הסצנות הללו ממחישות רק את הציפייה לתחייה, הנשים עדיין אינן יודעות עליה, דמותו של מביא המלאך נעדרת. במשמעות, פרשנות זו קרובה לאופי השירות האלוהי של הכנסייה האורתודוקסית לפני חג הפסחא בשבת הגדולה.
העניין בדיאלוג של הדמויות באנדרטאות הנבדקות נובע ממשמעותו - שליח ה' מכריז לראשונה את תחיית המתים לנשים נושאות המור, ושולח אותן בבשורה המשמחת הזו לשליחים ולכל האנשים. בבשורת פארמה מספריית פאלאטין (סוף המאה ה-11, פלט. 5), היריעה מחולקת על ידי מסגרת נוי לארבעה תאים, בהם מצויים "קינה" ("הקבר"), "הופעתו של מלאך לנשים נושאות מור", "התעלות" ו"ירידת רוח הקודש על השליחים". מעניין לציין שהמלאך יושב על שיש גדול, יושב לפי המרקם, מושב מלבני, מצביע לא על תכריכי ישו הנראים במערה, אלא על דמויות קטנות של לוחמים נדרסים. פרט קטן זה נותן דגש סמנטי שונה.
איקונוגרפית קרובה לכתב היד של פארמה מיניאטורה מהסינקסריון של זכריה מוולכיה (הרבע הראשון של המאה ה-11, מכון כתבי היד בטביליסי), שבה לא מוצגת כנסיית הקבר, אלא מערה. המלאך יושב על מושב מלבני גבוה, מוצג בפרספקטיבה הפוכה, הוא פונה אל הנשים, שאחת מהן מסתכלת על חברתה.
אנדרטה מעניינת היא מעטפת המתכת הביזנטית של כתב התשמיות שנשמר בלובר ומתוארך למאה ה-12. דמותו של מלאך עם הילה רשומה בצללית ההר בו נמצאת המערה, הוא מצביע בידו הימנית על יריעות הקבורה. בידו השמאלית הוא מחזיק מטה. באופן כללי, תנוחת המלאך, מוטת כנפיו הרחבה והמחווה שלו תחזורנה בדרכה בקינטסוויסי ומילשב, בהבדל שהמוט של המלאך יהיה ביד ימין, שכן בשמאל הוא יצביע על הסדינים. בקבר המלבני עם גג גמלון. על המשכורת עומדות שתי נשים קדושות משמאל למבשר התחייה. תמונות השומרים שנפלו בכניסה נפגעות ונשמרות במצב ירוד. הסצנה מלווה בכתובות יווניות רבות - ציטוטים מהבשורה ומהאוקטואכוס, הממוקמים בפריים, כמו גם מעל ראשי המלאך והנשים נושאות המור, מעל התכריכים ומעל החיילים הנופלים. הכתובת מעל המלאך היא הפסוק השישי של הפרק ה-28 של בשורת מתי: "הוא לא כאן - הוא קם, כפי שאמר. בוא ראה את המקום שבו שכב ה'".סכמה איקונוגרפית דומה מבוססת היטב במיניאטורה. היא נמצאת במזמור של המלכה מליסנדה (1135–1139, המוזיאון הבריטי), בבשורה משנת 1059 ממנזר דיוניסיאס בהר אתוס (Cod. 587m., fol. 167v). באותו כתב יד העלילה מתרחשת פעמיים נוספות. ב"O" הראשוני (פול. 113v), שתי נשים כתובות בקבר, אך לא פוגש אותן מלאך. בסלע ניתן לראות את פתח המערה ואת קצה הסרקופג. אולי דמותו של מלאך פשוט לא התאימה בראשית. אף על פי כן, מדובר בגרסה איקונוגרפית מעניינת, כמו גם אחרת מאותה בשורה - מרים מגדלנה מדברת במקום קבורתו של האדון עם שני מלאכים יושבים במרחק מה זה מזה (פול 171v). העלילה הזו מצויה גם בשיא הקמרון של קתדרלת סן מרקו בוונציה בין הכיפות עם העלייה לשמיים וירידת רוח הקודש.
אז, באנדרטאות הנחשבות לעיל, המתוארכות לאחר המאה ה-10, לא הרוטונדה של הקבר מתוארת, אלא המערה שבה, על פי נוסח הבשורה, הניח יוסף מאריתאה את גופת הקבר. מוֹשִׁיעַ. ייתכן שכמה גורמים השפיעו על השינויים באיקונוגרפיה של הסצנה. ניתן לקשר זאת לבנייה מחדש של האדיקולה לאחר הרס בשנת 1009 - הקבר לא יוצג עוד בצורות אדריכליות עתיקות יומין. סמלים נוצריים מוקדמים - עצים עם ציפורים, גפנים - משאירים את התוכנית האיקונוגרפית המוכרת לאנדרטאות המוקדמות.
אנסמבל הפרסקו השמור היטב של קתדרלת הטרנספיגורציה של מנזר מירוז'סקי בפסקוב מתוארך לשנים 1130–1140. הסצנה שאנו שוקלים ממוקמת על הקיר המזרחי של הזרוע הצפונית של הצלב הכיפה. ציורי הקיר של הזרוע הצפונית של הצלב מוקדשים לתשוקתו של ישו. ברישום העליון, בלונטות, יש סצנות של הצליבה והקינה, השולטות בשאר ציורי הקיר. "הירידה לגיהנום" בקנה מידה גדול ממוקם מעל "נשים נושאות מור בקבר". בחלל בודד מציב האמן שתי סצנות - "הופעתו של מלאך בקבר" ו"הופעתו של ישו שקם". ההרכב הראשון דומה במובנים רבים לשכר מהלובר שנדון לעיל. דמות מלאך היושב על אבן גבוהה, כמעט מרובעת (החלק העליון המשמש כמושב לא מוצג, כפי שיהיה במילשב), מתנשא מעל שתי נשים נושאות מור, בידו השמאלית הוא אוחז במטה, עם בידו הימנית הוא מצביע על התכריכים בארון מלבני גבוה (הם מוצגים בתנאי, מטפחת ראש - בנפרד מהתכריך). ראשו מוטה מעט לעבר הנשים המתוארות ללא הילות.במאה ה-13, חלקה זו מצויה בציורי הקיר של המנזר הגיאורגי קינטסוויסי (המחצית הראשונה של המאה) ובציורי הקיר המפורסמים של מילשבו (שראשיתה ב-1228). באנדרטה הראשונה סגנון הציוריות נלהב ואמוציונלי יותר, בעוד שבמילשבו הקומפוזיציה מאוזנת ורגועה בצורה מלכותית. שני מצבי הרוח הללו מעבירים את שמחת הבשורה של תחיית המתים בדרכים שונות.
לתפיסת ציורי הקיר של מילשב יש חשיבות מכרעת לגודלם העצום. הדבר המפתיע ביותר בהם הוא שהדמויות של הנשים נושאות המור מוצגות קטנות יותר בהשוואה למלאך, שמתפקד כדמות הראשית. מגמה זו ניכרה כבר בסביבה הלובר, שבה תשומת הלב מופנית לניפוף כנפיים נמרץ של מלאך. המלאך במילשב אינו פונה לנשים נושאות המור, אלא אל הצופה - מבטו של המלאך והמחווה שלו המכוונת אל התכריכים נועדו לתפוס את הפרסקו מבחוץ. מעניין לציין שבאנדרטאות שנדונו לעיל, המאסטרים הראו את מבטו של מלאך בדרכים שונות. אז, במזמור המלכה מליסנדה, מלאך מביט מעל ראשיהן של הנשים נושאות המור, חולף על פניהן, אל המרחק. ובאייקון כסף מטביליסי, מלאך מסתכל על הנשים מלמעלה.צעיפים על פרסקו מילשבסקי מוצגים בצורה שונה מאשר בקתדרלת השינוי. אין חלוקה ללוחות ולתכריך בפועל. תכריך לבן עשוי בד דק מתואר כמפותל בספירלה. הנשים נושאות המור נראות מבוהלות - הן עומדות מעט מרחוק, אחת מתחבאת מאחורי גבה של השנייה. עומדת קרוב יותר למלאך היושב על מושב שיש מלבני גדול, היא אוחזת בגלימותיה בתנועה אימפולסיבית. פרט ריאליסטי זה מעניין מאוד, בדיוק כמו השני - בידה השמאלית מריה מחזיקה כלי עם ידית, שבו היו ניחוחות מוכנים. הלוחמים המובסים מתוארים מתחת לסצינה כולה, כאילו ברישום אחר של ציור. המלאך מוצג עם פנים אדמדמות יפות, שיער מעוצב בקפידה וקשור. הדינמיות המיוחדת של הפרסקו מסגירה את תוחלת הכנפיים הגדולה. באווירה חגיגית ויחד עם זאת רגועה, מועברת גדולתו של האירוע המושלם, שעליו ממהר מלאך בגלימות לבנות כשלג לספר לאלו שבכנסיית העלייה לשמיים במילשב.
החל ממסגרת הבשורה בלובר ובאנדרטאות שלאחר מכן (ציורי הקיר של מירוז', קינטסוויסי ומילשב), ניתן לאתר סכמה איקונוגרפית כללית אחת של העלילה הזו. המאסטרים התמקדו בעיקר בשליח האל, הגדלת גודלו, והמחווה שלו, והצביעו באנדרטאות הללו לא על כנסיית הקבר, לא על המערה (למעט המשכורת), אלא על דפי הקבורה של ישו, המשמשת כהמחשה ישירה לדברי המלאך: "עם המתים, מה אתה מחפש כמו אדם? ראה את היריעות החתוכות, התגלגל והטיף לעולם, כפי שה' קם..."
 |
מגוון האנדרטאות שנדונו לעיל מעיד על הפופולריות של סיפור הבשורה על הנשים נושאות המור. התפשטותו הוקלה במידה רבה על ידי העלייה לרגל לקבר, כמו גם העובדה שהיא הביאה לנוצרים את השמחה הגדולה של תחיית ישו. נושא זה הפך לחביב באמנות האורתודוקסית, במיוחד ברוס.
בציור מונומנטלי, בצורות אחרות של אמנות, הסצנה שבה אנו מתייחסים אותרה בדרך כלל לאחר מחזור התשוקה, המסמל את השמחה של תחיית המתים, ואחריה הופעתו של ישו לאחר תחיית המתים לנשים נושאות המור, לפעמים משולבת לכדי חלל ציורי יחיד עם "הופעתו של מלאך בקבר". במחזורים ממושכים, "הבטחת תומס" ו"התעלות" יכולים להגיע.
הסכימה האיקונוגרפית של סצינת האישה נושאת המור בקבר נוצרה על הדומיננטי הקומפוזיציוני והסמנטי של המקום בו נקבר המושיע. אמנים ייעדו את המקום הזה באנדרטאות מוקדמות בצורת כנסיית הקבר (רוטונדה עתיקה על לוחות עצמות, במיניאטורות ספרים ופסיפסים, או מלבן עם עמודים וגולם, כמו על האמפולות של מונזה). החל מהמאות ה-10-11, בהתייחסו לבשורה כמקור, אמנים מתארים מערה עם יריעות, שעליהן מצביע מלאך. דוגמאות אחרות הודגמו על ידי אנדרטאות רוסיות עתיקות.
המשימה של האמנים הייתה לספר על תחיית המתים, היא נפתרה בדרכים שונות. לרוב הושם הדגש על העברת הדיאלוג בין שליח ה' - מלאך, שהוצג באנדרטאות מוקדמות כצעיר ללא כנפיים, לבין הנשים שבאו. בכל האנדרטאות הנחשבות לעיל (פרט לבשורת אתוס, גר' 587), מלאך אחד מברך את הנשים נושאות המור, אך לפי נוסח הבשורה, ישנם שני מלאכים, אחד מהם יושב בראש, ו השני ברגליים. ניתן להגדיל את דמותו של מלאך בהשוואה לדמויות של נשים ולוחמות קדושות (מסגרת הלובר, ציורי קיר של מנזר מירוז'סקי ומילשב). הפרסקו הנחשב של מילשב ייחודי בכך שהוא מעורר את הדיאלוג של הצופה, שאליו פונה המלאך הלבן, כפי שהוא מכונה בסרביה.
לסצינה של "האישה נושאת המור בקבר" הייתה גם תכנית פשוטה (משכורת מילאנו) וגם מורכבת יותר ורב-דמויות, כאשר בנוסף לנשים הקדושות הוצגו לוחמים שמספרם יכול היה. להיות שונה - משניים עד ארבע. לוחמים אולי לא יוצגו כלל, אבל לעתים קרובות יותר הציבו האמנים דמויות קטנות של שומרים בפינה הימנית (מסגרת הלובר) או למטה, כמו באנדרטת מילשבסקי. באשר למספר הנשים הקדושות המתוארות, יש לציין כי עבור אמנים נוצרים לא הייתה לכך חשיבות עקרונית. כמובן, הם השתמשו במקור כזה או אחר בעת התיאור, אבל היה להם חשוב להראות את האירוע המושלם, מזכיר את תחיית המשיח, והנשים, ללא קשר למספרן, פעלו כעדות שלו, והביאו את המסר הזה לכלל. עוֹלָם. מעניינים במיוחד הם מקרים שבהם תיאוטוקוס הקדוש ביותר מתואר בקרב הנשים נושאות המור או כאשר רק מריה מגדלנה אחת מתוארת בקבר.
תחייתו של ישו היא הרגע המרכזי של סיפור הבשורה, אירוע משמח בהגשמת נבואות וסימנים. כאילו כדי לאשר את מה שקרה, "הופעתו של מלאך לנשים" נוספה באנדרטאות בסצנות של הופעת ישו לנשים או לתלמידים ועלייתו.
במספר האין ספור של אייקונים של תחיית ישו ברוס, רובם אייקונים של הירידה לגיהנום - עלילה ידועה באמנות הביזנטית לפחות מהמאה ה-8; העתיק ביותר מבין המונומנטים ששרדו - בעיקר מיניאטורות של כתבי יד קדמיים - מתוארכים למאות ה-8-9. מקובל כי האיקונוגרפיה הזו לבסוף התגבשה במאות ה-10-11. , כלומר, רוסיה העתיקה קיבלה את האיקונוגרפיה של חג הפסחא של האדון בצורה מוגמרת.
האיקונוגרפיה האורתודוקסית אינה מעזה לתאר ישירות את התעלומה הבלתי מובנת של תחיית ישו, לחשוף אותה באופן סמלי, או בצורה של עדות שניתנה על ידי הבשורה - זוהי הופעתו של מלאך לנשים נושאות המור, הבטחת תומס, הופעתו של המשיח שקם לתלמידים ואחרים. גם את עלילת "הירידה לגיהנום" ניתן לייחס לעדות - עדות הנביאים.
בתהילים לדוד יש מספר נבואות על ירידת ה' אל השאול וסילוק נשמות הצדיקים משם:
כמו אל תשאיר את נפשי בגיהנום... (תהלים ט"ו, י);
אחזו בשעריכם נסיכיכם ואחזו בשער הנצחי, ויכנס מלך הכבוד. מי זה מלך התהילה הזה? ה' גבור ואדיר... (תהלים כ"ג, ז-ח);
אדוני, העלת את נפשי מהגיהנום... (תהלים כ"ט, ד);
כִּי רַב חַסְדְּךָ עָלַי וְהִצַּלְתָּ אֶת נַפְשִׁי מִן הַגָּהֵם (תהלים ל"ה, יג);
כאילו ממרומי קדושיו, ה' מביט מן השמים אל הארץ, שמע את אנחת הכבולים... (תהלים 101: 20-21).
יש רמז לשחרור הצדיקים מכבלי המוות על ידי המשיח שקם והאוונגליסט:
האדמה רעדה; ויבקעו האבנים ופתחו את הקברים; וגופות רבות של הקדושים שנרדמו הוקמו (מתי כ"ז:51-52).
השליח פטרוס מדבר ישירות על הגאולה הזו:
המשיח, על מנת להביא אותנו אל אלוהים, סבל פעם על חטאינו, הצדיק על הלא צדיקים, לאחר שהומת על פי הבשר, אך חי ברוח, שבאמצעותה ירד והטיף לרוחות. בית הסוהר (פט' א' 3:18-19). גם השליח פאולוס אומר זאת המשיח ירד למקומות הנמוכים ביותר של כדור הארץ... (אפסים ד:9).
הבסיס הספרותי של עלילת "הירידה לגיהנום" נחשב למה שמכונה "בשורת נקדימון" - מקור אפוקריפי שהופיע במאה ה-2 לפני הספירה. זה מהדהד משהו שנערך במאה הרביעית. ו"דבר העוגן" של אפיפניוס הקדוש מקפריסין, שהשתמש במקור זה (המשיח, בטעימת המוות, ריסק את עוקץ המוות, בירידה לגיהנום לקח ממנו את [כוחו] הגיהנום, שחרר את האסירים); הומיליה 13 "בירידת יוחנן המטביל לגיהנום" והומליה "בירידת האדון לגיהנום" (שקיים חלקית כחלק מאוסף כתבי היד הסרביים - RNB) של אוזביוס, בישוף אלכסנדריה - מחבר התור. של המאות ה-5-6. , כמו גם מספר תורות פסחא פטריסטיות וטקסטים ליטורגיים.
מספר אייקונים של הירידה לגיהנום הגיעו אלינו, מה שמאשר את השורשיות המקורית של האיקונוגרפיה המסוימת הזו של תחיית ישו באמנות רוסיה העתיקה.
על הסמל "ירידה לגיהנום" של המאה ה- XII. (זה נמצא במוזיאון ההרמיטאז' הממלכתי) המתואר חזיתית ישו עם צלב בידיו מוביל בניצחון את אדם האב מהגיהנום. העלילה מוכרת גם בתפירת פנים - למשל, על הסאקוס של פוטיוס הקדוש ממוסקבה (סוף המאה ה-14, השמור במוזיאוני הקרמלין של מוסקבה). מונומנטים מדהימים של תקופה זו נמצאים במוזיאון הרוסי הממלכתי ("ירידה לגיהנום" מקתדרלת המולד של מנזר פרפונטוב, בערך 1500), בגלריה טרטיאקוב ("ירידה לגיהנום" מקתדרלת התחייה של הקרמלין קולומנה, מאוחרת המאה ה-14) ועוד מספר אחרים.
אצל רוס, העלילה של "תחיית ישו - הירידה לגיהנום" לא רק הייתה נפוצה בכל מקום, אלא גם מפותחת מבחינה יצירתית; זה מה שנקרא. מהדורה איקונוגרפית מפורטת, הידועה באמנות הרוסית מאז המאה ה-16. העתיק ביותר מבין אייקוני המהדורה המורחבת שהגיעו אלינו הוא אייקון תחיית המתים - ירידה לגיהנום משנת 1568 מאת דיוניסי גרינקוב מכנסיית אליאס בוולוגדה (אחד מסימני ההיכר).
ההערה שלנו מביאה דוגמאות לפיתוח מהדורה איקונוגרפית מפורטת של "תחיית ישו - ירידה לגיהנום" באנדרטאות הממוקמות במוזיאונים מחוזיים.
אבל ראשית, בואו נשים לב לרלוונטיות של העלילה "תחיית המתים - ירידה לגיהנום", שהתבטאה, במיוחד, בהכללתה בקומפוזיציות מורכבות יותר של ציור המקדש. במחזור האקאטי של ציורי קיר שעשה דיוניסיוס בכנסיית הקתדרלה של מולד התיאוטוקוס במנזר פראפונטוב - התמונה העתיקה ביותר של האקאתיסט לתיאוטוקוס הקדוש ביותר באמנות רוסית עתיקה - באיור של הקונכיון ה-12, האמן תיאר את עלילת הירידה לגיהנום עם קריעת כתב היד. הפרסקו של דיוניסיוס הוא לקוני; צייר האיקונות ביקש לתת המחשה מדויקת של הטקסט של האקאטיסט: "תן חסד למי שחפץ, חובות הקדמונים, כל החובות, פותר האדם, בא בעצמו לאלה שהסתלקו מהחסד הזה, ולשון הרע על כתב היד, שומע מכל זה: אלויה”. הציור מתאר את ישו שקם לתחייה רומס את שערי הגיהנום השבורים, הפותר את כל החובות. הוא מחזיק בידו הימנית כתב יד קרוע, ובשמאלו הוא לוקח את האב, האדם הנופל, מהשאול. פרט זה חזר מאוחר יותר בציורי מקדשים רבים שהוקדשו לנושא האקאתיסט (למשל, בכנסיית השילוש במוסקבה בניקיטניקי), וכן באיקונות של הירידה לגיהנום. יש לציין שדיוניסיוס באייקון המקדש של תחיית ישו - הירידה לגיהנום של אותה קתדרלת המולד של התיאוטוקוס של מנזר פראפונטוב (כיום הוא נמצא במוזיאון הרוסי הממלכתי), תוך שמירה על כמה מאפיינים של הפתרון הקולוריסטי והקומפוזיציוני, אינו משחזר פרט זה.
האייקון "תחייה - ירידה לגיהנום" ממוזיאון פסקוב הוא קומפוזיציה מורכבת שחוזרת למספר אבות טיפוס. המושיע שקם לתחייה מתואר בתהילה עגולה עומד על שערי הגיהנום השבורים. מימינו אדם, שמאחוריו מלכי הברית הישנה והנביאים (בחזית, שלמה ודוד). משמאל נמצאת חוה, נופלת לרגליו של המשיח שקם לה (היא, כמו אדם, נמצאת ברשימה הנמוכה ביותר של תושבי הגיהנום), אז קבוצה של נשים ואבות אבות צדיקים מהברית הישנה. מעל לכל בקבוצה הזו הוא יוחנן המטביל, זהו התושב האחרון של הגיהנום, הוא הטיף את הבשורה לאלו בגיהנום שהתגלו בבשר אלוהים.
נוכחותן של שלוש נשים המקיפות את חוה היא פרט נדיר למדי באיקונוגרפיה של הירידה לגיהנום. אחת הנשים מושיטה את ידיה אל המושיע, והוא מושיט אליה את ידו השמאלית, מצווה עליה לעזוב את השאול.
מבין הפרטים האיקונוגרפיים האופייניים לאיקונות פסקוב של הירידה לגיהנום, אנו מציינים את דמותם של שני מלאכים בגלימות אדומות, קושרים את השטן במעמקי הגיהנום. בחלק התחתון של האייקון מתוארים צדיקים בגלימות לבנות יוצאים מהקברים. פרט זה נמצא באיקונות רוסיות של המאה ה-16.
עוד אייקון פסקוב מאמצע המאה ה-16. מאותו מוזיאון מגיעה מכנסיית הנשים נושאות המור "על הסקודלניצה", כלומר עומדת בבית הקברות, שם נקברו משוטטים, עניים ואנשים שמתו במהלך מגיפות (השוו משוטטים (מתי כ"ז): 7). ככל הנראה, הכפר סקודלניצ'י היה מקום שבו כרו חימר להכנת כלים; בבורות חרס נקברו מתים ממגפה, לעתים קרובות בקברי אחים. במהלך מגפת המגפה של 1522 בפסקוב קברו 11,500 איש אחד " סקודלניצה" כנסיית הנשים נושאות המור "על הסקודלניצה" נבנתה בשנת 1546.
ייתכן שהאייקון צויר לא על ידי אמן פסקוב, אלא על ידי אמן נובגורוד או אפילו מוסקבה: הוא אינו מכיל פרטים אופייניים לאיקונוגרפיה של פסקוב: אין צלב ביד המושיע - הוא הוחלף ב- מגילה מגולגלת. הגיהנום, בניגוד לרוב האייקונים של פסקוב, מתואר בתמציתיות.
אייקון נפלא נוסף של "התחייה - ירידה לגיהנום עם סצנות חגים, תשוקה ובשורה" נמצא במוזיאון ההיסטורי והאמנות מורום. הסמל מתוארך לשנת 1699 ומגיע מכנסיית סנט ג'ורג' בעיר מורום. זוהי דוגמה טיפוסית ל"מהדורה המפורטת" של הירידה לגיהנום.
לאיקונות מסוג זה היו מחזורים שלמים של בולים המתארים את החגים העיקריים של המעגל הליטורגי השנתי, כמו גם את אירועי התענית והטריודיון הצבעוני. החלק המרכזי היה קומפוזיציה מרובה חלקים של הירידה לגיהנום; הנושא של תחיית ישו נמשך בסימני ההיכר.
אייקון מורום אינו מילה חדשה באיקונוגרפיה של תחיית ישו, אלא אייקון טיפוסי המשתמש במספר גרסאות קודמות וקצרות יותר של האיקונוגרפיה. סמלים, לפי הסוג מהם נוצר המורום, ידועים לפחות מתחילת המאה ה-17.
החלק המרכזי של אייקון מורום מתאר דמות הממוקמת חזיתית של ישו שקם רומס את שערי הגיהנום השבורים. לרגלי המושיע עולים אדם וחוה מהקברים, קבוצת נביאים וצדיקים. מימינו של המושיע נמצא יוחנן המטביל, שמאחוריו התיישבו הנביאים בקבוצה צפופה.
עלילות נוספות במרכז האייקון הן תהלוכת הצדיקים לגן העדן, תמונת גן העדן עצמו (הוא מוקף חומה) ושודד נבון העומד בשערי גן עדן עם צלב בידיו. הוא מוצג שוב כבר בגן העדן מדבר עם האב חנוך והנביא אליהו ומתואר ישירות מעל ראשו של המשיח שקם. מאפיין ייחודי של אייקון מורום הוא דמויותיהם של שני מלאכים אוחזים במגילות פרושות מעל ראשי הצדיקים שהובלו מהגיהנום על ידי ישו הקם (הכתובות על המגילות נשתמרו בשברים).
גם מגילות עם כתובות נמצאות בידי כמה נביאים:
אצל יוחנן המטביל - "הנה ראיתי ואני עד..."
משורר תהילים דוד - "שלום שלמה הקדוש"
שלמה המלך - "קום ה' אלוקי, יהא..."
הנביא יחזקאל - "עז יחזקאל רואה את השער"
אליהו הנביא תיאר בגן עדן - "קנא וקנא לה'" ואת האב חנוך - "הנה נמלא אדמה".
חלק מהעלילות האופייניות לתכנית האיקונוגרפית המורחבת של "הירידה לגיהנום" באיקונה שלנו הועברה לסימני ההיכר החיצוניים הגדולים והמפורטים ביותר (18), שתופס כמחצית מהשדה התחתון. סטיגמה זו ממחישה את הטקסט של הטרופריון של יום ראשון בטון השני, הנשמע במשרד חצות של שבת קדושה וביום ראשון של הנשים נושאות המור. הנה ארון קבורה ריק עם חיילים ישנים; המשיח מתקרב לשערי הגיהנום הנעולים עם מלאכים; מלאכים קושרים את השטן; נביאי הברית הישנה הסוגדים למשיח. בצד ימין של הבול, ישו מתואר כשאדם וחוה כורעים לפניו, ולמטה מלאכים המובילים את צדיקי הברית הישנה מהשאול.
מסביב למרכז יש שישה עשר סימני היכר של השורה הפנימית עם תמונות של חגי השנים-עשר - למעט שניים חולפים, כניסת ה' לירושלים והעלייה לשמיים, שעת חגיגתם תלויה ישירות בזמן חג הפסחא. חלקות אלו ממוקמות בשורה החיצונית של סימני ההיכר. המשתה המטלטלת השלישית - ירידת רוח הקודש על השליחים - מתוארת בצורת השילוש הקדוש (סימן 13). למחזור שנים עשר החגים משלימים תמונות של התפיסה של אם האלוהים, אמצע חג השבועות וההשתדלות, וכן שלוש סצנות של מחזור הפסיון - הירידה מהצלב, הקבורה וקינה של המשיח.
בשורה החיצונית של סימני ההיכר, בנוסף למספר סצנות חגיגיות, מומחשים בפירוט האירועים הקשורים לתחיית המשיח ולהופעת המושיע לתלמידים לאחר תחיית המתים.
לסצינות הללו יש טקסטים של אקספוזיליות כבסיס ספרותי - מזמורים המושרים בימי ראשון ובכמה חגים בטקסים שלאחר הקאנון, במקום מנורות. אחד-עשר מסמכים מופרכים שנערכו במאה העשירית. הקיסר קונסטנטינוס פורפירוגניטוס, סכם את תוכנן של אחת עשרה הבשורות של יום ראשון הנקראות במאטינס.
סימני ההיכר המתארים את הופעותיו של המשיח שקם לתחייה כתובים. להלן תוכן הכתובות לפי סדר הסימנים, החל מה-ו':
6. הופעתו של ישו לשליחים לאחר תחיית המתים - "הבה נעלה עם התלמידים להר הגליל באמונה לראות את המשיח" (הפרשה 1).
7. הנשים נושאות המור בקבר ה' - "האבן שראתה מתגלגלת, נשות המור שמחות" (אקספוזיציה ב').
8. הופעתו של ישו למרים מגדלנה - "כי המשיח קם, אף אחד לא מאמין, נראה למרים - (מאמר 3).
9. הופעת מלאכים לנשים נושאות המור - "אנו רואים גברים בגלימות נוצצות עומדים בקבר מחייה" (ד'). על המגילה של אחד המלאכים יש כיתוב: "מה שאתה מחפש חי".
10. הופעת המשיח בפני השליחים לוקס וקליאופס בדרך לאמאוס - "המשיח קם מן המתים, קלאופס ולוס נסעו, והם נודעו באמאוס" (הפרשה ה').
11. סעודת המשיח שקם לתחייה עם התלמידים -
"כמו אדם, מושיע, בעצם, באמצע ההוויה, קמת מהקבר וקיבלת קהילה עם החוצפן" (הפרשה ו').
12. השליחים פטרוס ויוחנן מוצאים את קברו של ישו ריק, עם יריעות קבורה מונחות בו - "כאילו לקחו את האדון מרים עם רקשה, שמעון פטרוס ועוד מקום מסתור של ישו היו על הקבר" (הפרשה 7) .
13. הופעת המשיח למרים מגדלנה - "מריאה ראתה שני מלאכים בתוך הקבר, הופתעה ולא ידעה שישו שואל את המשיח" (חטיבה ח').
14. הופעת המשיח אל השליחים דרך הדלת הסגורה ושליחת רוח הקודש אליהם - "אסיר, אמן, דרך הדלת, כאילו נכנסת, השליחים מילאו אותך ברוח הקודש, נושבת בשלווה" ( מוגזם 9).
15. הופעת המשיח שקם לתחייה לתלמידים על ים טבריה - "ים טבריה עם בני זבדי, נתנאל עם פטרוס ועם אחר" "... אפילו בפקודת המשיח הוא הטיל למטה ביד ימין, והוציאו הרבה דגים" (מאמר 10).
16. השאלות שלוש פעמים של פטרוס והבטחת אהבתו של פטרוס למשיח - "לפי עלייתו האלוהית של פטרוס שלוש פעמים: האם אתה אוהב אותי? שאל את ה'". המושיע אוחז במגילה עם הכתובת: "סימון איונין, אהבה...". תשובתו של פטרוס כתובה על המגילה שהוא מחזיק: "...ואדוני, אני אוהב אותך" (אקספוזיציה 11).
18. הרכב מפורט רב דמויות של הירידה לגיהנום. כתובת: "כשאת ירדת למוות, חיי אלמוות, אז הגיהנום הרג אותך בזוהר האלוהי" (טרופריון של תחיית הטון השני).
נראה שהאייקונים של הירידה לגיהנום של "המהדורה המורחבת" יכולים לשמש כאב טיפוס הן בעת ציור איקונות מקדש של תחיית ישו, והן בעת פיתוח תוכנית לציור מקדש.
הבישוף ניקולאי בלשיכינסקי
הפניות:
- Antonova V.I., Mneva N.E. קטלוג של ציור רוסי עתיק מהמאה ה-11 - תחילת המאה ה-18. (גלריית טרטיאקוב הממלכתית). ת' 1-2. מ', 1963.
- אייקונים של מורום. // ציור רוסי עתיק במוזיאונים של רוסיה. מוזיאון מורום להיסטוריה ואמנות. מ', 2004.
- אייקונים של פסקוב. // ציור רוסי עתיק במוזיאונים של רוסיה. פסקוב מדינת מאוחדת מוזיאון ההיסטורי, האדריכלות והאמנות-שמורה. מ', 2003.
- Nersesyan L. V. על אבות טיפוס איקונוגרפיים של המחזור האקאטיסטי בציורי הקיר של קתדרלת המולד של אם האלוהים במנזר פרפונטוב - אמנות רוסית ופוסט-ביזנטית ישנה. המחצית השנייה של ה- XV - תחילת המאה ה- XVI. מ', 2005.
