תהליך יצירה: פנומנולוגיה ודינמיקה.

לְתַכְנֵן

מבוא

2. שלבי תהליך היצירה

2.1. הכנה

2.2. דְגִירָה

2.3. תוֹבָנָה

2.4. בְּדִיקָה

סיכום

מבוא

יצירתיות היא ללא ספק אחד הביטויים הבולטים ביותר של פעילות המוח האנושי. זו לא תהיה טעות לטעון שהיצירתיות (ולא רק העבודה) היא שיצרה את האדם. לעבודה המשעממת והמונוטונית שחיות גיוס עושות מדי יום ביומו משפיעה מעט על שיפור ה"מנטליות" שלהן. בינתיים, כאשר, בשחר מאות שנים, קוף הרים לראשונה מקל כדי לדפוק פרי בשל מעץ, זה היה עבורה הפתרון של משימה יצירתית גרנדיוזית, זינוק אמיתי מעל עצמה.

והיום העבודה היצירתית היא אחד התנאים החשובים ביותר לצמיחת האישיות האנושית, תנאי לחייו המשמעותיים והמספקים. עם זאת, כמו כל תופעה פסיכולוגית, יצירתיות היא לא משהו הומוגני, שניתן אחת ולתמיד. פעילות יצירתית מלווה בהכרח בעליות ומורדות, ניצחונות ותבוסות, חיפושים כואבים וגילויים מסנוורים. יתר על כן, המחסן היצירתי של הפרט הוא שקובע לעתים קרובות ניגוד כזה של מדינות. הבינוניות אינה משתנה או, בכל מקרה, נוטה לנוח. (אני מתכוון לשלווה של חוסר פעילות, עצלות וכו') הבורא אף פעם לא עומד במקום. השקט בנפשו הוא השקט שלפני הסערה. ואם הוא באמת שותק, אז לעתים קרובות הוא צריך לשלם על זה יותר מדי. אבל הוא גם לא יכול לדבר בלי לעצור. כדי לעוף לגן עדן, אתה צריך להביט אל התהום. לא במקרה המשכנעות ביותר הן אותן יצירות שיוצריהן עברו את כור הסבל.

ניסיונות להסביר את תופעת החשיבה היצירתית נעשו על ידי פילוסופים עתיקים ואינם פוסקים עד כה. במאה ה-20 הוא נחקר גם על ידי פסיכולוגים ומומחים בתחום הקיברנטיקה. למרות תשומת לב כה ארוכה לבעיה, לא כל ההיבטים שלה נחשפים במלואם, ולכן המחקר בתחום זה נמשך.

במאמר זה נתמקד בחקר הפעילות היצירתית של סופרים מקומיים וזרים, נשקול את שלבי תהליך היצירה, וכן ננתח את הגורמים המשפיעים על ביטוי היכולות היצירתיות.

1. היבטים תיאורטיים של חקר הפעילות היצירתית

קיימות גישות רבות להקצאת שלבים (שלבים, שלבים) של תהליך היצירה. בקרב מדעני בית, אפילו B.A. Lezin (1907) ניסה לייחד את השלבים הללו. הוא כתב על נוכחותם של שלושה שלבים: עבודה, עבודה לא מודעת והשראה. לדברי לזין, כמה הוגים בולטים מייחסים חשיבות רבה מדי לאינטואיציה, וזה לא הוגן. מתוך וידויים של סופרים ואמנים, אפשר לראות עם כמה חומר צריך להתמודד. וזה דורש השקעה משמעותית של זמן ומאמץ. עבודה (צבירת מידע) נחוצה כדי לעורר עבודה והשראה לא מודעת. עבודה לא מודעת מצטמצמת לבחירה של טיפוסי, "אבל איך העבודה הזו נעשית, כמובן, אי אפשר לשפוט זאת, זו תעלומה, אחת משבע תעלומות העולם", כתב ב"א לזין. השראה היא "הסטה" של מסקנה שכבר מוכנה מהספירה הלא מודעת אל התודעה.

פ"ק אנגלמאייר (1910) חילק את תהליך העבודה של הממציא לשלושה פעולות: רצונות, ידע ומיומנויות. המערכה הראשונה (מקור הרעיון) מתחילה בהצצה אינטואיטיבית לרעיון ומסתיימת בהבנתו של הממציא; עד כה זו רק השערה (במדע), עקרון סביר של המצאה, או רעיון (באמנות). המערכה השנייה (ידע והיגיון, פיתוח תכנית או תכנית) - הממציא עורך ניסויים במחשבה ובמעשה; ההמצאה מיוצרת כייצוג לוגי מוכן להבנה. המערכה השלישית היא מיומנויות, היישום הקונסטרוקטיבי של ההמצאה אינו מצריך עבודה יצירתית. זה יכול להיות מופקד על כל מומחה מנוסה. "במערכה הראשונה ההמצאה אמורה, בשנייה היא מוכחת ובשלישית היא מתבצעת", כותב פ"ק אנגלמאייר.

א.מ. בלוך (1920) דיבר גם על שלושה שלבים:

1) הופעת רעיון (השערה, מושג);

3) אימות ופיתוח הרעיון.

F. Yu. Levinson-Lessing (1923) זיהה באופן מסורתי שלושה שלבים בעלי תוכן מעט שונה:

1) צבירת עובדות באמצעות תצפית וניסוי;

2) הופעת רעיון בפנטזיה;

3) אימות ופיתוח הרעיון.

P.M. Jacobson (1934) חילק את תהליך היצירה של הממציא לשבעה שלבים:

1) תקופת המוכנות האינטלקטואלית;

2) שיקול דעת של הבעיה;

3) הולדת רעיון - ניסוח הבעיה;

4) חיפוש אחר פתרון;

5) השגת עקרון ההמצאה;

6) הפיכת העיקרון לתכנית;

7) עיצוב טכני ופריסה של ההמצאה.

שלבים דומים הובאו באותן שנים על ידי מחברים זרים, אך עם תוספות משמעותיות לגבי תהליכים תת-מודעים (Ribot, 1901; Poincaré, 1909; Wallace (1926), וכו').

גרהם וואלאס (1926) זיהה 4 שלבים בתהליך היצירה.
נדון בהם ביתר פירוט בחלק הבא.

ג'י וואלאס היה הראשון שהראה את תפקיד הדגירה, תהליך שצוין בביוגרפיות של מדענים ויוצרים גדולים. חשיבותו של תהליך זה אושרה בניסוי על ידי סילבירה (1971). הוא הציע לנבדקים לפתור בעיה אחת ובחן כיצד הפסקה במהלך העבודה משפיעה על יעילות הפתרון שלה. התברר כי בקרב אלו שעבדו ללא הפסקה, רק 55% מהמשתתפים בניסוי פתרו את הבעיה, בקרב אלו שלקחו הפסקה של 30 דקות הצליחו 64% מהמשתתפים לפתור את הבעיה, ובין אלו שעשו הפסקה של 30 דקות. הופסק ל-4 שעות - 85% מהמשתתפים.

מוצע שתקופת הדגירה הקשורה להפסקה מאפשרת למשתתפי הניסוי לא "להיתלות" בפתרון לא יעיל, לשכוח את אסטרטגיית הפתרון השגויה ומידע שמוביל אדם לדרך הלא נכונה.

Tardif and Sternberg (1988) מאמינים שתהליך היצירה כולל את הנקודות הבאות:
1) שינוי מבנה המידע החיצוני והייצוגים הפנימיים על ידי יצירת אנלוגיות וחיבור פערים מושגיים;
2) ניסוח מתמיד של הבעיה;
3) שימוש בידע, זיכרונות ודימויים קיימים כדי ליצור חדש וליישם ידע ומיומנויות ישנים בדרך חדשה;
4) שימוש במודל חשיבה לא מילולי;
5) נוכחות של מתח פנימי, הנובע מהקונפליקט בין הישן לחדש, דרכים שונות לפתרון הבעיה ואי הוודאות הקיימת.

נושא חשוב הוא נוכחותם של מרכיבים מודעים ולא מודעים בתהליך היצירתיות. רבים מאמינים שהיכולת לבטא רעיונות המגיעים מהלא מודע היא המפתח לתהליך היצירה.

A. L. Galin (1986), בהתבסס על תיאור תהליך היצירתיות המדעית שניתן על ידי G. Selye, נותן תיאור פסיכולוגי של שמונת השלבים.

השלב הראשון הוא מוטיבציוני: הרצון ללמוד דברים חדשים. זה או ביטוי של עניין במשהו, או אי הבנה של משהו.

השלב השני הוא היכרות עם התופעה המסקרנת, איסוף מידע עליה. זה מתבצע או על ידי לימוד הספרות, או על ידי משיכת ידע מנסיונו האישי, או על ידי בחינה ישירה של האובייקט.

מדען יכול להיסחף להיכרות מעמיקה, מדוקדקת או ממושכת מדי עם תופעה מבלי לנסות להבין אותה, מה שמוביל לאמפיריות, מצד שני, אפשר "לדלג" על שלב זה ולשאוף להבין הכל בבת אחת על בסיס נימוק כללי בלבד, שאינו פרודוקטיבי במיוחד.

השלב השלישי הוא הרפלקציה על המידע המתקבל, ניסיון להבין את התופעה שנבחרה על בסיס ידע קיים. אם המשימה לא מסובכת מדי, אז על ידי השוואה בין הידוע ללא נודע, ניתן להבין את התופעה כבר בשלב זה של היצירתיות. אם התופעה לא מובנת במלואה, המדען יכול לבנות השערה, לנסות לנחש את התוצאה הסופית ו"לקפוץ" דרך סדרה של שלבים עוקבים. במקרה זה, הוא ממשיך מיד לשלב השביעי, מתחיל לבחון את ההשערה שהועלתה.

השלב הרביעי הוא טיפוח הרעיון. שלב זה קשור בהכללה של תהליכים לא מודעים בפתרון הבעיה. בהשוואה של כמה עובדות, חיבורן על הליבה העיקרית של הידע הקיים כבר על הבעיה הנפתרת, המדען מתקדם בהדרגה, צעד אחר צעד, בהבנתו.

בשלב זה, המדען, שאינו סומך על האינטואיציה או אינו חושד בקיומה, יכול לנסות להבין את התופעה רק על בסיס מאמצים מודעים. אולי נראה לו שאם תעשו עוד כמה ניסיונות או אם תכירו עוד קטע ידע אחד אז הפתרון הרצוי יושג. זה מוביל לרציונליזם מוגזם, המעכב את תהליך החשיבה האינטואיטיבית.

השלב החמישי הוא הופעתה של תחושת קרבה לפתרון. זה מתבטא במתח מסוים, חרדה, אי נוחות. מצב זה דומה למצב שבו אדם מנסה לזכור מילה או שם ידועים ש"מסתובב על הלשון", אך אינו נזכר. סליי כתב שתחושת הקרבה של הפתרון מוכרת רק ליוצרים אמיתיים.
כשהוא מרגיש את הגישה של ראייה הוליסטית של תופעה, אך אינו מסוגל לבטא אותה, אדם יכול ליפול לאי-רציונליזם, לומר שניתן "להרגיש", "להתקרב" לאמת, אך לא ניתן להבין אותה ולבטא אותה. אם המדען עוצר בשלב זה, היצירתיות נעצרת.

השלב השישי הוא לידתו של רעיון. רעיון יכול להתעורר פתאום, ברגעים של תשומת לב מוסחת (ג' הלמהולץ). המתח מוסר, זה יכול להיות מוחלף בתגובות רגשיות חיוביות חזקות או חלשות.

השלב השביעי הוא הצגת הרעיון. הרעיון המתקבל חייב להיחשב, לאמת, להבהיר ולחבר עם רעיונות קיימים אחרים. באופן פיגורטיבי, שלד הרעיון שעלה בשלב הקודם צריך "מגודל בשר", לקבל תמיכה מוצקה יותר עם עובדות. שלב זה מסתיים בכתיבת מאמר, דו"ח, כלומר, יצירת תוצר של יצירתיות עם ניסוחים מעודנים והיגיון של ראיות.

השלב השמיני הוא חיי הרעיון. הרעיון שפורסם, פורסם, הוצג בצורת דו"ח, מיושם, מתחיל "לחיות", זוכה ל"מקום תחת השמש" יחד עם רעיונות אחרים, לפעמים נכנס למאבק איתם. לעתים קרובות רעיון חדש אינו מתקבל על ידי הקהילה המדעית. לא פלא שאחד המדענים ציין בצדק שרעיון חדש מתחיל כאבסורד, ומסתיים כדעה קדומה.

השלבים המוצהרים של תהליך היצירה אינם קבועים בצורה נוקשה, הם יכולים לעבור (אם הבעיה נפתרת בשלב השלישי, אז השלב השביעי והשמיני עוברים מיד), המדען יכול לחזור להתחלה כדי להכיר את תופעה ביתר פירוט אם הוא מרגיש חוסר מידע.

2. שלבי תהליך היצירה

שימוש בנתוני התצפית העצמית של מדענים ידועים (למשל, G. Helmholtz ו-A. Poincaré), Amer. הפסיכולוג גרהם וואלאס (1926) פיתח את סכמת 4 השלבים של תהליך היצירה, שהיא הסיווג המודרני של תקופות תהליך היצירה.

שלב 1: הכנה

איסוף ומיון מידע רלוונטי

ניתוח בעיות מדוקדק

בחינת פתרונות אפשריים

השלב הראשון של היצירתיות לא מתחיל בעובדות. זה מתחיל בזיהוי הבעיה. העובדות והמצבים שמהם נובעת הבעיה זמינים לרוב לרבים. אבל רק כמה מוחות מאומנים יכולים להעריך אותם ולנסח בעיות על בסיס הניתוח שלהם. היכולת להרגיש, למצוא ולהציב בעיות היא אחד המאפיינים העיקריים של חשיבה יצירתית. עם זאת, המקורות האובייקטיביים של בעיות יצירתיות מתאימים לניתוח. לעתים קרובות המקור שלהם הוא סקרנות סרק ובידור. לדוגמה, המיקרוסקופ הומצא לא על ידי ביולוגים או רופאים, אלא על ידי מטחנות זכוכית. בעיות יצירתיות קשורות לכל מיני המצאות טכניות. בעיות יצירתיות מתגבשות גם כאשר מתממשת הסתירה בין הידע הזמין למציאות.

אז אנשים טועים זמן רב לגבי מבנה היקום, והאמינו שכדור הארץ נמצא במרכזו. המערכת התלמית, שתיארה את תנועת כוכבי הלכת בצורה טובה למדי (אם כי בקושי), תמכה ברעיונות כאלה. ורק המודעות של נ' קופרניקוס לזיוף שלהם אפשרה לו ליצור תמונה גיאוצנטרית של העולם.

לבסוף, בעיות יצירתיות יכולות להתעורר מהרצון למצוא שיטה חדשה ומעניינת מאוד לסיכום המידע הזמין. אז איינשטיין לא עשה ניסויים, לא אסף מידע חדש. הדבר היחיד שהוא תרם לו היה גישה חדשה למידע זמין לכולם ולכולם.

בעיה יצירתית שונה משאלה פשוטה, קושי (כפי שהמונח "בעיה" מתורגם מיוונית) בכך שאין שיטה קבועה מראש לפתור אותה. זה נמצא בתהליך של מציאת פתרון. כל חיפוש מרמז על נוכחות של אפשרויות, נתיבים, מצבים רבים. מטרת החיפוש היא לבחור את הטוב ביותר מבין אפשרויות דומות רבות. חיפוש מודע אחר דרכים אפשריות לפתור בעיה הוא המשך של שלב ההכנה של היצירתיות. אם אפשר לקבוע בדיוק מהי האפשרות הטובה ביותר, אז הדרך הקלה ביותר לחפש הופכת לאפשרית - ספירה מודעת של אפשרויות. ולמרות שנאמרו הרבה מילים מגנות על שיטה זו, בכל זאת היא נמצאת בשימוש נרחב על ידי מדענים, ממציאים ובלשים. לכן, פול ארליך (1834-1915), המדען הגרמני הגדול ביותר וחתן פרס נובל, חקר בקפדנות את תכונותיהם של 605 תכשירים המכילים ארסן לפני שמצא את "תכשיר 606" המפורסם. אבל גם לאחר מכן, הוא לא הפסיק לחפש, סינתז וחקר עוד 308 תרכובות על מנת להכניס את "התרופה 904" לפרקטיקה הרפואית.

אם אפשרות החיפוש האופטימלית מתאימה לביטוי מתמטי, אז מחשב בדרך כלל מחובר לחיפוש. כיום, מחשבים הם עוזרים הכרחיים לחשיבה יצירתית, במיוחד במקרים בהם כמות העבודה החישובית או חיפוש אפשרויות החיפוש עולה על היכולות האנושיות.

אחת הדרכים היעילות ביותר למצוא אפשרויות לפתרון בעיה, סבור הלמהולץ, היא לשקול אותה מכל הצדדים כדי שתוכלו לקחת בחשבון ולשקול באופן מודע את כל הסיבוכים והאפשרויות האפשריות.

"לכן, ליצור זה לבחור, זה להפלות." אבל תהליך היצירה שונה בכך שהאינטואיציה שולטת בחיפוש ובהערכה של אפשרויות לפתרון הבעיה. המוח היצירתי, כאילו באופן אוטומטי, מציית לתחושה תת-מודעת, משליך שילובים מיותרים. "שילובים חסרי פירות", כותב פואנקרה, "אפילו לא עולה בדעתו של הממציא. רק שילובים מועילים באמת מופיעים בגבולות התודעה שלו, ולאנשים עם זה עוד כמה אחרים, שאותם הוא משליך לאחר מכן, אך נושאים במידה מסוימת אופי של צירופים שימושיים.

שלב 2: דגירה

עבודה מנטלית - ניתוח, סינתזה, ייצוג והערכה - נמשכת בתת המודע שלך

חלקים מהבעיה בולטים וקומבינציות חדשות צצים

בתהליך היצירתי, חיפוש מודע מסתיים לעתים רחוקות מאוד בפתרון בעיה. ככלל, מגיע הרגע שבו כל השיטות הזמינות נוסו, אך אין תוצאה. עם מימוש הרגע הזה מתחיל השלב השני של תהליך היצירה - שלב הדגירה או ההתבגרות. "זה ידוע", קראנו בדווי, "שאחרי עבודה ארוכה על נושא אינטלקטואלי, המוח מפסיק לתפקד לְלֹא קוֹשִׁי. ברור שהוא הולך על השביל המכות... מחשבות חדשות מפסיקות להופיע. המוח, כמו שאומר הפתגם, "נמאס". מצב זה הוא אזהרה להפנות את תשומת הלב המודעת של השתקפות למשהו אחר. לאחר שהמוח חדל להיות עסוק בבעיה, המודעות שחררה את המתח שלה, מתחילה תקופת הדגירה.

הסחת דעת זמנית מהבעיה נתפסת כמו שאר החוקר. "אבל ניתן להניח בוודאות רבה יותר", כותב פואנקרה, "שהמנוחה הזו הייתה מלאה בעבודה לא מודעת", שתוצאתה היא לרוב בחירה היוריסטית שנעשתה באופן לא מודע.

לפעמים רמז מגיע במפתיע, מתחום חיים אחר לגמרי, מהתבוננות בלתי צפויה. מסורות ואגדות מחיי מדענים וממציאים מלאות ברמזים יוצאי דופן שהובילו להתגברות על המחסום: זהו התפוח של ניוטון, והמרחץ של ארכימדס, ומכסה קופץ של קומקום רותח, בו צפה ג'יימס וואט.

כמובן, הנחיה לפתרון בעיה נתפסת בתנאים מסוימים. המחשבה על מדען או ממציא צריכה להיות מכוונת לחיפוש אחר תשובה. יש לנתח את כל הפתרונות האפשריים, פתרונות לא נכונים מושלכים. הרמז מתברר כמועיל לאנשים שיש להם חשיבה אסוציאטיבית.

שינה היא דוגמה לנסיבות כאלה. כידוע. בחלום, המוח האנושי לפעמים מתחיל לפעול בצורה פעילה יותר מאשר כשהוא ער. לפעמים בחלום אנשים מוצאים תשובות לשאלות שעינו אותם במציאות. דמיטרי מנדלייב מצא את ה"מפתח" לטבלה המחזורית של היסודות בחלום. במציאות, הוא לא יכול היה לנחש איך לסדר את האלמנטים האלה בצורה נכונה. בחלום, הוא חלם על דוגמה מהטבלה הזו, ובהתעוררות, הוא רשם אותה מהזיכרון, ואז הגיע למסקנה על החוק המחזורי. הכימאי פרידריך קקולה ניחש את המבנה המחזורי של מולקולת הבנזן כשחלם על נחש שנושך את זנבו.

"חומר", כותב דיואי, "מאגד את עצמו מחדש, עובדות ועקרונות נכנסים למקומם, אי סדר הופך לסדר, ולעתים קרובות במידה כזו שהבעיה נפתרת בעצם".

שלב 3: הארה

בהדרגה או פתאום, רעיון חדש מופיע בראש שלך - לעתים קרובות יותר כאשר אתה רגוע ולא חושב על הבעיה

השלב השלישי בתהליך היצירה הוא השלב של תובנה, תובנה פתאומית, מודעות חיה רגשית להחלטה הרצויה, "אאוריקה" מתייחסת כולה לאינטואיציה ולרוב מתנגדת לחשיבה לוגית. המתמטיקאי הרוסי V. Steklov ציין כי תהליך היצירה מתרחש באופן לא מודע. ההיגיון הפורמלי לא לוקח כאן חלק, האמת מתקבלת לא במחיר של מסקנות, אלא דווקא בתחושה שאנו קוראים לה אינטואיציה. זה (האמת) נכנס לתודעה ללא כל ראיה. הפתרון לבעיה, שמצאה העבודה הלא מודעת של חשיבה יצירתית, מובן לפתע כל כך ברור שיש רק לתהות איך הוא לא עלה בראשו קודם לכן.

שואל את השאלה: "מה סוד היצירתיות?" האקדמאי א.ב. מגדל ענה: "יש תחום מדהים בנפש האדם - התת מודע. כאן מאוחסן הניסיון המצטבר, הניסיון של לא רק אדם אחד, אלא דורות רבים, נולדת כאן אינטואיציה. זוהי "הקומה התחתונה" של התודעה האנושית הרגילה; ב"קומה העליונה" מילים נולדים מושגים, בקומה התחתונה - דימויים. וקורה שהתמונה מציעה פתרון. ובהמשך: - "המדע לא יכול לנוע בלי קפיצות פתאומיות של מחשבה, תובנה, אינטואיציה, אבל רעיונות בלתי צפויים שעומדים במבחן עולים רק על בסיס מקצועיות. תובנה פתאומית מביאה להצלחה, אבל אל תשכח שתובנה מגיעה מעבודה קשה.

לעתים קרובות מאוד, תובנה פתאומית מגיעה כאשר אדם מנסה לשים בצד פתרון לבעיה ולהירגע, לרוב במהלך הליכה. מעצב גשרי הברזל הידוע, ברנדט, השקיע זמן רב בחיפוש אחר פתרון לבעיה שעמדה בפניו - להשליך את הגשר על פני תהום רחבה ועמוקה למדי. בניית תומכים בתחתית או לאורך שולי התהום לא באה בחשבון. פעם אחת, מותש מהחיפוש חסר התוחלת אחר פתרון וחושב כל הזמן על הבעיה שלו, ברנדט יצא לחצר לשאוף קצת אוויר צח. זה היה סתיו, וקורי עכביש סתוויים דקים ריחפו באוויר. אחד מהם פגע בפניו של הממציא. מבלי להפסיק לחשוב על משימתו, הוא הסיר מכנית את קורי העכביש, ואז הבזיקה לפתע מחשבה: אם עכביש מסוגל לזרוק עבורו גשר קורי עכביש על פני תהום רחבה ועמוקה, אז באמצעות חוטים דקים כאלה, לאין שיעור. חזק יותר (נגיד, פלדה), הוא לא יכול היה אדם זורק גשר על תהום. במקרה זה, התוכן העיקרי של הרמז ביטא בדיוק את העיקרון של פתרון הבעיה. עבודת המחשבה האינטנסיבית הביאה את הממציא לשיא ההשתקפות. חשיבה אסוציאטיבית עזרה לברנדט לראות את הקשרים בין האינטרנט לגשרים תלויים.

שלב 4: אימות

בדיקה יסודית של רעיון חדשואני, אינטואיציות, ניחושים או החלטות

הערכה ביקורתית של ניחוש אינטואיטיבי, אימות נכונותו או אימות, היא התוכן של השלב הרביעי של תהליך היצירה. אימות הכרחי, כי האינטואיציה נכשלת לעתים קרובות הרבה יותר ממה שנהוג לספר. אינטואיציות שגויות בדרך כלל אינן נופלות לרשימות אוטוביוגרפיות. בתהליך האימות, התוצאות שהושגו באופן אינטואיטיבי מסודרות, הם מקבלים צורה לוגית קוהרנטית. האינטואיציה מפנה את מקומה להיגיון.

כדי לבחון את הפתרון שנמצא, לעתים קרובות מבקשים לבנות שרשרת של הנמקה על מנת להתחקות אחר נתיב לוגי מנקודת מבט של ניחוש לנקודת מוצא. לפעמים כדאי לעשות את ההפך: לקחת את הבעיה כנקודת התחלה, ואז לנסות לבנות שרשרת של הנמקה שמצדיקה את ההשערה שנמצאה. אם כך או אחרת יתברר הגיוני, אז זה נותן סיבות טובות למדי לשקול את הפתרון שנמצא כנכון. לפעמים המבחן הלוגי מורכב מבניית תיאוריה חדשה הכוללת, כמקרה מגביל, את התיאוריה הישנה, ​​אך שמסבירה עובדות שהתיאוריה הישנה לא יכלה להסביר. לפיכך, תורת היחסות הסבירה כמה סטיות מינוריות בתנועתו של מרקורי במסלולו, אשר תורת ניוטון לא יכלה לעשות.

ישנן שיטות אימות אחרות יעילות יותר, אם כי גוזלות יותר זמן. בתחום היצירתיות הטכנית, הדרך הקלה ביותר היא לבנות מדגם. אחרי הכל, מכשיר או עובד או שהוא לא. במקרה זה, קל לקבוע את מידת היעילות של הפתרון שנמצא. דרך נוספת היא ליצור מחדש את התופעות, שעליהן נאבקה המחשבה היצירתית, בתנאים מלאכותיים, בהתנסות, בניסוי. לעתים קרובות, על מנת לבחון ניחוש, נגזרות ממנו באופן הגיוני מסקנות לגבי עובדות אפשריות חדשות, ואז הם מחפשים אישור למסקנות הללו בניסיון, בניסוי.

3. איך לפתח יצירתיות

אם יצירתיות תלויה בתרבות ובחינוך של אדם, האם ניתן ללמד יצירתיות? התשובה תלויה איך אתה מגדיר יצירתיות. אפשר ללמד אנשים להיות גמישים יותר בחשיבה, ללמד אותם לקבל ציון גבוה יותר במבחני יצירתיות, לפתור חידות בצורה "יצירתית" יותר או לחקור שאלות מדעיות ופילוסופיות יותר מבעבר - אבל קשה להוכיח אמפירית שעל ידי אימון לבד מאדם שנבחר באקראי אתה יכול להשיג אנשים כמו דה קווינסי, ואן גוך, לוגפלו, איינשטיין, פבלוב, פיקאסו, דיקינסון או פרויד.

למידה עשויה לשפר ביצועים במדד המקובל של יצירתיות, אך לא ידוע אם התנסויות כאלה עוזרות לייצר את סוג הפעילות האופיינית לאותם אנשים הנחשבים בדרך כלל ל"יצירתיים".
גייס (1978) האמין שניתן להרחיב את היצירתיות בדרכים הבאות:

פיתוח בסיס ידע.
הכשרה חזקה במדעים, ספרות, אמנות ומתמטיקה מעניקה לאדם היוצר מאגר מידע גדול יותר שממנו מתפתח כישרונו. כל האנשים היצירתיים לעיל השקיעו שנים רבות באיסוף מידע ושיפור הכישורים הבסיסיים שלהם. במחקרה על אמנים ומדענים יוצרים, מצאה אנני רו (1946, 1953) שבקרב קבוצת האנשים שלמדה, הדבר המשותף היחיד הוא הרצון לעבוד קשה בצורה בלתי רגילה. כשתפוח נפל על ראשו של ניוטון והעניק לו השראה לפתח תיאוריה כללית של כוח הכבידה, הוא פגע בחפץ מלא במידע.

יצירת האווירה הנכונה ליצירתיות.
לפני זמן מה, טכניקת "סיעור מוחות" נכנסה לאופנה. המהות שלו היא שקבוצה של אנשים מייצרת כמה שיותר רעיונות מבלי לבקר חברים אחרים. לא רק שהטכניקה הזו מייצרת מספר רב של רעיונות או פתרונות לבעיה, היא גם יכולה לשמש על בסיס אישי כדי להקל על פיתוח רעיון יצירתי. לעתים קרובות אנשים אחרים או המגבלות שלנו מונעים מאיתנו לייצר פתרונות יוצאי דופן.

חפש אנלוגיות.
כמה מחקרים הראו שאנשים לא מזהים מצבים שבהם בעיה חדשה דומה לבעיה ישנה שהם כבר יודעים את הפתרון לה. כאשר מנסים לגבש פתרון יצירתי לבעיה, חשוב לזכור בעיות דומות שאולי נתקלתם בהן בעבר.

סיכום

אכן, תהליך היצירה עצמו הוא מסתורי ומרתק בעדינות. לא משנה כמה חוקרים מנסים להבין ולתעד זאת, התוצאות צנועות מאוד. במאמר זה בדקנו את עמדותיהם של פסיכולוגים מקומיים וזרים כאחד על תהליך היצירה, התעכבנו בפירוט על מודל 4 השלבים של וואלאס לתהליך היצירה, וניסינו לברר האם ניתן לפתח יכולות יצירתיות.

יצירתיות היא אחת הצורות המשמעותיות ביותר של פעילות אישיותית, אשר יכולה להיחשב כיכולת אוניברסלית המבטיחה יישום מוצלח של מגוון רחב של פעילויות. יצירתיות כתהליך קוגניטיבי מתמשך מתעוררת ומתממשת כתוצאה מתרגול רב-צדדי, ומשמעות הדבר היא לא רק יצירת העולם האובייקטיבי, אלא גם יצירה עצמית, התפתחות עצמית ואישור עצמי של הפרט בחברה באופן ישיר.

תהליך היצירה מתפקד כמערכת הוליסטית אחת, ומאפייניו העיקריים הם: הדומיננטיות של המרכיבים הלא מודעים של הנפש, ספונטניות, חוסר חיזוי של התוצאה, אוטונומיה, יעילות, סמליות של ביטויים, רלטיביזציה של ניגודים, כמו גם רחבה טווח זמן - מדחיסה ברגע ועד פריסה ובידול שלבים שונים.

התכונות העיקריות של חוקר הן זיכרון, התבוננות, דמיון, כושר המצאה. זה כמובן לא ממצה את היכולות הנדרשות. ידע מקצועי מעמיק ומקיף, אהבה ועניין כל כך בעבודתו משתמעים כתכונות הכרחיות של אדם יצירתי.

רשימת ספרות משומשת

1. Ilyin E.P פסיכולוגיה של יצירתיות, יצירתיות, מחוננות - מ.: הוצאה לאור "נאוקה", 2001. - 433 עמ'.

2. היגיון הוא אומנות החשיבה. Timiryazev A.K. - K. 2000

3. יו.נאומצ'יק V.N. אדם יצירתי. מינסק, 1998.

4. סולסו ר.ל. "פסיכולוגיה קוגניטיבית". "תורגם מאנגלית." M., Trivola, 1996

5. לוק א.נ. פסיכולוגיה של יצירתיות. - מ.: נאוקה, 1978. - 128 עמ'.

6. אלטשולר ג.ס., שפירא ר.ב., על הפסיכולוגיה של יצירתיות המצאתית // שאלות פסיכולוגיה, מס' 6, 1956. - עמ' 37-49

7.A.N.Petrov, V.N.Petrova //תורת היצירתיות http://tvorchestvo.biz/theory.html

• 130.55 KB
• נוסף 13/01/2011

מושג היצירתיות

פרק 2. שיטות לפתרון בעיות יצירתיות

האם אתה מסכים עם הקביעה ש"הדבר היקר ביותר לחברה הוא הזמן הפנוי של הפרט"?

תופעת היצירתיות טבועה באדם וחשובה מאוד הן לפרט והן לחברה כולה. החברה מתפתחת הודות לרעיונות חדשים שמביאים תגליות מדעיות, המצאות טכניות, מושגי תפיסת עולם פילוסופית וכו'. כבר זמן רב שמו לב שרעיונות חדשים כמעט ולא מופיעים כתוצאה משינויים הדרגתיים, לעתים קרובות יותר מדובר בפיצוץ, קפיצה, יציאה חדה לרמה חדשה מבחינה איכותית. כיצד מתבצע ה"פיצוץ" היצירתי הזה? האם אפשר להתחקות אחר מנגנון היצירתיות ולנסות לדמות אותו? - על כך נדון בפרק זה.

ישנן הגדרות רבות ושונות למושג "יצירתיות". לדוגמה, על פי המדען האמריקאי פ. היל, יצירתיות היא "הטפת מחשבה מוצלחת מעבר למוכר. הוא משלים ידע, תורם ליצירת דברים שלא היו ידועים קודם לכן. החוקר הפולני Matejko מאמין כי המהות של תהליך היצירה טמונה בארגון מחדש של הניסיון הקיים ויצירת שילובים חדשים על בסיסו.

המילון האנציקלופדי הגדול נותן את ההגדרה הכללית הבאה ליצירתיות: "יצירתיות היא פעילות שמייצרת משהו חדש מבחינה איכותית והיא נבדלת במקוריות, מקוריות וייחודיות חברתית-היסטורית. יצירתיות היא ספציפית לאדם, שכן היא תמיד מערבת יוצר - הנושא (המפיק, הנשא) של הפעילות היצירתית.

תהליך היצירתיות הוא תופעה מורכבת מאוד, קשה ביותר לתיאור, שכן "המהות הפנימית של התופעה אינה נגישה למחקר ישיר". עם זאת, אחד התחומים החשובים והמעניינים ביותר בפעילות אנושית משך זמן רב את תשומת לבם של מדענים. לפיכך, ניסיון לזהות את השלבים העיקריים של תהליך היצירה נעשה בשנת 1926 על ידי הפסיכולוג האמריקאי ג'י וואלאס.

ג' וואלאס זיהה מספר שלבים עוקבים האופייניים לתהליך היצירה:

1. ניסוח הבעיה, הגדרה מדויקת של המטרה, איסוף מידע על הבעיה וניסיונות ראשוניים לפתור אותה.

2. דגירה (הזדקנות) - הסחת דעת מהמשימה לאחר ניסיונות לא מוצלחים לפתור אותה; בעוד שהבעיה נשארת בתת המודע, בעוד שאדם יכול לעשות דברים אחרים.

3. הארה - הופעת רעיון לפתרון, שלעתים קרובות קדם לו דחיפה אקראית של אירוע.

4. בדיקת תקינות הפתרון: בדיקה ו(או) יישום

ישנם סוגים שונים של יצירתיות: אמנותית, מדעית, טכנית. הבה נשקול כמה נהלים של יצירתיות טכנית, שבהם, בשל הספציפיות שלה, ניתן לאתר אותם בצורה ברורה יותר (אתה כבר מכיר חלק משיעורי הטכנולוגיה).

יצירתיות טכנית היא קבלת תוצאות חדשות בתחום הטכנולוגיה בצורה של רעיונות טכניים, שרטוטים, שרטוטים, המגולמים באובייקטים טכניים אמיתיים. יצירתיות טכנית כוללת הליכי תכנון ובנייה.

עיצוב - פיתוח והצדקה של הפרויקט של כל אובייקט, מופשט מהצורה החומרית. תכנון מקדים את הבנייה והוא חיפוש אחר פתרונות הנדסיים מבוססים מבחינה מדעית, ברי ביצוע טכנית וברי קיימא כלכלית. התוצאה של העיצוב היא פרויקט של האובייקט המפותח, המוצג בתחילה בצורה של טקסטים, גרפים, סקיצות, חישובים, מודלים וכו'.

עיצוב - פיתוח תכנית מפורטת ליישום האובייקט (המערכת) המיועד ושרטוטי עבודה של כל חלקיו וחלקים בודדים של המכונה.

ראשית, מכינים אב טיפוס לפי שרטוטים וחישובים ראשוניים. יתר על כן, כל החישובים מפורטים, שרטוטי עבודה ותיעוד טכני נערכים לשימושם בייצור. התוצאה של עיצוב היא עיצוב מוצר ספציפי.

תופעה נפרדת במסגרת היצירתיות הטכנית היא המצאה.

המצאה במובן המודרני של המילה היא פעילות יצירתית, שכתוצאה ממנה נוצר משהו על בסיס ידע מדעי, הישגים טכניים ופתרון בעיות המצאתיות. בִּיסוֹדוֹחָדָשׁ.

במובן מסוים, ניתן לראות את כל ההיסטוריה של התפתחות הציוויליזציה האנושית כהיסטוריה של המצאה. על סמך רמזי הטבע אנשים המציאו והחלו לשפר כלים, למדו לתפור בגדים, להכין כלי בית וכו'.

אם העיצוב החדש שנוצר הוא המצאה, כלומר פתרון הנדסי חדש שלא היה קיים קודם לכן, אז יש לתעד את אופיו החדשני, ולרשום פטנט על התגלית. כל ממציא, כדי לא "לגלות את אמריקה", חייב להיות מומחה מלומד שיש לו מושג טוב על הנעשה בתחום היישום של מאמציו האינטלקטואליים. וחוץ מזה, עליו להכיר את החוקים המגנים על קניין רוחני.

להיות אדם יצירתי פירושו יותר מאשר בעל תכונות מסוימות. זה אומר להיות יצירתי, לגשת לאתגרים העומדים בפנינו עם דמיון ומקוריות. בקיצור, זה אומר להפגין מיומנות ביישום התהליך היצירתי. למרות שהרשויות חלוקות באשר למספר השלבים בתהליך זה - יש האומרים שלושה, אחרים - ארבעה, חמישה או שבעה - ההבדלים הללו אינם נוגעים לדברים מהותיים. הם מורכבים רק אם לשלב פעולות תחת כותרת אחת או כמה. אין הבדלים משמעותיים לגבי הפעולות העיקריות שנדונו.

למען קלות הזיכרון וקלות השימוש, נשקול את תהליך היצירה כמורכב מארבעה שלבים: מציאת בעיות, ניסוח בעיה ספציפית או סוגיה ספציפית שנויה במחלוקת, חקירתן ויצירת מערך רעיונות. כל אחד מהשלבים הללו יהיה נושא לשיעור נפרד, אך סקירה קצרה של התהליך כולו תאפשר לכם להתחיל ליישם אותו מיד.

שלב ראשון: חיפוש משימות
המהות של היצירתיות היא לגשת לבעיות בצורה דמיונית, מקורית ויעילה. לעתים קרובות אין צורך לחפש משימות; הם מתעמתים איתך בצורה של בעיות ברורות ובעיות מחלוקת. לדוגמה, אם השותף שלך לחדר במעונות חוזר הביתה כל יום בשתיים או שלוש לפנות בוקר, נכנס ברעש ומתחיל לדבר איתך כשאתה מנסה לישון, אתה לא צריך להיות מאוד תפיסתי כדי לדעת שיש לך בעיה . או אם אתם מוצאים את עצמכם בעיצומו של ויכוח סוער בשאלה האם הפלה היא רצח, אף אחד לא צריך להגיד לכם שתדברו על הנושא השנוי במחלוקת.

עם זאת, לא כל המשימות כל כך ברורות. לפעמים בעיות ונושאי מחלוקת הם כל כך קטנים ועדינים שרק מעט מאוד אנשים שמים לב אליהם; במקרים אחרים, אין בעיות או מחלוקות כלל, ויש רק הזדמנות לשפר את המצב הקיים. משימות כאלה לא יגרמו לכם לרגשות עזים, ולכן לא תמצאו אותם אם רק תשבו ותחכו - צריך לחפש אותם.

השלב הראשון בתהליך היצירה הוא ההרגל לחפש משימות - לא בכל זמן מסוים, אלא כל הזמן. חשיבותו באה לידי ביטוי בעובדה שאתה יכול להיות יצירתי רק בתגובה למשימות שאתה מודע להן.

שלב שני: ניסוח הבעיה או המחלוקת
מטרת שלב זה היא למצוא את הניסוח הטוב ביותר של הבעיה או הנושא, הניסוח שיוביל לרעיונות היקרים ביותר36. "בעיה שנוסחה כהלכה", ציין הנרי הזליט, "נפתרה למחצה." מכיוון שניסוחים שונים פותחים כיווני מחשבה שונים, עדיף לשקול כמה שיותר ניסוחים. אחת הטעויות הנפוצות ביותר בהתמודדות עם בעיות ונושאים שנויים במחלוקת היא להסתכל עליהן מנקודת מבט אחת בלבד, ובכך לסגור אפיקי מחשבה מבטיחים רבים.

קח את האסיר שהוזכר קודם לכן כאשר שקל כיצד לברוח מהכלא. נראה שהניסוח הראשון שלו לבעיה היה, "איך אני משיג אקדח ויורה מכאן בחזרה?" או "איך אני מעורר את השומרים לפתוח את התא שלי כדי שאוכל לפרק אותם מנשקם?" אם הוא היה עוצר בניסוח הזה, הוא עדיין היה איפה שהיה. תוכנית הבריחה המשוכללת שלו יכולה הייתה להיוולד רק בתגובה לשאלה, "איך אני יכול לחתוך סבכה בלי מסור?"

לרוב, לאחר ניסוח בעיה או סוגיה בדרכים רבות, לא תוכל להחליט מהו הניסוח הטוב ביותר. אם זה קורה, דחו את ההחלטה עד שהשלבים הבאים בתהליך יאפשרו לכם לקבל החלטה סופית.

שלב שלישי: חקר הבעיה או המחלוקת
מטרת שלב זה היא להשיג את המידע הדרוש לעבודה יעילה על בעיה או בעיה. במקרים מסוימים, המשמעות היא רק חיפוש אחר חומר מתאים מניסיון העבר שלך ותצפיות שמתאים לפתרון בעיה נתונה. אחרים ידרשו להשיג מידע חדש באמצעות התנסויות ותצפיות חדשות, שיחות עם אנשים מושכלים או מחקר משלך. (במקרה של אותו אסיר, פירוש הדבר היה לבחון היטב את כל המקומות והחפצים הזמינים בכלא.)

שלב רביעי: יצירת רעיונות
המטרה של שלב זה היא לייצר מספיק רעיונות כדי להחליט איזו פעולה לנקוט או איזו דעה לאמץ. בשלב זה, ישנם לרוב שני מכשולים. הראשון הוא נטייה לא מודעת לעתים קרובות להגביל את הרעיונות של האדם לתגובות נפוצות, מוכרות ומסורתיות ולחסום רעיונות חריגים ולא מוכרים. הילחם בנטייה הזו על ידי זכרו שכמה שיותר זרות ובלתי הולמות התגובות מהסוג האחרון עשויות להיראות, דווקא בתגובות הללו נוצרת יצירתיות.

המכשול השני הוא הפיתוי לקטוע את תהליך הרעיונות בחופזה מדי. כפי שנראה בשיעורים מאוחרים יותר, מחקר הראה שככל שתמשיך ליצור רעיונות, כך גדל הסיכוי שתעלה רעיונות נהדרים. או, כמו שכותבים

ישנה שאלה אחרונה שצריך להבהיר לפני שאתה מוכן להתחיל לתרגל את תהליך היצירה: איך אתה יודע שמצאת רעיון יצירתי? אילו מאפיינים תצליחו להבחין בינו לבין רעיונות אחרים? רעיון יצירתי הוא רעיון שהוא גם דימיוני וגם יעיל. האיכות השנייה חשובה לא פחות מהראשונה. לא מספיק שהרעיון יוצא דופן. אם זה היה המקרה, אז הרעיונות המוזרים והאקסצנטריים ביותר היו היצירתיים ביותר. לא, כדי להיות יצירתי, רעיון חייב "לעבוד", חייב לפתור בעיה או להבהיר את הנושא שעליו הוא עונה. רעיון יצירתי לא צריך להיות רק יוצא דופן - הוא צריך להיות טוב בצורה יוצאת דופן. הנה הסטנדרט שעליך ליישם כאשר אתה שוקל את הרעיונות שיצרת.

לאחר שיצרתם מספר רב של רעיונות, החליטו איזה מהם נראה לכם הכי טוב. לפעמים זה יהיה רק ​​רעיון אחד; במקרים אחרים, שילוב של שני רעיונות או יותר. בשלב זה, ההחלטה שלך צריכה להיות ראשונית. אחרת, יהיה לך רצון עז לוותר על תהליך החשיבה הביקורתי החשוב שבאמצעותו רעיונות מוערכים.

מאמינים כי המדע שונה מהותית מיצירתיות אמנותית. כאן יש לנו כללי שיטה והוכחה נוקשים, ושם - חופש השרירותיות של המחבר. כאן - שנים של עבודה מאומצת לבדיקת השערות ועריכת ניסויים, שם - רק רצונו האישי של הכותב.

אבל אם מסתכלים מקרוב, תהליך היצירה מסודר בערך באותו אופן, בכל אזור שהוא מתקדם. כדי להצליח בפיזיקה או במתמטיקה, אתה צריך לחשוב בצורה לא פחות יצירתית מאשר בשירה, וסופר צריך את אותה הקפדה של חשיבה ושקידה כמו מדען או מהנדס.

אנרי פואנקרה דיבר על כך עוד בשנת 1908 בדו"ח שלו "יצירתיות מתמטית". לגילוי מדעי קודמת עבודה ארוכה, שחלקה נעשית במודע, וחלקה בתת-מודע, כאשר המידע הדרוש כבר הצטבר ונעשו המאמצים הנדרשים. ואז יש תובנה פתאומית כאשר חלקי הפאזל מתאחדים לפתע ו- אאוריקה! - מסתדר.

הנה איך פואנקרה מתאר את זה:

אנרי פואנקרה

מתוך הדו"ח "יצירתיות מתמטית"

ערב אחד, בניגוד להרגלי, שתיתי קפה שחור; לא יכולתי לישון; רעיונות נדחקו, הרגשתי שהם מתנגשים עד ששניים מהם התאחדו כדי ליצור שילוב יציב.

לא ניתן לגשת לתובנה עם המוח בלבד, שמפרק את המשימה לאלמנטים נפרדים ובודק את עקביותם זה עם זה. אם אתה רוצה להפחיד השראה, תחשוב ברציפות על הבעיה. אם אתה רוצה למשוך אותו, קח הפסקה מהמשימה למשך שעה, יום, שבוע; תן לתת המודע שלך לעשות את העבודה בשבילך.

שלבי התהליך היצירתי שניתן למצוא בשיח של פואנקרה פורטו מאוחר יותר בצורה ברורה יותר ב"אמנות המחשבה" מאת הפסיכולוג גרהם וואלאס ( 1926 ). מאז, תכנית זו לא השתנתה מהותית. לפי וואלאס, תהליך היצירה מורכב מארבעה שלבים:

• הכנה. חקר חומר חדש, עיבוד ותכנון, חשיבה על משימות. תקופה של ריכוז מודע בבעיה.
• דְגִירָה. הסחת דעת מהמשימה, כאשר "אירועים נפשיים" מתחילים להתרחש באופן לא רצוני, ללא שליטה מודעת. בתקופה זו עדיף לעשות משהו אחר או פשוט להירגע. תקופת הדגירה יכולה להימשך בין מספר שעות למספר שנים.
• תְאוּרָה. הבזק של מודעות לכך שנמצא פתרון לבעיה. הלא מודע מייצר את התוצאה של העבודה שנעשתה, אשר מושגת לרוב על ידי שילוב של תמונות ואסוציאציות אקראיות.
• בְּדִיקָה. שליטה מחשבתית על הפתרון שנמצא, בחירת רעיונות ובדיקת השערות. הרעיון הראשוני מוערך, מעודן ונתמך בטיעונים רציונליים.

ניתן לראות בקלות כי שלבים אלו לא תמיד מגיעים אחד אחרי השני ועשויים לחזור על עצמם מספר פעמים כאשר עובדים עם אותה בעיה. במקרים מסוימים, התובנה מתרחשת בהדרגה, כאשר תגליות בודדות מסתכמות לתיאוריה גדולה יותר, כפי שקרה עם תורת האבולוציה של צ'ארלס דרווין.

רק השראה לבדה לא מספיקה ליצירתיות.

כפי שאמר תומס אדיסון, "גאונות היא אחוז השראה ו-99 אחוז הזעה." אבל גם מנוחה היא הכרחית כאן.

לאינטואיציה יש תפקיד חשוב בתהליך החיפוש היצירתי. זוהי תחושה מוקדמת שמגדירה את תהליך החשיבה לכיוון מסוים. תחושה מוקדמת יכולה לתת תנופה לחיפוש אחר מידע חדש, כמו גם לכוון את הלא מודע לכיוון מסוים.

הפסיכולוג המפורסם Mihaly Csikszentmihalyi, בעבודתו על יצירתיות, מחלק את השלב האחרון לשני שלבים: הערכה וחידוד. בשלב האחרון, הכותב עובד על ניסוח משפטים בודדים ומבנה הטקסט, המדען מנסח השערות בצורה ברורה יותר ומנסה לקשור את עבודתו להקשר רחב יותר.

אבל גם בשלב זה, ה"תובנות" אינן מסתיימות. לפעמים הנגיעות האחרונות מוסיפות לפורטרט תכונות חדשות לגמרי שמשנות את כל התמונה. אף אחד לא היה מגלה תגליות וכותב רומנים אם התוצאה הייתה ידועה מראש. למעשה, תהליך היצירה אינו מפסיק לעולם.

הנקודה המרכזית של תכנית זו היא המעבר מדגירה לתובנה.

לזה אנחנו בדרך כלל קוראים יצירתיות במובן הצר של המילה, כאילו כל השאר זה רק הכנה וליטוש סופי. השלב הזה הוא שתופס את התודעה שלנו הגרוע מכל. פסיכולוגים קוגניטיביים טוענים שבתקופת הדגירה, "הכרה לא מודעת": אותות מנטליים וגירויים מחוברים זה לזה בסדר אסוציאציות שרירותיות.

כך תיאר הכימאי הגרמני פרידריך קקולה את גילוי הנוסחה המחזורית של בנזן, שהגיעה אליו בזמן שינה מול האח:

פרידריך אוגוסט קקולה

ישבתי וכתבתי ספר לימוד, אבל העבודה שלי לא זזה, המחשבות שלי ריחפו איפשהו רחוק. סובבתי את הכיסא שלי לעבר האש ונמנמתי. האטומים שוב קפצו מול עיניי. הפעם, קבוצה קטנה נתלתה ברקע בצניעות. עין רוחי יכלה כעת להבחין בשורות שלמות מתפתלות כמו נחש. אבל תראה! אחד הנחשים תפס את זנבו, ובצורה זו, כאילו בקנטות, הסתובב לי מול עיני. זה היה כאילו הבזק של ברק העיר אותי: והפעם ביליתי את שארית הלילה בפיתוח התוצאה של ההשערה. בואו נלמד לחלום, ואז אולי נבין את האמת.

לעתים קרובות יותר מאשר לא, לא ניתן לתאר את פעולתו של תת המודע בצורה ברורה כמו Kekule: התובנה פשוט "מגיעה". מדענים קוגניטיביים חישבו שתפיסת גירוי דרך החושים מתרחשת במהירות של אפס עד חמישית השנייה. התודעה דורשת לפחות חצי שנייה לעבודתה. המעניין ביותר מתרחש בין שני השלבים הללו.

כפי שכותב מיכאיל אפשטיין, "בפער הזה - בין תפיסה חושית לתודעה - ממוקמת ההפוגה הזו, אותה "אאוריקה" האפלה, שרק מאוחר יותר מוארת על ידי התודעה ונתפסת כ"הבזק מסנוור": היא מבהירה רעיון חדש ו בו בזמן מטשטש, "מטיר" את מקורו. מסתבר שהתודעה היצירתית מחלחלת לחלוטין בלא מודע; הלא מודע יוצר אותו.

משמעות הדבר היא שסביבה, הרפיה והסחת דעת עשויים להיות חשובים יותר בתהליך היצירה מאשר מאמץ מודע. אולי יצירתיות היא 1 אחוז השראה ו-99 אחוז עבודה, אבל אחוז אחד הוא במקרים מסוימים משמעותי יותר מהתשעים ותשע הנותרים.

פעם חשבנו שיצירתיות היא עבודה של אדם אחד. אבל למעשה זו תופעה מערכתית.

התרבות בוחרת את מה שראוי ולא ראוי להיחשב כיצירה משמעותית. לכן, קל יותר להעריך יצירתיות כאשר יש כללי בחירה ברורים. לדוגמה, מומחים יעריכו תיאוריה מתמטית חדשה מהר מאוד, אבל יצירות מופת ספרותיות צריכות לפעמים לחכות בכנפיים במשך עשרות שנים.

התרבות הופכת לחלק לא מודע מהאישיות האנושית ומולידה יצירות חדשות. אדם יצירתי - בין אם הוא מדען, סופר או ממציא - הוא כלי מכוון עדין הלוכד את זרמי הסביבה ומשנה אותם כדי להביא שינויים לעולם הזה. יחד עם זאת, הרצון לחידוש כשלעצמו אינו תמריץ לעבודה. תמריץ כזה הוא הרצון לחפש, והאם נמצא פתרון או לא זה לא כל כך חשוב.

Mihaly Csikszentmihalyi

מתוך הספר "יצירתיות. פסיכולוגיה של תגליות והמצאות»

אחד מסימני ההיכר של עבודה יצירתית הוא שהיא לעולם לא נגמרת. במילים אחרות, כל המגיבים שלנו טענו ששני דברים נכונים באותה מידה: שהם עבדו כל דקה בחייהם המודעים, ושהם לא עבדו יום אחד בכל חייהם.

כדי להפוך יצירתיות לחלק מהחיים שלך, אתה צריך ללמוד לא רק לעבוד, אלא גם להירגע. כפי שאומר הפיזיקאי האמריקאי פרימן דייסון, "אנשים שעסוקים כל הזמן הם בדרך כלל לא יצירתיים".

יצירתיות ממלאת אפילו בילוי סרק במשמעות ובעוצמה. אולי בגלל זה זה גורם לאנשים להיות מאושרים יותר. בניגוד לסטריאוטיפ הגאון האומלל, רוב האנשים היצירתיים הם אנשים מאושרים.

יש דעה שאדם יצירתי יושב ומחכה לרעיון שיתעורר בו. בקומיקס, במקרים כאלה, נופלת מנורה על ראשו של הגיבור. למעשה, רוב האנשים שיעלו רעיונות נהדרים יגידו לכם שזו עבודה קשה. הם קוראים, לומדים, מנתחים, בודקים ובודקים מחדש, מזיעים, מקללים, דואגים ולפעמים מוותרים. תגליות מרכזיות במדע או ברפואה יכולות להימשך שנים, עשרות שנים, אפילו דורות. רעיון יוצא דופן, בלתי צפוי, חדש לא בא בקלות.

כמובן, כל אחד יכול להעלות רעיון אחד או שניים, אבל למעשה, כפי שציין אוסטרמן, עורך Adweek, רבים מהם אינם מעשיים או שאתה הולך מעבר לאסטרטגיית המוצר. זה נכון במיוחד לרעיונות שעולים מעצמם. רעיונות מופיעים באופן אקראי, אך בגישה שיטתית, אשר מוצגת ב אורז. 13-4,ניתן להשיג אותם בצורה מאורגנת.

למרות ההבדלים במונחים, התיאורים השונים של תהליך היצירה דומים זה לזה במידה רבה. תהליך היצירה מתואר בדרך כלל כסדרה של שלבים עוקבים. בשנת 1926, הסוציולוג האנגלי גרהאם וולס קרא לראשונה לשלבים הללו בתהליך היצירה. הוא קרא להם כך: הכנה, דגירה, תובנה ואימות 9 .

תיאור מפורט יותר של תהליך היצירה מוצע על ידי אלכס אוסבורן, לשעבר ראש הסוכנות BBDO,ייסד את הקרן לחינוך יצירתי במדינת ניו יורק, שיש לה סדנאות משלה ומגזין:

1. התמצאות – הגדרת בעיה.

2. הכנה - איסוף מידע רלוונטי.

3. ניתוח - סיווג החומר שנאסף.

4. גיבוש רעיונות - אוסף של וריאנטים שונים של רעיונות.

5. דגירה - המתנה, שבמהלכה מגיעה התובנה.

6. סינתזה – פיתוח פתרון.

7. הערכה - התייחסות לרעיונות שהתקבלו 10 .

בעוד שהשלבים והכותרות מעט שונות, כל האסטרטגיות היצירתיות חולקות כמה מאותן נקודות מפתח. חוקרים מצאו שרעיונות מגיעים לאחר שאדם שקע בבעיה ועבד עד לנקודה שבה הוא רוצה להפסיק. הכנה וניתוח היא התקופה העיקרית של העבודה הקשה ביותר, כאשר אתה קורא, חוקר ולומד הכל על בעיה זו.

ואז מגיע זמן הרעיונות, כשמשחקים עם החומר, הופכים את הבעיה על ראשה ומתבוננים בה מנקודות מבט שונות. זו גם תקופת הולדת הרעיונות. רוב האנשים היצירתיים משתמשים בדרך הפיזית כדי להעלות רעיונות - לשרטט משהו על נייר, ללכת, לרוץ, לנסוע במעלית ולרדת, ללכת לאולם קולנוע או לאכול מאכלים מסוימים. זוהי טכניקה מאוד אישית המשמשת ליצירת מצב הרוח הנכון. המשימה של שלב זה היא לאסוף את המספר המרבי של רעיונות. ככל שיאספו יותר רעיונות, כך הקונספט הסופי יהיה טוב יותר".

תהליך הניתוח, ההשוואה של רעיונות ואסוציאציות שונות הוא מייגע עבור רוב האנשים. אתה עלול להיתקל בקיר ריק ולוותר. זה מה שג'יימס ווב יאנג מכנה "עבודת מוח". אבל זה הכרחי.

דגירה -החלק המעניין ביותר בתהליך. בזמן הזה, המודע שלך נח, ומאפשר לתת-מודע לפתור את הבעיה. במילים אחרות, כשאתה מתוסכל או כועס כי אתה לא

>

מגיעים רעיונות, עשו משהו שיאפשר לכם לשכוח מהבעיה, ואז תת המודע יתחיל לעבוד.

תוֹבָנָה- רגע לא צפוי שבו מגיע רעיון. בדרך כלל רעיון מופיע בזמן הכי לא צפוי: לא כשאתה יושב ליד השולחן, מאמץ את המוח שלך, אלא, למשל, מאוחר בערב לפני השינה או בבוקר כשאתה מתעורר. ברגע הכי לא צפוי, החלקים מתאחדים, והפתרון הופך ברור.

אחד החשובים ביותר הוא שלב המבחן או ההערכה, שבו אתה חוזר להתחלה וסוקר באופן אובייקטיבי את הרעיון הנהדר שלך. האם זה באמת כל כך נהדר? זה ברור? האם הרעיון שלך מתאים לאסטרטגיה? רוב האנשים שעובדים על הצד היצירתי של הפרסום מודים שרבים מהרעיונות הטובים ביותר שלהם פשוט לא עבדו. רעיונות עשויים להיות מצוינים, אבל הם לא פתרו בעיה או השיגו מטרה מסוימת. כותבי השירים גם מודים שלפעמים רעיונות שנראו נהדרים לא ריגשו אותם למחרת או שבוע לאחר מכן.

כיתהכרוך בקבלת ההחלטה להמשיך לעבוד, דבר שכל אדם יצירתי צריך לעשות. קרייג וות'רופ, נשיא פפסי,הסביר: "אתה צריך לראות את המטרה שלך בבירור... ואתה חייב להיות אומץ ללחוץ על ההדק." בסוכנות BBDOהם אומרים: "בפנים פפסינדחה הרבה. על כל פרסומת שאנחנו הולכים איתה ללקוח, יש כנראה 9 פרסומות שהוא דחה”.

גיבוש רעיון

עיצוב מתייחס לתהליך השגת רעיון מקורי. גיבוש רעיונות מתרחש בפיתוח מוצר חדש ושמו, מיצוב, תכנון אסטרטגי, הפחתת עלויות, מודרניזציה ופיתוח רעיונות גדולים בפרסום. ויליאם מילר, נשיא יצירתיות גלובליתבאוסטין, טקסס, אומרים שניתן לחלק את כל האנשים היצירתיים שעובדים בפרסום ל-4 קבוצות, שכל אחת מהן משתמשת באחד מארבעה סגנונות חדשניים:

בסטייל דִמיוֹן:אלה שמדמיינים את התוצאה הסופית ופועלים לקראת מה שהם רוצים ליצור. בסטייל שינויים:אלה שמעדיפים ללכת צעד אחר צעד לחקור את הבעיה ולהתבסס על הידע שכבר נרכש. בסטייל לְנַסוֹת:אלה שמתנסים, בודקים, עונים על שאלות על המוצר או שוק היעד, על סטייל מחקר:אלה המבקשים לחקור את הלא נודע ואוהבים את ההרפתקה. 12 סיעור מוחות היא טכניקת גיבוש רעיונות שפותחה בתחילת שנות ה-50. אלכס אוסבורן מהסוכנות B.B.D.O.טכניקה זו משתמשת חשיבה אסוציאטיביתבקבוצה היצירתית. אוסבורן אסף קבוצה של 6-10 אנשים בסוכנות וביקש מהם להגיש את הרעיונות שלהם. הרעיון של אחד יכול לעורר את השני, והכוח המשולב של התאגדויות קבוצתיות מייצר הרבה יותר רעיונות ממה שחברי הקבוצה יכולים לעשות בנפרד. הסוד לסיעור מוחות הוא להישאר חיובי. הכלל אומר שיש לדחות את ההערכה. מחשבות שליליות יכולות לשבש את האווירה הבלתי פורמלית הדרושה כדי לקבל רעיון חדש.

סוג אחר חשיבה שונהמשתמש באנלוגיות ובמטפורות כמו בפרסום ריגלי (איור 13.2).ההגדרה של יאנג לרעיון מבוססת גם על היכולת לראות דפוסים או מערכות יחסים חדשות. כשאתה חושב אנלוגיה, אתה אומר שדבר אחד דומה לאחר שאין לו שום קשר. ויליאם ד.ד. גורדון, הוגה דעות יצירתי, גילה שרעיונות חדשים באו לרוב לידי ביטוי באנלוגיות. הוא פיתח תוכנית בשם סינקטיקה,מי לימד אנשים איך לפתור בעיות באמצעות אנלוגיות 13 .